Ночь в музее
860 members
14 photos
1 video
1 file
449 links
«Ночь в музее» – это оживающие экспонаты, визиты жителей прошлых эпох и просто невероятно интересные факты из всемирной истории, сопровождающие работу обычного музейного смотрителя.

Мы в Яндекс.Дзен - http://bit.ly/vmuzee

По всем вопросам: @m_d_x_l
Download Telegram
to view and join the conversation
​​Уже не один и даже не два раза в своих рассказах я касался темы мумификации. Был даже случай, когда мумия, по слухам, находилась не в гробнице и не в музее – а в витрине свадебного салона.

Вот и сегодняшняя моя история связана с мумифицированным телом, выставлявшимся ради развлечения, но на этот «сюжет» гораздо более закручен, отчего и рассказ получится чуть длиннее обычного.

Бандит-который-не-сдавался и его мумия

Его стоит начать с имени: Элмер Маккерди. Для русского человека оно абсолютно ничего не значит, а вот жителю Америки наверняка хорошо известно. Элмер, также именовавший себя «Миссури Маккерди», жил в начале прошлого века и был грабителем. При этом преступник из него был настолько нелепый, что достоин упоминания в анекдотах.

Из-за того, что его родители разошлись, а дед, который хоть как-то пытался поставить 12-летнего паренька на ноги, обучив тому, что лучше всего умел сам, умер, Элмер быстро пристрастился к алкоголю. Эта привычка наложила неизгладимый отпечаток на всю его будущую жизнь.

Неудачная карьера военного, прерванная алкоголизмом, дала юноше лишь один, на его взгляд, полезный навык – умение обращаться с взрывчаткой. Но и этот материал был усвоен не до конца, из-за чего впоследствии неумелая компоновка взрывчатых веществ (скорее всего, подкрепленная опьянением) испортила не одну попытку грабежа.

Даже свою смерть, согласно ходившим слухам, грабитель-неудачник встретил, сжимая полупустую бутылку виски в руке. Впрочем, умер он не от проблем со здоровьем, а от полицейской пули, попавшей в его грудь при попытке задержания.

Так как Маккерди с детства был сиротой, его тело отказались забирать из похоронного бюро. Да и вообще желающих оплатить похороны преступника не нашлось. Но хитрому гробовщику пришла в голову гениальная мысль: забальзамировать «ненужный» труп и выставить его в качестве рекламы своего бюро. Так он и сделал.

В течение пяти лет «Бандит-который-не-сдавался» (именно такая надпись значилась на рекламном плакате) завлекал посетителей, многие из которых не нуждались в услугах бюро, а просто хотели поглазеть на диковинную мумию. Так было пока однажды к гробовщику не явилось двое мужчин, один из которых утверждал, что является братом умершего, и требовал его захоронения. Тело пришлось отдать, но хоронить, конечно же, его никто не собирался.

В течение последующих 60 лет мумия перепродавалась бесчисленное количество раз, выступая то экспонатом музеев, то реквизитом на съемочных площадках. Под конец к ней плотно «прилипла» бирка «манекен», из-за чего тело было установлено в одном из парков развлечений в Калифорнии и выкрашено оранжевой краской.

Обо всей этой истории даже умудрились забыть, пока в 1976 году на съемках одного из телешоу рука фигуры не была повреждена и на свет вместо металлического каркаса, скрывавшегося под слоем воска, не показались кости и иссохшая плоть. Последующие экспертизы доказали, что в парке была поставлена самая настоящая мумия, и, исходя из анализа одежды и химического состава, применявшегося для бальзамирования, была установлена ее личность.

Несмотря на преступный образ жизни, спустя 66 лет после смерти Элмер Маккерди был наконец похоронен на одном из кладбищ. А для того, чтобы наконец оградить его от любопытных глаз гроб был залит толстым слоем бетона.
​​Давненько ко мне в музей не заглядывали гости. Я уже даже начал скучать по этим внезапным появлениям и по рассказам из первых уст, поэтому, когда вчера во время ночного дежурства постучали в дверь, я быстро устремился к мониторам системы видеонаблюдения.

На пороге никого не было, но явно что-то лежало. Честно говоря, я немного испугался, но все же решил осмотреть этот предмет. Им оказалась древняя книга с пергаментными страницами, к которой была приложена записка, соержащая всего пару строк: “Я больше не могу думать над этой загадкой, пусть ее разгадывают ваши посетители”. В моих руках оказалась Рукопись Войнича – едва ли не самая загадочная книга из существующих на Земле.

Рукопись Войнича – самая таинственная книга на Земле

Рукопись (она же Манускрипт) Войнича – книга среднего размера (около 16235 см), состоящая из 240 страниц. Свое название получила не в честь писца, а по фамилии антиквара Вильфреда Войнича, приобретшего ее в 1912 году. Чем же она так удивительна? Дело в том, что абсолютно все ее содержимое написано на неизвестном языке и подкреплено странными иллюстрациями.

