Кажется, ещё ни разу на канале не писал про дизайн в спорте, что странно. Тема-то интересная, хотя и требует часто очень специфических и не всегда близких мне решений.
Недавно познакомился с классной студией quberten, которая занимается созданием айдентики для спортивных команд. И отчасти её работа пересекается с тербрендингом, так как её команде приходится часто работать с ключевыми образами разных городов и регионов (например, Урал или Дальний восток).
Презентации всех кейсов выполнены просто замечательно. Всё сделано со знанием и любовью к своему делу. И отдельно я хотел бы отметить форму для участников одного из главных противостояний КХЛ — «Winline Уральского дерби» между клубами «Автомобилист» и «Трактор».
Логотип символизирует Уральские горы. А острые засечки леттеринга отражают общее скалистое настроение и подчеркивают суровый характер соперничества. Логотип и леттеринг построены на фирменных углах 90°, 64° и 30°.
Паттерны обыгрывают горный массив. Паттерны — ритмичные, что создает потенциал для работы в моушене. Ворот свитера запечатан тем же фольклорным орнаментом. На внутренней части воротника располагается элемент «Царь горы» с короной, инкрустированной драгоценными камнями.
Но самое крутое — судейские джерси. Благодаря фирменному паттерну с графическим градиентом свитеры судейских бригад «Уральского дерби» будто осыпаны самоцветами.
Вся преза тут
#брендинг
#творчествоподписчиков
Недавно познакомился с классной студией quberten, которая занимается созданием айдентики для спортивных команд. И отчасти её работа пересекается с тербрендингом, так как её команде приходится часто работать с ключевыми образами разных городов и регионов (например, Урал или Дальний восток).
Презентации всех кейсов выполнены просто замечательно. Всё сделано со знанием и любовью к своему делу. И отдельно я хотел бы отметить форму для участников одного из главных противостояний КХЛ — «Winline Уральского дерби» между клубами «Автомобилист» и «Трактор».
Логотип символизирует Уральские горы. А острые засечки леттеринга отражают общее скалистое настроение и подчеркивают суровый характер соперничества. Логотип и леттеринг построены на фирменных углах 90°, 64° и 30°.
Паттерны обыгрывают горный массив. Паттерны — ритмичные, что создает потенциал для работы в моушене. Ворот свитера запечатан тем же фольклорным орнаментом. На внутренней части воротника располагается элемент «Царь горы» с короной, инкрустированной драгоценными камнями.
Но самое крутое — судейские джерси. Благодаря фирменному паттерну с графическим градиентом свитеры судейских бригад «Уральского дерби» будто осыпаны самоцветами.
Вся преза тут
#брендинг
#творчествоподписчиков
Ещё один прикольный эксперимент. На этот раз с формой матрёшки, которая была использована для создания двойного флакона с духами.
Дизайн: Вячеслав Выдрин
Куратор: Леонид Славин
#предметныйдизайн
#брендинг
#русскийдиджиталарт
Дизайн: Вячеслав Выдрин
Куратор: Леонид Славин
#предметныйдизайн
#брендинг
#русскийдиджиталарт
Тем временем сверхработоспособный Рустам Усманов (сумасшедшие концепты наличников, по-2 подвески, столы-люки, самые русские скейтборды и многое другое) делится очередным концептом, деконструирующим постсоветскую городскую эстетику.
На этот раз сумка, вдохновленная образом лебедя из покрышек.
Его изделий уже на целый солидный концепт-стор хватит, если он на все наладит хорошее производство)
Следить за творчеством Рустама тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
На этот раз сумка, вдохновленная образом лебедя из покрышек.
Его изделий уже на целый солидный концепт-стор хватит, если он на все наладит хорошее производство)
Следить за творчеством Рустама тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
Подписчица поделилась со мной своим очень приятным кейсом редизайна музея истории и культуры им. Налимовой в селе Выльгорт, сыктывдинского района.
