Black Fores Lab (модели FLUX) заточились на инструментарий.
Они выпустили очень годную примерку одежды, которую я протестировал и был удивлен качеством.
Маркетплейсы, вы здесь?
Оно вам точно понадобиться.
Уже можно использовать в рабочем процессе в Weavy AI через узел Import Model. Ссылка ЗДЕСЬ
Бесплатно тестировать ЗДЕСЬ
Они выпустили очень годную примерку одежды, которую я протестировал и был удивлен качеством.
Маркетплейсы, вы здесь?
Оно вам точно понадобиться.
Уже можно использовать в рабочем процессе в Weavy AI через узел Import Model. Ссылка ЗДЕСЬ
Бесплатно тестировать ЗДЕСЬ
🔥43❤15👏2🤷♂1😭1
У Nano Banana 2 появилась важная функция:
видео можно использовать как входной материал
для генерации изображения.
Речь идёт о Gemini 3.1 Flash Image, она же Nano Banana 2.
Что это значит на практике?
Теперь модель может брать видео не просто как референс «по настроению»,
а как источник визуальной информации: кадр, движение, персонаж, свет,
сцену и общую композицию.
На выходе получается статичное изображение.
Самый очевидный сценарий:
генерация обложек и превью для видео.
Но для тех, кто работает с AI-видео, то интереснее в более широком смысле.
Можно брать готовый фрагмент ролика
и на его основе получать:
кадр для обложки,
визуальный постер сцены,
ключевой кадр для раскадровки,
референс для следующей генерации,
вариант стилизации сцены,
промежуточный материал
для презентации проекта.
То есть видео постепенно становится не только финальным результатом,
но и рабочим сырьём внутри пайплайна.
Это важный сдвиг.
Раньше мы чаще шли по цепочке:
текст → изображение → видео
Теперь появляется обратное направление:
видео → изображение → новая итерация
Для AI-режиссёра это полезно, потому что можно вытащить из видео не случайный скриншот,
а визуально переосмысленный кадр.
Но здесь важно без иллюзий.
Функция пока не означает,
что модель идеально понимает весь ролик,
сохраняет драматургию
или автоматически выбирает лучший момент.
Скорее это ещё один инструмент для работы с визуальным материалом.
Качество результата будет зависеть от трёх вещей:
какое видео подаётся на вход,
насколько точно сформулирован запрос,
в каком интерфейсе эта возможность доступна.
Судя по документации Google, видеовходы для этой модели пока имеют статус Preview.
То есть функция уже заявлена, но доступность может отличаться в зависимости от платформы и аккаунта.
Вывод простой:
это не революция ради громкого заголовка,
а логичное развитие AI-производства.
Генерация становится менее линейной.
Мы уже не просто создаём ролик из промпта. Мы начинаем использовать каждый этап: текст, изображение и видео,
как материал для следующего шага.
видео можно использовать как входной материал
для генерации изображения.
Речь идёт о Gemini 3.1 Flash Image, она же Nano Banana 2.
Что это значит на практике?
Теперь модель может брать видео не просто как референс «по настроению»,
а как источник визуальной информации: кадр, движение, персонаж, свет,
сцену и общую композицию.
На выходе получается статичное изображение.
Самый очевидный сценарий:
генерация обложек и превью для видео.
Но для тех, кто работает с AI-видео, то интереснее в более широком смысле.
Можно брать готовый фрагмент ролика
и на его основе получать:
кадр для обложки,
визуальный постер сцены,
ключевой кадр для раскадровки,
референс для следующей генерации,
вариант стилизации сцены,
промежуточный материал
для презентации проекта.
То есть видео постепенно становится не только финальным результатом,
но и рабочим сырьём внутри пайплайна.
Это важный сдвиг.
Раньше мы чаще шли по цепочке:
текст → изображение → видео
Теперь появляется обратное направление:
видео → изображение → новая итерация
Для AI-режиссёра это полезно, потому что можно вытащить из видео не случайный скриншот,
а визуально переосмысленный кадр.
Но здесь важно без иллюзий.
Функция пока не означает,
что модель идеально понимает весь ролик,
сохраняет драматургию
или автоматически выбирает лучший момент.
Скорее это ещё один инструмент для работы с визуальным материалом.
Качество результата будет зависеть от трёх вещей:
какое видео подаётся на вход,
насколько точно сформулирован запрос,
в каком интерфейсе эта возможность доступна.
Судя по документации Google, видеовходы для этой модели пока имеют статус Preview.
То есть функция уже заявлена, но доступность может отличаться в зависимости от платформы и аккаунта.
