"Rise and Fall" – это работа команды творцов Nate Mohler, David Friend & Matea Friend, которая олицетворяет возможность отпускать ситуацию и продолжать движение. Она предлагает нам быть похожими на воду.

Пойманные в ловушку тела плавают в водоеме, в равной степени содержащемся в пределах жидкости и неспособном вырваться из петли, несмотря на их попытки. Точно так же многие из нас испытали эти чувства, погрузившись в хаос и трудности 2020 года. В конце года, со всем, что произошло, мы были разрушены и изменились.

Зритель погружается в необычную цифровую среду с помощью окрашенной в цвет индиго ткани, вентиляторов и 84 светодиодных дисплеев. Инсталляция отображает завораживающее спокойствие освобождения от тех сил, которые значительнее, чем мы.
Подробнее о том, как воплощался проект, можно увидеть тут.
#artinstallation #ledscreen #fans

Это произведение искусства, созданное японским художником Ryoichi Kurokawa, называется s.asmbli[wall].

Согласно названию, которое является деконструкцией термина “узел сборки”, инсталляция лихорадочно смешивает различные среды. Ветхие здания и густые заросли мелькают на экранах бесконечными петлями. Инсталляция предназначена не только для того, чтобы посетители могли получить от нее новый опыт, но и для того, чтобы они сами стали частью этой работы: когда зрители входят в куб с проекцией в 360°, тень, которую они отбрасывают на окружающие стены, является предполагаемой частью опыта.

Головокружительное формирование света и теней с плавным размыванием человека, природы и городских структур предлагает зрителям задуматься о наших напряженных отношениях с Матерью-Природой. “Баланс между человеком и природой нарушен", - говорит автор.
“Моя работа исследует, можно ли восстановить этот баланс”.
#projection #audiovisualart #immersiveart #audiovisualinstallation #pointcloud #motiondesign

Необычная книга выходит в сентябре этого года, благодаря коллаборации Generative Hut и Vetro Editions:
«A.R.E. - Augmented Reality Exhibition» - сборник лучшего из генеративного искусства, созданного с помощью использования компьютера или другой подобной системы.

В A.R.E представлены работы 31 художника из разных стран.

Это первая книга-выставка в своем роде, которая делает взаимодействие читателя с бумажным носителем максимально иммерсивным.
На каждой странице есть ключ/код, который открывает цифровую анимацию через бесплатное приложение, оживляя произведения искусства с помощью #AR. Эта интерактивная функция позволяет исследовать произведения искусства именно так, как художники хотели бы их продемонстрировать, объединяя физический и цифровой миры.

Кстати, книгу можно забронировать уже сейчас – как всегда, чем раньше, тем дешевле.

#AR #mediaart #multimediaart #generativegraphic #generativeart

Хорошие новости к нам пришли из Голландии! 🇳🇱
Добрую весть в своём инстаграм-профиле сообщает нам Roelof Knol - небезызвестный художник Новых Медиа (да-да, сначала мы хотели вам именно о нём рассказать 😊) : «Счастлив, что музеи (наконец) снова открываются в Голландии!
✨ Если вы увлекаетесь искусством Новых Медиа и хотели бы (также) увидеть мои работы, Nxt Museum - первый музей в Нидерландах, посвященный Искусству Новых Медиа, снова открыт с выставкой Shifting proximities».

В рамках этой выставки можно будет наблюдать его работу “Connected” – интерактивную и аудиореактивную мэппинг-инсталляцию, где посетители создают связи друг с другом и пространством в реальном времени.

Кстати, пока музей был закрыт, Benny Benassi и Bloom Twins объединили усилия с визуальными художниками Benjamin Muzzin и Roelof Knol, чтобы реализовать аудиовизуальное зрелище на пересечении цифрового искусства и электронной музыки. Включайте звук и кайфуйте!Полный DayDream тут😎
#newmediaart #interactive #audiovisualart #projection