В проект входит работа и с интерьером и с фирменным стилем, навигацией и печаткой.
Дизайн Натальи Садовниковой
Куратор: Дарья Першина
Весь проект по ссылке
#брендинг
#русскийинтерьер
#творчествоподписчиков
В проект входит работа и с интерьером и с фирменным стилем, навигацией и печаткой.
Дизайн Натальи Садовниковой
Куратор: Дарья Першина
Весь проект по ссылке
#брендинг
#русскийинтерьер
#творчествоподписчиков
Ламповый и немного осенний проект фирменного стиля посёлка «Советский художник».
В основе лежат отпечатки листьев. Также был разработан фирменный трафаретный шрифт. На конец августа прям по вайбу.
Дизайн Кристины Соляновой
Весь проект
#брендинг
#русскийшрифт
В основе лежат отпечатки листьев. Также был разработан фирменный трафаретный шрифт. На конец августа прям по вайбу.
Дизайн Кристины Соляновой
Весь проект
#брендинг
#русскийшрифт
Мне тут написали из бренда Telo и показали свои красивые полотенца и их не менее прекрасную подачу.
Честно говоря, не думал, что полотенца тоже можно и нужно правильно подавать (нужно уметь подавать все, конечно, но о полотенцах я почему-то не думал). Но после просмотра этих фотографий я понимаю, что так и должно быть)
#брендинг
Честно говоря, не думал, что полотенца тоже можно и нужно правильно подавать (нужно уметь подавать все, конечно, но о полотенцах я почему-то не думал). Но после просмотра этих фотографий я понимаю, что так и должно быть)
#брендинг
О, прикольно. Предложение по фирменному стилю одного из самых оригинальных фестов в России «Русская Венеция» в Холуе (там где лодки расписывают).
Даже предложено несколько 3д-визуализаций лодок, расписанных под этот стиль. Я когда первый раз познакомился с этим фестивалем, подумал, что было бы круто посмотреть на лодку в каком-нибудь современном бруталистском стиле. Ну или в каком-нибудь ещё максимально неожиданном.
Метафорой фирменного стиля фестиваля стало соединение двух миров: поту- и поэтустороннего. Сделалось это с помощью отражения названия и рисунков сказочных персонажей и построек села. По поводу вёрстки, цветов и графики можно поспорить, но идея отражения на воде выглядит прикольно, так что здесь однозначно попадание.
Автор проекта: Алла Долгова
Вся преза
#брендинг
Даже предложено несколько 3д-визуализаций лодок, расписанных под этот стиль. Я когда первый раз познакомился с этим фестивалем, подумал, что было бы круто посмотреть на лодку в каком-нибудь современном бруталистском стиле. Ну или в каком-нибудь ещё максимально неожиданном.
Метафорой фирменного стиля фестиваля стало соединение двух миров: поту- и поэтустороннего. Сделалось это с помощью отражения названия и рисунков сказочных персонажей и построек села. По поводу вёрстки, цветов и графики можно поспорить, но идея отражения на воде выглядит прикольно, так что здесь однозначно попадание.
Автор проекта: Алла Долгова
Вся преза
#брендинг
Ещё ооочень радует музей-заповедник «Коломенское», который сделал и ребрендинг и наделал просто невероятное количество очень нетипичных сувениров в коллаборации с самыми разными дизайнерами. Они мне уже прислали столько проектов за последнее время, что я решил их всех (на самом деле лишь часть) объединить в один пост.
К посту прикреплены как элементы брендинга, так и часть сувениров музея, например, линейка, посвящённая изразцам, которые хранятся в музее. Были сделаны сумки, рюкзаки и даже был коллаб с проектом berestaproject (которые делают посуду, покрытую берестой). А на последней картинке коллаборация сделанная в преддверии Яблочного Спаса. Бисерные серьги Татьяны Кашиной, вдохновленные историческими яблоневыми садами Коломенского. Использованные цвета подобраны под реальные сорта яблок, которые растут в садах музея-заповедника.