Анализ пергамента, из которого состоят страницы книги, показал, что он был произведен примерно в 1404-1438 годах. По единственному изображению реально существующего предмета – крепости, можно предположить, что книга появилась на севере италии, но ее язык безмерно далек не только от итальянского, но и вообще от любого другого известного человечеству, причем как существующего, так и вымершего. Не дают никаких объяснений и содержащиеся на страницах изображения.

Анализ письма позволил ученым выявить несколько тезисов. Например по строгости строк и четкости знаков ясно, что писателю этот язык был хорошо знаком. При этом в самом языке отсутствуют привычные нам знаки препинания, а алфавит состоит всего из 20-30 чрезвычайно часто повторяющихся букв, не считая примерно десятка знаков, которые появляются на страницах всего пару раз за всю книгу.

По содержанию иллюстраций и форматированию текста ученые сделали предположение, что в книге содержится шесть независимых разделов, в которых рассказывается о растениях, астрономии, живых существах, космологии, медицине и, скорее всего, приготовлении пищи.

Также среди тех, кто изучал рукопись, нередко встречаются заявления о том, что нумерация страниц и раскраска рисунков была произведена существенно позже появления книги, а еще позже часть страниц (около 32) была утеряна. Также есть мнение, что книга не является оригиналом, а была скопирована с какого-то другого труда, попавшего в руки к писателю.

Уже более века ученые всех стран (а с появлением интернета – еще и энтузиасты) бьются над расшифровкой текста (или шифра). В прошлом году даже было издано 898 точнейших копий рукописи, чтобы заинтересованные исследователи могли хоть как-то ускорить поиск ответов на терзающие всех вопросы: о чем рассказывается в Манускрипте Войнича и кем он был написан.
​​Вот и в этот раз я расскажу вам об одном интересном уголке нашей планеты, носящем интересное название “Пума Пунку”.

Пума Пунку – архитектурный комплекс, окутанный тайной

Какие каменные памятники древних цивилизаций вы знаете? Наверняка, первым из таких достопримечательностей в памяти всплывет Стоунхендж, его прямые родственники – дольмены или трованты, о которых я уже как-то рассказывал. Но многие ли знают или хотя бы слышали о “Двери Пумы” или, как она зовется на родном наречии индейского народа кечуа, “Пума Пунку”? Думаю, что нет. Но этот удивительный “архитектурный ансамбль” подарил ученым ничуть ни меньше вопросов, чем вчерашняя рукопись.

Вместо того, чтобы описывать внешний вид строений предлагаю вам просто внимательно рассмотреть приложенную иллюстрацию и осознать, что удивительно ровные грани монолитных глыб и высокоточные, идеально круглые отверстия были выточены полностью вручную за долгие годы до возникновения примитивных машин.

Обработка блоков была настолько аккуратной, что позволяла прочно соединять их без использования растворов, при этом в щели не проходило даже лезвие бритвы. Также стоит отметить, что для придания дополнительной прочности камни устанавливались на заранее подготовленный фундамент и соединялись кованым крепежом. При этом сами монолитные блоки из песчаника и одной из разновидностей вулканических пород доставлялись сюда с расстояний до 90 километров.

Сейчас Пума Пунку – лишь собрание разрозненных каменных глыб причудливой формы, но многочисленные анализы, произведенные археологами, говорят о том, что строительство, начавшееся около 550 года нашей эры, стало началом возведения удивительного зрелища, включавшего не только различные постройки, но и водопроводы и мосты. Сейчас все это погребено под толщей почвы.

Какое же значение имели эти строения для наших предков? Вот этот вопрос и не дает покоя археологам, тем более, что его подогревает полное отсутствие упоминаний этого архитектурного комплекса в исторических хрониках. В одной же из самых распространенных теорий говорится о том, что, возможно, это место служило своеобразным религиозным центром, куда устремлялись паломники с близлежащих земель.

Подобные выводы историки сделали исходя из результатов многочисленных раскопок, показавших полное отсутствие “культурных слоев” – послойных залежей из различных предметов быта, свойственных разным поколениям и типичных для поселений. Это позволяет говорить о том, что постоянного населения на территории Пума Пунку никогда не было.
​​Зимние холода – идеальное время, чтобы грезить теплыми странами. И сегодня я, так сказать, совмещу приятное с полезным и расскажу об удивительном явлении, наблюдаемом в пустыне Наска, расположенной в Перу.

А если быть точным, то о таинственных рисунках (геоглифах), нанесенных на поверхность почвы неизвестным художником. Их я уже упоминал несколько дней назад, но, скорее всего, не все из вас знают о существовании этого чуда света.

Плато Наска – холст неведомого художника

Еще в 1553 году один из испанских историков, пересекавших пустынное плато Наска, в своих записях отметил многочисленные линии, нанесенные предусмотрительными местными путешественниками вдоль крупной дороги Инков. Он посчитал, что отметки на земле служат ориентирами, но так ли это на самом деле?

