This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Познакомился с автором первоисточника :)
*Низами Гянджеви – персидский поэт 12-13 вв, автор поэмы "Лейли и Меджнун", вдохновившей Эрика Клэптона на его бессмертный хит Layla.
*Низами Гянджеви – персидский поэт 12-13 вв, автор поэмы "Лейли и Меджнун", вдохновившей Эрика Клэптона на его бессмертный хит Layla.
🔥5❤4
Forwarded from БАЛТИЙСКАЯ УХАНА 🌊
🎙 Игорь Лазарев (Москва) — гость Балтийской Уханы 2026
В этом году одним из гостей Балтийской Уханы станет Игорь Лазарев — мультиинструменталист, композитор, автор песен, лидер московского проекта «МимоНот», артист культовых рок-опер и человек, для которого песня — это всегда живой разговор со слушателем.
На фестивале Игорь не только выступит с сольным акустическим концертом, но и станет одним из наставников творческих мастерских.
🎓 Если вы пишете песни — приходите на мастерские. Это редкая возможность показать свой материал человеку, который много лет профессионально работает с музыкой, сценой и песенной драматургией, получить честную обратную связь и посмотреть на собственное творчество под новым углом.
🏆 Также Игорь войдет в состав жюри второго тура конкурса авторской песни.
Балтийская Ухана — это не только концерты. Это место, где можно поговорить с теми, чьи песни давно звучат в наушниках, задать вопросы, услышать советы и увезти домой не только впечатления, но и новые идеи для собственного творчества.
До встречи у моря 🌊
В этом году одним из гостей Балтийской Уханы станет Игорь Лазарев — мультиинструменталист, композитор, автор песен, лидер московского проекта «МимоНот», артист культовых рок-опер и человек, для которого песня — это всегда живой разговор со слушателем.
На фестивале Игорь не только выступит с сольным акустическим концертом, но и станет одним из наставников творческих мастерских.
🎓 Если вы пишете песни — приходите на мастерские. Это редкая возможность показать свой материал человеку, который много лет профессионально работает с музыкой, сценой и песенной драматургией, получить честную обратную связь и посмотреть на собственное творчество под новым углом.
🏆 Также Игорь войдет в состав жюри второго тура конкурса авторской песни.
Балтийская Ухана — это не только концерты. Это место, где можно поговорить с теми, чьи песни давно звучат в наушниках, задать вопросы, услышать советы и увезти домой не только впечатления, но и новые идеи для собственного творчества.
До встречи у моря 🌊
❤8🔥2
Недавно гоняли с семьёй в Азербайджан. Всё очень понравилось — и природа, и архитектура, и особенно кухня :)
Но периодически ловил себя на знакомой мысли: когда я приезжаю туда, где никого не знаю и хожу по “обязательным к посещению” туристическим местам, не получается воспринять всё это по-настоящему глубоко.
И тут у меня возникла аналогия с нашим современным отношением к музыке. Готовлю лонгрид на эту тему. А пока я его пишу, вот пара картинок из нашего путешествия :)
Но периодически ловил себя на знакомой мысли: когда я приезжаю туда, где никого не знаю и хожу по “обязательным к посещению” туристическим местам, не получается воспринять всё это по-настоящему глубоко.
И тут у меня возникла аналогия с нашим современным отношением к музыке. Готовлю лонгрид на эту тему. А пока я его пишу, вот пара картинок из нашего путешествия :)
🔥13❤5👍3
Следующая станция Павелецкая — звучит сквозь музыку в наушниках. Пик-пик: сообщение в рабочем чате прервало песню любимой группы. А вот идут разговоры за семейным ужином под подборку Алисы. Кажется, что музыки в нашей жизни стало слишком много, но вот парадокс: её не хватает больше, чем когда-либо!
Много лет назад я был в Лувре. И, конечно, зашёл в зал, где висит Мона Лиза. Там с утра до вечера огромная толпа... И ни один человек не смотрит на картину. Все только фоткаются на её фоне. Ты можешь либо примкнуть к тем, кто заливает в свои соцсети отметку "здесь был Вася", либо просто развернуться и уйти.
