Завтра читаю лекцию на YouTube-канале @imi_live

«Жутко громко и запредельно быстро: чем экстремальные жанры могут быть полезны для музыкантов»

https://i-m-i.ru/event/zoloto-web

Новый микс для киевского журнала Tight: от инуитки Тани Тагак до бутлегов Sonic Youth с даб-остановочками.

https://en.tight.media/mixes/ivan-zoloto

«Іван Золото — артист із Карелії, що мешкає в Барселоні. Він керує лейблом School of the Arts, грає на ударних у групі Petrozavodsk, названої на честь його рідного міста. У 2021 році Іван Золото випустив повноформатну касету «Pleasure Prison», яку записував використовуючи скрипку й смичкову ліру.

Мікс Івана для Тайт — це мікстейп із останніх музичних знахідок музиканта. В ньому представлені абстрактні авангардні композиції, дроун, даб, бутлег Sonic Youth, а також новий трек Івана «Snake Case».

​​ACHTUNG

Стеллаж уже больше двух лет занимается распространением и пропагандой очаровательной музыки на физических носителях, продаёт «непродаваемое» и по мере сил пытается поддерживать авторское слово о музыке в разных формах. Сотни посылок доставлены, и тонны записей попали в руки слушателей, которых эти записи заслуживают. Мы благодарны за каждый сделанный в нашем магазине заказ, каждый лайк, репост, ретвит, ремикс — любая форма поддержки важна в наши дни.

В ближайшие недели мы сделаем несколько интересных анонсов и вот первый: наша рубрика editorial закрывается. Причины позитивные, но об этом позже. Вот, что мы успели за два года:

Томас Хербст, Karlrecords — история замечательного немецкого издательства, написанная по следам беседы с её основателем Томом Хербстом, состоявшейся в Берлине в 2019 году.

Сергей Ефремов, Post-Materialization Music — история питерского diy-издательства, типографии, коллектива. Legends!

Филип Маршалл, The Tapeworm — отпраздновали десятилетие лучшего кассетного издательства в истории так, как могли. Здесь можно купить совместный релиз стеллажа и The Tapeworm (последние копии в целом мире).

Дуто Хардоно, Hasana Editions — история выдающейся индонезийской издательской платформы.

Эллон Кайе, Entr’acte — большой и содержательный материал об Антверпенском издательстве, выполненный по всем канонам «нецифровой» журналистики. Материал написан по следам беседы А.А и Администратора, которая состоялась в рамках паблик-тока в Школе дизайна НИУ ВШЭ при организационной поддержке Станислава Шарифуллина.

Глеб Глонти, Kotä Records — большой материал А.А о московском арт-сообществе Kotä, дополненный рецензией О.С на релиз «Memento», опубликованный лейблом в самый разгар пандемии 2020.

Интервью, Йоаким Нордвалл — весёлое интервью с основателем шведского издательства iDEAL, музыкантом и самым коммуникабельным человеком на свете.

STACKS — обстоятельное интервью с поэтами и музыкантами из Антверпена — братьями Матте. Второй альбом проекта STACKS открыл серию совместных релизов стеллажа и Entr’acte (которая скоро возобновится).

ночные травы — интервью А.А с кураторами питерского независимого издательства

JukeboXZ : Vlad Dobrovolski — совместный материал стеллажа и телеграм-канала the rest is xz, в котором Влад Добровольский угадывает (иногда и не угадывает) музыку по отрывкам и делится эмоциями от услышанного.

lorem ipsum dolor sit amet — А.А беседует с российскими коллегами о музыкальной журналистике. Опубликовано с надеждой.

Илья Белоруков и Лусио Капесе — глубокая беседа музыканта и куратора издательства Intonema Ильи Белорукова и аргентинского экспериментатора Лусио Капесе

Interview: Timo van Luijk — большая профессиональная удача А.А, которому удалось разговорить одного из главных мечтателей современной авангардной музыки — Тимо ван Люйка. Тимо за всю карьеру дал всего несколько интервью, и мы рады, что одно из них опубликовано на русском языке.

Классная певица из Страны Басков - Verde Prato. Нуар, колдвейв, гот-поп, мощный вокал, тексты на баскском, раньше играла в каких-то пост-панк группах, и также пишет картины (например, все обложки). Есть чисто локальные приколы: свист и хлопки как во фламенко.

Настроение: если бы в Твин Пикс действие происходило под Бильбао.