Более полную картину о природе и предназначении линий человечество смогло получить лишь спустя столетия, а именно в 1947 году, когда поверхность плато была отснята с военного самолета. Оказалось, что на ней нанесены не просто хаотично разбросанные отметки, но и упорядоченные прямые, геометрические фигуры и, что самое интересное, изображения различных животных.

Общая площадь, занятая изображениями, составляет около 300 квадратных километров. На ней присутствуют сотни геометрических фигур, десяток тысяч линий и около 30 полноценных рисунков, среди которых можно без труда узнать птицу, обезьяну, паука, а также других животных и различные цветы.

Линии представляют собой траншеи глубиной около 30 сантиметров. Но самое интересное, что вдоль них нет ни одной тропы, хотя поверхность почвы здесь такова, что с легкостью собирает всевозможные следы и отпечатки. Ближайшие тропинки, протаптывавшиеся годами, обнаружены лишь за пределами плато Наска – на близлежащих холмах.

Исследования удивительной находки не дают однозначных ответов и являются лишь источником многочисленных предположений. Более менее верным можно считать лишь возраст рисунков (около 1400-2200 лет) и цивилизацию, нанесшую огромные фигуры – ей чаще всего считается вымерший народ Наска.

Что касается истинного предназначения фигур, то здесь ученые теряются в догадках. высказывая многочисленные версии, среди которых присутствуют и ритуалы, и фиксация астрономических исследований, и астрологическое значение рисунков. Ну а самой неправдоподобной, но, тем не менее, первой приходящей в голову, является версия, связанная с инопланетянами, использовавшими эту разметку для точной посадки. При этом вопрос, зачем цивилизации, освоившей межзвездные полеты, использовать столь примитивные способы для ориентирования на поверхности остается открытым.
​​Как вы знаете из моих рассказов, далеко не все археологические артефакты являются тем, чем они пытаются казаться. Я имею в виду их истинную историческую ценность.

Истории известны десятки, если не сотни попыток обмана, буквально взрывавшие СМИ сначала своим появлением, а потом не менее шокирующим признанием искусного создателя-мистификатора.

Но обман, о котором я расскажу сегодня, даже после того, как был раскрыт, не потерял в популярности.

Фигурки Акамбаро - удивительное наследие предков или грандиозный обман?

Название “Фигурки Акамбаро” носит не пара старинных артефактов, а огромная коллекция, в которую входит более 33 000 различных экземпляров. В основном это глиняные статуэтки ручной работы, изображающие различных древних животных, в том числе динозавров и зверей, неведомых ученым. Все это многообразие принадлежало археологу-любителю Вальдемару Юльсруду.

Первые экземпляры в его будущей коллекции появились еще в 1945 году. Проезжая близ городка Акамбаро, Юльсруд заметил интересный глиняный предмет, показавшийся из размытой земли. Найденная статуэтка древнего животного натолкнула археолога на мысли о том, что она могла быть выполнена представителями древней цивилизации Чупикуаро, следы существования которой были ранее обнаружены им в паре десятков километров от этого места.

После сообщения об интересной находке к поискам приступили местные крестьяне. С найденными артефактами они охотно расставались за символические 10 центов за штуку. Когда коллекция начала разрастаться, крестьяне с другого конца города также обнаружили достаточно большое количество аналогичных поделок и тоже продали их археологу.

Само собой, достаточно быстро возникли логичные вопросы: почему древние жители, населявшие эту местность, смогли слепить динозавров, но ни одного скелета или даже кости этих вымерших зверей на этой территории найдено не было? Почему в других культурных источниках также не было ни единого упоминания о динозаврах?

Спустя 18 лет начали проводиться первые анализы, позволившие установить возраст найденных предметов. Согласно показаниям, он составлял около 2500 лет, что уже могло посеять зерно сомнений. На самом же деле, процедура анализа еще не была отработана и полученные результаты были ошибочны. Возраст глиняных животных также был определен неправильно, но не в меньшую, а в большую сторону.

Более современные и точные исследования показали, что все находки археолога были вылеплены обожжены местными жителями не позднее начала 40-х годов ХХ века. То есть предприимчивые крестьяне просто нашли легкий способ заработка, заметив увлеченность археолога и вылепив из глины различных существ по иллюстрациям из книг и даже комиксов.

К тому времени, как был доказан факт подделки, хозяин коллекции, насчитывавшей около 33-37 тысяч экземпляров, был уже мертв, поэтому фальшивые артефакты были сначала переданы в мэрию Акамбаро, а потом (правда со значительными потерями) – в специально отстроенный музей, начавший принимать посетителей в октябре 2000-го года. Небольшая часть этой коллекции вместе с другими местными находками демонстрируется там и по сей день, что, впрочем, не мешает множеству современных СМИ продолжать публиковать “легенды” о происхождении этих глиняных животных.
​​Думаю, артефактов, подобных глиняным фигуркам, о которых я рассказывал вчера, археологам известно достаточно много.