Главным же символом музей сделали ключ — это метафорическое воплощение идеи музея-заповедника, который предоставляет доступ к новым знаниям, многовековой истории и русскому искусству. Источниками вдохновения стали ключи и замочные механизмы, представленные в постоянной экспозиции «Вехи истории Коломенского». Бородки ключей выполнены в виде миниатюрной кириллической буквы «И» для Измайлова и «К» для Коломенского.
Фирменными шрифтами обеих инcтитуций были выбраны гарнитуры: Apoc и Golos.
Их роли распределены: Apoc — для акцентных и выразительных коммуникаций, Golos — для остальных задач.
Проект презентации можно посмотреть тут
А все сувениры с описанием каждой коллекции можно посмотреть тут
#брендинг
К посту прикреплены как элементы брендинга, так и часть сувениров музея, например, линейка, посвящённая изразцам, которые хранятся в музее. Были сделаны сумки, рюкзаки и даже был коллаб с проектом berestaproject (которые делают посуду, покрытую берестой). А на последней картинке коллаборация сделанная в преддверии Яблочного Спаса. Бисерные серьги Татьяны Кашиной, вдохновленные историческими яблоневыми садами Коломенского. Использованные цвета подобраны под реальные сорта яблок, которые растут в садах музея-заповедника.
Главным же символом музей сделали ключ — это метафорическое воплощение идеи музея-заповедника, который предоставляет доступ к новым знаниям, многовековой истории и русскому искусству. Источниками вдохновения стали ключи и замочные механизмы, представленные в постоянной экспозиции «Вехи истории Коломенского». Бородки ключей выполнены в виде миниатюрной кириллической буквы «И» для Измайлова и «К» для Коломенского.
Фирменными шрифтами обеих инcтитуций были выбраны гарнитуры: Apoc и Golos.
Их роли распределены: Apoc — для акцентных и выразительных коммуникаций, Golos — для остальных задач.
Проект презентации можно посмотреть тут
А все сувениры с описанием каждой коллекции можно посмотреть тут
#брендинг
И ещё о немного о работе с советской эстетикой.
Команда музея советских игровых автоматов реконструировала 15 ароматов советского детства. Мятный зубной порошок и шампунь «Кря-кря», запах звездочки и самого вкусного в мире пломбира (ну и другие интересные запахи и вкусы).
Называется коллекция «Как пахнет советское детство»
Очень милый проект. Интереснее и неожиданнее всего, конечно, гудрон и земля. А вот чего ожидать от плацкарта я даже не знаю.
#брендинг
Команда музея советских игровых автоматов реконструировала 15 ароматов советского детства. Мятный зубной порошок и шампунь «Кря-кря», запах звездочки и самого вкусного в мире пломбира (ну и другие интересные запахи и вкусы).
Называется коллекция «Как пахнет советское детство»
Очень милый проект. Интереснее и неожиданнее всего, конечно, гудрон и земля. А вот чего ожидать от плацкарта я даже не знаю.
#брендинг
Последний пост про Тарусу. Вчера на местной ярмарке нашёл очень приятный мерч города, сделанный вышкинцами. Купил у них футболочку (и не только).
Основа визуала — течение реки, которое было взято с герба Тарусы (даже леттеринг сделан в виде воды). В коллекцию входят несколько футболок, два шопера, водонепроницаемый мешок, очень красиво упакованный травяной чай и набор открыток с ОЧЕНЬ красивыми фотографиями.
Вся выручка с продажи мерча пойдет на восстановление старинного дома на ул. Либкнехта, 1, так что проект благотворительный и я с удовольствием размещаю на него ссылку (да и нагуглить их очень сложно)
В общем, я в восторге от этого города)
#русскаяодежда
#брендинг
Основа визуала — течение реки, которое было взято с герба Тарусы (даже леттеринг сделан в виде воды). В коллекцию входят несколько футболок, два шопера, водонепроницаемый мешок, очень красиво упакованный травяной чай и набор открыток с ОЧЕНЬ красивыми фотографиями.
