Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
O-FEST — фестиваль экспериментального искусства
[eng below]
Наш интерес к экспериментальному кино берёт начало ещё со времён MIEFF. Мы внимательно следили за фестивалем, смотрели фильмы и наблюдали, как он думает об изображении и форме. Этот интерес не остался абстрактным — во многом именно он вдохновил нас и привёл в режиссуру. Со временем, через собственные фильмы, мы нашли свой режиссёрский голос — то, без чего было бы рано всерьёз думать о создании институции.
В начале 2026 года всё это превратилось в решение – создать международный фестиваль экспериментального искусства.
Мы подошли к созданию фестиваля так же, как подходим к съёмкам фильма: опирались на собственный вкус, при этом оставаясь открытыми впечатлениям извне. Также, рядом с нами находились эксперты, которые давали нам рамку и понимание сложных экспериментальных практик. Помимо программы международного конкурса, на фестивале будут присутствовать несколько кураторских программ, собранных людьми, которым мы доверяем — и не только мы, они признаны и в индустрии. Еще у нас невероятно крутое жюри, о котором мы расскажем позже. Первый год для нас очень важен — мы впервые ступаем на эту территорию, и посчитали правильным взять всё на себя.
Мы отсмотрели более двух тысяч фильмов самостоятельно, своими силами. В нашей программе присутствуют работы, которые уже были на крупных фестивалях — среди них Берлинале, Роттердам, Локарно, FID Marseille, Rencontres Paris/Berlin, но это не основной критерий для нас. Нам важна сила изобразительного искусства, то, что мы считаем важным и правильным в кино.
На данный момент наш фестиваль настолько независим, что нам самим от этого немного страшно — мы делаем это, не опираясь ни на какие структуры. Надеемся, вы пожелаете нам удачи.
O-FEST пройдёт с 10 по 13 сентября в Москве.
Это наша первая публикация обо всём. Следите за нами — дальше будет больше новостей.
-
O-FEST — a festival of experimental art
Our interest in experimental cinema goes back to the days of MIEFF. We followed the festival closely, watched the films, and paid attention to how it thought about image and form. That interest didn't stay abstract — in many ways, it inspired us and led us into directing. Over time, through our own films, we found our own directorial voice — something we needed before we could seriously think about building an institution.
At the start of 2026, all of that turned into a decision — to create an international festival of experimental art.
We approached the creation of the festival the same way we approach making a film: relying on our own taste, while staying open to impressions from the outside. We also had experts around us, who gave us a framework and understanding of complex experimental practices. Beyond the international competition program, the festival will feature several curated programs put together by people we trust — and not only do we trust them, they're recognized in the industry too. We also have an incredibly strong jury, which we'll tell you about later. This first year matters enormously to us — it's the first time we're stepping onto this territory, and we felt it was right to take it all on ourselves.
We watched over 2,000 films personally, on our own. Our program includes works that have already screened at major festivals — among them Berlinale, Rotterdam, Locarno, FID Marseille, Rencontres Paris/Berlin — but that's not our main criterion. What matters to us is the power of the visual art itself, what we consider important and right in cinema.
Right now, our festival is independent to a degree that honestly scares us a little — we're doing this without relying on any structures. We hope you'll wish us luck.
O-FEST runs September 10–13 in Moscow.
This is our first post about all of this. Follow along — more news is coming.
#ofestart
[eng below]
Наш интерес к экспериментальному кино берёт начало ещё со времён MIEFF. Мы внимательно следили за фестивалем, смотрели фильмы и наблюдали, как он думает об изображении и форме. Этот интерес не остался абстрактным — во многом именно он вдохновил нас и привёл в режиссуру. Со временем, через собственные фильмы, мы нашли свой режиссёрский голос — то, без чего было бы рано всерьёз думать о создании институции.
В начале 2026 года всё это превратилось в решение – создать международный фестиваль экспериментального искусства.
Мы подошли к созданию фестиваля так же, как подходим к съёмкам фильма: опирались на собственный вкус, при этом оставаясь открытыми впечатлениям извне. Также, рядом с нами находились эксперты, которые давали нам рамку и понимание сложных экспериментальных практик. Помимо программы международного конкурса, на фестивале будут присутствовать несколько кураторских программ, собранных людьми, которым мы доверяем — и не только мы, они признаны и в индустрии. Еще у нас невероятно крутое жюри, о котором мы расскажем позже. Первый год для нас очень важен — мы впервые ступаем на эту территорию, и посчитали правильным взять всё на себя.
Мы отсмотрели более двух тысяч фильмов самостоятельно, своими силами. В нашей программе присутствуют работы, которые уже были на крупных фестивалях — среди них Берлинале, Роттердам, Локарно, FID Marseille, Rencontres Paris/Berlin, но это не основной критерий для нас. Нам важна сила изобразительного искусства, то, что мы считаем важным и правильным в кино.
На данный момент наш фестиваль настолько независим, что нам самим от этого немного страшно — мы делаем это, не опираясь ни на какие структуры. Надеемся, вы пожелаете нам удачи.