Впрочем, как и в прошлом случае, многие их них также представляют достаточно большой интерес даже являясь подделками, как, например, камни Ики.

Камни Ики – загадка истории или еще одна подделка?

Этими камнями археологи и коллекционеры артефактов заинтересовались в 60-х годах прошлого века, когда на перуанском черном рынке несколькими из них были приобретены первые образцы. Они продавались местными “охотниками за сокровищами”, промышлявшими добычей разнообразных древностей и их последующей перепродажей.

Собственно, камни представляют собой гладкие шарообразные или овальные куски магматической горной породы, но интересно вовсе не это. На их (в большинстве случаев) черных поверхностях выгравированы изображения различных животных (включая динозавров) одновременно никогда не существовавших. Впрочем, были и другие гравюры, например, изображавшие различные небесные тела, охоту, хирургию и, как ни странно, сцены эротики. Такое разнообразие и противоречие некоторых моментов с привычной нам хронологией развития жизни на земле и человечества в частности стали первым зерном сомнения в подлинности этих артефактов.

Вторым же серьезным поводом задуматься об истинной ценности камней Ики, названных, к слову, по названию города, рядом с которым они были впервые обнаружены, стала цена. Как и в моем вчерашнем рассказе их продавали всего за несколько монет.

Третьей загвоздкой является нанесение рисунка и размер камней. Они достаточно сильно разнятся, как будто не существовало единого образца, и каждый делал свой камень как умел, при этом используя самые разные инструменты. Обычно подобным предметам искусства, доставшимся нам от предков, это не свойственно.

Несмотря на все эти сомнения однозначно утверждать, что камни Ики – подделка нельзя. Тем более, что современные методы определения возраста ископаемых не могут дать нам никакой информации ввиду отсутствия органики в составе камня. Кроме того, сторонники теории об их истинной исторической ценности отмечают, что сложность и массовость производства (всего найдено свыше 50 000 экземпляров) с учетом мизерной цены просто бессмысленны и не могли бы остаться незамеченными.

Скорее всего, часть первых камней действительно была найдена в местах раскопок, а дальше подключились хитрые местные жители. Как бы то ни было, камни Ики сейчас занимают достойное место сразу в нескольких местных археологических музеях и даже разошлись по сотням частных коллекций по всему миру.
​​В древнем Китае и Египте жемчуг выступал в качестве лекарства.
Лекари того времени толкли его и добавляли в воду в качестве противоядия при отравлениях.

А в период средневековья толченый жемчуг, добавленный в настой из трав, служил средством от тоски и вызванных ей недомоганий.
#фактвмузее
​​Как-то так получается, что сегодня я опять хочу порассуждать о том, каким количеством лишней и неуместной информации обрастают археологические находки, стоит им впервые быть упомянутыми в СМИ.

Одним начинают приписываться мистические свойства, а другим – очевидная связь с гостями с других планет. Я же в своих рассказах стараюсь избежать преувеличений и искажения правды, но сегодня хочу немного схитрить. Итак,

Клерксдорпские шары – прямое доказательство существования древнейшей высокоразвитой цивилизации, имевшей представление о космосе и других планетах.

Клерксдорпские шары и шум вокруг них

Множество странных твердых шаров с четким и ровным обозначением экватора были обнаружены добытчиками полезных ископаемых в течение последних десятилетий в ЮАР. Рабочие были удивлены не только изящностью проделанной работы, но и удивительной твердости металла, из которого шары были отлиты. Он был гораздо прочнее стали.

В середине 80 годов учеными, был проведен ряд исследований, доказавших, что артефактам примерно 3 миллиарда лет назад. Это поистине удивительно, ведь в то время не просто не существовало технологий, позволяющих изготовить подобные изделия, но и не было самого человека, ведь, как известно, первый разумный человек появился всего около 130-150 лет назад!

Но интересно не только это. Дальнейшие исследования показали еще несколько необычных свойств. Во-первых, после вскрытия внутри твердой оболочки была обнаружено мягкое губчатое вещество, которое под воздействием окружающей среды иссыхалось и превращалось в пыль прямо на глазах. Во-вторых, артефакты являются буквально точной копией Япета – предположительно искусственно созданного спутника Сатурна, обнаружить который удалось лишь в 2004 году. Он имеет точно такой же “пояс” и круглые отметины на поверхности. Означает ли это, что сферы были сделаны теми, кто видел Япет собственными глазами? Вполне возможно, но это точно был не человек, ведь в тот момент он едва научился держать палку для охоты.

И… достаточно. Примерно так могла бы выглядеть статья о клерксдорпских шарах в одном из непрофильных источников. Интересно? Загадочно? Не то слово! Правдиво? Скорее нет, чем да.

