Normal Mode
272 subscribers
361 photos
16 videos
60 links
Меня зовут Андрей Максименков я свободный диджитал-дизайнер 🏴‍☠️

Делюсь своими наблюдениями о дизайне во всех его проявлениях: продукт, графика, архитектура, мерч и тд.

Обо мне: https://t.me/normal_mode_bot/app

Сотрудничество: @flagapollo
Download Telegram
PANTУЮСЬ 🤭

Наконец-то я попал в цветовой тренд PANTONE. На днях они объявили цвет 2026 года — Cloud Dancer, что почти-почти основной цвет Normal Mode, который я использую в логотипе, для фонов обложек, карточек и другого контента, а также в своём приложении

Основной цвет айдентики моего канала «по-пантоновски» называется Snow White, я его выбрал, когда подбирал цветовую палитру для канала. Главное отличие от цвета года — тональность — она немного холоднее («белый снег», всё-таки), а Cloud Dancer имеет тёплый, кремовый/молочный оттенок. Но лично для меня, само название цвета — Облачный танцор — ассоциируется больше с холодным оттенком

Вообще, я думаю, что у каждого есть эта привычка, когда Pantone объявляет цвет года, сразу начинать искать этот оттенок в своих повседневных вещах, чтобы понять, как сильно глобальные тренды реально пересекаются с нашей личной визуальной средой. И действительно приятно, когда пересекаются)))
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👏654
Что нужно предусмотреть дизайнеру, чтобы макет был готов к вёрстке?

В работе над проектами мне регулярно приходится обсуждать макеты с разработчиками: уточнять логику экранов, выбирать цвет кнопочки 2 часа и отслеживать, какие моменты могут вызвать сложности при реализации. На основе этих взаимодействий я выработал ряд базовых правил для корректной передачи макетов в вёрстку, чтобы разработчику не пришлось самому изобретать велосипед, как зачастую это бывает

В новой статье я разобрал, что именно делает макет готовым к вёрстке и как избежать токсично-абьюзивных отношений с разработчиком

🔗Ссылка на статью: https://dsgners.ru/AM.D/24601-chto-nujno-predusmotret-dizayneru-chtobyi-maket-byil-gotov-k-vjorstke

Последняя в этом году статья из рубрики #normal_read
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍42
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я думаю, вы заметили, что последний месяц на канале выходило не так много постов, и этому есть причина. Помимо работы над коммерческими проектами, я плотно занимался и продолжаю заниматься разработкой личного проекта (наконец-то), а это очень ресурсозатратная история

Пока не буду раскрывать все детали, скажу только одно — новый проект, это формат интервью с определенной концепцией. Всё остальное вы узнаете уже в следующем году (январь/февраль)

Что на данный момент готово:
✓ концептуальная основа проекта и самих постов
✓ оформление тг-канала
✓ визуальный стиль
✓ контент-план
✧ и даже мини-приложение с кастомной механикой

По сути, готово всё — можно хоть завтра дропать первый пост на канале. Но я решил запуститься уже в новом году. Новый год — новый проект. Поэтому каминг сун, как говорится…
6👍422👏1
Почему «правильного» цвета не существует

Работая с цветом, вы рано или поздно придёте к простому наблюдению: он почти никогда не равен самому себе. Тот же оттенок в разных условиях даёт разный эффект, и чем больше ты это замечаешь, тем сложнее продолжать говорить о цвете как о стабильной величине

Именно к этому опыту обращается Interaction of Color Йозефа Альберса. Художник, педагог и один из ключевых теоретиков Баухауса использует цвет не для того, чтобы зафиксировать его свойства или предложить «правильные» решения, а чтобы лишить дизайнера привычной опоры на объективность. Альберс сознательно отказывается от идеи универсальной теории цвета и предлагает смотреть на цвет как на событие восприятия, а не как на устойчивый физический факт

В книге есть практики наблюдения, которые ломают привычное восприятие:
📌один и тот же цвет может выглядеть как два разных — значит, восприятие сильнее самого «факта» цвета

📌два разных цвета могут выглядеть как один — различие не гарантирует различимости

📌фон начинает работать сильнее фигуры — значит, контекст оказывается важнее объекта

📌«гармония» возникает сама, как побочный эффект правильно выстроенных отношений, а не как цель


Поэтому работа с цветом это постоянные сомнения, которые сдвигают фокус с самого цвета на внимание к ситуации, в которой он возникает. Это делает наблюдение важнее любого заранее принятого решения

#normal_book
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍54
Конец уходящего года лично у меня очень загружен рабочими задачами. Надеюсь, что получится закрыть все хвосты и как-то осмыслить, что вообще произошло за эти двенадцать месяцев 🤔

Впереди новогодние каникулы и много свободного времени как для отдыха, так и для прокачки скиллов: прочитать сохраненные книги и статьи, посмотреть фильмы о дизайне, изучить новые инструменты и попрактиковаться в различных заданиях. Отличная возможность посвятить время тому, на что обычно не хватает минут в рабочие дни

Например, можно выполнить занимательную задачу по улучшению таблиц от Родиона — дизайнера из Т-Банка. Мы давно читаем друг друга, и я хочу отметить, что на его канале часто выходит полезная продуктовая практика. Поэтому подписывайтесь, чтобы не пропускать подобные челленджи и другой полезный контент

Кстати, вы бы хотели видеть на моём канале такие практические задачи?