O-FEST пройдёт с 10 по 13 сентября в Москве.
Это наша первая публикация обо всём. Следите за нами — дальше будет больше новостей.
-
O-FEST — a festival of experimental art
Our interest in experimental cinema goes back to the days of MIEFF. We followed the festival closely, watched the films, and paid attention to how it thought about image and form. That interest didn't stay abstract — in many ways, it inspired us and led us into directing. Over time, through our own films, we found our own directorial voice — something we needed before we could seriously think about building an institution.
At the start of 2026, all of that turned into a decision — to create an international festival of experimental art.
We approached the creation of the festival the same way we approach making a film: relying on our own taste, while staying open to impressions from the outside. We also had experts around us, who gave us a framework and understanding of complex experimental practices. Beyond the international competition program, the festival will feature several curated programs put together by people we trust — and not only do we trust them, they're recognized in the industry too. We also have an incredibly strong jury, which we'll tell you about later. This first year matters enormously to us — it's the first time we're stepping onto this territory, and we felt it was right to take it all on ourselves.
We watched over 2,000 films personally, on our own. Our program includes works that have already screened at major festivals — among them Berlinale, Rotterdam, Locarno, FID Marseille, Rencontres Paris/Berlin — but that's not our main criterion. What matters to us is the power of the visual art itself, what we consider important and right in cinema.
Right now, our festival is independent to a degree that honestly scares us a little — we're doing this without relying on any structures. We hope you'll wish us luck.
O-FEST runs September 10–13 in Moscow.
This is our first post about all of this. Follow along — more news is coming.
#ofestart
👾4
✍4🙏2💊1
Тема первого года «Необходимое новое»
Нам не важно, когда появился фильм. И тем более — заметили его или нет.
Работа может быть снята вчера, десять лет назад или сегодня. Важно другое: попадает ли она в реальность сейчас. Какие темы поднимает? Меняет ли нашу оптику? Создаёт ли импульс к развитию?
Без необычного авторского голоса движение вперед невозможно. Мы не хотим делать вид, что современность определяется датой премьеры или количеством внимания вокруг фильма. Мы собирали кино, которое работает. Кино, которое расширяет мышление и не даёт смотреть на мир по-старому.
Если вам хочется добрых, нафталиновых фильмов о мире, которого давно не существует — вам точно не на этот фестиваль.
—
This year's theme is «The Necessary New»
We don't care when a film was made. And we care even less whether anyone noticed it.
A work could've been shot yesterday, ten years ago, or this morning. What matters is something else: does it land in the present. What does it push against? Does it change how you see? Does it move something forward?
Without a voice that refuses to sound like anything else, there's no way forward. We're not interested in pretending that relevance is measured by premiere dates or attention counts. We gathered films that work — films that expand how you think and make it impossible to look at the world the old way.
If you're after something gentle and nostalgic about a world that's long gone — this isn't your festival.
#ofestart
Нам не важно, когда появился фильм. И тем более — заметили его или нет.
Работа может быть снята вчера, десять лет назад или сегодня. Важно другое: попадает ли она в реальность сейчас. Какие темы поднимает? Меняет ли нашу оптику? Создаёт ли импульс к развитию?
Без необычного авторского голоса движение вперед невозможно. Мы не хотим делать вид, что современность определяется датой премьеры или количеством внимания вокруг фильма. Мы собирали кино, которое работает. Кино, которое расширяет мышление и не даёт смотреть на мир по-старому.
Если вам хочется добрых, нафталиновых фильмов о мире, которого давно не существует — вам точно не на этот фестиваль.
—
This year's theme is «The Necessary New»
We don't care when a film was made. And we care even less whether anyone noticed it.
A work could've been shot yesterday, ten years ago, or this morning. What matters is something else: does it land in the present. What does it push against? Does it change how you see? Does it move something forward?
Without a voice that refuses to sound like anything else, there's no way forward. We're not interested in pretending that relevance is measured by premiere dates or attention counts. We gathered films that work — films that expand how you think and make it impossible to look at the world the old way.
If you're after something gentle and nostalgic about a world that's long gone — this isn't your festival.
#ofestart
✍4👾4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В жюри O-FEST:
[eng ver below]
Алексей Гусев — кинокритик, киновед, режиссёр, преподаватель Школы нового кино, член ФИПРЕССИ и Гильдии киноведов и кинокритиков России, член редколлегии «Сеанса».
Дэн Смит — художник и кинорежиссёр, руководитель Московской международной выставки видеоарта и преподаватель Британской высшей школы искусства и дизайна. Работает с видеоартом, живописью, керамикой, фотографией. Сооснователь Munro Productions, создающей проекты для BBC, National Geographic и ARTE.
Екатерина Шитова — кураторка и сооснователь MIEFF, первый программный куратор фестиваля. Работала в BBDO London, курировала показы в Whitechapel Gallery и Calvert 22, а также Far From Moscow Festival в UCLA. Её фильмы показывались в Whitechapel Gallery и Jerwood Space.