Шары (но далеко не все эти артефакты имеют форму сферы) действительно существуют и представляют определенный интерес для ученых. А вот вся остальная информация является чистейшим вымыслом. У сфер гораздо больше общего с “живыми” камнями тровантами, чем с поделками неизвестных цивилизаций. Их создателем является сама природа, а основной материал никакой не металл, а камень – гематит и волластонит (кальций). Природное происхождение подтвердил и раскол нескольких сфер, показавший естественную для каменистых образований радиальную структуру.

Без сомнения, клерксдорпские сферы – это уникальные и очень интересные артефакты, подаренные нам планетой, но, к сожалению для многих, не имеющие никакого отношения к инопланетянам и космосу.
​​Думаю, за эту неделю я уже успел убедить вас в том, что артефакты нередко оказываются самыми обычными, непримечательными вещами, на которые в другой обстановке даже не обратили бы внимания.

Но истории известны и диаметрально противоположные случаи. Об одном из них я и хочу рассказать.

Кубок, найденный в металлоломе, и его тайна

Житель небольшого городка Дорчестер, расположенного в Великобритании, еще в начале 40-х получил от дедушки в наследство металлический кубок. Дело в том, что дед зарабатывал скупкой и продажей цветных металлов (вроде бронзы и латуни) и разнообразного металлолома, часть которого досталась внуку, выросшему без отца. Кубок также имел бронзовый цвет, поэтому был оставлен на память, хоть и не был особо интересным или нужным.

Стоит сказать, что он и впрямь был слишком странным для домашнего использования. На нем были выгравированы два лица, смотрящие в противоположные стороны, а на их лбах красовались змеи. Джон, именно так звали наследника, все же решил почтить память деда, поэтому оставил эту вещицу, упаковал в коробку и убрав ее подальше.

Когда Джону стукнуло 70 он вновь наткнулся на давно забытое наследство. С высоты прожитых лет мужчина понял, что цвет металла все же отличался от бронзы и латуни. Неожиданная находка так заинтересовала его, что он даже отдал кубок на оценку в музей. Результаты экспертизы были ошеломительны.

Оказалось, что возраст кубка около 2400-2500 лет, а изготовлен он был еще Древними Персами. И да, материал действительно оказался не тем, чем кажется. Это было настоящее золото. А что касается лиц – то именно так, по мнению древних римлян, выглядел бог Янус, являвшийся стражем при небесных вратах, в честь которого и был изготовлен сосуд.

В итоге реликвия была выставлена на торги, где после уточнения о том, что “анализ этого кубка говорит сам за себя” была успешно продана.
​​Наконец-то! Сегодня у меня был посетитель. Я, само собой, имею в виду не обычного посетителя музея – таких-то тут каждый день сотни, а человека, который пришел в музей не ради того, чтобы полюбоваться на экспонаты, а с целью поделиться с нами своей удивительной историей.

Им оказался добродушный и очень улыбчивый американец преклонного возраста. Он подошел ко мне, будто бы зная, что именно меня может заинтересовать его рассказ, и сразу после приветствия протянул небольшую награду – за победу в реслинге с осьминогом.

Запрещенный спорт: Борьба с осьминогом

Оказалось, что в середине прошлого века действительно существовал такой, если так можно сказать, спорт. Подобный реслинг несомненно требовал от участников (я, конечно же, имею в виду людей) хорошей физической подготовки, но все равно, являлся скорее представлением, чем полноценным спортом.

По слухам, популяризатором борьбы с осьминогом стал рыбак, вместе с помощником практиковавший необычный способ ловли морских обитателей. Он опускался под воду, ждал, пока все восемь щупальцев хорошенько не обовьют его тело и давал помощнику знак, чтобы тот вытянул его на берег вместе с огромной добычей.

Чуть позже другие отчаянные любители приключений начали повторять тот же прием в одиночку, то есть пытаться схватить ничего не подозревающего океанского жителя голыми руками и вытащить его на сушу. Уже первые подобные затеи начали собирать десятки зевак, потому достаточно скоро подобный вид рыбной ловли превратили в полноценное шоу. В нем уже участвовали целые команды, соревнующиеся в том, кто поймает особь больших размеров. Добыча, конечно же, после участия в программе отпускалась назад в океан. В 60-х каждое такое соревнование, транслирующееся по телевизору, собирало порядка 5000 зрителей.

Годы шли, отношение к природе менялось, и интерес к подобным развлечениям угас. Люди поняли, что осьминоги – мирные существа, не причиняющие вреда отдыхающим на побережье моря. Кроме того, даже бытовало мнение, что отпущенный после борьбы осьминог, от шока и полученных травм умирал. Все это привело к тому, что в 1976 году все подобные соревнования были объявлены незаконными.
​​К толпам посетителей, приходящих в наш музей, я привык буквально в первую неделю работы. Но чтобы толпой, нет, скорее даже дружным строем, ко мне приходили экспонаты – такое случилось впервые.