#normal_channel
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
722
NORMAL ГОД

В начале года я создал этот тг-канал в первую очередь для того, чтобы научиться говорить и писать о том, что я вижу вокруг и чем занимаюсь. До этого у меня не было опыта в ведении канала, публикаций постов, статей, аудио/видеоформата. Спустя почти год я понял, что мне нравится эта деятельность, нравится более углубленно изучать темы, о которых я говорю, нравится формировать, структурировать контент, и это всё органично вписалось в мою ежедневную рутину. Я вижу слабые стороны своего канала, понимаю, что можно улучшить, докрутить, но самое главное в этом во всём — я делаю так, как чувствую и просто кайфую от процесса. Поэтому в новом году, вместе с вами, я хочу продолжить осваивать визуальный контекст нашей среды, экспериментируя с форматами контента
Спасибо вам, что вы здесь 🫶🏻

Не планировал начинать так пост, хотел сразу с подведения итогов года. Буду краток — для меня этот год был хорош, не шикарен, но и не проходной или обычный

Из рабочих моментов: я принял участие в крутых и не очень проектах, посотрудничал с интересными людьми, ахах, стал больше зарабатывать, но при этом меньше работать — отличная закономерность, я считаю. Создал личный тг-канал и мини-приложение в формате дизайн-портфолио, а также успел заложить фундамент личного проекта, который хочу запустить в новом году

Из личных моментов: я стал мужем, готовился почти целый год к этому титулу, прошло всё успешно. В течение всего года обследовал своё здоровье — здоров, как бык (почти). Путешествовал немного, вот это надо в следующем году наверстать, ну, и просто жил и осознано фиксировал приходящие события

На предстоящий год у меня нету каких-то космических планов — просто хочу продолжать оттачивать свои ремесленнические навыки, изучать новое, находить классные проекты, расти в доходе и развивать свои личные проекты. На этом всё

Всех с наступающим Новым годом🎄🎅🎁
Пусть всё, что вы загадаете и запланируете — обязательно сбудется!

#normal_year
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
158
Forwarded from spros
у меня появился spros

привет, меня зовут Андрей Максименков, я диджитал-дизайнер. в своём новом проекте я буду говорить с людьми, которые формируют визуальный контекст нашей среды. мне всегда было любопытно узнать, кто стоит за созданием проектов, вызывающих у меня различные эмоции: какие внутренние идеи определяют их работу, чем они вдохновляются и какие методы используют в процессе.

так появился spros — текстовые кард-интервью в контексте профессиональной деятельности. каждый выпуск состоит из вопросов по шести темам: _1_ идеология, _2_ подход, _3_ источник, _4_ архив, _5_ проект, _6_ практика. вместе они складываются в целостный портрет мышления и профессионального пути личности.

в следующем посте я расскажу, как устроен spros изнутри, и почему я выбрал именно такой формат.

добро пожаловать в spros
65
Forwarded from spros
как устроен spros

начну с того, почему я выбрал именно такой формат — текстовые интервью с едиными темами и вопросами для всех. лично для меня интервью в текстовом формате остаётся более интимной историей, когда у гостя есть достаточно времени на размышления над ответом, в отличие от привычного интервью в видеоформате. я считаю, что так ответы становятся более точными и искренними. они ближе к внутреннему монологу, чем к публичному высказыванию.

чтобы сохранить это ощущение приватности для всех гостей spros, мы разработали кастомное мини-приложение внутри Telegram, где собраны вопросы по всем шести темам проекта в формате анкеты — гость отвечает в своём темпе, а я на основе полученных ответов формирую выпуск. так всё взаимодействие происходит внутри единой коммуникационной среды, а ссылка на приложение доступна только гостям spros.

в следующем посте я покажу, как будет выглядеть выпуск на собственном примере.
5👍42
Forwarded from spros
спрос Андрея Максименкова
Ростов-на-Дону • Россия

• диджитал-дизайнер
• создатель проекта spros

портфолио
behance | drofile
приложение Telegram Mini Apps

медиа
↳ telegram-канал о дизайне normal mode

spros _1_
65
Normal Mode pinned a photo
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я в телевизоре

Чё то я замотался со своими спросом и не заметил, как моё мини-приложение упомянули в Новостях Дизайна (выпуск аж от 25 декабря). Новость крутая и неожиданная. Смотрю эту рубрику на ютуб-канале Filipp Grant с момента запуска, поэтому особо приятно, что попал в выпуск❤️

🔗Ссылка на полный выпуск
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
74
Кради как дизайнер

Я думаю, что ни для кого не секрет, что подавляющее большинство графических приёмов в дизайне, как в дисциплине, заимствованы абсолютно из разных сфер жизни. Хотел сделать на канале рубрику из этого формата, но, поресёрчив инфу, понял, что не так уж и много интересных историй в этом направлении, поэтому решил написать штатный пост

Речь сегодня пойдёт о микрографике. В современном графическом дизайне — это приём, когда в макет намеренно добавляют множество очень мелких визуальных элементов, которые на первый взгляд почти не читаются, но создают ощущение технической сложности, глубины и «инженерной» эстетики

А пришел данный приём из реальной технической графики и инфографики 50–70-х годов годов прошлого века. Это были наклейки на различной технике с содержанием серийных номеров, характеристик, калибровочных меток, гостов и т.п. Примеры подобных наклеек, вы можете увидеть на втором изображении

Эта стилистика распространилась на многие направления дизайна. Сегодня микрографику можно встретить в обложках альбомов, принтах на одежде, в моушен-дизайне и многих других ответвлениях

Так что микрографика — по сути самая скучная производственная деталь прошлого, которая стала одним из популярных графических приёмов современности
102