Так и с музыкальными потоками на стримингах. Вроде у тебя есть мгновенный доступ ко всем сокровищам мировой культуры. Которые ещё и постоянно подбираются по твоему вкусу! А на деле ты непрерывно “фоткаешься на фоне Мона Лизы”. Треки сливаются и проплывают мимо, как пейзаж за окном поезда. И редко какой остаётся в памяти даже на 15 минут.
Чтобы музыка прозвучала по-настоящему, ей нужна тишина до и после. Это то, что мы потеряли, когда ушли от винила и других физических носителей. Уже лет 40 не нужно приходить туда, где есть вертушка, ставить иглу, переворачивать пластинку. Конечно, это очень удобно. Но это убивает ту самую тишину — прежде всего, внутри нас. И вот теперь у нас всё фоном, мельком, на бегу.
И как же уйти от этого "туристического" восприятия музыки? Чаще бывать на живых концертах! Во время поездки туда и обратно возникает внутренняя тишина. Когда ты в зале, ты не моешь посуду и не добиваешь квартальный отчёт. Есть только ты и музыка. И если повезёт, твои друзья, чтобы разделить с ними любовь к ней.
На каком из недавних концертов вам удалось действительно погрузиться в музыку и послушать её по-настоящему?
#колхозник_музыковед
Много лет назад я был в Лувре. И, конечно, зашёл в зал, где висит Мона Лиза. Там с утра до вечера огромная толпа... И ни один человек не смотрит на картину. Все только фоткаются на её фоне. Ты можешь либо примкнуть к тем, кто заливает в свои соцсети отметку "здесь был Вася", либо просто развернуться и уйти.
Так и с музыкальными потоками на стримингах. Вроде у тебя есть мгновенный доступ ко всем сокровищам мировой культуры. Которые ещё и постоянно подбираются по твоему вкусу! А на деле ты непрерывно “фоткаешься на фоне Мона Лизы”. Треки сливаются и проплывают мимо, как пейзаж за окном поезда. И редко какой остаётся в памяти даже на 15 минут.
Чтобы музыка прозвучала по-настоящему, ей нужна тишина до и после. Это то, что мы потеряли, когда ушли от винила и других физических носителей. Уже лет 40 не нужно приходить туда, где есть вертушка, ставить иглу, переворачивать пластинку. Конечно, это очень удобно. Но это убивает ту самую тишину — прежде всего, внутри нас. И вот теперь у нас всё фоном, мельком, на бегу.
И как же уйти от этого "туристического" восприятия музыки? Чаще бывать на живых концертах! Во время поездки туда и обратно возникает внутренняя тишина. Когда ты в зале, ты не моешь посуду и не добиваешь квартальный отчёт. Есть только ты и музыка. И если повезёт, твои друзья, чтобы разделить с ними любовь к ней.
На каком из недавних концертов вам удалось действительно погрузиться в музыку и послушать её по-настоящему?
#колхозник_музыковед
❤12💯3
В комментариях к прошлому посту многие из вас поделились, как вы боретесь с восприятием музыки как чего-то фонового, одноразового и малозначимого:
Спасибо за отклик! Думаю дальше, мотаю на ус. Но ближе всего сейчас показались такие слова:
Дело в том, что за пределами музыкантской технической необходимости — тут что-то подснять, тут уточнить, я уже пару лет почти перестал слушать музыку в записях. И в основном встречаюсь с ней на живых концертах своих друзей (фото не дадут соврать!). Может быть, это происходит реже, чем хочется. Тем ценнее и важнее каждый из них!
Объясняю это тем, что музыка — прежде всего инструмент общения. А изначально так и вообще построения сообщества. При всей моей огромной любви к Полу Маккартни и Стингу, общение с ними через музыку выходит каким-то односторонним :) А вот сходить на концерт к другу это уже не просто красивые ноты послушать. Это ещё и чувства почувствовать и мысли подумать. Причем, имеющие отношение к кому-то значимому лично для тебя.
я хожу без телефона на концерты [..] считаю, что если задаться целью, то можно воспитать у себя дисциплину так слушать музыку [..] Шаг к тому чтобы не использовать телефон [..] сложный, но не невыполнимый
я нынче физически не могу слушать музыку фоном… уже года два так. Я либо чем-то занимаюсь - либо слушаю музыку.
кто нам мешает выйти в хороших наушниках в тихий парк или, например, вечером сесть в кресло перед хорошими мониторами и послушать музыку не на бегу?
