Кстати, в тему шуток по поводу состава #TheFall — MES дал в одном интервью такой коммент (привожу по памяти): «постоянно набираю каких-то музыкантов, говорю им что и как делать, и выгоняю в тот момент, когда они научились играть. Когда они уже умеют играют — музыка становится очень скучной. Всё. Разгоняю, собираю новых».

Но, разумеется, есть исследования этих процессов и соответствующая инфографика:

У мексиканской музыки 70-х есть одна большая проблема — мало кто занимался журналистикой и/или архивацией, поэтому о ней практически ничего не известно. После фестиваля Avándaro (мексиканский Вудсток, 1971 год) была вспышка различных андеграундных активностей, но эту главу истории принято называть "the black hole of Mexican rock" — опять же, из-за отсутствия инфы. Вот фанасткая страница, которая может служить неплохим введением в тему: http://www.maph49.galeon.com/avandaro/ingles/avandaroa.html

Одной из самых популярных групп того времени были #TheSpiders, они же #LosSpiders из Гвадалахары (штат Халиско). Они одни из немногих пели по английски (с еле заметным акцентом) и злоупотребляли ручным органом. На выходе мы имеем психоделический поп с кивками одновременно в сторону Beatles и Doors, но местами даже гораздо интереснее, чем мэтры: латино смесь британской и West Coast поп-психоделии. Группа основалась аж в 1961 году! Их альбом "Back" (1968-1970, точный год пресса неизвестен) был на первом месте мексиканских хит-парадов добрую половину 70-х, но найти какую-либо информацию (бОльшую, чем в этом посте) в интернете про группу почти невозможно.

Скидываю одну нетленку с убойным гитарным звуком и риффом и, да, ручным органом: https://www.youtube.com/watch?v=axbNoCmAyWc

Феликс Сандалов, со-основатель журнала @breakonthrough, админ канала @govnarism, а также (цитирую @sobolevmusic): «журналист, сподвижник андеграунда нынешнего, путешественник, бывший редактор "Афиши" и вообще человек тысячи дел» — издал год назад свою книгу «Формейшн».

Это редкий пример НОРМАЛЬНОЙ книги про музыку на русском языке: она написала «снизу», то есть с перспективы озабоченного фаната-исследователя, а не «дяденьки-музыковеда», и, более того, она о локальном феномене. Многие эстеты часто ноют, что у нас нет своего Дэвида Кинана, а одни говнари (лол) — но вот же. «Формейшн» посвящена московскому экзистенциальному панку 90-х: «Соломенные еноты», «Лисичкин хлеб» и т.д. Язык бодрый, интервью огненные, забавных фактов — миллион, читается как боевик. Настроение у книги такое:

«Каждый из нас, кто не жаждет возмездия — шкурник и трус
Глупая белокурая бестия — жизнь à la russe»

Есть деньги? Любите Bookmate? Поддержите автора и издателя. Нет? Скачайте pdf бесплатно, опять же, через @breakonthrough:

https://krot.me/articles/formation

Продолжаем про книги: @soundoftheday дал почитать "Life Is a Rip-Off" Джона Олсона и это БОМБА.

Грубо говоря, концепция книги ровно такая же, как и у этого канала — абсолютно рандомные и субъективные заметки о музыке, которая (по не всегда очевидным причинам) заинтересовала автора. Олсон решил писать по рецензии на альбом в день в течение 1 года. В этой книге — все 365 рецензий на дэнсхолл, ебанутый джаз, финский панк, психоделический рок, хоррор-саундтреки и так далее. Книга написана с невероятной страстью, язык и синтаксис соответсвующие. Единственный минус — обложки чёрно-белые.

Сам Олсон, на секундочку, основатель культовой нойз-группы #WolfEyes, лейбла #AmericanTapes, а также лидер около 70-80 других проектов (#Graveyards и т.п.) и лейблов. Книга издана лейблом #ThirdMan, да-да, который держит Джек Уайт из White Stripes. В пдф я её не нашёл, но стоит вроде недорого.

https://thirdmanrecords.com/news/life-is-a-rip-off/

Извините, опять похвалю тех же людей. Шутка ли, @sobolevmusic написал для @breakonthrough 100 (!) фактов о группе #GratefulDead. Джемы, хиппи, ЛСД, саундсистемы, семечки, жизни, смерти и многое-многое другое в потрясающем монолитном материале:

https://krot.me/articles/sranye_hippi

Как врубиться в японский фри-джаз / импров за 2 минуты 47 секунд? Можно просто посмотреть вот этот отрывок из фильма "Endless Waltz", где #KeijiHaino рассказывает о работе с саксофонистом #KaoruAbe — очень круто снято и оч смешно:

https://youtu.be/_eH-f_J43Lo

Надо отметить, что в этом коротком ролике есть кусок лайва #Fushitsusha, пожалуй, самого культового проекта Хайно. Найти их старые видео в хорошем качестве очень сложно.

Полный фильм с английскими субтитрами здесь: https://www.youtube.com/watch?v=Pr_OTfBoeAU

Вспомнилась история от моего друга Эрнесто Гонзалеса из Венесуэлы, который делает музыку под именем #BearBonesLayLow. Однажды он со своей сестрой (которая, кстати, делает анимационные клипы для европейских фрик-групп) выходил из отеля в Бельгии и столкнулся в дверях с самим #KeijiHaino. Эрнесто оторопел, замер и восхищённо смотрел на мэтра, уступая ему дорогу. Его сестра же пошла вперёд, как бы немного задевая Хайно, вышла, подождала Эрнесто и сказала ему: "Такая, блин, шустрая бабушка!".

