Возвращаемся к достижениям казахского народного кинематографа. Сегодня в программе SHEKER / Пацанские истории — ютуб-сериал про двух молодых ребят из Алматы, во имя решения финансовых трудностей и последующего обогащения вставших на нелёгкий путь наркоторговцев. Наивную и поверхностную историю Шекера с лихвой компенсирует техническая сторона сериала (в первую очередь — отличная операторская работа и постановка в целом) и неплохой юмор. Радуют и персонажи: несмотря на карикатурность, все герои сериала, в общем-то, вполне узнаваемые архетипы, в которых можно узнать и некоторых знакомых, и себя самих (насчёт последнего не уверен).

Славтроник

Сегодняшний день мы начинаем с музыкального плейлиста от Ezhevika Music, собравших в одном месте бодрую электронику из Беларуси, России и Украины. Там и Крем Сода, и Наадя, и Онука, и даже СПБЧ с Монеточкой — в общем, все наши. Также много менее известных и не приевшихся, но не менее крутых ребят, так что к ознакомлению обязательно.

Послушать можно на spotify.

​​Наконец посмотрел "Дылду" Кантемира Балагова.

Что понравилось:
Во-первых, это очень красивый фильм. Практически каждую сцену можно рассматривать покадрово и кайфовать с цвета, композиции, продуманности каждого кадра. Во-вторых, очень круто проработан "фон". Поверить в происходящее заставляют не только воссозданные послевоенные ленинградские улицы и интерьеры, но и менее заметные с первого взгляда детали. Например, то, как говорят персонажи. Речь "фронтовичек" отличается от речи главврача госпиталя, речь жены парализованного ветерана отличается от речи буржуев с собственным особняком в конце фильма. Вроде бы все говорят по-русски, но настолько по-разному, разрыв между персонажами разных "сословий" настолько огромный, что и не скажешь, что это жители одной страны, тем более одного города.

Кроме того, весь фильм ощущаешь какое-то тепло по отношению ко всем персонажам. Если в "Тесноте", напротив, все отталкивали и тебе в принципе было плевать, что с ними там в итоге будет, то в "Дылде" ты как-то бессознательно желаешь всем добра... Даже тот единственный персонаж, который наворотил делов, не воспринимается как злодей. Максимум — как отчаянная, потерянная девушка, которая пытается найти хоть какую-то опору в вязкой, жестокой и непредсказуемой жизни.

Не понравилось то, что фильм в целом можно описать одним словом — тягомотина. Да, никого уже не удивляют затянутые сцены в авторском кино, но в "Дылде" затянутость некоторых сцен работает в ущерб не только этим сценам, но и всему фильму. Речь, в первую очередь, о сценах насилия. Оно там не такое явное, каким могло бы быть, но сексом это точно не назовёшь. Да, мы за первые десять секунд поняли, что он это делает из-за шантажа, а ей неприятно. Всё, хватит. Когда это длится минуту, а то и две, сцены начинают обесценивать сами себя, порой даже становясь комичными. А когда самые тяжёлые сцены фильма становятся комичными для зрителя, обесценивается и весь фильм.

Если же вам удалось избежать ощущения нескончаемой тягомотины, то "Дылда" обязательна к просмотру как крутое современное авторское кино здорового человека.

​​Незамеченное поколение | Полина Проскурина-Янович

Незамеченное поколение — литературно-исторический проект, посвящённый первому поколению русскоязычных писателей в эмиграции 20-х годов XX века.

На сайте собрано множество материалов про молодых писателей-эмигрантов. Тут и об неоднозначном отношении к их феномену в литкритике (извечный спор: можно ли писать по-русски и про Россию, находясь в отрыве от культурного контекста?), и об условиях эмиграции и последующего существования на чужой земле.

Весь проект в целом есть большое рассуждение о том, как смогло сформироваться поколение писателей, на чью юность выпали две войны — Первая Мировая и Гражданская, и последующая за ними эмиграция и почему целое литературное поколение, уникальнейшее для нашей истории, осталось, за редчайшими исключениями, совсем незамеченным.