Вся выручка с продажи мерча пойдет на восстановление старинного дома на ул. Либкнехта, 1, так что проект благотворительный и я с удовольствием размещаю на него ссылку (да и нагуглить их очень сложно)
В общем, я в восторге от этого города)
#русскаяодежда
#брендинг
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Правдзинский как обычно делится у себя на канале самыми образцовыми тербрендинговыми проектами. В прошлый раз изящнейшая Пенза, в этот раз Рязань. Уже как-то постил другой проект по Рязани, но он, конечно, гораздо слабее (думаю, не трудно догадаться, про какой проект я говорю)
Вообще это пока самый крутой проект по навигации, что я постил у себя. Как с точки зрения осмысления пространства, так и с презентационной.
Основной паттерн вдохновлен традиционным рязанским узором. С одной стороны паттерн отсылает к пропильной резьбе, которая встречается на деревянных наличниках. С другой стороны в качестве материала использован тонированный бетон. Таким образом сделали отсылку и к деревянной застройке и к каменной, чтобы вписать навигацию максимально безболезненно.
Красный цвет выбрали как отсылку к киновари.
А сами карты снабдили милыми деталями (собачки, лодочки)
Кроме того у навигации есть свой маскот (у навигации!) — князь, который помогает туристу советами и в целом делает тон мягче и дружелюбнее.
Ответственны за эту красоту бюро Plenum.
Весь проект тут
Канал креативного директора
А также его лекция про навигацию на примере этого кейса
#брендинг
Вообще это пока самый крутой проект по навигации, что я постил у себя. Как с точки зрения осмысления пространства, так и с презентационной.
Основной паттерн вдохновлен традиционным рязанским узором. С одной стороны паттерн отсылает к пропильной резьбе, которая встречается на деревянных наличниках. С другой стороны в качестве материала использован тонированный бетон. Таким образом сделали отсылку и к деревянной застройке и к каменной, чтобы вписать навигацию максимально безболезненно.
Красный цвет выбрали как отсылку к киновари.
А сами карты снабдили милыми деталями (собачки, лодочки)
Кроме того у навигации есть свой маскот (у навигации!) — князь, который помогает туристу советами и в целом делает тон мягче и дружелюбнее.
Ответственны за эту красоту бюро Plenum.
Весь проект тут
Канал креативного директора
А также его лекция про навигацию на примере этого кейса
#брендинг
Очень хороший яркий и светлый проект к Году села в Удмуртии (2021 год). Странно, что ещё не было на канале. Люблю такую добрую и полную жизни эстетику.
Ключевые символы в логотипе — дом и колос, а также сельскохозяйственные растения, домашние животные и продукты питания. И всё это формируется красивые орнаменты.
Весь проект можно глянуть тут
#брендинг
Ключевые символы в логотипе — дом и колос, а также сельскохозяйственные растения, домашние животные и продукты питания. И всё это формируется красивые орнаменты.
Весь проект можно глянуть тут
#брендинг
Изумительный проект нашёл.
Человек поставил себе задачу — рисовать плакаты про Ижевск каждый день. С одним лишь ограничением — использовать фирменный шрифт Ижевская IZH 260 T (о котором я уже писал, кстати).
И так он каждый день фиксировал в своих плакатах небо, цвета, что видел вокруг, стрит-арт, надписи на стенах, проблемы, пейзажи, навигацию. Серия из 30 плакатов получилось его личной выжимкой Ижевска — уникальным не только дизайнерским, но и краеведческим исследованием. Это очень-очень хорошо.