Алиса Насртдинова — киновед, куратор кинопрограммы «Гаража». Работала в Госфильмофонде России, курировала программы «Послания к человеку», центра «Зотов» и Дома Радио. Преподаёт и пишет о кино и архивах.
Джонатан Марлоу — американский куратор, композитор и кинооператор. Работал с Telluride, Crossroads, San Francisco Cinematheque, Canyon Cinema и другими киноинституциями. Много лет показывает по всему миру фильмы, которые иначе зачастую невозможно увидеть.
Пять разных взглядов — и общая внимательность к тому, что не укладывается в привычное киноизображение.
-
O-FEST Jury:
Alexei Gusev — film critic, film scholar, director, and instructor at the New Cinema School. Member of FIPRESCI and the Guild of Film Scholars and Film Critics of Russia, and a member of the editorial board of Seance.
Dan Smith — artist and filmmaker, director of the Moscow International Video Art Exhibition and instructor at the British Higher School of Art and Design. Works across video art, painting, ceramics, and photography. Co-founder of Munro Productions, which creates projects for BBC, National Geographic, and ARTE.
Ekaterina Shitova — curator and co-founder of MIEFF, the festival's first programming curator. Previously worked at BBDO London and curated screenings at Whitechapel Gallery and Calvert 22, as well as the Far From Moscow Festival at UCLA. Her films have been shown at Whitechapel Gallery and Jerwood Space.
Alisa Nasrtdinova — film scholar and curator of Garage's film program. Previously worked at Gosfilmofond of Russia and curated programs for Message to Man, the Zotov Center, and the Radio House. Teaches and writes on cinema and archives.
Jonathan Marlowe — American curator, composer, and cinematographer. Has worked with Telluride, Crossroads, San Francisco Cinematheque, Canyon Cinema, and other film institutions. For many years has been screening, around the world, films that would otherwise often be impossible to see.
Five different perspectives — and a shared attentiveness to what doesn't fit within familiar cinematic imagery.
#ofestart
[eng ver below]
Алексей Гусев — кинокритик, киновед, режиссёр, преподаватель Школы нового кино, член ФИПРЕССИ и Гильдии киноведов и кинокритиков России, член редколлегии «Сеанса».
Дэн Смит — художник и кинорежиссёр, руководитель Московской международной выставки видеоарта и преподаватель Британской высшей школы искусства и дизайна. Работает с видеоартом, живописью, керамикой, фотографией. Сооснователь Munro Productions, создающей проекты для BBC, National Geographic и ARTE.
Екатерина Шитова — кураторка и сооснователь MIEFF, первый программный куратор фестиваля. Работала в BBDO London, курировала показы в Whitechapel Gallery и Calvert 22, а также Far From Moscow Festival в UCLA. Её фильмы показывались в Whitechapel Gallery и Jerwood Space.
Алиса Насртдинова — киновед, куратор кинопрограммы «Гаража». Работала в Госфильмофонде России, курировала программы «Послания к человеку», центра «Зотов» и Дома Радио. Преподаёт и пишет о кино и архивах.
Джонатан Марлоу — американский куратор, композитор и кинооператор. Работал с Telluride, Crossroads, San Francisco Cinematheque, Canyon Cinema и другими киноинституциями. Много лет показывает по всему миру фильмы, которые иначе зачастую невозможно увидеть.
Пять разных взглядов — и общая внимательность к тому, что не укладывается в привычное киноизображение.
-
O-FEST Jury:
Alexei Gusev — film critic, film scholar, director, and instructor at the New Cinema School. Member of FIPRESCI and the Guild of Film Scholars and Film Critics of Russia, and a member of the editorial board of Seance.
Dan Smith — artist and filmmaker, director of the Moscow International Video Art Exhibition and instructor at the British Higher School of Art and Design. Works across video art, painting, ceramics, and photography. Co-founder of Munro Productions, which creates projects for BBC, National Geographic, and ARTE.
Ekaterina Shitova — curator and co-founder of MIEFF, the festival's first programming curator. Previously worked at BBDO London and curated screenings at Whitechapel Gallery and Calvert 22, as well as the Far From Moscow Festival at UCLA. Her films have been shown at Whitechapel Gallery and Jerwood Space.
Alisa Nasrtdinova — film scholar and curator of Garage's film program. Previously worked at Gosfilmofond of Russia and curated programs for Message to Man, the Zotov Center, and the Radio House. Teaches and writes on cinema and archives.
Jonathan Marlowe — American curator, composer, and cinematographer. Has worked with Telluride, Crossroads, San Francisco Cinematheque, Canyon Cinema, and other film institutions. For many years has been screening, around the world, films that would otherwise often be impossible to see.
Five different perspectives — and a shared attentiveness to what doesn't fit within familiar cinematic imagery.
#ofestart
👾2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Представляем первую часть кураторских программ.
Начинаем с двух блоков: сборки любимых российских экспериментальных фильмов Михаила Железникова и избранных работ с Московской выставки видеоарта Дэна Смита.