Становление этих по-сути еще подростков как личностей и писателей пришлось на период эмиграции и складывалось в очень сложных социальных и бытовых условиях. Неопределенный социальный статус, чужие язык и культура, отсутствие родных и близких людей, низкооплачиваемая черная работа, почти полное отсутствие печатных изданий и, как следствие, читателя. В итоге целая кагорта талантливых прозаиков и поэтов оказалась на периферии общественной и литературной жизни. Большинство из них до сих пор абсолютно не известны массовому читателю и остаются лишь предметом интереса академических исследований. Счастливые исуключения — Владимир Набоков, М. Агеев, Гайто Газданов, Борис Поплавский и некоторые другие.

Показалось | Байбулат Батуллин

Неделю назад на Кинопоиске вышла сатирическая короткометражка режиссёра Байбулата Батуллина.

По сюжету, обычный школьный учитель физики из маленького городка обнаруживает у себя во дворе огромную задницу. Буквально, самую настоящую, живую и действительно огромную. Проблема в том, что помимо учителя никто эту задницу не замечает, ведь и помимо неё много забот, да ещё и «конкурс на лучший малый город страны» на носу, а тут такое!

Все вокруг не только не разделяют возмущение школьного учителя, но и всячески пытаются остановить его стремление обратить внимание на проблему. На возгласы о том, что «объект» может взорваться, школьный директор отвечает, что «может и не взорваться», и что нужно думать о конкурсе, ведь «это престиж». Зато о конкурсе думает помощник мэра города и даже предлагает учителю квартиру. Тот, конечно, сначала отказывается. Конечно, получает после этого люлей от жены. Конечно же, соглашается под страхом развода.

Зачем я пересказываю и так десятиминутную короткометражку? Дело в том, что смотреть её особо-то незачем. Она простая и прямая до неприличия. И тем не менее, она вызвала к себе немалый интерес. В первую очередь, как мне видится, знакомыми с детства фразами:
«У нас во дворе жопа!» — «Да у нас в доме жопа!»
«Там без тебя разберутся»
«Вы же сами понимаете — у нас там конкурс, проверки...»
Ну и конечно же, великим «авось, пронесёт» в формулировке «она может вообще не взорваться, это ведь только предположение», когда речь идёт о разрушении целых зданий и угрозе сотням людей.

И вот тот факт, что даже настолько ленивые работы могут вызывать целый дискурс о том, как мы все себя ведём, когда у нас уже во дворах «огромная жопа», говорит о том, что мы все уже давно блуждаем где-то не там.

Синий бархат | Егор Сенников
#послушать

Автор "Синего бархата" Егор Сенников описывает цель подкаста так: "мы погружаемся в прошлое и разбираемся в нём, чтобы лучше понять день сегодняшний".

Символично, что новый формат (и большая часть выпусков) подкаста выпала на 2020 год: год коронавируса, почти начавшейся гражданской войны в США, политических курьёзов в России, ну, вы помните. Символично — потому что "Синий бархат" из выпуска в выпуск напоминает нам одну простую вещь: что бы ни происходило с нами сейчас, исторически человечество на самом деле уже сталкивалось с похожими историями, либо с чем-то похуже. И каждый раз справлялось. А значит, справимся и мы.

Послушать: Apple, SoundCloud

А ещё по мотивам подкаста совсем недавно в продаже появилась небольшая книжка "Великие авантюры эпохи" от того же автора.

​​Маузер | Теодорос Терзопулос

Сходил на днях на постановку «Маузер» и это тот случай, когда я рад, что придумывая «НК» не ставил для себя особых рамок в плане формата и выбора тем для постов. И уж тем более — что никогда не стремился писать «обзоры» и позиционировать свои тексты таковыми.

Ведь где я и где обзоры на театральные постановки?

Тем не менее, театр — всё ещё часть нашей культуры, о которой я как раз и хочу тут писать.