Вывод простой:
это не революция ради громкого заголовка,
а логичное развитие AI-производства.
Генерация становится менее линейной.
Мы уже не просто создаём ролик из промпта. Мы начинаем использовать каждый этап: текст, изображение и видео,
как материал для следующего шага.
🔥61❤26🤔5❤🔥3👏2🤷2👌1🤣1
ElevenLabs представила Dubbing v2.
Это новая модель AI-дубляжа,
которая должна лучше переносить не только смысл фразы, но и актёрскую подачу оригинала.
Главное отличие:
модель ориентируется не только на текст,
а на исходное исполнение.
То есть учитывает интонацию,
темп, паузы, эмоциональный рисунок и манеру речи.
В обычном AI-дубляже часто бывает так: перевод правильный, голос похож,
но сцена звучит плоско.
Dubbing v2 пытается закрыть
именно эту проблему.
ElevenLabs заявляет поддержку более 90 языков и акцентов.
Русский язык в экосистеме дубляжа ElevenLabs поддерживается.
Он указан как исходный
и целевой язык.
Для авторов, маркетологов
и AI-режиссёров это важный сигнал.
Локализация постепенно становится не отдельным дорогим этапом, а частью рабочего пайплайна.
Можно взять ролик на русском и быстрее подготовить версии
для другой аудитории.
Или наоборот:
адаптировать иностранный материал под русскоязычный рынок.
Но это не отменяет контроля.
AI-дубляж всё равно нужно проверять: перевод,
культурный контекст,
паузы, синхронность
и финальное звучание сцены.
Вывод простой.
Dubbing v2 интересен не только тем, что «AI заменит актёров дубляжа».
Интереснее то, что
модель пытается сохранить
не только слова,
но и человеческую подачу.
А значит, локализация видео
становится ближе к полноценной работе с драматургией, а не просто к техническому переводу.
Это новая модель AI-дубляжа,
которая должна лучше переносить не только смысл фразы, но и актёрскую подачу оригинала.
Главное отличие:
модель ориентируется не только на текст,
а на исходное исполнение.
То есть учитывает интонацию,
темп, паузы, эмоциональный рисунок и манеру речи.
В обычном AI-дубляже часто бывает так: перевод правильный, голос похож,
но сцена звучит плоско.
Dubbing v2 пытается закрыть
именно эту проблему.
ElevenLabs заявляет поддержку более 90 языков и акцентов.
Русский язык в экосистеме дубляжа ElevenLabs поддерживается.
Он указан как исходный
и целевой язык.
Для авторов, маркетологов
и AI-режиссёров это важный сигнал.
Локализация постепенно становится не отдельным дорогим этапом, а частью рабочего пайплайна.
Можно взять ролик на русском и быстрее подготовить версии
для другой аудитории.
Или наоборот:
адаптировать иностранный материал под русскоязычный рынок.
Но это не отменяет контроля.
AI-дубляж всё равно нужно проверять: перевод,
культурный контекст,
паузы, синхронность
и финальное звучание сцены.
Вывод простой.
Dubbing v2 интересен не только тем, что «AI заменит актёров дубляжа».
Интереснее то, что
модель пытается сохранить
не только слова,
но и человеческую подачу.
А значит, локализация видео
становится ближе к полноценной работе с драматургией, а не просто к техническому переводу.
🔥67❤17🤝9🥰2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня суббота, планирую немного развлечься.
Хотя еще нужно успеть приготовиться к завтрашнему стриму.
Какие планы у вас?
Или опять весь день в обнимку с пикселями проведете?)
Хотя еще нужно успеть приготовиться к завтрашнему стриму.
Какие планы у вас?
Или опять весь день в обнимку с пикселями проведете?)
😁47🔥13❤10🤷3🤣2😨1
31 мая, 19:00 мск
Онлайн-семинар для подписчиков Boosty
«Точка зрения AI-камеры»
Тарифы «На связи» и «AI Режиссёр»
Куда смотрит ваша камера, когда вы генерируете видео?
Большинство не задумываются - и ставят её случайно.
А именно это решает, что почувствует зритель: страх вместе с героем, тревогу за него или холодное равнодушие.
Точка зрения - одно из базовых правил визуального повествования.
На нём держится всё кино: режиссёры всегд отрабатывали, чьими глазами показать сцену, потому что от этого зависит, с кем зритель себя свяжет и кому будет сопереживать.
В генеративном видео это правило никуда не делось - просто теперь камеру за вас по умолчанию ставит нейросеть.
Чаще всего наугад.
Тот, кто владеет этим приёмом, делает ролики, которые держат до конца.