Вчера во время моего ночного дежурства ко мне с грохотом ровным строем пришагала пара десятков древних китайских солдат.

Их военачальник заявил, что они служащие терракотовой армии и хотят остаться в качестве экспонатов у нас.

Терракотовая армия – амбиции и жажда власти во всей красе

Вообще, терракотовую армию можно считать одним из самых известных артефактов в мире, но, если вы не в курсе подробностей и слышали лишь название, вам обязательно стоит узнать о ней подробнее.

Я уже не раз рассказывал о различных захоронениях влиятельных правителей, скрывающих не только их тела, но и огромные богатства. Вот и в китайский император Цинь Ши хуанди был похоронен в 210 году до нашей эры с огромным размахом, а гробницу для него начали готовить еще с момента, когда владыке было 13 лет.

В результате после смерти в огромнейшем некрополе вместе с телом императора были захоронены не только несметные богатства, которые должны были подарить ему влияние в загробном мире, и 48 живых наложниц, но и огромная армия. Ее силами Цинь Ши хуанди должен был воспользоваться после смерти, считая, что в следующей жизни он сможет продолжить расширение своего влияния и утоление жажды власти. Об аналогичных захоронений историки и мои постоянные читатели знают достаточно хорошо, но столь масштабная подготовка является, пожалуй, единичным случаем.

Несмотря на огромные размеры гробницы, обнаружить ее смогли лишь в 70-х годах прошлого века: рабочие бурили скважину и случайно наткнулись на захоронение императорской собственности. Дальше к делу подключились профессиональные археологи.

В результате раскопок, проходивших в три этапа, было извлечено более 500 полноразмерных статуй воинов различных званий, 100 коней и 18 колесниц, богато украшенных отделкой из драгоценных металлов. Всего же количество захороненных солдат (к счастью не мумифицированных, а всего лишь каменных) превышает 8000. Наряду с ними были найдены статуи других людей, составляющих обязательную королевскую свиту: музыкантов, шутов и чиновников.

Не менее интересно и то, что вышеперечисленные скульптуры были доставлены сюда из самых разных районов Китая, и среди них невозможно встретить двух «близнецов».

Честно говоря, несмотря на всю тщательность и масштаб подготовки, мне с трудом верится, что армия действительно потребовалась императору после смерти.
Хоккейная маска не всегда была обязательной частью обмундирования игроков. Результатом вы можете полюбоваться на фотографии, сделанной в 1966 году.

На ней запечатлен профессиональный канадский вратарь Терри Савчук.
#фактвмузее
​​Как только экспонаты не попадают в музеи. Одни выкапываются из земли спустя миллионы лет, а другие приобретаются специально.

Глобус Блау, можно скорее отнести ко второй категорий, но оказался он в России по какому-то невероятному стечению обстоятельств.

🌍 Глобус Блау – первый Российский музейный экспонат

Изначально огромный, двухметровый металлический глобус на массивной деревянной подставке создавался для шведского короля. Работы велись в 1690-х годах потомками известного картографа Блау, проживавшего в Амстердаме. Однако когда они были завершены, из-за бушевавших в тот момент военных действий денег на выкуп этого произведения искусства у короля не оказалось, и великолепный глобус стал никому не нужен. Остается только догадываться, куда бы он отправился, если бы его не заприметил русский агент, в то время находившийся в Амстердаме.

В течение следующих лет он вел переписку с Петром I, пожелавшим заполучить глобус в свое распоряжение. Так как ни интернета, ни курьерских служб в то время не было, приобрести и доставить в Россию глобус Блау получилось лишь в 1710-м. При этом хитрому императору удалось сбить цену в целых 10 раз.

Сначала удивительное приобретение было установлено в Лефортовском дворце, но уже в следующем году оно было перевезено в колокольню Ивана Великого, расположенную на Соборной площади в Москве. Сама же колокольня была открыта для посещения. Таким образом сам глобус и место, где он находился, можно считать первым российским экспонатом и первым общедоступным музеем соответственно.

В дальнейшем, в 1752 году, он послужил прототипом для восстановления обгоревшего Готторпского глобуса-планетария – самого большого глобуса в мире (его диаметр составляет 3,1 метра), по сей день считающегося памятником науки.

С 1912 года глобус Блау является экспонатом Государственного исторического музея России. Полюбоваться на эту выгодную, но все же случайную покупку Петра, в нем вы можете и сейчас.
​​Несколько дней назад я рассказывал вам об обнаруженном в Китае некрополе, хранящем тысячи глиняных солдат – терракотовую армию.

Эта находка показалась мне настолько интересной, что сегодня я хочу вновь вернуться к ней и рассказать вам о тонкостях создания этих скульптур. Но перед этим советую все же ознакомиться с первой частью моего рассказа, если по каким-то причинам вы ее пропустили.