«Маузер», вслед за недавно посмотренным подкастом с Серебренниковым, забил еще один гвоздь в гроб моих желаний когда-нибудь побывать на просто спектакле. Ну, знаете, чтоб там были хотя бы какой-никакой сюжет и более-менее распознаваемые и различаемые персонажи.
Увы, но большинство последних спектаклей на моей памяти — что-то максимально "пост-модернистское" и даже сюрреалистичное. "Увы" здесь — максимально личное. Мне в литературе и в кино невнятных трюков хватает, уже давно и с головой. И мой интерес к театру последние месяцы в том числе вызван желанием хотя бы тут спрятаться от всего слишком современного и невнятного, обратиться к классике, а тут — такое.

Ну например «Маузер». Спектакль не имеет ни сюжета, ни персонажей, это часовой танец самых разных символов на тему Гражданской войны и роли человека в ней. В основном, символов довольно ярких и легко читаемых.

И, несмотря на всё старпёрское нытьё абзацами выше, именно яркие символизм и лозунговость «Маузера» подкупили меня сильнее всего. Да, это опять совсем не то, чего я ожидал от очередного похода в театр, но после того, как всё закончилось, хочется не плеваться, а делиться впечатлениями и обсуждать, проводить параллели, спорить, удивляться, догадываться, злиться, возмущаться и восхищаться. Наверное, к чему-то такому и должно взывать настоящее искусство. Наверное, именно за таким театром будущее. Но иногда так не хватает простой, привычной и предсказуемой классики.

И самое главное, не забывайте — траву нужно полоть, чтобы она оставалась зелёной.

Дерево | Хава Мухиева

Не Балаговым единым

Когда открываешь фильм, в описании которого соседствуют слова "девяностые" и "Кавказ", обычно ожидаешь увидеть что-то тяжёлую-тяжёлую жизнь взрослых и про их бессмысленные и жестокие игрушки между собой.

Короткометражка «Дерево» не обходится ни без тяжёлых событий, ни без взрослых войнушек, но показывает их с перспективы детей. Показывать войны и вообще социально-напряжённые периоды взглядом детей — ход хоть и распространённый, но, при верном подходе, всегда интересный.

Вот и «Дерево» этим детским взглядом только усиливает странность этого нового капиталистического мира в виде приехавшего из Москвы на белом мерседесе "бизнесмена" Аслана, который в старой кавказской деревне как бельмо на глазу, а также подчёркивает неестественную грубость и чуждость бандитских войнушек, разворачивающихся во второй половине картины.

​​Кана Бейсекеев — режиссёр документалок из Казахстана

Кана Бейсекеев — режиссёр-самоучка родом из Казахстана, проделавший путь от фотографии к документальному кино.

Самые известные работы Каны посвящены тому, как выходцы из Казахстана находят себе место в других странах: казах-контрактник в армии США, казах-полицейский в Нью-Йорке, казахские диаспоры в Иране и Турции. Некоторые фильмы раскрывают истории отдельных личностей: от маленькой девочки, мечтающей попасть в балет, до Нурлана Сабурова в декорациях Степногорска, Алматы, Москвы и Лос-Анджелеса.

Последний на данный момент фильм документалиста USTAZ посвящён наставническому альтруизму как главной движущей силе в мотивации педагогов и учителей.

Неизбежно затрагивая острые социальные вопросы, в своих документалках Кана как будто идёт вопреки законам жанра, не выпячивая на передний план социальные проблемы и общественную несправедливость как таковую, фокусируясь или на позитивном, или, если позитив неуместен, то, по крайней мере, на нейтральном, безоценочном, повседневном. Его фильмы — о том, как проживать жизнь здесь и сейчас в тех условиях, в которых находится человек, не пеняя на ограничения и лишения.

История собственного пути режиссёра не менее интересна, чем истории героев его документалок. О том, как человек из Казахстана смог, благодаря различным грантам, получить возможность обучаться фотографии в США, а после практически случайно ушёл в съёмки собственных документальных фильмов, можно узнать в интервью-подкасте с его участием.

​​Новейшая история России в 14 бутылках водки | Денис Пузырёв

Название этой книги может вызвать впечатление, будто перед тобой сборник социально-политических курьёзов из девяностых, где так или иначе фигурирует водка, причём половина историй — про Ельцина. Впечатление ошибочное, ведь на деле это огромное исследование водочного бизнеса в Росиии (и не только) за период с конца 1980-х до начала 2010-х, где политика, бизнес, криминал, свобода, творчество, разгул и предприимчивость переплетаются в настолько неразрывный клубок, что ты понимаешь: всё это могло произойти только на этой части Земли и только в этот довольно короткий период времени, и никак иначе.