Тот, кто нет, - получает красивые, но пустые кадры, мимо которых зритель пролистывает.
Это та разница, которую видно сразу.
Камера всегда стоит на чьём-то месте: героя, наблюдателя со стороны или всезнающего рассказчика.
На семинаре разберёмся, как выбирать это намеренно - и какую эмоцию у зрителя включает каждый вариант.
Что заберёте с собой:
• полное понимание темы;
• три типа точки зрения и эмоцию, которую даёт каждый;
• как одним сдвигом камеры превратить холодное наблюдение в полное погружение;
• готовый словарь формулировок для промптов на русском;
• разбор частых ошибок генерации и как их чинить двумя-тремя словами.
Присоединяйтесь к самому большому сообществу на Boosty и получите почти 30 уроков по Weavy AI, Уроки по AI режиссуре,записи всех прошедших семинаров за полтора года, 300 постов эксклюзивного контента по искусственному.
На связи!
Онлайн-семинар для подписчиков Boosty
«Точка зрения AI-камеры»
Тарифы «На связи» и «AI Режиссёр»
Куда смотрит ваша камера, когда вы генерируете видео?
Большинство не задумываются - и ставят её случайно.
А именно это решает, что почувствует зритель: страх вместе с героем, тревогу за него или холодное равнодушие.
Точка зрения - одно из базовых правил визуального повествования.
На нём держится всё кино: режиссёры всегд отрабатывали, чьими глазами показать сцену, потому что от этого зависит, с кем зритель себя свяжет и кому будет сопереживать.
В генеративном видео это правило никуда не делось - просто теперь камеру за вас по умолчанию ставит нейросеть.
Чаще всего наугад.
Тот, кто владеет этим приёмом, делает ролики, которые держат до конца.
Тот, кто нет, - получает красивые, но пустые кадры, мимо которых зритель пролистывает.
Это та разница, которую видно сразу.
Камера всегда стоит на чьём-то месте: героя, наблюдателя со стороны или всезнающего рассказчика.
На семинаре разберёмся, как выбирать это намеренно - и какую эмоцию у зрителя включает каждый вариант.
Что заберёте с собой:
• полное понимание темы;
• три типа точки зрения и эмоцию, которую даёт каждый;
• как одним сдвигом камеры превратить холодное наблюдение в полное погружение;
• готовый словарь формулировок для промптов на русском;
• разбор частых ошибок генерации и как их чинить двумя-тремя словами.
Присоединяйтесь к самому большому сообществу на Boosty и получите почти 30 уроков по Weavy AI, Уроки по AI режиссуре,записи всех прошедших семинаров за полтора года, 300 постов эксклюзивного контента по искусственному.
На связи!
❤13🔥11😁2😭1
🎬 AI-видео взрослеет.
Рынок постепенно уходит от вопроса «Как сделать красивый ролик?» к вопросу «Как построить управляемую систему производства контента: фильмов, рекламы, персонажей?»
Подвожу первые итоги конференции AI on the Lot 2026, которая прошла в Лос-Анджелесе.
🔗 aionthelot.com
Если коротко, главным героем мероприятия стали не новые модели и не очередные рекорды генерации.
Главной темой стали производственные процессы.
Что обсуждали чаще всего:
• AI как часть полноценного кинопроизводства, а не отдельный инструмент для экспериментов.
• Агентные системы, которые помогают создавать контент на всех этапах: от идеи до финального монтажа.
• Виртуальных персонажей и цифровых актёров как отдельное направление бизнеса.
• Новые интерфейсы работы с AI. Многие участники говорили о том, что эпоха классического промптинга постепенно подходит к пределу своих возможностей.
• Интеграцию AI в студии, продакшены и корпоративные команды.
Отдельное внимание привлекли выступления режиссёров и представителей крупных компаний.
Режиссёр Gareth Edwards («Изгой-один», «Мир Юрского периода: Возрождение») открыто поддержал использование AI в кино и отметил, что технология отлично подходит для поиска идей и препродакшна, но пока не заменяет художественный вкус автора.
Также активно обсуждались виртуальные персонажи, синтетические актёры и будущее цифровых франшиз.
Из технологических тем часто звучали Dreamina Octo и Seedance 2.0.
Причём акцент был уже не на генерации отдельных кадров, а на управлении целыми сценами, персонажами и творческими процессами.