Михаил Железников – режиссёр экспериментального кино, призёр Оберхаузена и других международных фестивалей, также программный директор «Послания к человеку» и авторской экспериментальной программы «In Silico». Дэн Смит – режиссёр, куратор, медиахудожник, руководит Московской выставкой видеоарта и сооснователь Munro Productions — его блок приносит видеоарт.
—
Introducing the first part of our curated sections.
Two blocks to start: a selection of favorite Russian experimental films curated by Mikhail Zheleznikov, and selected works from Dan Smith's Moscow International Video Art Exhibition.
Mikhail Zheleznikov is an experimental filmmaker and award winner at Oberhausen and other international festivals, also Program Director of Message to Man and the author's experimental program "In Silico." Dan Smith is a director, curator, and media artist who runs Moscow Video Art Exhibition and co-founded Munro Productions — his block brings video art into the mix.
#ofestart
Начинаем с двух блоков: сборки любимых российских экспериментальных фильмов Михаила Железникова и избранных работ с Московской выставки видеоарта Дэна Смита.
Михаил Железников – режиссёр экспериментального кино, призёр Оберхаузена и других международных фестивалей, также программный директор «Послания к человеку» и авторской экспериментальной программы «In Silico». Дэн Смит – режиссёр, куратор, медиахудожник, руководит Московской выставкой видеоарта и сооснователь Munro Productions — его блок приносит видеоарт.
—
Introducing the first part of our curated sections.
Two blocks to start: a selection of favorite Russian experimental films curated by Mikhail Zheleznikov, and selected works from Dan Smith's Moscow International Video Art Exhibition.
Mikhail Zheleznikov is an experimental filmmaker and award winner at Oberhausen and other international festivals, also Program Director of Message to Man and the author's experimental program "In Silico." Dan Smith is a director, curator, and media artist who runs Moscow Video Art Exhibition and co-founded Munro Productions — his block brings video art into the mix.
#ofestart
👾4🙏1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Для этого сеанса я выбрал десять любимых фильмов, которыми хочу с вами поделиться. Оказалось, что восемь из них еще не показывали в Москве. Я составлял программу интуитивно, но теперь, когда эти фильмы собрались вместе, между ними как будто возникло что-то, чего не было в каждом из них по-отдельности. Наверное, это немного похоже на чувство родства, которое иногда возникает между случайными попутчиками в поезде (или кинозале).»
Программа:
«Лестничный танец пластиковой бутылки» Михаил Басов, 5 мин., 2018
«Сиреневая Москва» Платон Инфанте, 8 мин., 2017
«Как это сказать?» Айбе Карелин, 5 мин., 2023
«Macula» Саша Козьма, 13 мин., 2023
«Текстильщица» Настя Тутынина, 1 мин., 2016
«Наедине с собой» Елизавета Зенкова, 15 мин., 2024
«МА.РИ.НА — МА.РИ.НА» Марина Жукова, 4 мин., 2018
«Миссия Россия» Анна Граве, 6 мин., 2025
«Многоклеточное» Рая Шматова, 8 мин., 2023
«Вальс» Максим Еруженец, Марина Киракосян, 11 мин., 2020
—
«For this session, I selected ten of my favorite films that I want to share with you. It turned out that eight of them haven't been shown in Moscow yet. I put the program together intuitively, but now that these films have come together, something seems to have emerged between them that wasn't there in each one individually. I suppose it's a little like the sense of kinship that sometimes arises between chance fellow travelers on a train (or in a movie theater).»
Program:
"Staircase Dance of a Plastic Bottle," Mikhail Basov, 5 min., 2018
"Lilac Moscow," Platon Infante, 8 min., 2017
"How Do You Say It?," Aibe Karelin, 5 min., 2023
"Macula," Sasha Kozma, 13 min., 2023
"The Textile Worker," Nastya Tutynina, 1 min., 2016
"Alone with Myself," Elizaveta Zenkova, 15 min., 2024
"MA.RI.NA — MA.RI.NA," Marina Zhukova, 4 min., 2018
"Mission Russia," Anna Grave, 6 min., 2025
"Multicellular," Raya Shmatova, 8 min., 2023
"Waltz," Maxim Eruzhenets, Marina Kirakosyan, 11 min., 2020
#ofestart
Программа:
«Лестничный танец пластиковой бутылки» Михаил Басов, 5 мин., 2018
«Сиреневая Москва» Платон Инфанте, 8 мин., 2017
«Как это сказать?» Айбе Карелин, 5 мин., 2023
«Macula» Саша Козьма, 13 мин., 2023
«Текстильщица» Настя Тутынина, 1 мин., 2016
«Наедине с собой» Елизавета Зенкова, 15 мин., 2024
«МА.РИ.НА — МА.РИ.НА» Марина Жукова, 4 мин., 2018
«Миссия Россия» Анна Граве, 6 мин., 2025
«Многоклеточное» Рая Шматова, 8 мин., 2023
«Вальс» Максим Еруженец, Марина Киракосян, 11 мин., 2020
—
«For this session, I selected ten of my favorite films that I want to share with you. It turned out that eight of them haven't been shown in Moscow yet. I put the program together intuitively, but now that these films have come together, something seems to have emerged between them that wasn't there in each one individually. I suppose it's a little like the sense of kinship that sometimes arises between chance fellow travelers on a train (or in a movie theater).»
