Тут наша дорогая Оля Ремнёва – кандидат культурологии, искусствовед, куратор и арт-вдохновительница – собрала прицельный курс про дерзких, авангардных, даже революционных художников-экспериментаторов⚡️
Курс "Эксперименты начала ХХ века: цвет и форма" предлагает вернуться в момент, когда привычная логика искусства начала буквально пересобираться заново. Дюшан, Шагал, Клее и многие другие – здесь можно и познакомиться с именами, и понять, как именно произошёл этот переход и какие его последствия мы видим в искусстве до сих пор.
Сначала художники освободили цвет от необходимости изображать реальность, затем то же самое произошло с формой, пространством и самой структурой картины. И из этих экспериментов во многом выросло всё то, что мы сегодня называем современным искусством.
Курс стартует 6 сентября, занятия проходят по воскресеньям в камерной онлайн-группе.
Мы точно знаем, что там будет интересно: по-исследовательски, легко, с общением, юмором и глубиной💛
Курс "Эксперименты начала ХХ века: цвет и форма" предлагает вернуться в момент, когда привычная логика искусства начала буквально пересобираться заново. Дюшан, Шагал, Клее и многие другие – здесь можно и познакомиться с именами, и понять, как именно произошёл этот переход и какие его последствия мы видим в искусстве до сих пор.
Сначала художники освободили цвет от необходимости изображать реальность, затем то же самое произошло с формой, пространством и самой структурой картины. И из этих экспериментов во многом выросло всё то, что мы сегодня называем современным искусством.
Курс стартует 6 сентября, занятия проходят по воскресеньям в камерной онлайн-группе.
Мы точно знаем, что там будет интересно: по-исследовательски, легко, с общением, юмором и глубиной💛
❤🔥4❤3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Прогремела ярмарка современного искусства Cosmoscow, ознаменовав собой начало выставочного сезона ✨
К теме нашего канала близка инсталляция Dreamlaser "Будущее, скрытое в настоящем", ведь фрагменты будущего мы видим частично как в искусстве, так и в фантастике.
А вот из каких кусочков светлых или мрачных собирать свою картину мира, каждый решает сам.
Желаем собирать самые светлые кусочки будущего, больше созерцать и творить прекрасного 🧚♀️🧚♂️
p.s. что запомнилось тебе с Cosmoscow?
*видео из канала Intervals Festival
К теме нашего канала близка инсталляция Dreamlaser "Будущее, скрытое в настоящем", ведь фрагменты будущего мы видим частично как в искусстве, так и в фантастике.
А вот из каких кусочков светлых или мрачных собирать свою картину мира, каждый решает сам.
Желаем собирать самые светлые кусочки будущего, больше созерцать и творить прекрасного 🧚♀️🧚♂️
p.s. что запомнилось тебе с Cosmoscow?
*видео из канала Intervals Festival
🕊4⚡2
Уже завтра 12 сентября в Ruarts пройдёт круглый стол о том, что происходит с человеком на границе физического и цифрового: как меняются тело, идентичность, бессознательное и само ощущение «реальности».
В фокусе — фиджитал, аватары и цифровые двойники, отношения ручного труда и алгоритмов, а также то, как онлайн- и офлайн-версии нас переплетаются.
Обсуждать это будут куратор и исследователь фотографии Светлана Тейлор, психолог Марина Пономарёва, художники Виктор Алимпиев и Наталья Менякина.
Посмотреть на всё не как на tech феномен, а любимым антропологическим взглядом на стыке дисциплин с учётом нас, человеческих сущностей.
12 сентября, 16:00, Фонд Ruarts. Участие по регистрации + билет на выставку Omnia mutantu (на фото работа с выставки)
В фокусе — фиджитал, аватары и цифровые двойники, отношения ручного труда и алгоритмов, а также то, как онлайн- и офлайн-версии нас переплетаются.
Обсуждать это будут куратор и исследователь фотографии Светлана Тейлор, психолог Марина Пономарёва, художники Виктор Алимпиев и Наталья Менякина.
Посмотреть на всё не как на tech феномен, а любимым антропологическим взглядом на стыке дисциплин с учётом нас, человеческих сущностей.
12 сентября, 16:00, Фонд Ruarts. Участие по регистрации + билет на выставку Omnia mutantu (на фото работа с выставки)
❤4⚡1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
“Что для тебя значит дом?”