💡 Самый интересный вывод конференции:
Похоже, рынок постепенно перестаёт оценивать специалистов по количеству известных моделей и промптов. Всё больше ценятся навыки, которые существовали задолго до появления генеративного AI:
• режиссура
• драматургия
• монтаж
• композиция
• сторителлинг
• работа с аудиторией
Модели становятся сильнее с каждым месяцем. А значит, всё более востребованным становится человек, который понимает, что именно нужно создать и почему это будет работать на зрителя.
Именно туда, судя по AI on the Lot 2026, сейчас движется вся индустрия.
————————————————
Ровно этим мы и занимаемся на семинарах по выходным.
Мы не гонимся за списком моделей и не собираем коллекцию промптов. Мы разбираем основы режиссуры - те самые навыки, которые индустрия сегодня ставит выше всего, - и переводим их на рабочий язык генеративных инструментов. Теория, киноприём, конкретный промпт, разбор результата. Чтобы вы понимали не только «как нажать», но и «что именно создать и почему это сработает на зрителя».
Это и есть путь от красивого ролика к собственным киноработам, которые держат внимание.
🎯 Сегодня семинар:
AI-РЕЖИССЁР
«Точка зрения AI-камеры»
🗓 31 мая, 19:00 МСК
Разберём один из базовых приёмов визуального повествования — точку зрения камеры.
Чьими глазами смотрит зритель, как это решает, что он почувствует, и как намеренно задавать это в генерации видео.
С готовыми промптами на русском, которые можно сразу применить.
Семинар для подписчиков Boosty, тарифы «На связи» и «AI Режиссёр».
Подключайтесь к Boosty: почти 30 уроков по Weavy AI, уроки по AI-режиссуре, записи всех прошедших семинаров за полтора года и более 300 постов эксклюзивного контента по искусственному интеллекту.
На связи!
Рынок постепенно уходит от вопроса «Как сделать красивый ролик?» к вопросу «Как построить управляемую систему производства контента: фильмов, рекламы, персонажей?»
Подвожу первые итоги конференции AI on the Lot 2026, которая прошла в Лос-Анджелесе.
🔗 aionthelot.com
Если коротко, главным героем мероприятия стали не новые модели и не очередные рекорды генерации.
Главной темой стали производственные процессы.
Что обсуждали чаще всего:
• AI как часть полноценного кинопроизводства, а не отдельный инструмент для экспериментов.
• Агентные системы, которые помогают создавать контент на всех этапах: от идеи до финального монтажа.
• Виртуальных персонажей и цифровых актёров как отдельное направление бизнеса.
• Новые интерфейсы работы с AI. Многие участники говорили о том, что эпоха классического промптинга постепенно подходит к пределу своих возможностей.
• Интеграцию AI в студии, продакшены и корпоративные команды.
Отдельное внимание привлекли выступления режиссёров и представителей крупных компаний.
Режиссёр Gareth Edwards («Изгой-один», «Мир Юрского периода: Возрождение») открыто поддержал использование AI в кино и отметил, что технология отлично подходит для поиска идей и препродакшна, но пока не заменяет художественный вкус автора.
Также активно обсуждались виртуальные персонажи, синтетические актёры и будущее цифровых франшиз.
Из технологических тем часто звучали Dreamina Octo и Seedance 2.0.
Причём акцент был уже не на генерации отдельных кадров, а на управлении целыми сценами, персонажами и творческими процессами.
💡 Самый интересный вывод конференции:
Похоже, рынок постепенно перестаёт оценивать специалистов по количеству известных моделей и промптов. Всё больше ценятся навыки, которые существовали задолго до появления генеративного AI:
• режиссура
• драматургия
• монтаж
• композиция
• сторителлинг
• работа с аудиторией
Модели становятся сильнее с каждым месяцем. А значит, всё более востребованным становится человек, который понимает, что именно нужно создать и почему это будет работать на зрителя.
Именно туда, судя по AI on the Lot 2026, сейчас движется вся индустрия.
————————————————
Ровно этим мы и занимаемся на семинарах по выходным.
Мы не гонимся за списком моделей и не собираем коллекцию промптов. Мы разбираем основы режиссуры - те самые навыки, которые индустрия сегодня ставит выше всего, - и переводим их на рабочий язык генеративных инструментов. Теория, киноприём, конкретный промпт, разбор результата. Чтобы вы понимали не только «как нажать», но и «что именно создать и почему это сработает на зрителя».
Это и есть путь от красивого ролика к собственным киноработам, которые держат внимание.
🎯 Сегодня семинар:
AI-РЕЖИССЁР
«Точка зрения AI-камеры»
🗓 31 мая, 19:00 МСК
Разберём один из базовых приёмов визуального повествования — точку зрения камеры.
Чьими глазами смотрит зритель, как это решает, что он почувствует, и как намеренно задавать это в генерации видео.
