Природа как вдохновение: хайлайты Московской недели дизайна 2025
#проинтерьер
Московская неделя дизайна прошла в этом году под знаком природы в наших интерьерах. Участникам предлагалось взглянуть на то, как она влияет на наше восприятие пространства, материалов и эстетики. О самых запоминающихся стендах рассказала дизайнер-архитектор Виктория Береснева @beressneva
🟡 INA - мебельная фабрика из Дагестана
Мебель INA - как арт-объект и отличный пример того, как история, традиции и культура могут проявиться в современном дизайне. Подушка в виде дагестанского сыра, стол и стулья, отделанные ковром-сумахом - и все это на фоне дагестанской природы. Их мебель также выставлена в Третьяковской галерее.
🟢 Rosetta
Маленький, но креативный стенд с авторскими розетками в разных исполнениях и обрамлениях - от кораллов до причудливых цветов. Тот момент, когда небольшой элемент интерьера становится почти искусством и изюминкой.
🔵 RELOFT Home
Бренду удалось представить новинки и тенденции из мира дизайна искуссно и гармонично, хотя и не совсем в тематике выставки. Мягкий диван в цвете охры, корень тополя, гладкий лак, керамика Лены Марру — всё аккуратно, ненавязчиво и с душой. Природа здесь — в ощущении покоя и безмятежности, как в японском саду.
🟠 Coma
Бренд мебели с собственной мануфактурой, узнаваемым и аутентичным стилем. Еще один участник выставки, где был продемонстрирован «писк моды» в сфере дизайна интерьера последних лет – шпон Alpi Sotsass. Их стенд бросался в глаза в первую очередь тем, что выглядел не как мини-шоурум мебели, а как арт-инсталляция
🟡 Китайский корнер
Его было немного, но он запомнился. Стулья, будто вырезанные изо льда, внутри — замёрзшие травинки и цветки. Если добавить немного золота, то ты уже на показе Schiaparelli.
@new_estetika
#проинтерьер
Московская неделя дизайна прошла в этом году под знаком природы в наших интерьерах. Участникам предлагалось взглянуть на то, как она влияет на наше восприятие пространства, материалов и эстетики. О самых запоминающихся стендах рассказала дизайнер-архитектор Виктория Береснева @beressneva
Первое впечатление - будто попала в волшебный сад. Зелень, цветы, свет - сама выставка оформлена с вниманием к деталям и атмосфере. И хотя по части трендовых материалов (шпон Alpi, корень тополя и др.) ожидалось чуть больше, все же есть ряд брендов, на которые стоит обратить внимание.
Мебель INA - как арт-объект и отличный пример того, как история, традиции и культура могут проявиться в современном дизайне. Подушка в виде дагестанского сыра, стол и стулья, отделанные ковром-сумахом - и все это на фоне дагестанской природы. Их мебель также выставлена в Третьяковской галерее.
Маленький, но креативный стенд с авторскими розетками в разных исполнениях и обрамлениях - от кораллов до причудливых цветов. Тот момент, когда небольшой элемент интерьера становится почти искусством и изюминкой.
Бренду удалось представить новинки и тенденции из мира дизайна искуссно и гармонично, хотя и не совсем в тематике выставки. Мягкий диван в цвете охры, корень тополя, гладкий лак, керамика Лены Марру — всё аккуратно, ненавязчиво и с душой. Природа здесь — в ощущении покоя и безмятежности, как в японском саду.
Бренд мебели с собственной мануфактурой, узнаваемым и аутентичным стилем. Еще один участник выставки, где был продемонстрирован «писк моды» в сфере дизайна интерьера последних лет – шпон Alpi Sotsass. Их стенд бросался в глаза в первую очередь тем, что выглядел не как мини-шоурум мебели, а как арт-инсталляция
Его было немного, но он запомнился. Стулья, будто вырезанные изо льда, внутри — замёрзшие травинки и цветки. Если добавить немного золота, то ты уже на показе Schiaparelli.
@new_estetika
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12🔥4🤓3🥰2❤🔥1🤔1
Зеркало русской души: от кода к стилю
#проинтерьер
Нынешний интерес к современной русской эстетике в интерьере – явление далеко не случайное. Это не просто мимолетная прихоть моды, а глубокое стремление обрести опору в собственном культурном коде, отозвавшееся в душах многих.
В его основе лежит русский культурный код: та самая неуловимая совокупность архетипов, ценностей и образов, что формировалась веками под влиянием бескрайних просторов, сурового климата, богатства ремесел и духовных исканий. Это код контрастов – мощи и хрупкости, аскезы и щедрости, созерцательности и порыва.
❓ Почему же он обретает такую популярность именно сейчас?
❓ В чем же проявляется этот уникальный синтез традиции и актуальности?
🍎 Унаследовав понимание простора как ценности, стиль тяготеет к открытым, свободным планировкам, где воздух циркулирует легко. Огромные окна становятся не просто источником света, но связующим звеном с внешним миром, подчеркивая ту самую необъятность горизонта.
