Оказывается, в Devil wears prada Мерил Стрип носит трушное королевское ожерелье (и если бы я не видела картинку, то на ум бы точно пришло что-то более благородное).

Дело было так: в 1870 году король Эдвард Vll заказал ожерелье в египетском стиле для своей любовницы Лили Лэнгтри — известной актрисы и светской львицы. Такой мув ничем экстравагантным не был — египтомания в 19 веке переживала свой бум. Были даже случаи, когда украшение пришлось кстати — Лили надевала ожерелье на премьеру своего спектакля в Вэст–Энде, где она играла Клеопатру. И только в 2003, спустя больше чем 100 лет, ожерелье было продано на аукционе девушкой, бабушке которой его вручила сама Лэнгтри. Тогда то лондонская компания Hancocks выкупила его, и уже в 2006 предоставила ожерелье Патриции Филд для съемок фильма 🫶🏽

Рассказываю интересную костюмную теорию на тему Adolescence. В сериале за 4 серии отец главного героя проходит все стадии горя от полного отрицания до принятия совершенного его сыном преступления, а вместе с этим меняется цвет его одежды.

В первом эпизоде футболка героя максимально контрастная, что символизирует его сопротивление происходящему, по ходу сюжета он приходит к осознанию ситуации (цвет становится более блеклым), тогда как на последних минутах сериала герой в слезах принимает произошедшее и одежда окрашивается в синий — цвет комнаты сына, в которую он навряд ли когда-то вернется.

The last showgirl — безумно красивое кино!

Костюмы шоугерлз — реальный антиквариат. наряды были взяты из архивов шоу Jubilee!, которое было популярно в 80-х и закрылось спустя 35 лет существования — то же случилось с шоу из фильма Копполы.

Самая яркая деталь костюмов — кристаллы swarovski, которыми инкрустировано буквально все — настолько все, что в конце 70-х на из-за этого рынке случился дефицит страз.

Помимо блеска, головные уборы танцовщиц отличились своим весом — они оказались настолько тяжелыми, что осанка Памелы Андерсон неслабо пострадала. И это объяснимо, ведь украшение предназначено для 10 минут на сцене, а не 10 часов на съемочной площадке.

Героине Памелы Андерсон тяжко — шоу, которому она отдала всю свою жизнь, закрывается, а к новой жизни Шелли совсем не готова. Ментально она осталась во времени, где шоугерлз стоят в одном ряду с голливудскими актрисами, а зрители рукоплещут ей из зала, тогда как сейчас на шоу собирается от силы 20 человек, а саму её не особо видно за молодыми красотками из первых рядов.

Повседневный гардероб Шелли тоже живет во времени, где она была молода и популярна — новой одежды у нее нет совсем.

Героиня Джейми Ли Кертис Аннет давно ушла из шоу и теперь разносит напитки в казино. Она, как и героиня Памелы, застряла в прошлом — об этом буквально кричат ее рыжие волосы и матовый мэйк.

На работе Аннет при параде и в блестящих компрессионных чулках — традиционная деталь образа официанток Вегаса, чтобы выживать на длительных сменах.

Работает она много, а с деньгами все равно туго — Аннет не носит ювелирку, потому что она, вероятно, продала бы ее, лишь бы немного заработать. Эту деталь, кстати, предложила художнику по костюму сама Джейми Ли.

Вот такая крутецкая вещица отправляется соседствовать с мемуарами Дианы Вриланд, работами Валери Стил и исследованиями Даны Томас на мою фэшн–полочку.
Маст (с картинками!) для обсесснутых на тему костюма. На этот раз Vogue точно не соврал!

К двум нарядам из «Белого лотоса» руку приложил Жакмюс. Дизайнер сошелся с художницей по костюму Алекс Бовард в том, что именно Хлоя «будет той, кто носит Jacquemus, потому что она молода, много путешествует, и, вероятно, провела много времени в Сен-Тропе».

Жакмюс создал для сериала розовую комбинацию из серии на яхте и платье в горошек из первого эпизода. для создания нарядов Симон-Порт и Бовард вдохновлялись винтажными купальниками 60-х и 70-х.