Вопрос из вечных, особенно актуален во времена активной эмиграции, при смене семейного статуса или при внутренних трансформациях. Именно его буквально задаёт “Resonanzen” – интерактивная кинетическая инсталляция, созданная немецкой студией медиаискусства ART+COM для шоурума японской строительной компании Ichijo Ltd. в городе Тиба, Япония.
Работа выглядит как танцующая в воздухе волна из множества светящихся шариков. Стоит посетителю приблизиться, как она замечает его и начинает реагировать. Затем задаёт вопрос. И ожидает ответа🫧
Система “слушает” и реагирует не только на присутствие или громкость звука, но и на голос, интонацию и сказанное. В ответ элементы скульптуры приходят в движение, создавая каждый раз новый пространственный и световой рисунок.
Общение человека с машиной тут - медитативный процесс. Тихий, внимательный и красивый.
Что для тебя значит дом?
Вопрос из вечных, особенно актуален во времена активной эмиграции, при смене семейного статуса или при внутренних трансформациях. Именно его буквально задаёт “Resonanzen” – интерактивная кинетическая инсталляция, созданная немецкой студией медиаискусства ART+COM для шоурума японской строительной компании Ichijo Ltd. в городе Тиба, Япония.
Работа выглядит как танцующая в воздухе волна из множества светящихся шариков. Стоит посетителю приблизиться, как она замечает его и начинает реагировать. Затем задаёт вопрос. И ожидает ответа🫧
Система “слушает” и реагирует не только на присутствие или громкость звука, но и на голос, интонацию и сказанное. В ответ элементы скульптуры приходят в движение, создавая каждый раз новый пространственный и световой рисунок.
Общение человека с машиной тут - медитативный процесс. Тихий, внимательный и красивый.
Что для тебя значит дом?
❤6🕊1
Who is jumping, Jack? ("Кто тут прыгает, Джек?")
Интерактивная кинетическая инсталляция с Ars Electronica 2026 австрийской художницы Nathalie Kronberger.
Механика довольно проста. Посетитель двигает руками, а система считывает его жесты и передаёт их механизму, который приводит в движение штопоры🫠
Наверно, все хоть раз прыгали "jumping jack", любители кардио поймут🤸♂️ Также jumping jack – это игрушка, известная по-немецки как "Hampelmann". По сути, это марионетка. Образ напрямую связан с темой контроля, которую закладывает художница.
Кто тут кукла, а кто кукловод? Кто задаёт движение, а кто следует чужим правилам? Работа отсылает и к контролю алгоритмами, где решения делегируются технологиям, а ответственность за происходящее становится всё менее очевидной.
Ещё интересно, почему в качестве медиа она выбрала именно штопоры. Помимо забавной похожести на человечка, возможно, тут намёк на контроль в том числе и над самим собой.
Получилось лаконично.
Фото: Birgit Cakir
Интерактивная кинетическая инсталляция с Ars Electronica 2026 австрийской художницы Nathalie Kronberger.
Механика довольно проста. Посетитель двигает руками, а система считывает его жесты и передаёт их механизму, который приводит в движение штопоры🫠
Наверно, все хоть раз прыгали "jumping jack", любители кардио поймут🤸♂️ Также jumping jack – это игрушка, известная по-немецки как "Hampelmann". По сути, это марионетка. Образ напрямую связан с темой контроля, которую закладывает художница.
Кто тут кукла, а кто кукловод? Кто задаёт движение, а кто следует чужим правилам? Работа отсылает и к контролю алгоритмами, где решения делегируются технологиям, а ответственность за происходящее становится всё менее очевидной.
Ещё интересно, почему в качестве медиа она выбрала именно штопоры. Помимо забавной похожести на человечка, возможно, тут намёк на контроль в том числе и над самим собой.
Получилось лаконично.
Фото: Birgit Cakir
⚡4
Как-то в последнее время при произнесении “нейросеть” сразу возникает ассоциация с ИИ. Как будто живые уже как-то не котируются, что ли🧐
Проект Cortical Echoes (2026) от Amy Karle (US) и Eduardo Reck Miranda (UK). В его основе – живые нейроны, выращенные в лаборатории на специальной матрице, которая позволяет передавать им электрические сигналы и регистрировать их активность. Музыкант подаёт сигнал, а система преобразует его в электрическую стимуляцию нейронов.