🍎 Здесь царствует подлинность и тактильность. Дерево – грубоватое, с живой текстурой, напоминающее о лесе и ремесле. Натуральный лен и хлопок, шерсть и мех – дарят тепло и мягкость, отсылая к традиционным тканям. Глина, керамика ручной работы, фактурная штукатурка – все несет на себе отпечаток руки мастера, связь с землей.
🍎 Колористика – не кричащая, но выразительная. Глубокие, природные тона: оттенки земли, коры деревьев, седого льна, болотной зелени, приглушенного охристого, ягодных акцентов клюквы или брусники, благородного синего.
🍎 Это не стиль перегруженности деталями. В нем ценится лаконизм, даже некоторая суровость форм, идущая от традиционного зодчества. Однако лаконизм этот – не пустота, а смысловая насыщенность.
🍎 Гениальность стиля – в умении сочетать кажущуюся простоту, даже грубоватость форм с глубиной замысла и качеством исполнения. Это философия осознанного выбора, где каждая вещь имеет значение и место.
@new_estetika
#проинтерьер
Нынешний интерес к современной русской эстетике в интерьере – явление далеко не случайное. Это не просто мимолетная прихоть моды, а глубокое стремление обрести опору в собственном культурном коде, отозвавшееся в душах многих.
Современный русский стиль – это не буквальное воспроизведение теремных палат или дворцовых интерьеров. Это тонкое, интеллектуальное переосмысление глубинных основ русской культуры, ее вековых взаимоотношений с пространством, светом, материалом и природой.
В его основе лежит русский культурный код: та самая неуловимая совокупность архетипов, ценностей и образов, что формировалась веками под влиянием бескрайних просторов, сурового климата, богатства ремесел и духовных исканий. Это код контрастов – мощи и хрупкости, аскезы и щедрости, созерцательности и порыва.
Ответ кроется в поисках идентичности и уюта. В стремительном потоке времени человек инстинктивно тянется к тому, что ощущается как родное, как фундаментальное. Современный русский стиль предлагает не холодную стерильность интернационального минимализма, а тепло подлинных материалов и форм, наполненных смыслом.
🍎 Унаследовав понимание простора как ценности, стиль тяготеет к открытым, свободным планировкам, где воздух циркулирует легко. Огромные окна становятся не просто источником света, но связующим звеном с внешним миром, подчеркивая ту самую необъятность горизонта.
🍎 Здесь царствует подлинность и тактильность. Дерево – грубоватое, с живой текстурой, напоминающее о лесе и ремесле. Натуральный лен и хлопок, шерсть и мех – дарят тепло и мягкость, отсылая к традиционным тканям. Глина, керамика ручной работы, фактурная штукатурка – все несет на себе отпечаток руки мастера, связь с землей.
🍎 Колористика – не кричащая, но выразительная. Глубокие, природные тона: оттенки земли, коры деревьев, седого льна, болотной зелени, приглушенного охристого, ягодных акцентов клюквы или брусники, благородного синего.
🍎 Это не стиль перегруженности деталями. В нем ценится лаконизм, даже некоторая суровость форм, идущая от традиционного зодчества. Однако лаконизм этот – не пустота, а смысловая насыщенность.
🍎 Гениальность стиля – в умении сочетать кажущуюся простоту, даже грубоватость форм с глубиной замысла и качеством исполнения. Это философия осознанного выбора, где каждая вещь имеет значение и место.
@new_estetika
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7❤5🥰3🤓2🤔1
В мягкой тени сада
#проживопись
Приглашаем вас в мир, где воспоминания обретают форму, а личный опыт расцветает на холсте. Сегодня мы с трепетом представляем творчество художницы Инны Суминой.
Сама Инна говорит, что черпает вдохновение в сокровенных глубинах памяти и личных переживаний, воплощая их через чарующие образы флоры – цветов и растений.
🫀Сердце ее искусства бьется в такт теме быстротечности времени. Это не просто призыв «ловить мгновение» (Carpe diem), столь часто опошляемый обществом потребления. Это глубокая философия внимательности – умения замедлиться, вглядеться и ощутить подлинную красоту, таящуюся в каждом «здесь и сейчас».
Ее цветы многолики: они могут быть драматичными, почти рвущимися из них плоскости холста, несущими в себе дыхание неизбежного разрушения и меланхолии. Но в них же – и торжествующая жизненная сила, благоухающая, полнокровная, отражающая изменчивую, пульсирующую энергию нашего времени. Каждый лепесток, каждый стебель – это размышление о хрупкости и стойкости, о мимолетности и вечности.
🐚 Погрузиться в эту сложную и прекрасную вселенную можно через серии работ художницы: ностальгический «Исчезающий сад моего детства», загадочное «Прошлое – это будущее», эмоциональную «Силу цвета» и другие, каждая из которых – новая грань ее таланта и мысли.
@innasumina_art
@innasuminaartist
@new_estetika
#проживопись
Приглашаем вас в мир, где воспоминания обретают форму, а личный опыт расцветает на холсте. Сегодня мы с трепетом представляем творчество художницы Инны Суминой.
Сама Инна говорит, что черпает вдохновение в сокровенных глубинах памяти и личных переживаний, воплощая их через чарующие образы флоры – цветов и растений.
