Стирая собственный след. Siluetas.
Тема присутствия, следа и его исчезновения становится одной из ведущих в творчестве художницы. К «Силуэтам» художница приступает в Мексике. Именно там Ана находит потерянную связь — между местной культурой и своими кубинскими корнями. Производя едва уловимые трансформации природных ландшафтов, Мендьета создает скульптуры из земли, травы, грязи, растворяясь в них и становясь их частью. Обращаясь к теме умирания, исчезания, перерождения и трансформации, Ана практически захоранивает себя, в буквальном смысле слова возвращаясь в лоно земли.
Следы присутствия художницы в ландшафте со временем становятся все более эфемерными и призрачными, утрачивая признаки человеческого вмешательства и оставаясь едва уловимой отметиной на теле природы. Больше всего Ане нравилось представлять, как много лет спустя случайные путешественники наткнутся на один из ее «Силуэтов» и примут его за наскальный рисунок или доисторическое захоронение.
Тема присутствия, следа и его исчезновения становится одной из ведущих в творчестве художницы. К «Силуэтам» художница приступает в Мексике. Именно там Ана находит потерянную связь — между местной культурой и своими кубинскими корнями. Производя едва уловимые трансформации природных ландшафтов, Мендьета создает скульптуры из земли, травы, грязи, растворяясь в них и становясь их частью. Обращаясь к теме умирания, исчезания, перерождения и трансформации, Ана практически захоранивает себя, в буквальном смысле слова возвращаясь в лоно земли.
Следы присутствия художницы в ландшафте со временем становятся все более эфемерными и призрачными, утрачивая признаки человеческого вмешательства и оставаясь едва уловимой отметиной на теле природы. Больше всего Ане нравилось представлять, как много лет спустя случайные путешественники наткнутся на один из ее «Силуэтов» и примут его за наскальный рисунок или доисторическое захоронение.
❤4
Pao I and II: Dwellings for the Tokyo Nomad Girl (1985-1989) – Toyo Ito. Tokyo, Japan.
Первый прототип Пао был разработан Ито как инсталляция по заказу универмага и представлял собой набор изготовленных на заказ предметов мебели, свободно расположенных в простом прозрачном шатре; Пао II был переработан для выставки и отличался более продуманным дизайном и городской стратегией. Особенность Пао в том, что проект не позиционирует дом как тип, как пространственную схему. В этих временных инсталляциях Ито представляет себе палатку, которая паразитирует на крышах существующих зданий, укрывая свою обитательницу, одинокую работающую женщину. Она уходит в свою палатку только для того, чтобы обрести покой и уединение, поспать, расслабиться и предаться гедонистическим моментам, таким как нанесение макияжа и аккуратное хранение своей дизайнерской одежды. Проект - это буквально просто палатка и коллекция игривых, легких предметов, которые Ито называет предварительной мебелью «для переодеваний», «для интеллекта» и «для перекуса». Пао - это дом, в котором радикально отсутствует какой-либо домашний труд: девушка-кочевница - полная противоположность домохозяйке.
Смещение акцента дома в сторону предметов отражает изменение образа жизни в современной Японии: покупателем традиционного дома является семья, в то время как дом Ито предназначен для одинокой изолированной личности, такой как девушка, «которая бродит по огромной равнине СМИ под названием Токио». Проект бросает вызов всем категориям, которые используются при проектировании «нормального» жилья. Он стирает разницу между диваном и кроватью, гостиной и спальней, отказываясь от традиционной кухню и ванной комнаты, которые стали рабочим местом и тюрьмой домохозяйки. Более того, Пао не стремится стать "образцом": дом не предназначено для тиражирования. Несмотря на то, что в нем есть предметы мебели, которые могут быть произведены массово, сама палатка становится интервенцией в городское пространство, напоминанием о другом образе жизни.
Первый прототип Пао был разработан Ито как инсталляция по заказу универмага и представлял собой набор изготовленных на заказ предметов мебели, свободно расположенных в простом прозрачном шатре; Пао II был переработан для выставки и отличался более продуманным дизайном и городской стратегией. Особенность Пао в том, что проект не позиционирует дом как тип, как пространственную схему. В этих временных инсталляциях Ито представляет себе палатку, которая паразитирует на крышах существующих зданий, укрывая свою обитательницу, одинокую работающую женщину. Она уходит в свою палатку только для того, чтобы обрести покой и уединение, поспать, расслабиться и предаться гедонистическим моментам, таким как нанесение макияжа и аккуратное хранение своей дизайнерской одежды. Проект - это буквально просто палатка и коллекция игривых, легких предметов, которые Ито называет предварительной мебелью «для переодеваний», «для интеллекта» и «для перекуса». Пао - это дом, в котором радикально отсутствует какой-либо домашний труд: девушка-кочевница - полная противоположность домохозяйке.
Смещение акцента дома в сторону предметов отражает изменение образа жизни в современной Японии: покупателем традиционного дома является семья, в то время как дом Ито предназначен для одинокой изолированной личности, такой как девушка, «которая бродит по огромной равнине СМИ под названием Токио». Проект бросает вызов всем категориям, которые используются при проектировании «нормального» жилья. Он стирает разницу между диваном и кроватью, гостиной и спальней, отказываясь от традиционной кухню и ванной комнаты, которые стали рабочим местом и тюрьмой домохозяйки. Более того, Пао не стремится стать "образцом": дом не предназначено для тиражирования. Несмотря на то, что в нем есть предметы мебели, которые могут быть произведены массово, сама палатка становится интервенцией в городское пространство, напоминанием о другом образе жизни.
❤5