Program:
"Staircase Dance of a Plastic Bottle," Mikhail Basov, 5 min., 2018
"Lilac Moscow," Platon Infante, 8 min., 2017
"How Do You Say It?," Aibe Karelin, 5 min., 2023
"Macula," Sasha Kozma, 13 min., 2023
"The Textile Worker," Nastya Tutynina, 1 min., 2016
"Alone with Myself," Elizaveta Zenkova, 15 min., 2024
"MA.RI.NA — MA.RI.NA," Marina Zhukova, 4 min., 2018
"Mission Russia," Anna Grave, 6 min., 2025
"Multicellular," Raya Shmatova, 8 min., 2023
"Waltz," Maxim Eruzhenets, Marina Kirakosyan, 11 min., 2020
#ofestart
👾3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Кураторская программа в партнёрстве с Московской выставкой видеоарта и её основателем Дэном Смитом.
В подборку вошли фильмы из программ выставки 2024 и 2025 годов, а также работы из Академии искусств в Нови-Саде, тематически перекликающиеся с темой этого года — «Потерянное/Найденное». Выставка исследует то, что утрачивается и что обретается посредством движущегося изображения: что исчезает, что остаётся и что возвращается — в изменённых или неожиданных формах.
«A robin in the room» (Аргентина), реж. Николас Мартин Пинтос, 10 мин., 2025
«Phantasia» (Испания), реж. Хорхе Монео Кинтана, 5 мин., 2024
«The One Close To The Sea» (Бельгия), реж. Ваут Бисманс, 9 мин., 2023
«Incoceivable Time» (Германия), реж. Ирена Паскали, 4 мин, 2021
«When the seeds say enough» (США), реж. Доминик Риверс, 9 мин., 2023
«From Above» (Аргентина), реж. Лео Грасес, 3 мин., 2023
«Goodbye for now» (Аргентина), реж. Валентин Касо Росенди, 7 мин., 2024
«Sub Terrae» (Испания), реж. Найра Санс Фуэнтес, 7 мин., 2017
—
A curatorial program in partnership with the Moscow Video Art Exhibition and its founder, Dan Smith.
The selection includes films from the exhibition's 2024 and 2025 programs, as well as works from the Academy of Arts in Novi Sad that resonate thematically with this year's theme, "Lost/Found." The exhibition explores what is lost and what is gained through the moving image: what disappears, what remains, and what returns — in altered or unexpected forms.
«A robin in the room» (Argentina), dir. Nicolás Martín Pintos, 10 min., 2025
«Phantasia» (Spain), dir. Jorge Moneo Quintana, 5 min., 2024
«The One Close To The Sea» (Belgium), dir. Wout Biesmans, 9 min., 2023
«Incoceivable Time» (Germany), dir. Irena Paskali, 4 min., 2021
«When the seeds say enough» (USA), dir. Dominick Rivers, 9 min., 2023
«From Above» (Argentina), dir. Leo Gracés, 3 min., 2023
«Goodbye for now» (Argentina), dir. Valentín Caso Rosendi, 7 min., 2024
«Sub Terrae» (Spain), dir. Nayra Sanz Fuentes, 7 min., 2017
#ofestart
В подборку вошли фильмы из программ выставки 2024 и 2025 годов, а также работы из Академии искусств в Нови-Саде, тематически перекликающиеся с темой этого года — «Потерянное/Найденное». Выставка исследует то, что утрачивается и что обретается посредством движущегося изображения: что исчезает, что остаётся и что возвращается — в изменённых или неожиданных формах.
«A robin in the room» (Аргентина), реж. Николас Мартин Пинтос, 10 мин., 2025
«Phantasia» (Испания), реж. Хорхе Монео Кинтана, 5 мин., 2024
«The One Close To The Sea» (Бельгия), реж. Ваут Бисманс, 9 мин., 2023
«Incoceivable Time» (Германия), реж. Ирена Паскали, 4 мин, 2021
«When the seeds say enough» (США), реж. Доминик Риверс, 9 мин., 2023
«From Above» (Аргентина), реж. Лео Грасес, 3 мин., 2023
«Goodbye for now» (Аргентина), реж. Валентин Касо Росенди, 7 мин., 2024
«Sub Terrae» (Испания), реж. Найра Санс Фуэнтес, 7 мин., 2017
—
A curatorial program in partnership with the Moscow Video Art Exhibition and its founder, Dan Smith.
The selection includes films from the exhibition's 2024 and 2025 programs, as well as works from the Academy of Arts in Novi Sad that resonate thematically with this year's theme, "Lost/Found." The exhibition explores what is lost and what is gained through the moving image: what disappears, what remains, and what returns — in altered or unexpected forms.