Вот эта песня просто вообще:
https://youtu.be/HtGIo1Sof_w

Дебютный альбом: https://planb-rec.bandcamp.com/album/kondaira-eder-hura-2

Новый релиз Moin (Raime + Валентина Магалетти из Tomaga) — шедевр в стиле «околоэлектронщики угорают по Shellac».

Очень нравится отсутствие вымученности и пафоса, обычно свойственные таким экспериментам. Просто нормально играют, и все: нет никаких концепций, «дополнительных миров» и выебонов.

https://m-o-i-n.bandcamp.com/album/moot

PS. Лейбл AD 93 — это сменивший название Whities.

6 книг и фильмов о музыке — выбор экспериментального музыканта Ивана Золото

Мы попросили музыканта, владельца лейбла School Of Arts и автора телеграм-канала «Никаких ожиданий» Ивана Золото рассказать о своих любимых фильмах и книгах о музыке.

В подборке — исследование музыки XXI века, книга о преклонении перед шеллаковыми пластинками, мини-сериал об импровизации и еще три источника вдохновения Ивана с комментариями самого музыканта.

• «Uproot: Travels in the 21st-century Music and Digital Culture», Джейс Клейтон
«Диджей и интеллектуал DJ Rupture однажды перевернул мой взгляд на музыку своим миксом „Gold Teeth Thief“, а потом написал книгу, которую я перечитываю примерно раз в год. Она обо всем сразу: автотюн, новый фолк и танцевальная музыка, постцифровые жанры, корпоративный маркетинг через музыку на примере Red Bull. Но главное здесь ⏤ отношение к музыке и жизни: тотальная заинтересованность во всем сразу».

• «On the Edge: Improvisation in Music», режиссер Дерек Бейли
«Один из ключевых импровизаторов XX века Дерек Бейли в начале 90-х снял небольшой телесериал для британского телевидения, где он ездит по миру и говорит с музыкантами разных жанров об импровизации. Абсолютный must-watch. Гарантирую, что после этого вы будете гуглить индийские раги, фламенко и многое другое».

• «Do Not Sell at Any Price», Аманда Петрусич
«Американская музжурналистка Аманда Петрусич (The New York Times, Pitchfork) окунается в мир довоенного блюза и шеллаковых пластинок на 78 оборотов ⏤ и начинает ездить по США в их поисках, ходить в гости к коллекционерам, посещать ярмарки. Даже (спойлер) ныряет с аквалангом. Прекрасная легкая история о музыкальной одержимости и самом хрупком формате в истории».

• «This Is Memorial Device», Дэвид Кинан
«Один из величайших журналистов, писавших об экспериментальной музыке, Дэвид Кинан несколько лет назад бросил журналистику ради карьеры писателя. Это его блистательный дебют: история вымышленной шотландской постпанк-группы и сцены вокруг них. Роман про взросление в маленьком и бедном городе, кровь, пот, секс, смех, пиво и нестроящие гитары».

• «Шагни через границу», режиссеры Николас Гумберт, Вернер Пенцель
«Невероятной красоты арт-фильм, посвященный нью-йоркской импровизационной сцене, известной как Downtown Music. Главный герой — Фред Фрит; также эпизодически появляются Том Кора, Ива Биттова, Джон Зорн и другие».

• «Тяжелая поездка», режиссеры Юусо Лаатио, Юкка Видгрен
«И напоследок ⏤ примитивная, но очень смешная финская комедия о провинциальной блэк-метал-группе, мечтающей сыграть в Норвегии».

Прямо сейчас в Барселоне: немецкая перкуссионистка Limpe Fuchs (ранее известная, как половина Anima-Sound) играет в инсталляции Арнау Сала Саэза (Exoteric Continent, лейбл Anomia и пр.).

​​На RA внезапно появился невероятный фильм Терре Темлиц, представляющий из себя что-то вроде абстрактного артист-тока на один час пятнадцать минут, осуществленного через обсуждение идей с друзьями и коллегами. Участвуют киберфеминистка и исследовательница Лоранс Рассел, арт-активист Донт Райн, Айко Цудзи с лейбла Comatonse, Марк Фелл и другие.

Фильм называется «Оставьте надежды и мечты», посмотреть можно на ютубе RA.