🫀Сердце ее искусства бьется в такт теме быстротечности времени. Это не просто призыв «ловить мгновение» (Carpe diem), столь часто опошляемый обществом потребления. Это глубокая философия внимательности – умения замедлиться, вглядеться и ощутить подлинную красоту, таящуюся в каждом «здесь и сейчас».
Изящные и хрупкие, могучие и увядающие, цветы на ее полотнах становятся универсальной метафорой человеческого бытия. Они проводят тонкие параллели между буйным цветением юности и мудрым увяданием зрелости, между мимолетностью мгновения и вечностью цикла.
Ее цветы многолики: они могут быть драматичными, почти рвущимися из них плоскости холста, несущими в себе дыхание неизбежного разрушения и меланхолии. Но в них же – и торжествующая жизненная сила, благоухающая, полнокровная, отражающая изменчивую, пульсирующую энергию нашего времени. Каждый лепесток, каждый стебель – это размышление о хрупкости и стойкости, о мимолетности и вечности.
🐚 Погрузиться в эту сложную и прекрасную вселенную можно через серии работ художницы: ностальгический «Исчезающий сад моего детства», загадочное «Прошлое – это будущее», эмоциональную «Силу цвета» и другие, каждая из которых – новая грань ее таланта и мысли.
@innasumina_art
@innasuminaartist
@new_estetika
❤🔥9❤6🔥3🤔1🕊1
Rhode: минимализм за миллиард долларов
#пробьюти
Бренд Хейли Бибер появился всего несколько лет назад и сразу стал культурным явлением: глазированная кожа, лаконичный дизайн, фокус на уходе, этичность продукта. А недавно — сделка почти на $1 миллиард. Что стоит за этим успехом? И как Rhode переосмыслил бьюти-культуру?
🫧 Эстетика чистоты
Rhode предлагает не маску, а кожу. Блеск, увлажнение, здоровый румянец — как после прогулки на солнце или морозе. Все, что ассоциируется с ощущением «живой» кожи, стало новым стандартом красоты.
🕝 Минимализм выбора
Никаких 7-10 шагов, сложных схем и запутанных систем ухода. Только базовые, эффективные средства — быстро, интуитивно, без перегруза. Красота без усилий стала манифестом поколения.
🗣️Открытость и обратная связь
Хейли — не просто лицо бренда. Она — сооснователь, тестировщик, голос. Делится продуктами от первого лица, отвечает на вопросы, показывает ошибки, сокращает дистанцию
🌱Этика как норма
Веганская формула, cruelty-free, устойчивые упаковки и честные составы — это встроено в ДНК бренда. Rhode не использует эти факты как громкие маркетинговые слоганы. Это и есть новый люкс — тихий, честный, устойчивый.
🥛Культура текстур
Rhode продает не только косметику — но и тактильность. Упаковки мягкие, гладкие, «напитанные»— как кожа после ухода.
🍓Креативный маркетинг
Завирусившиеся чехлы для телефона с бальзамом для губ, рассылки бомбочек для ванны с новыми продуктами внутри - все это удивляет, этим хочется делиться
@new_estetika
#пробьюти
Бренд Хейли Бибер появился всего несколько лет назад и сразу стал культурным явлением: глазированная кожа, лаконичный дизайн, фокус на уходе, этичность продукта. А недавно — сделка почти на $1 миллиард. Что стоит за этим успехом? И как Rhode переосмыслил бьюти-культуру?
🫧 Эстетика чистоты
Rhode предлагает не маску, а кожу. Блеск, увлажнение, здоровый румянец — как после прогулки на солнце или морозе. Все, что ассоциируется с ощущением «живой» кожи, стало новым стандартом красоты.
🕝 Минимализм выбора
Никаких 7-10 шагов, сложных схем и запутанных систем ухода. Только базовые, эффективные средства — быстро, интуитивно, без перегруза. Красота без усилий стала манифестом поколения.
🗣️Открытость и обратная связь
Хейли — не просто лицо бренда. Она — сооснователь, тестировщик, голос. Делится продуктами от первого лица, отвечает на вопросы, показывает ошибки, сокращает дистанцию
Когда аудитория пожаловалась на недостаток оттенков румян для темной кожи — Rhode сразу же выпустил новую линейку с улучшенной палитрой.
🌱Этика как норма
Веганская формула, cruelty-free, устойчивые упаковки и честные составы — это встроено в ДНК бренда. Rhode не использует эти факты как громкие маркетинговые слоганы. Это и есть новый люкс — тихий, честный, устойчивый.
🥛Культура текстур
Rhode продает не только косметику — но и тактильность. Упаковки мягкие, гладкие, «напитанные»— как кожа после ухода.
🍓Креативный маркетинг
Завирусившиеся чехлы для телефона с бальзамом для губ, рассылки бомбочек для ванны с новыми продуктами внутри - все это удивляет, этим хочется делиться
Новые ощущение и статус успешной и легкой девушки стали залогом успеха бренда. Забота о себе может быть легкой и эстетичной, минимум усилий - максимум результата.
@new_estetika
❤12🔥5❤🔥3🤓2🤔1