День подошел к концу,
но в том нет моей вины
Саша Деяш
21.09-5.10.25
Куратор: Кирилл Ермолин-Луговской
Текст: Константин Бохоров
осси ми

У Юваля Ноя Харари в книге «Sapiens: Краткая история человечества» газон — не украшение, а символ власти: английская аристократия утверждала статус империи, окружая замки безупречно стриженными лужайками — живым кодом иерархии, торговли и колониального контроля. Газон требует ресурсов, труда, подчинения — он есть проекция порядка на землю.

Саша Деяш выбирает антипод — сорняк. Не как ботанический объект, а как жест сопротивления: ботанический анархизм, эхо Марии Терезы Альвез, Тистер Гэйтс, группы «Желатин», деколониальная трава, пробивающая асфальт смыслов. Но вместо поля или пустыри — она ведёт нас в метаверсу: архитектурный лабиринт, где внутреннее и внешнее, публичное и приватное перетекают по законам Морица Эшера. Пространства здесь — не фон, а тексты: соборы, спальни, памятники, парки — всё говорит, шепчет, кричит.

С архитектурным чутьём Деяш разоблачает структуры, формирующие наше сознание — и ускользает от них не в природу, а в виртуал. Там, где физика бессильна, рождается эмансипация: пространства множатся, умножаются. Дрейф, как у Ги Дебора или Анри Бретона, сталкивая зрителя с неожиданными смыслами — даже в виде сорняка, проросшего сквозь пиксели.

Этот трип — не побег, а возвращение в бессознательное, в дюреровскую меланхолию. Он отсылает к истокам видеоарта — к Бобу Фостелу, диагностировавшему «медийному измерению» культуры эндлгенную депрессию. Но если у Фостела видеоарт был притоном, то у Деяш — алхимический котёл: в нём плавятся коды идентичности, власти, памяти. Память, как знали ещё древние, — топологична: она живёт в пересечениях координат. Джеффри Шоу в 1989-м сделал «Legible City» — город из букв, по которому можно ехать и читать. Деяш продолжает эту линию — но вместо букв — обломки чувств, голоса, шепоты, вплетённые в архитектуру.

Проходя через заснеженный парк, стеклянный храм, бесконечную стройку, даже зоны приватного зритель не находит уюта — лишь отражение в пустоте. Виртуальное здесь — не убежище, а зеркало бессознательного. Бегство от себя оборачивается встречей с собой — в технологической, но пустой глубине.

А вдруг этот «лирический персонаж», ведущий нас сквозь метаверсу — не художница вовсе? А нейросеть, которой подбросили горсть сорняков — и она соткала из них целый мир? Тогда «День» — не исповедь, не протест, а симптом: зловещий, прекрасный, мучительный. Ведь кроме кодов и алгоритмов вокруг, кажется, уже ничего не осталось.

Константин Бохоров

/

Подробнее про выставку: https://occimi.com/thedayhascometoanendbutitsnotmyfault

Видео:
https://youtu.be/T2UOHOYKr5c?si=OeFDTpQiTBnprjSV

Ph: Дима Птицын

Открылись вчера, приходите смотреть

Выставка Центр равновесия открыта до 26 октября
Адрес уточняйте у @nightingalesdream

Центр равновесия
Маргарита Бахарева
Звук: Александр Бахарев
Куратор: Дональд Купер
10-26.10.25
осси ми

Гараж нечасто становится точкой повседневных маршрутов, в которой задерживаешься или на которой хочется задерживать надолго своё внимание. Обычно это - хранилище вещей, оставивших или уже утративших свою функцию. С точки зрения художницы Маргариты Бахаревой галерея, открытая в гараже, абсолютизирует потенциал содержащегося в нём “всякого”, окончательно вырывая это пространство из привычного апмпуа транзитного, переходного и второстепенного места; меняет роль с «цели», на «средство». Всякое - то есть и бывшее, и не бывшее, ставшее и не ставшее будущим, места и времена, которые ждут взгляда, способного пробиться к ним сквозь пелену привычного.

Путь к центру равновесия начинается в момент этого пробоя: между застывшими в пространстве и времени предметами, бликами, отражениями. В этот миг пространство становится лиминальным, и не только потому, что теряет свои привычные свойства, но и в силу того, что оно отсоединяет себя и своё наполнение от повседневности. С первого взгляда оно кажется неподвижным, однако, в противоречие этому, в нём отражаются и преломляются лучи и взгляды зрителя, становящегося полноправным участником игры теней. Искомый центр несёт в себе статику, созданную из динамики и вновь становящуюся процессом благодаря свету. Дуализм, диалектика и единство всех противоречий в одной точке поддерживают равновесие.

Через видимые темноту и свет движется не только сам путешествующий, но и сопровождающий его звук как напоминание о фрактальной множественности калейдоскопических вероятностей бывшего и будущего. Конец и результат пути для научившегося осознавать центр равновесия - для Квисатц Хадераха, согласно вселенной “Дюны” Фрэнка Герберта - перемешанная реальность наслаивающихся друг на друга бытия и небытия, существующих одновременно. Чувство, которое может возникнуть или не возникнуть в процессе путешествия - это чувство человека, вдруг обозревшего вселенную в одной точке и в одном моменте, но во всех её отражениях, найдя их в совершенно неочевидном месте.

Дональд Купер

/

Подробнее про выставку: https://occimi.com/centerofbalance

Видео:
https://youtu.be/zRbCq8xNVPQ?si=-37aAFuGsBzLce6d

Ph: Дима Птицын