Реакцию – их электрические импульсы система переводит в звук, синтетическую речь и визуал. На экранах можно наблюдать, как световые точки пульсируют в соответствии с активностью нейронов. Получается своеобразное эхо между человеком и нейронной системой. Художники уточняют, что система не расшифровывает “мысли нейронов”, а преобразует их активность в аудиовизуальные формы по заданным правилам.
Проект предлагает задуматься о природе биологического интеллекта, его отличиях от искусственного, будущем диалоге человека и живых нейронных систем👽
Проект Cortical Echoes (2026) от Amy Karle (US) и Eduardo Reck Miranda (UK). В его основе – живые нейроны, выращенные в лаборатории на специальной матрице, которая позволяет передавать им электрические сигналы и регистрировать их активность. Музыкант подаёт сигнал, а система преобразует его в электрическую стимуляцию нейронов.
Реакцию – их электрические импульсы система переводит в звук, синтетическую речь и визуал. На экранах можно наблюдать, как световые точки пульсируют в соответствии с активностью нейронов. Получается своеобразное эхо между человеком и нейронной системой. Художники уточняют, что система не расшифровывает “мысли нейронов”, а преобразует их активность в аудиовизуальные формы по заданным правилам.
Проект предлагает задуматься о природе биологического интеллекта, его отличиях от искусственного, будущем диалоге человека и живых нейронных систем👽
Amy Karle
Cortical Echoes - Amy Karle
Cortical Echoes is a bioart performance-installation by Amy Karle and Eduardo Reck Miranda using living neurons, biological computing, AI, sound, speech, and immersive visuals to explore emergent intelligence and hybrid creativity.
⚡5
С 9 по 11 октября Дом ученых РАН в Пущино превратится в точку притяжения для всех, кто любит науку и культуру.
Наукоградостно — масштабный междисциплинарный проект, который объединяет ученых, художников, музыкантов и местных жителей для переосмысления городской среды и культуры наукоградов.
Этот фестиваль очень откликается нам по концепции и настроению, а в прошлом году мы даже приняли участие в одной из встреч. Рекомендуем к посещению! ✨
Вход: свободный на все мероприятия.
Посмотреть программу можно здесь: naukogradostno.ru
Наукоградостно — масштабный междисциплинарный проект, который объединяет ученых, художников, музыкантов и местных жителей для переосмысления городской среды и культуры наукоградов.
Этот фестиваль очень откликается нам по концепции и настроению, а в прошлом году мы даже приняли участие в одной из встреч. Рекомендуем к посещению! ✨
Вход: свободный на все мероприятия.
Посмотреть программу можно здесь: naukogradostno.ru
❤4
Раз уж заговорили про наукограды, напоминаем, что арт-резиденция "Гало" в Черноголовке представила работы художников на итоговой выставке "Капсула времени". Художники исследовали тему памяти, наследие города с помощью разных медиа.
Завораживает синтетическая трава и облака, прорастающие в лесу – Дмитрий Грецкий и Евгения Кац вместе с жителями буквально сплели поле для проекта "Прорастание". "Черноголовское вещество" создали Дмитрий и Елена Каварга из металла, полимеров и деталей настоящего научного оборудования. В "Мозге Черноголовки" 👀 Валерий Гриковский наложил карту города на схему человеческого мозга: улицы и дорожки напоминают нейронные связи.
Также можно увидеть исследование города-сада, Черноголовскую ироничную азбуку с городскими легендами, услышать вибрации города. И следим за исследованием Насти Алёхиной. В местных с институтах она работает с металлами и внеземным веществом – древним метеоритом☄️, пробует создавать новые артефакты.
Выставка работает до 8 ноября, по выходным с 12:00 до 18:00😎
Завораживает синтетическая трава и облака, прорастающие в лесу – Дмитрий Грецкий и Евгения Кац вместе с жителями буквально сплели поле для проекта "Прорастание". "Черноголовское вещество" создали Дмитрий и Елена Каварга из металла, полимеров и деталей настоящего научного оборудования. В "Мозге Черноголовки" 👀 Валерий Гриковский наложил карту города на схему человеческого мозга: улицы и дорожки напоминают нейронные связи.