«A robin in the room» (Argentina), dir. Nicolás Martín Pintos, 10 min., 2025
«Phantasia» (Spain), dir. Jorge Moneo Quintana, 5 min., 2024
«The One Close To The Sea» (Belgium), dir. Wout Biesmans, 9 min., 2023
«Incoceivable Time» (Germany), dir. Irena Paskali, 4 min., 2021
«When the seeds say enough» (USA), dir. Dominick Rivers, 9 min., 2023
«From Above» (Argentina), dir. Leo Gracés, 3 min., 2023
«Goodbye for now» (Argentina), dir. Valentín Caso Rosendi, 7 min., 2024
«Sub Terrae» (Spain), dir. Nayra Sanz Fuentes, 7 min., 2017
#ofestart
👾2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вторая часть кураторских программ.
[eng below]
Экспериментальная сборка Алины Росляковой обращается к Нобухико Обаяси — режиссёру, который одним из первых стёр границу между экспериментальным и массовым кино. Его работы соединяют андеграунд, рекламу, поп-культуру и жанровое кино, превращая их столкновение в самостоятельный художественный метод. Обаяси не противопоставляет авторское кино коммерческому — он использует язык массовой культуры как материал для эксперимента. Эта сборка о том, как художественная свобода возникает не вопреки индустрии, а прямо внутри неё — и постепенно меняет её саму. Покажем два ранних 8mm-фильма и «Confession».
Вторая программа — фильмы немецких авторов, которые будут показаны при поддержке Гёте-института: от абстрактной цифровой живописи до алгоритмического кино, пять десятилетий немецкого аудиовизуального эксперимента.
—
The second part of our curated programs.
Alina Roslyakova's experimental assembly turns to Nobuhiko Obayashi — one of the first filmmakers to erase the border between experimental and mainstream cinema. His works bring together underground film, advertising, pop culture and genre cinema, turning their collision into an artistic method of its own. Obayashi never opposed art cinema to commercial cinema — he used the language of mass culture as raw material for experiment. This program is about artistic freedom emerging not against the industry, but from within it — slowly transforming it from the inside. We will screen two of his early 8mm films and Confession.
The second program presents works by German artists, screened with the support of the Goethe-Institut: five decades of German audiovisual experiment, from abstract digital painting to algorithmic cinema.
Nakasendo (Nobuhiko Ôbayashi, 1963, 8mm)
Onomichi (Nobuhiko Ôbayashi, 1963, 8mm)
Confession (Nobuhiko Ôbayashi, 1968)
RANDOM (Marc Adrian, 1963)
DREI GRAZIEN (Hanna Nordholt, Fritz Steingrobe, 2006)
AUTO NOM (Julius Steinhauser, 2017)
THERE MUST BE SOME KIND OF WAY OUT OF HERE (Rainer Kohlberger, 2020)
HYSTERESIS (Robert Seidel, 2021)
#ofestart
[eng below]
Экспериментальная сборка Алины Росляковой обращается к Нобухико Обаяси — режиссёру, который одним из первых стёр границу между экспериментальным и массовым кино. Его работы соединяют андеграунд, рекламу, поп-культуру и жанровое кино, превращая их столкновение в самостоятельный художественный метод. Обаяси не противопоставляет авторское кино коммерческому — он использует язык массовой культуры как материал для эксперимента. Эта сборка о том, как художественная свобода возникает не вопреки индустрии, а прямо внутри неё — и постепенно меняет её саму. Покажем два ранних 8mm-фильма и «Confession».
Вторая программа — фильмы немецких авторов, которые будут показаны при поддержке Гёте-института: от абстрактной цифровой живописи до алгоритмического кино, пять десятилетий немецкого аудиовизуального эксперимента.
—
The second part of our curated programs.
Alina Roslyakova's experimental assembly turns to Nobuhiko Obayashi — one of the first filmmakers to erase the border between experimental and mainstream cinema. His works bring together underground film, advertising, pop culture and genre cinema, turning their collision into an artistic method of its own. Obayashi never opposed art cinema to commercial cinema — he used the language of mass culture as raw material for experiment. This program is about artistic freedom emerging not against the industry, but from within it — slowly transforming it from the inside. We will screen two of his early 8mm films and Confession.
The second program presents works by German artists, screened with the support of the Goethe-Institut: five decades of German audiovisual experiment, from abstract digital painting to algorithmic cinema.
Nakasendo (Nobuhiko Ôbayashi, 1963, 8mm)
Onomichi (Nobuhiko Ôbayashi, 1963, 8mm)
Confession (Nobuhiko Ôbayashi, 1968)
RANDOM (Marc Adrian, 1963)
DREI GRAZIEN (Hanna Nordholt, Fritz Steingrobe, 2006)
AUTO NOM (Julius Steinhauser, 2017)
THERE MUST BE SOME KIND OF WAY OUT OF HERE (Rainer Kohlberger, 2020)
HYSTERESIS (Robert Seidel, 2021)
#ofestart
👾4🙏2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Программа готова. Трейлер готов. До O-FEST осталось 10 дней.
https://o-fest.art/
10–13 сентября, 4 дня, 3 площадки.