Это прекрасный проект и было бы здорово, чтобы таких примеров было бы больше. Потому что на выходе получается самый настоящий живой русский плакат, который осмысляет текущую действительность вокруг себя. То, что должен по-хорошему делать любой дизайнер. Преобразовывать реальность в образы. К тому же это просто полезно в качестве простой разминки ума.
Тем более, что я считаю плакат самой главной частью графдизайна. А с таким вдумчивым подходом так вообще.
Автор: Александр Чернавин
Все 30 плакатов можно посмотреть тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
Человек поставил себе задачу — рисовать плакаты про Ижевск каждый день. С одним лишь ограничением — использовать фирменный шрифт Ижевская IZH 260 T (о котором я уже писал, кстати).
И так он каждый день фиксировал в своих плакатах небо, цвета, что видел вокруг, стрит-арт, надписи на стенах, проблемы, пейзажи, навигацию. Серия из 30 плакатов получилось его личной выжимкой Ижевска — уникальным не только дизайнерским, но и краеведческим исследованием. Это очень-очень хорошо.
Это прекрасный проект и было бы здорово, чтобы таких примеров было бы больше. Потому что на выходе получается самый настоящий живой русский плакат, который осмысляет текущую действительность вокруг себя. То, что должен по-хорошему делать любой дизайнер. Преобразовывать реальность в образы. К тому же это просто полезно в качестве простой разминки ума.
Тем более, что я считаю плакат самой главной частью графдизайна. А с таким вдумчивым подходом так вообще.
Автор: Александр Чернавин
Все 30 плакатов можно посмотреть тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
Сильный проект.
Брендинг и рекламная кампания Музея Русского Десерта в городе Звенигород.
Очень много работы. И над шрифтами, и над иллюстрацией, и над мерчем, и над книгой рецептов и над моушн-дизайном. Логотип вдохновлен сочетанием элементов хохломской росписи и рунической дохристианской письменностью, а маскотами стали лесные герои из русских сказок.
Вся презентация тут
Автор: Арина Власова
Куратор: Елена Китаева
#брендинг
#русскийшрифт
#русскийдиджиталарт
Брендинг и рекламная кампания Музея Русского Десерта в городе Звенигород.
Очень много работы. И над шрифтами, и над иллюстрацией, и над мерчем, и над книгой рецептов и над моушн-дизайном. Логотип вдохновлен сочетанием элементов хохломской росписи и рунической дохристианской письменностью, а маскотами стали лесные герои из русских сказок.
Вся презентация тут
Автор: Арина Власова
Куратор: Елена Китаева
#брендинг
#русскийшрифт
#русскийдиджиталарт
Поехал тут в Рязань с медиаразведкой tutu. Я, скажу честно, в этом городе гуляю первый раз в жизни, несмотря на то, что у меня на краю рязанской области деревня. Всегда проезжал мимо и очень зря. Топовейший город.
Но о городе попозже и на втором канале.
А здесь хочу рассказать про то, насколько нереально крутая сувенирка в музейном магазине РИАМЗ (Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник). Настолько высокий уровень осмысления аутентики (в сочетании с хорошим современным дизайном) я, наверное, не встречал нигде. Суздаль близко. Но тут как будто круче и шире выборка. Одни свитер с рязанским пейзажем или шапочка, имитирующая рязанскую кичку чего стоят (автор появился в комментах, можете загуглить skonni_knit).
Я смог прикрепить только 10 фотографий. Но там гораздо больше интересных вещей
Интересно, кто арт-дир
Апд: сообщают, что ответственна за большинство этой красоты Лена Бодня
#брендинг
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
Но о городе попозже и на втором канале.
А здесь хочу рассказать про то, насколько нереально крутая сувенирка в музейном магазине РИАМЗ (Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник). Настолько высокий уровень осмысления аутентики (в сочетании с хорошим современным дизайном) я, наверное, не встречал нигде. Суздаль близко. Но тут как будто круче и шире выборка. Одни свитер с рязанским пейзажем или шапочка, имитирующая рязанскую кичку чего стоят (автор появился в комментах, можете загуглить skonni_knit).