Также можно увидеть исследование города-сада, Черноголовскую ироничную азбуку с городскими легендами, услышать вибрации города. И следим за исследованием Насти Алёхиной. В местных с институтах она работает с металлами и внеземным веществом – древним метеоритом☄️, пробует создавать новые артефакты.
Выставка работает до 8 ноября, по выходным с 12:00 до 18:00😎
⚡3❤1
Про любимые нами облака в искусстве☁️ Посмотрим на т.н. туманные скульптуры японской художницы Фудзико Накая (Fujiko Nakaya).
Она создаёт облака с помощью насосов высокого давления и специальных форсунок, которые распыляют воду на мельчайшие капли. Дальше всё зависит от окружающей среды: ветра, температуры, влажности и рельефа. Туман обволакивает здания, деревья и людей, меняет форму и плотность.
Накая начинала как живописец, а затем стала одной из пионеров медиаискусства. Её интерес к воде во многом связан с отцом физиком, исследовавшим снег. В каком-то смысле художница продолжила изучать свойства воды, превратила природное явление в материал для скульптуры💨
Первую такую работу она создала в 1970 году для павильона Pepsi на Всемирной выставке в Осаке. Позже туман появлялся во многих уголках мира.
Иногда очень хочется войти в это обволакивающее облако и ненадолго в нём раствориться, одновременно исчезнуть и стать частью естественной скульптуры.
Фото: Pinault Collection, Fujiko Nakaya
Она создаёт облака с помощью насосов высокого давления и специальных форсунок, которые распыляют воду на мельчайшие капли. Дальше всё зависит от окружающей среды: ветра, температуры, влажности и рельефа. Туман обволакивает здания, деревья и людей, меняет форму и плотность.
Накая начинала как живописец, а затем стала одной из пионеров медиаискусства. Её интерес к воде во многом связан с отцом физиком, исследовавшим снег. В каком-то смысле художница продолжила изучать свойства воды, превратила природное явление в материал для скульптуры💨
Первую такую работу она создала в 1970 году для павильона Pepsi на Всемирной выставке в Осаке. Позже туман появлялся во многих уголках мира.
Иногда очень хочется войти в это обволакивающее облако и ненадолго в нём раствориться, одновременно исчезнуть и стать частью естественной скульптуры.
Фото: Pinault Collection, Fujiko Nakaya
❤🔥3❤3
Новая выставка научно-технологического искусства от студентов ИТМО. Исследуют возможность "вернуть технологии физическое присутствие и возможность снова быть пережитой".
Очень радуют имена в руководителях мастерских🤗
Предвкушаем проекты⚡️
Очень радуют имена в руководителях мастерских🤗
Предвкушаем проекты⚡️
⚡3
Forwarded from Центр искусства и науки ИТМО | Art & Science Center
6 ноября в Центре искусства и науки ИТМО откроется «Цифровая летаргия»
Выставка объединит 18 проектов молодых художников, посвященных нашим отношениям с цифровой средой и возвращению технологиям осязаемости.
Работы созданы в мастерских по направлениям «Биоарт, биодизайн и живые материалы», «Робототехническое и интерактивное искусство» и «Цифровые миры».
Даты: 6 ноября — 20 декабря
Подробнее на сайте
Выставка объединит 18 проектов молодых художников, посвященных нашим отношениям с цифровой средой и возвращению технологиям осязаемости.
Название отсылает к понятию исследователя медиа Ху Тунхуэя, описывающему состояние замирания внутри постоянной цифровой включенности: внешняя активность сохраняется, но чувствительность к происходящему притупляется.
Художники обращаются к визуальному шуму, рассеянному вниманию, повторению и ожиданию. Они выводят на первый план то, что обычно скрыто за интерфейсами: электронику, механизмы, следы износа и ошибки. Материалы стареют и деформируются, живые системы меняются по собственным правилам, а технологии становятся частью новых ритуалов и мифологий.
Через эти процессы выставка исследует возможность преодолеть автоматизм повседневного взаимодействия с цифровым миром и вернуть внимание к телу, памяти и собственным ощущениям.
Работы созданы в мастерских по направлениям «Биоарт, биодизайн и живые материалы», «Робототехническое и интерактивное искусство» и «Цифровые миры».
Даты: 6 ноября — 20 декабря
Подробнее на сайте
❤5