86 фильмов из 37 стран, отобранных из более чем 2000 заявок: Бразилия, Саудовская Аравия, Словения, Мьянма, Таиланд, Колумбия, Южная Корея, Япония и другие. Часть фильмов уже показывалась на Берлинале, IFFR и в Оберхаузене, часть — выходит на экран впервые.
15 программ: международный конкурс, ночные показы и кураторские секции, включая авторскую подборку Михаила Железникова, Московскую выставку видеоарта Дэна Смита и ретроспективу Нобухико Обаяси.
Показы пройдут в Синема Парк Мосфильм (10-11), кинотеатре Пионер (12-13) и Пространстве Руфъ (11).
Билеты уже в продаже, полная программа — по ссылке в шапке профиля.
—
The program is here. So is the trailer. O-FEST starts in 10 days.
10–13 September, 4 days, 3 venues.
86 films from 37 countries, selected from over 2,000 submissions: Brazil, Saudi Arabia, Slovenia, Myanmar, Thailand, Colombia, South Korea, Japan, and more. Some have already screened at Berlinale, IFFR, and Oberhausen; others are premiering for the first time anywhere.
15 programs in total — the competition, night screenings, and curated sections, including Mikhail Zheleznikov's own selection, Dan Smith's Moscow Video Art Exhibition, and a Nobuhiko Obayashi retrospective.
Screenings take place at Cinema Park Mosfilm (10-11), Kinoteatr Pioner (12-13), and Prostranstvo Rufъ (11).
Tickets are on sale now — full program linked in bio.
#ofestart
https://o-fest.art/
10–13 сентября, 4 дня, 3 площадки.
86 фильмов из 37 стран, отобранных из более чем 2000 заявок: Бразилия, Саудовская Аравия, Словения, Мьянма, Таиланд, Колумбия, Южная Корея, Япония и другие. Часть фильмов уже показывалась на Берлинале, IFFR и в Оберхаузене, часть — выходит на экран впервые.
15 программ: международный конкурс, ночные показы и кураторские секции, включая авторскую подборку Михаила Железникова, Московскую выставку видеоарта Дэна Смита и ретроспективу Нобухико Обаяси.
Показы пройдут в Синема Парк Мосфильм (10-11), кинотеатре Пионер (12-13) и Пространстве Руфъ (11).
Билеты уже в продаже, полная программа — по ссылке в шапке профиля.
—
The program is here. So is the trailer. O-FEST starts in 10 days.
10–13 September, 4 days, 3 venues.
86 films from 37 countries, selected from over 2,000 submissions: Brazil, Saudi Arabia, Slovenia, Myanmar, Thailand, Colombia, South Korea, Japan, and more. Some have already screened at Berlinale, IFFR, and Oberhausen; others are premiering for the first time anywhere.
15 programs in total — the competition, night screenings, and curated sections, including Mikhail Zheleznikov's own selection, Dan Smith's Moscow Video Art Exhibition, and a Nobuhiko Obayashi retrospective.
Screenings take place at Cinema Park Mosfilm (10-11), Kinoteatr Pioner (12-13), and Prostranstvo Rufъ (11).
Tickets are on sale now — full program linked in bio.
#ofestart
👾5
O-FEST 2026: вся программа и билеты на все показы
Посмотреть на сайте: https://o-fest.art/
10 сентября, Синема Парк Мосфильм
— 19:30 · Международный конкурс #1 · 6 фильмов → Билеты
— 22:00 · Ночной показ #1 · 8 фильмов → Билеты
11 сентября, Пространство Руфъ
— 13:00 · Ретроспектива Нобухико Обаяси → Регистрация
— 14:30 · Выставка MIVAE → Регистрация
— 16:00 · Программа видеоарта #1 → Регистрация
— 17:30 · Программа видеоарта #2 → Регистрация
11 сентября, Синема Парк Мосфильм
— 20:00 · «Я зажгла огонь!» (Валерия Лемешевская) → Билеты
— 22:00 · Ночной показ #2 · 8 фильмов → Билеты
12 сентября, Кинотеатр Пионер
— 17:00 · Международный конкурс #2 · 6 фильмов → Билеты
— 19:00 · «Угол наклона» (Анна Далингер, Станислав Тихонравов) → Билеты
— 21:30 · Международный конкурс #3 · 6 фильмов → Билеты
13 сентября, Кинотеатр Пионер
— 15:00 · «Как это сказать?» — кураторская программа Михаила Железникова · 10 фильмов → Билеты
— 17:00 · «Прозрачные земли» (Дмитрий Давыдов) → Билеты
— 19:00 · Сборка от фестиваля De Memoria · 6 фильмов → Билеты
Полное расписание с описаниями программ и трейлерами — o-fest.art
Посмотреть на сайте: https://o-fest.art/
10 сентября, Синема Парк Мосфильм
— 19:30 · Международный конкурс #1 · 6 фильмов → Билеты
— 22:00 · Ночной показ #1 · 8 фильмов → Билеты
11 сентября, Пространство Руфъ
— 13:00 · Ретроспектива Нобухико Обаяси → Регистрация
— 14:30 · Выставка MIVAE → Регистрация
— 16:00 · Программа видеоарта #1 → Регистрация
— 17:30 · Программа видеоарта #2 → Регистрация
11 сентября, Синема Парк Мосфильм
— 20:00 · «Я зажгла огонь!» (Валерия Лемешевская) → Билеты
— 22:00 · Ночной показ #2 · 8 фильмов → Билеты
12 сентября, Кинотеатр Пионер
— 17:00 · Международный конкурс #2 · 6 фильмов → Билеты
— 19:00 · «Угол наклона» (Анна Далингер, Станислав Тихонравов) → Билеты
— 21:30 · Международный конкурс #3 · 6 фильмов → Билеты
13 сентября, Кинотеатр Пионер
— 15:00 · «Как это сказать?» — кураторская программа Михаила Железникова · 10 фильмов → Билеты
— 17:00 · «Прозрачные земли» (Дмитрий Давыдов) → Билеты
— 19:00 · Сборка от фестиваля De Memoria · 6 фильмов → Билеты
Полное расписание с описаниями программ и трейлерами — o-fest.art
✍8👾3
О нашем фестивале — теперь и в «Большом городе»
Внутри — ответы на главные вопросы: что смотреть, кого не пропустить и какие фильмы уже успели собрать награды на других фестивалях.