Я смог прикрепить только 10 фотографий. Но там гораздо больше интересных вещей
Интересно, кто арт-дир
Апд: сообщают, что ответственна за большинство этой красоты Лена Бодня
#брендинг
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
И ещё об очень-очень хорошем мерче.
АNTIПА в последнее время так часто мне присылают свои новые интересные и красивые проекты, что можно каждую неделю выкладывать. Но мне проще, конечно, все выложить одним постом. Тем более, я уже просрочил все обещания.
За последние полгода выкладывал их фирменные куличи с пряниками, невероятные нательные кресты, даже журнал они выпустили стильный. А совсем недавно они сделали очень очень хорошую повседневную одежду в коллаборации с дзеном, посвященную проекту Тутты Ларсен «Путники».
Символом коллекции стала раковина морского гребешка – символ паломничества. Кроме того, на территории храма сщмч Антипы появился специальный напиток — согревающий травяной чай с малиной и мятой, который тоже стал частью коллаборации.
Еще из новых работ понравился очень красивый блокнот, на каждой седьмой страницы которого цитаты из Евангелия, отобранные священником Иаковом Белым-Кругляковым.
Ну и традиционно рекомендую их утепленные косынки, которые актуальны в холодное время года уже не первый год.
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
#брендинг
АNTIПА в последнее время так часто мне присылают свои новые интересные и красивые проекты, что можно каждую неделю выкладывать. Но мне проще, конечно, все выложить одним постом. Тем более, я уже просрочил все обещания.
За последние полгода выкладывал их фирменные куличи с пряниками, невероятные нательные кресты, даже журнал они выпустили стильный. А совсем недавно они сделали очень очень хорошую повседневную одежду в коллаборации с дзеном, посвященную проекту Тутты Ларсен «Путники».
Символом коллекции стала раковина морского гребешка – символ паломничества. Кроме того, на территории храма сщмч Антипы появился специальный напиток — согревающий травяной чай с малиной и мятой, который тоже стал частью коллаборации.
Еще из новых работ понравился очень красивый блокнот, на каждой седьмой страницы которого цитаты из Евангелия, отобранные священником Иаковом Белым-Кругляковым.
Ну и традиционно рекомендую их утепленные косынки, которые актуальны в холодное время года уже не первый год.
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
#брендинг
Хочу рассказать про очень крутую рубрику своих друзей из брянской студии стоп дизайн.
Называется «Редизайн Гон». Раз в месяц они берут любой брянский продукт (молоко, сок, хлеб, всё что угодно) и редизайнят его вместе с подписчиками. Победителю дарят свою футболку (они прикольные). Мне так понравилась идея этой рубрики, а также работы в ней, что я очень хочу ими поделиться у себя на канале.
Ребята работают чисто для себя и без ограничений и из-за этого дизайны выходят очень душевными. Особенно мне нравится редизайн томатной пасты, где дизайнер нарисовала бабушку-помидорку в платочке (потому что томатная паста ассоциируется у неё с её бабушкой и тем, как она готовит). Выбрал 9 самых удачных работ со всех редизайн гонов и с удовольствием размещаю ссылки на всех:
1. Помидорная бабушка @komlult
2. Богатырский квас @znaet_ta
3. Хипсторский сок @hhemit
4. Очень красивая этикетка с коровой @znaet_ta (второй раз)
5. Прикольная нейрокорова @Lavrtut
6. Концепт квасного робота @forrebl
7. Весёлый цитрус @akai_hana
8. Брянский квас @arkady_arbalet
9. Мультяшный помидор @Egik_designer
#брендинг
ЗЫ: Знаю, что многие из вас ждут итогов конкурса уже на моём канале (про слово «Россия»). Прислали много классных работ и мы в процессе оценок. Уже скоро
Называется «Редизайн Гон». Раз в месяц они берут любой брянский продукт (молоко, сок, хлеб, всё что угодно) и редизайнят его вместе с подписчиками. Победителю дарят свою футболку (они прикольные). Мне так понравилась идея этой рубрики, а также работы в ней, что я очень хочу ими поделиться у себя на канале.