Удивительные технологии создания терракотовой армии

Как я уже говорил в прошлый раз, поразительной чертой терракотовой армии является не только ее размер, но и тот факт, что все скульптуры, то есть не только солдаты, но и кони, и другие животные, а также предметы были созданы в разных местах. При этом исследования прилегающей к захоронению местности показали, что там ранее не было ни одной мастерской (не нашлось ни следов построек, ни инструментов, ни отходов производства). Получается, что все найденные артефакты действительно специально привозились издалека – настолько масштабной была подготовка к смерти великого императора Цинь Ши хуанди.

Вдвойне интересный факт удалось обнаружить после проведения анализа глины, из которой были изготовлены кирпичи, фигуры и более мелкие предметы. Оказалось, что ее добывали в одном месте – недалеко от захоронения, и только потом отправляли в мастерские. Зачем это было нужно? Скорее всего таким образом “перерабатывался” грунт, извлекаемый из места будущей гробницы.

Также ученые отметили, что в разных мастерских использовались разные технологии. Например кирпичи состояли из смеси двух разных глин; в основу для лепки фигур солдат и шутов специально добавлялся песок, а более мелкие фигурки содержали растительные элементы, возможно служившие каркасом или просто облегчавшие получающуюся статуэтку.

И последнее любопытное наблюдение. Несмотря на огромный срок, который был отведен на подготовку к отправке императора в загробный мир, статуи лепились не вручную. Отдельные их элементы, например лица, отливались в формах и только затем собирались воедино и дорабатывались, чтобы каждый воин имел уникальную внешность.

Столь кропотливой, масштабной и в то же время бесполезной работе я, пожалуй, не перестану удивляться никогда.
​​У нас в музее случилось небольшое бедствие – завелась пара грызунов, не то крыс, не то мышей. Вы же понимаете, какой вред они могут принести старинным экспонатам?

Вот и мы решили вызвать соответствующую службу, чтобы избавиться от непрошенных гостей. Однако еще до первого звонка туда, ко мне подошел весьма странно выглядевший человек, говоривший с каким-то иностранным акцентом. Он, хитро прищурившись, предложил мне свои услуги по избавлению от крыс, но я заприметил в его руках дудочку и отказал. Что-то подсказывало мне, что связываться с этим крысоловом не стоит. Тем более, истории уже известны подобные случаи.

🐁 Гамельнский крысолов – факт или вымысел

Самым распространенным рассказом о крысолове можно считать немецкую легенду, появившуюся еще в XIII веке. Она повествует о крысолове-дудочнике, пришедшем на помощь жителям городка Гамельн. С помощью своего музыкального инструмента он повлек за собой полчища крыс, вывел их из города и утопил. Однако власти почему-то отказались выплачивать ему оговоренную сумму за работу, и тогда крысолов с той же легкостью вывел из города толпу детей, которых больше никогда никто не видел.

Чем же интересна эта легенда с исторической точки зрения? Во-первых, она послужила основой для множества художественных произведений, которые были написаны гораздо позже. Среди авторов, позаимствовавших основную канву сюжета, можно найти такие имена братьев Гримм или наших соотечественников – братьев Стругацких.

Во-вторых, примерно в одно время с возникновением этой легенды в Германии, аналогичные истории ходили и в других странах, например, во Франции от крыс город избавлял монах, впоследствии уведший за собой скот, а в Ирландии пропажу молодежи предписывали волынщику-магу. И это не говоря уже о десятках вариаций легенды, ходивших в разных немецких и швейцарских городах.

Но самое интересное то, что в отличие от обычных легенд и сказок, передававшихся на словах, эти события были зафиксированы в исторических рукописях, где даже указана точная дата случившегося – 26 июня 1284 года. Именно эта зацепка разожгла интерес среди историков, неутихающий и по сей день.

Как несложно догадаться, сейчас однозначно сказать, происходило ли это на самом деле, невозможно, из-за чего вокруг легенды о гамельнском крысолове сложилось множество теорий, большинство из которых имеют весьма логичные обоснования. Среди них можно найти и утверждения о том, что происшествие зафиксировано без прикрас (крысы действительно были угрозой для городских жителей в те времена), и предположения о том, что подобным образом было описано нашествие чумы, и проделки инопланетян, и еще один исторический случай – детский крестовый поход. О последнем, к слову, я и расскажу вам в следующий раз.
​​Помимо многочисленных берестяных грамот, содержавших документы и обычные записки, истории известен еще более интересный артефакт – отчет, записанный на клыке моржа.

Он был составлен переводчиком, участвовавшим в секретной экспедиции, организованной Екатериной Великой в 1785 году с целью открытия новых земель и присоединения их к России.