С готовыми промптами на русском, которые можно сразу применить.
Семинар для подписчиков Boosty, тарифы «На связи» и «AI Режиссёр».
Подключайтесь к Boosty: почти 30 уроков по Weavy AI, уроки по AI-режиссуре, записи всех прошедших семинаров за полтора года и более 300 постов эксклюзивного контента по искусственному интеллекту.
На связи!
🔥26❤15😁6🤷3❤🔥2👌1
🚀 Вышла Grok Imagine Video 1.5 от xAI, и это та новость, ради которой точно стоит отложить дела на пару минут и приторомозить за чашкой кофе.
xAI выкатили обновление своей видеомодели тридцатого мая, пока в статусе превью.
Превью это ранняя сырая версия, возможны баги, ограничения и изменения параметров без предупреждения.
🔥 И сразу с громким заявлением.
Версия 1.5 в разрешении 720p заняла первое место в Image-to-Video Arena, обойдя ByteDance Seedance 2.0 и Google Veo.
Прирост составил пятьдесят два балла Elo по сравнению с прошлой версией.
Для тех, кто следит за гонкой видеомоделей, это серьёзная заявка.
🔥 Что подтянули в версии 1.5:
• Звук стал точнее
• Видео связнее от кадра к кадру
• Фотореализм выше
• Отдельно вытащили точность лиц, что критично при работе с персонажами
⚙️ Характеристики:
• Вход текст и изображение, на выходе видео
• Длительность до пятнадцати секунд
• Два разрешения, 480p и 720p
• Шесть соотношений сторон, от 16:9 до вертикального 9:16 и широкого 21:9
• Нативная генерация звука, контекстные эффекты и фоновая музыка внутри модели
• От одного до семи референсных изображений для управления кадрированием и движением
Семейство Imagine умеет не только генерить видео с нуля.
Там есть image-to-video, редактирование готового видео, reference-to-video и расширение клипов.
Это набор рабочих сценариев под разные задачи.
💰 Цены в API считаются за секунду готового видео:
• 480p восемь центов за секунду
• 720p четырнадцать центов за секунду
• Входное изображение один цент
• Лимит шестьдесят запросов в минуту
Официальная страница модели со всеми спеками и ценами ЗДЕСЬ
🌶 Отдельно про то, о чём многие спрашивают.
У Grok Imagine есть Spicy Mode, и по части взрослого контента платформа остаётся свободнее всех конкурентов.
Разрешены откровенные позы, частичная обнажёнка, интимное кадрирование, фэнтези-арт со взрослым подтекстом.
Блокируются явные половые акты, порнография, кто-либо младше 18 или выглядящий так, дипфейки реальных людей, контент без согласия. Модерация адаптивная.
Spicy Mode ослабляет часть фильтров, но не отключает модерацию полностью.
Доступ к режиму платный, нужна подписка SuperGrok или X Premium+.
И ещё момент, промпт, который работал на прошлой неделе, сегодня может улететь в блок.
Так что разговоры про снятие цензуры в 1.5 это скорее ожидания, чем факт.
Официально про послабления в новой версии ничего не заявлено, обновление про качество и стабильность, а не про границы дозволенного.
🏁 Гонка видеомоделей вошла в фазу, когда лидер меняется буквально каждый месяц.
Seedance 2.0 ещё вчера был на вершине, теперь его подвинули.
Ушел детально тестировать в разных сценариях, вернусь позже с выводами.
Горячие обсуждения всего что связано c AI идут в чатах «Нейоделы»
xAI выкатили обновление своей видеомодели тридцатого мая, пока в статусе превью.
Превью это ранняя сырая версия, возможны баги, ограничения и изменения параметров без предупреждения.
Версия 1.5 в разрешении 720p заняла первое место в Image-to-Video Arena, обойдя ByteDance Seedance 2.0 и Google Veo.
Прирост составил пятьдесят два балла Elo по сравнению с прошлой версией.
Для тех, кто следит за гонкой видеомоделей, это серьёзная заявка.
🔥 Что подтянули в версии 1.5:
• Звук стал точнее
• Видео связнее от кадра к кадру
• Фотореализм выше
• Отдельно вытащили точность лиц, что критично при работе с персонажами
⚙️ Характеристики:
• Вход текст и изображение, на выходе видео
• Длительность до пятнадцати секунд
• Два разрешения, 480p и 720p
• Шесть соотношений сторон, от 16:9 до вертикального 9:16 и широкого 21:9
• Нативная генерация звука, контекстные эффекты и фоновая музыка внутри модели
• От одного до семи референсных изображений для управления кадрированием и движением
Семейство Imagine умеет не только генерить видео с нуля.