Билеты и полная программа — o-fest.art
Внутри — ответы на главные вопросы: что смотреть, кого не пропустить и какие фильмы уже успели собрать награды на других фестивалях.
Билеты и полная программа — o-fest.art
Большой город
Планы на сезон. Фестиваль экспериментального искусства O-Fest — с 10 по 13 сентября в Москве
Тт выпускников лаборатории режиссуры и операторского мастерства Фреда Келемена в МШНК
👾5🗿2🙏1💊1
Друзья, важное уточнение по программе O-FEST ’26.
Мы вынуждены убрать из программы фестиваля партнёрский показ с Гёте-Институтом — по независящим от нас обстоятельствам.
Решение связано с ситуацией вокруг российских отделений Гёте-Института: их работа в стране прекращается, и в текущих условиях провести совместный показ, который мы планировали, невозможно.
Мы благодарны коллегам из Гёте-Института за их открытость и поддержку.
O-FEST продолжает подготовку — программа фестиваля будет скорректирована. Спасибо, что остаётесь с нами.
–
Dear friends, an important update on the O-FEST 2026 program.
We regret to announce that the partner screening with the Goethe-Institut has been withdrawn from the festival program, due to circumstances beyond our control.
This decision follows the situation surrounding the Goethe-Institut's operations in Russia, which are being discontinued; under these circumstances, the joint screening we had planned is no longer feasible.
We wish to express our gratitude to our colleagues at the Goethe-Institut for their openness and support.
O-FEST remains in active preparation, and the festival program will be adjusted accordingly. We thank you for your continued support.
#ofestart
Мы вынуждены убрать из программы фестиваля партнёрский показ с Гёте-Институтом — по независящим от нас обстоятельствам.
Решение связано с ситуацией вокруг российских отделений Гёте-Института: их работа в стране прекращается, и в текущих условиях провести совместный показ, который мы планировали, невозможно.
Мы благодарны коллегам из Гёте-Института за их открытость и поддержку.
O-FEST продолжает подготовку — программа фестиваля будет скорректирована. Спасибо, что остаётесь с нами.
–
Dear friends, an important update on the O-FEST 2026 program.
We regret to announce that the partner screening with the Goethe-Institut has been withdrawn from the festival program, due to circumstances beyond our control.
This decision follows the situation surrounding the Goethe-Institut's operations in Russia, which are being discontinued; under these circumstances, the joint screening we had planned is no longer feasible.
We wish to express our gratitude to our colleagues at the Goethe-Institut for their openness and support.
O-FEST remains in active preparation, and the festival program will be adjusted accordingly. We thank you for your continued support.
#ofestart
✍4🙏1💊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Ровно неделя до O-FEST — международного фестиваля экспериментального искусства. Рассказывает со-основательница и программный директор фестиваля Анна Далингер: за этот год нам прислали больше 2000 фильмов из 37 стран, из которых мы отобрали 86 — для международного конкурса, тематических сборок и кураторских партнёрских программ. Кино, видеоарт, новые медиа — то, что обычно не увидишь в обычном кинотеатре.
10–13 сентября, «Синема Парк Мосфильм», кинотеатр «Пионер» и «Пространство Руфъ». Всю неделю до старта будем рассказывать про конкретные фильмы и программы — что смотреть и куда идти.
Сохраняйте, чтобы не потерять даты. Билеты и вся программа — o-fest.art
#ofestart
10–13 сентября, «Синема Парк Мосфильм», кинотеатр «Пионер» и «Пространство Руфъ». Всю неделю до старта будем рассказывать про конкретные фильмы и программы — что смотреть и куда идти.
Сохраняйте, чтобы не потерять даты. Билеты и вся программа — o-fest.art
#ofestart
🗿4👾3💊1