В настоящий момент клык хранится в Государственной Историческом музее в Москве.
#фактвмузее
​​Современные музыкальные инструменты позволяют в одиночку писать и исполнять песни, достаточно сложные по своей структуре. Взять хотя бы синтезатор, не говоря уже о ноутбуке с установленной музыкальной программой.

Возможно, когда-нибудь, когда мелодии будут создаваться напрямую мозгом и сразу же воплощаться в целые концерты, эти предметы также станут экспонатом какого-нибудь исторического музея.

Точно так же, каким сейчас, например, является роговой оркестр. Думаю, многие из вас никогда не слышали о подобном исконно русском инструменте, поэтому рассказать о нем определенно стоит.

Зачем рога оркестру? 🎼

Начну с того, что для исполнения одной композиции на нем, в отличие от всех остальных инструментов, требовалось не менее 25 человек, а в идеале и вовсе около 40. Дело в том, что каждый металлический “рог” (аналог рога животного, используемого, например, охотниками) мог издавать всего лишь одну ноту, поэтому для проигрывания мелодии требовалась слаженная работа несколько рогов, за каждым из которых стоял свой человек.

Несмотря на то, что сейчас подобный инструмент практически забыт, в царской Руси он был едва ли не обязательным атрибутом любого знатного дома. А началась история рогового оркестра в 1751 году, когда впервые из разрозненных, никак не настроенных рогов, изготавливаемых кузнецами, был создан своеобразный оркестр, охватывающий две октавы. После долгих месяцев тайных тренировок на одном из официальных приемов для развлечения гостей состоялась его премьера.

Спустя 4 года игру рогового оркестра услышала императрица Елизавета, после чего сразу же приказала создать аналогичный инструмент при своем дворе. Это и послужило отправной точкой в его популяризации. Само собой, каждый следующий правитель старался собрать все больший и больший оркестр, например, в 1795 году придворный роговой оркестр состоял уже из 91 рога. Правда, музыкантов было всего 40, поэтому некоторым приходилось отвечать сразу за несколько рогов.

Весьма интересно, что при огромной популярности подобной музыки в нашей стране (для оркестра писались целые произведения), за границей она так и не прижилась, хотя об удивительных инструментах прознали и в европейских странах. Спустя два периода возрождения, случившихся всего в течение 50-60 лет, рога были сданы, и интерес к подобной музыке в 1830-х годах полностью иссяк.

В очередной раз роговой оркестр, получивший название «Русская роговая капелла» был создан уже в 2002 году, а в 2006 к нему присоединился еще и «Русский Роговой Оркестр». Оба профессиональных музыкальных коллектива существуют и успешно гастролируют и по сей день.
Что такое памятник? По сути, это не просто предмет или часть архитектурного комплекса, а дань уважения и напоминание о каком-либо историческом событии или важном человеке.

Да, согласен, памятники в музеях не ставят, но вот к истории они имеют непосредственное отношение, посему сегодня и расскажу вам про один из таких монументов, пусть и весьма миниатюрный.

🌙 Зачем на Луне поставили памятник?

Памятник «Павший астронавт» можно без сомнений назвать одним из самых необычных на Земле. Хотя нет… такая формулировка не совсем верна, потому, что сам памятник установлен на поверхности Луны. Его «возведение» было произведено 1 августа 1971 года командиром американского космического корабля «Апполон-15».

Впрочем, я неспроста взял слово в кавычки. Дело в том, что памятник представляет собой небольшую, всего 8,5 см в высоту, фигурку астронавта, упавшего навзничь на твердые лунные камни. Рядом с ним установлена табличка, содержащая 14 имен тех, кто внес значительный вклад в освоение космического пространства. Несмотря на то, что устанавливался памятник американскими космонавтами, не забыты ими и 6 наших соотечественников, включая, конечно же, Юрия Гагарина.

Хотелось бы сказать, что дань уважения отдала не столько команда «Апполона-15», но и Пол ван Хейдонк – бельгийский скульптор, автор алюминиевого павшего астронавта. Однако, как впоследствии оказалось, он даже не думал, что миниатюрная фигурка будет объявлена памятником, и, тем более, не давал ему такое имя.

Вся идея принадлежала самому капитану той экспедиции – Дэвиду Скотту, который, к слову, собственноручно выгравировал имена на мемориале. Об успехе установки общественность узнала из выпуска новостей, показанного по телевидению после успешного возвращения его команды домой.

В настоящий момент оригинальная фигурка все еще покоится на каменистой лунной поверхности, а ее копия (но уже без таблички) хранится в Национальном музее воздухоплавания и астронавтики США.
​​28 апреля 1988 года во время внутреннего перелета по Гаваям в самолете местной авиакомпании Aloha Airlines сначала произошла разгерметизация салона, а потом потоком воздуха оторвало большой кусок фюзеляжа.

Несмотря на это, лайнер его удалось успешно посадить, а из 95 пассажиров не выжила только одна стюардесса.
#фактвмузее