Там есть image-to-video, редактирование готового видео, reference-to-video и расширение клипов.
Это набор рабочих сценариев под разные задачи.
💰 Цены в API считаются за секунду готового видео:
• 480p восемь центов за секунду
• 720p четырнадцать центов за секунду
• Входное изображение один цент
• Лимит шестьдесят запросов в минуту
Официальная страница модели со всеми спеками и ценами ЗДЕСЬ
🌶 Отдельно про то, о чём многие спрашивают.
У Grok Imagine есть Spicy Mode, и по части взрослого контента платформа остаётся свободнее всех конкурентов.
Разрешены откровенные позы, частичная обнажёнка, интимное кадрирование, фэнтези-арт со взрослым подтекстом.
Блокируются явные половые акты, порнография, кто-либо младше 18 или выглядящий так, дипфейки реальных людей, контент без согласия. Модерация адаптивная.
Spicy Mode ослабляет часть фильтров, но не отключает модерацию полностью.
Доступ к режиму платный, нужна подписка SuperGrok или X Premium+.
И ещё момент, промпт, который работал на прошлой неделе, сегодня может улететь в блок.
Так что разговоры про снятие цензуры в 1.5 это скорее ожидания, чем факт.
Официально про послабления в новой версии ничего не заявлено, обновление про качество и стабильность, а не про границы дозволенного.
🏁 Гонка видеомоделей вошла в фазу, когда лидер меняется буквально каждый месяц.
Seedance 2.0 ещё вчера был на вершине, теперь его подвинули.
Ушел детально тестировать в разных сценариях, вернусь позже с выводами.
Горячие обсуждения всего что связано c AI идут в чатах «Нейоделы»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥72❤🔥16👏8❤6🤝2😁1
Работает только в Weavy AI!
Записал короткий мануал для всех подписчиков Boosty!
Присоединяйтесь!
Получите не только хак, но и подарок в личку сразу после подписки.
Огромная таблица мануал для нейородизайнера (2ГБ).
Всего две генерации и вы отбиваете подписку на месяц!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥43❤13🤷♂6🤣5🤯2💔2👏1😢1💯1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Bytedance представили Dreamina Octo.
Dreamina Octo — новейшее обновление экосистемы Dreamina, сфокусированное на создании профессионального рабочего пространства (canvas).
Dreamina Octo – это интегрированная креативная система, разработанная как единое рабочее пространство для полного цикла производства видеоконтента: от концепции до финального монтажа.
🎯 Основные характеристики и возможности
Система построена на концепции «Vibe Create», которая объединяет генерацию, редактирование и управление активами в одном непрерывном потоке.
🖼 Единый мультимодальный холст (Canvas).
Все элементы проекта – персонажи, окружение, референсы, раскадровки, чат-история и созданные медиафайлы – находятся в одном связанном пространстве.
🧠 Контекстный анализ в реальном времени.
Octo не просто выполняет промпты, а постоянно анализирует контекст проекта. ИИ понимает связи между вашими активами, что обеспечивает визуальную последовательность и логическую целостность (например, сохранение внешности персонажа или стиля окружения).
🔄 Бесшовный рабочий процесс.
Система позволяет переходить от написания сценария к дизайну персонажей и созданию раскадровки, не покидая интерфейс. Интеграция с инструментами (включая упоминаемый Seedance 2.0) обеспечивает перенос данных без потери качества или контекста.
💡 Проактивная помощь.
ИИ автоматически предлагает творческие решения, генерирует изображения по мере развития мысли и помогает динамически улучшать концепции.
⭐️ Ключевые преимущества
🌊 Сохранение «потока». Исключается необходимость переключаться между разными программами или сервисами, что минимизирует потерю времени и творческого фокуса.
🧩 Системность.
Поскольку ИИ «картирует» отношения между объектами, вы избегаете проблемы разрозненности элементов, характерной для использования нескольких несвязанных нейросетей.
🎬 Профессиональная направленность.
Инструмент ориентирован на создателей контента, которым важна непрерывность повествования и сохранение визуальных констант (важно для продакшена).
Официальный адрес веб-интерфейса сервиса: https://dreamina.capcut.com/ai-tool/octo
Гайд по использованию ЗДЕСЬ
Доступен непосредственно через этот интерфейс в разделе Canva
Если доступа пока нет, подождите, идет развертка обновления.
Dreamina Octo — новейшее обновление экосистемы Dreamina, сфокусированное на создании профессионального рабочего пространства (canvas).
