В японском «Сыщике» 2005-го года два напарника-копа приезжают в провинциальный город, чтобы привезти в столицу на опознание убитой девушки её брата. Но что-то идет не по плану, и они задерживаются в городе на несколько дней. Один переживает убийство своей жены, хочет уволиться со службы и постоянно пьет, второй - тусуется с местными копами и, кажется, проворачивает мутные темки.

В принципе классический сюжет какого-нибудь скандинавского нуара. Но где европейцы делают навороченный сюжет с необычными поворотами, японцы делают медленное кино с минималистичными диалогами и почти полным отсутствием действия. Убийцу так и не поймают, хотя, виновных накажут. Ну вроде бы: во второй половине фильма нарратив рушится, и зритель оказывается в пространстве сна.

Во время просмотра я об этом не думал, но сейчас стало очевидно, что по структуре «Сыщик» похож на «Малхолланд Драйв», вышедший четырьмя годами ранее. Он, конечно, уступает фильму Линча - не хватает динамики и насыщенности, а монтаж с повторяющимися кадрами в начале кажется оригинальной находкой, но потом от него устаешь. Сама история довольно мрачная, но мелодичные музыкальные темы скрашивает атмосферу. И, конечно, эстетика Японии нулевых годов и лиминальные пространства - очень приятны глазу.

8/10

Пиксар делает новый мультфильм про черного кота-меломана в Венеции, который задолжал местному мафиозному боссу. Котяру зовут Неро, то есть история почти про меня. Мультфильм планируют нарисовать вручную. Во всяком случае так говорят, думаю, в реальности там будет куча CG.

Попал на стажировку к одному крутому российскому режиссеру Егору Чичканову. Хотя, это не совсем стажировка, для режиссёров её не бывает: иногда я просто приезжаю на съемки, наблюдаю за процессами и пытаюсь быть полезным на уровне принеси-подай. В моей жизни - это первый проект такого большого уровня, хотя, я пытался попасть на съемки крупного фильма уже больше 10 лет.

Когда я зашел в павильон Мосфильма, то офигел от масштаба объектов и количества народа. Но главное от профессионализма: все работают слаженно, никто не нервничает, не суетится и не бегает. Художественный цех постарался на славу, они создали целый старинный трактир. Всё держится крепко и задекорированно на совесть, после съемок можно разобрать и поставить где-нибудь - будет отличный ресторан. И мне сказали, что это ещё самая простая и маленькая локация.

У актеров классно зафактуренная старинная одежда и крутой грим. За весь день не было ни одного скучного кадра, вроде диалогов, снятых восьмеркой. То есть они тоже были, но за счет крутой работы актёров, костюмеров, гримеров и гаферов - смотрелись офигенно. Были, конечно, трюки каскадеров и волшебство постановщиков спецэффектов, все таки снимают сказку, а не нудную драму.

У меня никогда не было желания «разговаривать со зрителем», доносить до него глубокие идеи, проповедовать, но всегда было желание проявлять оригинальность и креативность. А для этого на мой взгляд лучше подходит массовое кино. В начале 2010-х годов со своей младшей сестрой я смотрел примитивные ситкомы на телеканале Дисней, вроде «Джонас» или «Ханны Монтаны» и мечтал попасть на такой проект режиссёром. За прошедшие годы в индустрию мне проникнуть не удалось, и я уже начал думать, что в рамках авторского кино тоже неплохо. Но попав на площадку к Егору Чичканову, и, посмотрев, как изобретательно и ярко он снимает абсолютно коммерческое кино - в памяти всплыли мечты 15-летней давности.

Попалась классное фото с культовым венгерским режиссёром Белой Тарром. Здесь он в Перу с владельцем двд-лавки пиратских фильмов. На переднем плане выложены фильмы Тарра. Одна из моих больших мечт - найти однажды свои фильмы на торрентах, это значит, что они ушли в народ)

Мантра, которую повторяет большинство сценаристов (да и не только) о том, что в кино «главное - история» совершенно не работает на практике. Можно выстроить безупречную драматургию на бумаге, но если в фильме нет атмосферы, харизматичных героев, привлекательного визуального ряда, юмора, аттракционов - он не будет работать. В общем-то все хиты проката подтверждают это.