Вот потому я и слушаю винил
Спасибо за отклик! Думаю дальше, мотаю на ус. Но ближе всего сейчас показались такие слова:
Сама от себя не ожидала, с каким удовольствием я слушала своих коллег
Сцена, я, слушатель. Хочешь послушать - приходи и слушай
Дело в том, что за пределами музыкантской технической необходимости — тут что-то подснять, тут уточнить, я уже пару лет почти перестал слушать музыку в записях. И в основном встречаюсь с ней на живых концертах своих друзей (фото не дадут соврать!). Может быть, это происходит реже, чем хочется. Тем ценнее и важнее каждый из них!
Объясняю это тем, что музыка — прежде всего инструмент общения. А изначально так и вообще построения сообщества. При всей моей огромной любви к Полу Маккартни и Стингу, общение с ними через музыку выходит каким-то односторонним :) А вот сходить на концерт к другу это уже не просто красивые ноты послушать. Это ещё и чувства почувствовать и мысли подумать. Причем, имеющие отношение к кому-то значимому лично для тебя.
❤6
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как известно, мультиинструменталист — это человек, который одинаково плохо играет на куче инструментов :) Навык этот сам по себе не то, чтобы очень полезный и в жизни больше пригождается быть специалистом в чём-то одном. Поэтому в МимоНот я в основном играю на гитаре и не выпендриваюсь.
Но и этой стороне я нашёл применение: с 2019 года, то есть уже примерно семь лет, я беру отпуск на работе и еду куда-то руководить детскими ансамблями. Там как раз нужно уметь показывать всем всё, но понемногу. В разные годы это была Болгария, Сириус под Сочи. В этот раз — родное Подмосковье, под Истрой. Пять репетиций в день :)
И вот, что меня удивило в этом году (раньше как-то не обращал внимания): у очень многих детей нет любимой музыки! Задаёшь им этот вопрос на прослушивании — а в ответ тишина и недоумение. Даже у старшеклассников это часто встречается, а уж класса до шестого — вообще у 100%. И это дети, которые записались на ансамбль! То есть, к музыке по умолчанию неравнодушные!
И вот я думаю, что происходит? Дело в возрасте, в засилье стримингов или тут какой-то разлом поколений? :)
Кажется, для нас-подростков такое было немыслимо. Мы всю свою идентичность строили на этой основе — кто панк, кто рэпер, кто рэйвер, кто металлист. А уж у наших родителей и подавно — там разделение было даже не по жанрам, а по группам!
А тут этот пласт действительности как испарился — и ничего, все живы :) И даже играют в ансамблях!
Давайте разбираться, в чём дело? Что на этот счёт думают ваши знакомые дети? :)
#колхозник_музыковед
P.S. На видео мой сын Гоша учится играть твист в одном из таких ансамблей.
Но и этой стороне я нашёл применение: с 2019 года, то есть уже примерно семь лет, я беру отпуск на работе и еду куда-то руководить детскими ансамблями. Там как раз нужно уметь показывать всем всё, но понемногу. В разные годы это была Болгария, Сириус под Сочи. В этот раз — родное Подмосковье, под Истрой. Пять репетиций в день :)
И вот, что меня удивило в этом году (раньше как-то не обращал внимания): у очень многих детей нет любимой музыки! Задаёшь им этот вопрос на прослушивании — а в ответ тишина и недоумение. Даже у старшеклассников это часто встречается, а уж класса до шестого — вообще у 100%. И это дети, которые записались на ансамбль! То есть, к музыке по умолчанию неравнодушные!
И вот я думаю, что происходит? Дело в возрасте, в засилье стримингов или тут какой-то разлом поколений? :)
Кажется, для нас-подростков такое было немыслимо. Мы всю свою идентичность строили на этой основе — кто панк, кто рэпер, кто рэйвер, кто металлист. А уж у наших родителей и подавно — там разделение было даже не по жанрам, а по группам!
А тут этот пласт действительности как испарился — и ничего, все живы :) И даже играют в ансамблях!
Давайте разбираться, в чём дело? Что на этот счёт думают ваши знакомые дети? :)
#колхозник_музыковед
P.S. На видео мой сын Гоша учится играть твист в одном из таких ансамблей.
❤14