На фото Хайно в 2017 году, ему сейчас 65. Цитата из свежего интервью:

“I don’t want people to treat me like a god,” says Keiji Haino, chuckling. “I want to be a bad boy, right until the end.”

Сорри, но теперь (скорее всего) буду постить в крайне неудобное для вас время — ставьте канал на mute 💤

А теперь к вкусненькому! Не думал, что могу быть РАСТРОГАН дэт-метал альбомом, но #BloodIncantation это удалось: эмоционально и хитро, много элементов эмбиента, дума, психоделии, есть даже акустика. Помимо этого, тексты песен — о древних цивилизациях, параллельных вселенных и смерти в космосе. Есть ощущение, что группа сделала с дэтом то, что когда-то сделали с блэком Wolves in the Throne Room: затуманили и по-хорошему примоднили. Капельку шугейза там, немного «ритуальной фестивальной музыки»™ в духе #Swans — но эксперимент явно удался.

https://darkdescentrecords.bandcamp.com/album/starspawn

Сильно угорел по миксам #YamatsukaEye (он же #Hanatarash, он же лидер #Boredoms) под псевдонимом 光光光 (читается как «пика пика пика»). Это очень сильный стафф: сэмплы из кантри, какие-то флейты, странное диско, брейккор, нойз, техно, японская попса, хип-хоп — ну вы поняли.

DJ 光光光 — Planetary Natural Love Gas Webbin' 199999

https://www.youtube.com/watch?v=S03nrwuKz1I

DJ Pica Pica Pica — DJ Pica Pica Pica

https://www.youtube.com/watch?v=7OnVSO6uo3M

Футворк-бонус:

lIFT bOYS — jUKEY lIFT (yAMATAKA eYE jUKE / fOOTWORK mIX)

https://www.youtube.com/watch?v=rTOiJbkKlH8

Аутсайдер-блюз гитарист #LorenConnors (также известный по кличке Mazzacane) встретил #KathBloom в конце 70-х. Они влюбились и начали вместе писать музыку: она была автором песен и вокалисткой, и также аккомпанировала себе на гитаре, он же добавлял нервных соло слайдом. Это очень нежный и любовный, но абсолютно болезненный фолк и блюз. Первая их совместная запись вышла в 1978, последняя, про которую я хочу рассказать — в 1984.

Альбом “Moonlight” идеально отражает их подход к записи — на один микрофон в комнатах друзей и дешёвых мотелях. Почти на всех треках слышно, как скрипит стул Коннорса — как бы подчёркивая его дёрганую манеру игры. Блум поёт так, как будто она счастлива, но готова расплакаться в любую секунду. Она шепчет, бормочет, поёт, стонет, воет. Сами песни — это просто чудо. Они олицетворяют всеобъемлющую, разрушительную любовь, которая больше свойственна подросткам, нежели взрослым людям. И, разумеется, недолговечна.

После “Moonlight” и расставания в 1984 году оба впали в чудовищную депрессию и ушли из музыки — Блум просто бедствовала и пыталась (безуспешно) стать актрисой, Коннорс начал писать хайку и публиковаться как поэт.

Спустя пару лет Коннорс вернётся в музыку и женится на #SuzanneLangille (сольную музыку которой описывают как «звук того, как сушатся кости»). Иронично то, что в 1992 он заболеет болезнью Паркинсона, но продолжит писать сольные альбомы выступать (он активен и по сей день) — ведь как иначе описать его игру на гитаре, кроме как «дрожательный паралич». Он станет культовым гитаристом в около-шумовой музыке и экспериментальном блюзе.

Блум неожиданно (но ненадолго) вернётся в музыку в конце 90-х, обнаружит, что она стала культовой фигурой для нового поколения музыкантов, запишет альбом и потом опять исчезнет. Сейчас она разводит лошадей на ферме.

А вот как звучал “Moonlight”, изданный своими силами тиражом в 300 копий в 1984 году:

https://www.youtube.com/watch?v=kmSMG_spKU4&list=PL7ZwgnjtSNCe7lWVSVIqUdk09QxqWchHG

Ааааааааа новый клип #OneohtrixPointNever как всегда — прямо в сердечко! На вокале #IggyPop. Ору!

https://www.youtube.com/watch?v=TzZ6-OqjoIg

Хидео Икезуми, шеф #PSF, однажды составил для какого-то журнала введение в японский психоделический рок под заголовком “Narcotic Psychedelia”. Отличный listening list! На мой взгляд, не хватает нескольких ключевых групп, но инсайдеру явно виднее.

Кстати, следите за этим сайтом, они сейчас будут переиздавать на виниле полный (!) каталог #PSF для международного рынка — а это, на секундочку, около 200 альбомов японского фри-джаза, психоделии, авангарда и саунд-арта.

http://www.theblackeditions.com/july-2000-studio-voice-vol-295-issue-7narcotic-psychedelia-playlist-and-notes-by-hideo-ikeezumi/