Ребята работают чисто для себя и без ограничений и из-за этого дизайны выходят очень душевными. Особенно мне нравится редизайн томатной пасты, где дизайнер нарисовала бабушку-помидорку в платочке (потому что томатная паста ассоциируется у неё с её бабушкой и тем, как она готовит). Выбрал 9 самых удачных работ со всех редизайн гонов и с удовольствием размещаю ссылки на всех:
1. Помидорная бабушка @komlult
2. Богатырский квас @znaet_ta
3. Хипсторский сок @hhemit
4. Очень красивая этикетка с коровой @znaet_ta (второй раз)
5. Прикольная нейрокорова @Lavrtut
6. Концепт квасного робота @forrebl
7. Весёлый цитрус @akai_hana
8. Брянский квас @arkady_arbalet
9. Мультяшный помидор @Egik_designer
#брендинг
ЗЫ: Знаю, что многие из вас ждут итогов конкурса уже на моём канале (про слово «Россия»). Прислали много классных работ и мы в процессе оценок. Уже скоро
Очень милый студенческий проект айдентики семейной лавки фермерских продуктов «крестьяне» в Великом Новгороде с логотипом в скобочках, которые символизируют объятие и наивной детской графикой. Предполагается, что бренд продаёт молоко, сыры, масло, выпечку и медовуху.
Кроме очаровательных иллюстраций и очень стильного мерча в проект входит улётнейший дизайн упаковки молока — многоразовый бидон.
Автор: Дарья Крестьянинова (уже второй проект на канале)
#брендинг
#полиграфия
#предметныйдизайн
Кроме очаровательных иллюстраций и очень стильного мерча в проект входит улётнейший дизайн упаковки молока — многоразовый бидон.
Автор: Дарья Крестьянинова (уже второй проект на канале)
#брендинг
#полиграфия
#предметныйдизайн
Ну что друзья! Наконец-то запоздалые результаты нашего с брендом 111 конкурса по наиболее интересному написанию слова «Россия». Очень извиняюсь за задержку, но решить было непросто. Прислали много хороших работ.
Выкладываю, как и обещал топ-9. Работ скинули много, повторюсь, так что для того, чтобы отобрать лучших, пришлось оценивать по куче параметров: красиво, свежо в визуальном плане, а также наличие мало-мальски адекватного концепта (а не просто красивые буквы).
Первые три в топе получают призы в 100к рублей)
Все остальные могут выбрать в подарок себе шмот с 111 и отдельное упоминание на моём канале (может, даже неоднократно, если будет ещё что-нибудь такое же талантливое у них).
1 место. Работа Яны Савоськиной из любимой вышки. Абсолютный победитель на мой взгляд. Просто и стильно. Контраст кружева, который есть у 90% россиян с мощным гротеском. Отличная идея сочетания нежного и строгого, а также не менее лаконичная её реализация. Здесь нет узкой направленности, автору удалось охватить всю суть контрастов России целиком. Я хотел бы носить футболку с таким принтом (а лучше 3д-вышивкой или реально вышитой кружевной салфеткой). Однозначно самая сильная работа.
2 место. Автор Феликс Носов. Коллаж с боекомплектом. Скажу честно, я не очень большой сторонник эстетизации оружия, но получилось объективно заметно, сильно и брутально (а это несомненно часть эстетики России). Так что это хорошая работа, к тому же ребята из бренда 111 сразу придумали для неё особый концепт одежды, поэтому мы решили дать ей второе место.
3 место. Иван Колмогоров. Остроумная идея поместить в центр слова «Россия» знак бесконечности. Такая простая и на поверхности лежащая идея. Странно, что раньше не видел ничего подобного. Плюс всё это очень хорошо сочетается с приятным современным гротеском.