Dreamina Octo – это интегрированная креативная система, разработанная как единое рабочее пространство для полного цикла производства видеоконтента: от концепции до финального монтажа.
🎯 Основные характеристики и возможности
Система построена на концепции «Vibe Create», которая объединяет генерацию, редактирование и управление активами в одном непрерывном потоке.
🖼 Единый мультимодальный холст (Canvas).
Все элементы проекта – персонажи, окружение, референсы, раскадровки, чат-история и созданные медиафайлы – находятся в одном связанном пространстве.
🧠 Контекстный анализ в реальном времени.
Octo не просто выполняет промпты, а постоянно анализирует контекст проекта. ИИ понимает связи между вашими активами, что обеспечивает визуальную последовательность и логическую целостность (например, сохранение внешности персонажа или стиля окружения).
🔄 Бесшовный рабочий процесс.
Система позволяет переходить от написания сценария к дизайну персонажей и созданию раскадровки, не покидая интерфейс. Интеграция с инструментами (включая упоминаемый Seedance 2.0) обеспечивает перенос данных без потери качества или контекста.
💡 Проактивная помощь.
ИИ автоматически предлагает творческие решения, генерирует изображения по мере развития мысли и помогает динамически улучшать концепции.
⭐️ Ключевые преимущества
🌊 Сохранение «потока». Исключается необходимость переключаться между разными программами или сервисами, что минимизирует потерю времени и творческого фокуса.
🧩 Системность.
Поскольку ИИ «картирует» отношения между объектами, вы избегаете проблемы разрозненности элементов, характерной для использования нескольких несвязанных нейросетей.
🎬 Профессиональная направленность.
Инструмент ориентирован на создателей контента, которым важна непрерывность повествования и сохранение визуальных констант (важно для продакшена).
Официальный адрес веб-интерфейса сервиса: https://dreamina.capcut.com/ai-tool/octo
Гайд по использованию ЗДЕСЬ
Доступен непосредственно через этот интерфейс в разделе Canva
Если доступа пока нет, подождите, идет развертка обновления.
❤42🔥20👏8🤔1
☯️ Сравнение новой модели Grok Video 1.5 с Seedance 2.0
🏞 Новое видео на моем YouTube канале «Бла Бла Pro AI»
🙂 Заранее признателен за ваши подписки, лайки и комменты.
👀 Смотреть ЗДЕСЬ
Cсылка на Grok Video 1.5 для вставки в Weavy AI ЗДЕСЬ
Cсылка на Grok Video 1.5 для вставки в Weavy AI ЗДЕСЬ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥49🙏12❤4🕊3🤣2❤🔥1
По поводу поего поста в Boosty про генерацию на Seedance 2.0 на базе Weavy AI по цене в несколько раз дешевле.
А именно.
80 центов (58 руб) за 15 секунд - против 3 долларов по API (218 руб).
Для тех кто думает что я решил тут устроитьт байт по по цене 80 центов (58 руб) за 15 секунд.
Привожу скрины с Boosty чтобы вас расколдовать.
Все работает стабильно - проверил только-что.
Кто использует этот метод в Weavy AI - подтвердите в комментах.
Хак на Boosty на эту тему ЗДЕСЬ
А именно.
80 центов (58 руб) за 15 секунд - против 3 долларов по API (218 руб).
Для тех кто думает что я решил тут устроитьт байт по по цене 80 центов (58 руб) за 15 секунд.
Привожу скрины с Boosty чтобы вас расколдовать.
Все работает стабильно - проверил только-что.
Кто использует этот метод в Weavy AI - подтвердите в комментах.
Хак на Boosty на эту тему ЗДЕСЬ
❤22🔥13🤣6🤷3
Регулярный живой мастер-класс по выходным.
🎬 AI-режиссёр: крупность плана промптами
9 планов классического кино, как задать каждый словами в нейросети, чтобы управлять вниманием и эмоцией зрителя.
📅 7 июня (вск), 19:00 МСК
🔓 Для подписчиков Boosty, тарифы «На связи» и «AI-режиссёр»
Классические правила режиссуры, отработанные кино за сто лет, мы интегрируем в генеративное искусство. В этот раз говорим об одной из базовых техник, о крупности и планах.
🎥 Это фундамент киноязыка: то, чем режиссёр управляет вниманием и эмоцией зрителя. В нейросети этим управляет промпт, если знать, какими словами задать крупность. Без этого модель выбирает план сама, случайно, и кадры не складываются в историю.
На мастер-классе разберём 9 планов классического кино, от общего до сверхкрупного.