Имейл-рассылки

Tone Glow - самая мощная рассылка, которую я читал. Огромные, развернутые интервью с музыкантами высшего калибра. Платных опций подписки нет, весь контент открыт для всех.

https://toneglow.substack.com/

Foxy Digitalis - культовый вебзин из нулевых, сильно повлиявший на мировое дрон/психофолк коммьюнити, в 2021 переродился в рассылку, а потом и в новый сайт.

https://foxydigitalis.zone/

Organ Grinder - панельные рецензии (несколько разных людей обсуждают один альбом) - формат, который частично присутствует в Tone Glow.

https://organgrinder.substack.com/

Viking's Choice - чел с NPR Music делает плейлисты и пишет краткие рецензии про психоделию, метал, дрон и попсу.

https://www.vikingschoice.org/

Night After Night - другой чел с NPR делает анонсы релизов и краткие рецензии об импровизационной музыке и джазе. Он частенько пишет о музыке в The New Yorker и The New York Times, так что слог красивый и высокий.

https://night-after-night.ghost.io/

Ion Engine - про авангард и импров от шотландца, который часто пишет в The Wire, The Quietus, Bandcamp.

https://ionengine.substack.com/

First Floor - барселонский журналист, пишущий для RA и Pitchfork, освещает новости электронной музыки. Есть классная рубрика MY WIFE HAS BETTER TASTE THAN I DO, в которой его супруга Дания с лейбла Paralaxe Editions советует конкретный альбом (как правило, менее танцевальный, чем все остальное в рассылке).

https://firstfloor.substack.com/

The Creative Independent - не только про музыку, но около 50% гостей - музыканты. Это журнал про творчество, спонсируемый Kickstarter, но редактор - свой в доску, менеджер Moor Mother и других артистов, организатор фестиваля Basilica Soundscape и т.п. Офигенный дизайн и верстка (и сайт).

https://thecreativeindependent.com/subscribe/

harmonic series - спасибо за ссылку, Роман! Что-то новенькое для меня, эксперименты, академ и нойз; публикуют помимо прочего фрагменты нотации.

https://harmonicseries.substack.com/

Рассылки магазинов

https://stellage.store/

https://boomkat.com/

https://www.soundohm.com/

https://www.squidco.com/

Музыка Moa Pillar к выставкам Владимира Карташова ⏤ материал не для танцпола, а для прослушивания в наушниках. Эти три развернутых эмбиент-трека прекрасно иллюстрируют психоделическую сторону творчества Moa Pillar, когда глубокий эффект достигается минимальными средствами: чувство времени теряется, и становится непонятно, сколько времени ты уже слушаешь трек ⏤ 3 минуты или 30. Музыкант ставил себе следующую задачу: «музыка должна случаться и жить, но быть недвижимой», и выполнил ее блестяще.

Первые две композиции были сочинены для выставки «Невинные шалости» в московской галерее JART. Они подчеркивают интерес Карташова и Переверзева к рококо ⏤ Moa Pillar отражает это через обработку вычурных клавесинных произведений той эпохи и сэмплы оперной вокалистки.

«Concert of Birds», саундтрек к выставке «Птичий концерт» в музее-заповеднике «Царицыно», посвящен орнитологии, а точнее ⏤ «птицам как вестникам богов, аллегории воздушного царства».

https://moscowpeer.bandcamp.com/album/innocent-pranks

Кажется, Grouper вернулась к жанру «песни под акустическую гитару» ⏤ многие из нас ждали этого со времен "The Man Who Died in His Boat", который, на секундочку, вышел аж 8 лет назад. Новый альбом скоро выйдет на Kranky:

https://grouper.bandcamp.com/album/shade

Как сейчас помню концерты в Москве и Питере, когда она играла вдумчивый дрон эпохи "Violet Replacement", а некоторые быдловатые люди из зала ожидали песен с "Dragging a Dead Deer" и громко орали на русском: «гитару давай!». Спасибо Савьеру за тот привоз!

С нового альбома доступна только одна песня, поэтому переслушиваю всю дискографию. Несмотря на то, что обожаю фортепианные "Grid of Points" и "Ruins" и более электронные работы типа "A I A" и проекта Nivhek, записанного в Мурманске, особенным кайфом стало прослушивание раннего "Cover the Windows and the Walls". Как же он сильно повлиял на все мои собственные проекты, ух!

На этой странице обязательно к прослушиванию примерно все:

https://grouper.bandcamp.com/music

Я даже забыл про ее шугейз/поп-проект Helen c Джедом Биндеманом (калифорнийская школа нулевых: Eternal Tapestry, Heavy Winged, JOMF)!

