Делимся новыми работами Лейлы Фаизовой.

Эти работы выполнены в технике коллаграфии — здесь печатная форма создается художницей вручную из материалов с разной фактурой: бумаги, ткани, картона, нитей и других элементов. Затем форма покрывается краской и отпечатывается на бумаге под прессом.
Печатная графика — один из самых доступных способов начать собирать современное искусство. Сейчас у нас есть работы Лейлы, которые можно приобрести по вполне доступной цене.
Если давно хотели начать коллекцию, но не знали с чего, можно начать с тиражных работ.

📩 По вопросам приобретения — в личные сообщения.

📍 Палех, ул. Баканова, 16

✨На следующей неделе в Иванове пройдет фестиваль современного искусства «Первая фабрика авангарда».

Тема этого года — «Чудесное всегда прекрасно, прекрасно всё чудесное».

Отдельно отметим группу «Вещь» — ребята часто живут в Палехе, а их экспериментальная музыка — смесь арт-панка и перформативного театра.

Еще советуем заглянуть в пространство «Коридор»: там показывают локальное современное искусство и работают с художниками из региона.

📅 25–27 сентября
📍 Иваново
🔗 Программа фестиваля

✨ Хотим вам показать еще одну работу Ольги Бровко-Семёновой на выставке «Уязвимость».

«Цвет полевой»
Акриловое стекло, гибкое зеркало, бумага, акрил.

Этот объект приглашает зрителя к созерцанию хрупкости человеческого бытия. Образ полевого цветка становится метафорой нашей земной судьбы: мы ищем смыслы и строим царства, но перед лицом Вечности наши дни уклоняются, как тень.

Сакральный текст, выполненный из гибкого зеркала, превращает библейскую истину в личный интерактивный опыт. Изгибаясь и преломляя свет, зеркальные буквы символизируют изменчивость земной суеты. Это визуальная ловушка для эго: пытаясь прочесть древний псалом Давида, человек буквально видит в тексте собственное отражение. Вы сами становитесь частью этой увядающей травы.

«Дни человека – как трава; как цвет полевой. Пройдёт над ним ветер, и нет его» (Пс. 102:15-16).

Полотно не погружает в пессимизм, а обнажает подлинную ценность момента. Красота человека временна, но именно в своей хрупкости она обретает вечное измерение, когда посреди пустыни касается Творца.

Представленные на выставке произведения доступны для приобретения.
По вопросам покупки пишите личные сообщения.

📅 Выставка продлится до 30 сентября.
📍 Палех, ул. Баканова, 16

Дорогие друзья, напоминаю, что 30 сентября завершают работу мои персональные выставки! Остались считанные дни, чтобы успеть увидеть экспозиции в Палехе и Йошкар-Оле. Осень в самом разгаре, и это отличная идея — выбраться из города в путешествие за новыми смыслами и вдохновением.

«Точка опоры»
В Музее истории Православия представлены 7 моих крупноформатных работ, выполненных в технике классической многослойной акварели. Центральной темой экспозиции становятся «Врата Небесные» — метафизическая точка встречи человека и Творца. Здесь можно увидеть циклы «Пророк Иона», «Неопалимая Купина» и уникального «Зеркального Серафима» из гибкого стекла.
📍 Где: г. Йошкар-Ола, Воскресенская набережная, 12.
🗓 Когда: по 30 сентября включительно.

«Уязвимость»
Вторая личная экспозиция в Галерее «Объект•Объект». Это проект-диалог о хрупкости человеческой души, где классическая живопись соединяется с инсталляциями из акрилового стекла, старинного текстиля и зеркал.
📍 Где: пос. Палех, ул. Баканова, 16.
🗓 Когда: по 30 сентября включительно.( посещение по предварительной записи)

В Москве, в галерее «На Солянке», идет выставка «Это всё». Для объединения «После иконы» она отчетная и, как оказалось, последняя: проекту исполнилось десять лет, и его основатель и идейный лидер Антон Беликов решил поставить точку.

Десять лет «После иконы» находили и показывали художников, которые работают с христианским контекстом и ищут собственный язык. Беликов помог вывести современное христианское искусство из церковной ниши в галереи, музеи и на улицы. Проект показал, что о вере можно говорить современным художественным языком.
За эти годы многое изменилось. Современное христианское искусство стало заметнее в церковной и культурной среде: появились свои художники, зрители, исследователи, выставочные проекты. То, что десять лет назад только начинало складываться, сегодня уже стало самостоятельным направлением. Пожалуй, это хороший итог десяти лет работы. Поэтому решение закрыть проект нам понятно.

Для нас это не сторонняя новость. Проект «После иконы» повлиял на становление галереи «Объект•Объект», вырос из того, что сделал Антон. Мы открывались при поддержке объединения, а в 2025 году показали в Палехе их пасхальную групповую выставку «Ликуйте и радуйтесь». Многих художников, с которыми мы сейчас работаем, мы впервые увидели именно на выставках «После иконы». Это заслуга Беликова: он увидел этих авторов и дал им площадку тогда, когда для многих они еще не были известны. Сейчас у каждого из нас своя работа, но общее начало мы помним.

На наш взгляд, теперь не хватает того, что должно быть вокруг художников: коллекционеров, которые собирают такое искусство, критики, которая всерьез о нем пишет, галерей, исследователей, постоянных площадок. Без этого направление так и останется чередой отдельных выставок.

Мы сами еще не успели побывать на «Это все», но собираемся. Если вы в Москве, сходите.

«Образ — он как настырный одуванчик. Пробивает асфальт, потому что ему надо»,

— говорил Антон в одном из интервью.

Спасибо Антону, команде и художникам объединения за этот путь.

📍 Галерея «На Солянке»
Москва, ул. Солянка, 1/2, стр. 2
📅 до 25 октября