📚 Сначала теория: какую задачу решает каждый план и что считывает зритель.
⚙️ Затем практика: для каждой крупности рабочий промпт и разные варианты формулировок. Тут же генерируем видео и смотрим, что выдаёт нейросеть.
🔧 И разбираем ошибки: почему модель промахнулась мимо задуманного кадра и как поправить промпт.
После занятия вы будете смотреть на свои генерации иначе. Там, где раньше был случайный кадр, появится осознанное режиссёрское решение.
🎁 Что вы унесёте:
✅ понимание, что такое планы и зачем они нужны, смысл крупности, а не просто названия
✅ систему из 9 планов и задачу каждого
✅ готовый промпт под каждую крупность и варианты формулировок
✅ живую генерацию видео с разбором результата
✅ чередование планов на монтаже: как из крупностей собрать ритм
✅ понимание, почему один кадр цепляет, а другой проходит мимо
✅ домашние задания для отработки
🎵 Отдельно разберём планы на примере клипа The Weeknd, «Blinding Lights»: посмотрим, какие крупности использует режиссёр, как он их чередует и как из этого собирается ритм. А затем повторим эти приёмы в нейросети, воспроизведём типы планов и переходы из клипа на собственных кадрах.
Присоединяйтесь!
🎬 AI-режиссёр: крупность плана промптами
9 планов классического кино, как задать каждый словами в нейросети, чтобы управлять вниманием и эмоцией зрителя.
📅 7 июня (вск), 19:00 МСК
🔓 Для подписчиков Boosty, тарифы «На связи» и «AI-режиссёр»
Классические правила режиссуры, отработанные кино за сто лет, мы интегрируем в генеративное искусство. В этот раз говорим об одной из базовых техник, о крупности и планах.
🎥 Это фундамент киноязыка: то, чем режиссёр управляет вниманием и эмоцией зрителя. В нейросети этим управляет промпт, если знать, какими словами задать крупность. Без этого модель выбирает план сама, случайно, и кадры не складываются в историю.
На мастер-классе разберём 9 планов классического кино, от общего до сверхкрупного.
📚 Сначала теория: какую задачу решает каждый план и что считывает зритель.
⚙️ Затем практика: для каждой крупности рабочий промпт и разные варианты формулировок. Тут же генерируем видео и смотрим, что выдаёт нейросеть.
🔧 И разбираем ошибки: почему модель промахнулась мимо задуманного кадра и как поправить промпт.
После занятия вы будете смотреть на свои генерации иначе. Там, где раньше был случайный кадр, появится осознанное режиссёрское решение.
🎁 Что вы унесёте:
✅ понимание, что такое планы и зачем они нужны, смысл крупности, а не просто названия
✅ систему из 9 планов и задачу каждого
✅ готовый промпт под каждую крупность и варианты формулировок
✅ живую генерацию видео с разбором результата
✅ чередование планов на монтаже: как из крупностей собрать ритм
✅ понимание, почему один кадр цепляет, а другой проходит мимо
✅ домашние задания для отработки
🎵 Отдельно разберём планы на примере клипа The Weeknd, «Blinding Lights»: посмотрим, какие крупности использует режиссёр, как он их чередует и как из этого собирается ритм. А затем повторим эти приёмы в нейросети, воспроизведём типы планов и переходы из клипа на собственных кадрах.
Присоединяйтесь!
🔥23❤7🤣1🤝1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Маэсто Скорсьезе либо купил Black Forest Lab, либо они ему занесли «немного».
А вообще Голливуд вполне успешно проходит стадию принятия.
Дубляж на русский сделан в новой версии дубляжа Eleven Labs.
А вообще Голливуд вполне успешно проходит стадию принятия.
Дубляж на русский сделан в новой версии дубляжа Eleven Labs.
🔥45😁14❤7🤯6🤩2🤷2🤷♂1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Странный промпт для Midjourney
При каждой новой генерации выдаёт странный сюриалистичный результат.
При каждой новой генерации выдаёт странный сюриалистичный результат.
The last day in life, surreal,whimsical,
The last day in life, surreal,whimsical, emotional, perfect details, insane detail, foggy, Soft and dreamy, omg how beautiful, Iustration, detailed , oil painting style, in the style of Leonora Carrington, eerie cinema, minimalist luxury, masterpiece artwork, textured. award- winning art, museum- quality. surprise me and create the perfect tecnic picture ,dreamlogic, --chaos 5 --ar 4:5 --raw --v 8.1 --stylize 250 --weird 4 --hd --profile 2fdtkc5 3wjscaf beotpur🔥40🤪12❤8😁3