Главная новость конца лета — Stellage прорвался в реальность!

Теперь во всем каталоге (и эксклюзивных позициях на месте) можно покопаться ручками, бросить вожделенные пласты под иглу и кассеты в деку на месте, ну и обсудить все тонкости музыки низкого потребления, не отходя от кассы.

Записывайте адрес: Москва, ул. Большая Полянка, 43с2.

Для фанатов Ramones:

https://fakeestates.bandcamp.com/album/a-mechanical-joey

​​Знаю, что на этот канал в том числе подписаны мои коллеги, поэтому пост для них. Скажите, а что вы думаете по поводу обсуждаемой уже вторую неделю ситуации с перформансом Диденко?

Меня вот больше всего в хорошем смысле удивляет то, что это не спонтанный пожар в интернете, а результат работы вполне конкретных представительниц сообщества — причём эта работа ведётся уже не первый год, поступательно и добросовестно, и при этом поддерживается большинством профессионалок и профессионалов. Возможно я не прав, но лично мне сложно представить что-то подобное в звуковой (а тем более музыкальной) среде, где по традиции каждый сам за себя, а работать без гонорара или за копейки, «испытывая искреннюю радость», это вообще как бы нормально.

За последние годы могу вспомнить разве что небольшой ажиотаж вокруг ситуации с крупным московским фестивалем, который не выплатил гонорары целой группе выступающих — уже не помню, чем разрешилась ситуация, но на самом фестивале судя по всему это никак не сказалось.

В целом играть бесплатно это давно новая классика, но даже там, где платят, это чаще всего сопровождается достаточно травмирующим опытом. Например, всегда поражало то, как на одной сцене буквально друг за другом могут выступать местный артист и зарубежный, и у второго гонорар будет в десятки (в некоторых случаях и сотни) раз больше, и это почему-то считается нормальной рыночной ситуацией. Почти никто не говорит о том, что многие резонансные события с крутыми зарубежными лайнапами становятся максимально отравляющими для локального сообщества. Когда местные видят, что кому-то за то же самое платят в пятьдесят раз больше только из-за birth lottery, к ним приходит окончательное осознание того, что в наших условиях они никогда не получат признания и поддержки, всегда будут считаться кем-то второсортным, не требующим достойной оплаты, и вообще должны сказать спасибо, что про них вспомнили. Конечно, скажете вы, популярность формирует рынок, а уже рынок — финальный гонорар. Наверное, да, но почему-то кажется, что условный «привозной» артист с лейбла PAN до сих пор неизвестен здесь абсолютному большинству, и в этом смысле нет никакой разницы между этим артистом и кем-то местным — впрочем, местные даже приведут свою тусовку. Опять же логично, что человек с более обширным портфолио будет получать бОльший гонорар, но «больше» — это в два, в три, ну может быть в пять раз, но не в пятьдесят. Знаю нескольких людей, которые фактически бросили заниматься музыкой после нескольких таких приколов, но такое ощущение, что они боятся признаться в этом даже самим себе. Понимаю, конечно, что «наши лучшие машины сделаны из солнечного света», но энергию солнца сложно есть, и ещё сложнее расплачиваться ей за квартиру.

Наверняка у всех есть подборка любимых личных кейсов — у меня за десять лет собралась целая коллекция, от ставшего внутренним мемом «бэкстейджа для иностранцев» на одном питерском фестивале до ситуации, когда организаторы сначала выплатили мне полную сумму гонорара, а затем написали и попросили перечислить половину обратно. Но я очень хочу именно конструктива, а поэтому не готов публично клеймить промоутеров — опять же, считаю, что тут инициатива должна идти от самих артистов. Например, я вот сегодня нахожусь в привилегированном относительно многих других коллег положении и могу отказываться от выступлений, если меня что-то не устраивает — и одновременно с этим отлично понимаю, что у абсолютного большинства такой возможности нет. Это же отлично понимают недобросовестные промоутеры, которые занимаются эксплуатацией, а дальше такие принципы как по цепочке становятся общим вектором для всех остальных: «если ХХХ и YYY так делают, значит нам тоже можно».

Может быть уже пора начать собираться (хотя бы в интернете) и говорить о солидарности, справедливости и трудовой этике? Ещё раз, хочется не бросаться взаимными обвинениями, а подойти как-то конструктивно — впрочем, делиться собственными переживаниями это тоже важно.

Вот такой вопрос на выходные.