Несмотря на присущее любому серьёзному исследованию обилие имён, названий фирм и цифр, книга написана очень живым языком, поэтому запутаться при прочтении, скорее всего, не получится. Кроме того, структурно книга оформлена не в хронологическом порядке, а по «темам», точнее — по водкам. Каждая из 14 глав рассказывает про одну конкретную водку (либо группу водок, различия между которыми незначительны), каждая из которых обогатила одних и погубила других людей, так или иначе причастных к её созданию, производству и распространению.

Из отталкивающих моментов, только если придираться, можно назвать время от времени возникающее у автора стремление выражаться нарочито «молодёжным» и «современным» интернет-языком, ну и ещё тот факт, что под конец книги фамилия «Путин» звучит почти в каждом абзаце. С другой стороны, как ей там не быть?

Сказка о глухом и волшебной музыке | Хаски x Филипп Юрьев

Невероятно стильная короткометражка от Хаски в рамках проекта «Кошмары музыкантов», посвящённая страху артиста не найти свою аудиторию и навсегда остаться неизвестным.

Фильм снят в духе классики мирового кино — монохромный и безмолвный, он передаёт «кошмар», пользуясь исключительно визуальными приёмами.

https://youtu.be/Ff8gbgjqPmY

Softic | Soft Blade

Местами чувственная и нежная, местами мистическая и психоделичная электроника с завораживающим вокалом.

Лучшие треки: Koleni, Ksv, Ne Strashno, Ruchey

Слушать

Мы — значит | Игорь Марченко

В центре короткометражного фильма "Мы - значит" — Олег, мужчина лет сорока, живущий в неназванном "маленьком городе", зарабатывающий на жизнь в олдскульной конторке по ремонту часов, живущий один и, судя по всему, страдающий обсессивно-компульсивным расстройством. Олег ничего не боится, но и не геройствует: к окружающим его "острым" ситуациям относится отстранённо, но и не убегает. Сам фильм, как и его герой, не стремится чем-то удивить: все ходы предсказуемы, всё происходит будто по инструкции из книжки по сценарному ремеслу. Однако обаяние (внешне в общем-то непривлекательного) главного героя вызывает желание если не "узнать, чем всё обернётся", то хотя бы просто побыть эти 20 минут рядом, внутри этой спокойной и одновременно суровой атмосферы.

ТРЭП

Трейлер короткометражного фильма "Трэп" Анастасии Вебер, выпускницы Санкт-Петербургской школы нового кино, получивший "Золотого медведя" на Берлинале.

https://youtu.be/rjBwK6_gK-M

Главная "Горького" сегодня.

Немає | Pur:Pur

Лёгкий и красивый (я бы сказал воздушный) микро-альбом на украинском языке — всего 4 песни на 12 минут.

Перестройка и 90-е | Кинопоиск

Новый выпуск Кинопоиска про кино в эпоху перестройки. Не столько о самих фильмах, сколько о мысли-реакции на перемены, свободу, перераспределение мест и ролей ранее сакрализированных идолов и табуированных тем.

Искусство отвечает актуальной повестке. Трейлер игры Vasyarun — симулятора побега от ментов.

https://youtu.be/JmfdVwyu1Cc?si=D8x7kDl6g5bz8-lS

​​Что послушать:

Дебютный альбом Аси Гурзо ALMUB — чувственный и объёмный инди-поп для тоскливых осенних вечеров.
https://album.link/i/1771870767

Образцовый "альбом под настроение", настроение лёгкой тоски. Ася поёт на языке чувств, эмоций и переживаний, как правило несбыточных, не погружая нас в конкретные ситуации и не выстраивая цельную историю для лирического героя, которого тут и нет: только нежно пропетые понятные любому человеку эмоции. Хороший альбом для потосковать в одиночестве пасмурным осенним вечером.