4 и 5 места. Две работы Алёны Макушкиной. Нравится гжелеподобный леттеринг, в котором на удивление ясно считывается слово Россия. А также не менее приятная Россия в рамочке. Очень много людей прислало чб-концепты, а тут такой приятный синий с легкими мятыми формами чего-то дачного. Такой солнечной и доброй эстетики с наивными формами очень не хватает.
6 место занимает Мария Черкашина. Она частый гость на моём канале. Мария — текстильный дизайнер и поэтому сделала не просто графику, а вышила слово Россия. Скажу честно, если бы я знал, как это разместить такую красоту на большой партии футболок, то она бы могла посоревноваться с нашим победителем.
7 место занимает ещё одна работа Феликса Носова. Его лубочный концепт мне напомнил о работах друзей и студии стоп дизайн. Нравится этот тренд.
8 и 9 место занимает Александра Буяк со своим очень ярким леттерингом (просто ярким разнообразным и в виде панелек). Да, панельки не самый лучший образ, но выглядит цельно и красиво (я бы даже сказал, такие работы реабилитируют эстетику панелек). Александра, кстати, прислала целую кучу хороших работ и о ней, наверное, я ещё напишу в комментах.
Думаю, в комментах я также выложу ещё несколько работ, которые мне понравились, но которые не попали в топ-9. Также если будут вопросы, почему вы не попали в топ, то не стесняйтесь, задавайте. Я старался быть максимально объективным.
Спасибо всем за участие. Очень интересно было активировать всех подумать на тему родного и получить столько разных и при этом красивых работ.
#русскаяодежда
#брендинг
Выкладываю, как и обещал топ-9. Работ скинули много, повторюсь, так что для того, чтобы отобрать лучших, пришлось оценивать по куче параметров: красиво, свежо в визуальном плане, а также наличие мало-мальски адекватного концепта (а не просто красивые буквы).
Первые три в топе получают призы в 100к рублей)
Все остальные могут выбрать в подарок себе шмот с 111 и отдельное упоминание на моём канале (может, даже неоднократно, если будет ещё что-нибудь такое же талантливое у них).
1 место. Работа Яны Савоськиной из любимой вышки. Абсолютный победитель на мой взгляд. Просто и стильно. Контраст кружева, который есть у 90% россиян с мощным гротеском. Отличная идея сочетания нежного и строгого, а также не менее лаконичная её реализация. Здесь нет узкой направленности, автору удалось охватить всю суть контрастов России целиком. Я хотел бы носить футболку с таким принтом (а лучше 3д-вышивкой или реально вышитой кружевной салфеткой). Однозначно самая сильная работа.
2 место. Автор Феликс Носов. Коллаж с боекомплектом. Скажу честно, я не очень большой сторонник эстетизации оружия, но получилось объективно заметно, сильно и брутально (а это несомненно часть эстетики России). Так что это хорошая работа, к тому же ребята из бренда 111 сразу придумали для неё особый концепт одежды, поэтому мы решили дать ей второе место.
3 место. Иван Колмогоров. Остроумная идея поместить в центр слова «Россия» знак бесконечности. Такая простая и на поверхности лежащая идея. Странно, что раньше не видел ничего подобного. Плюс всё это очень хорошо сочетается с приятным современным гротеском.
4 и 5 места. Две работы Алёны Макушкиной. Нравится гжелеподобный леттеринг, в котором на удивление ясно считывается слово Россия. А также не менее приятная Россия в рамочке. Очень много людей прислало чб-концепты, а тут такой приятный синий с легкими мятыми формами чего-то дачного. Такой солнечной и доброй эстетики с наивными формами очень не хватает.
6 место занимает Мария Черкашина. Она частый гость на моём канале. Мария — текстильный дизайнер и поэтому сделала не просто графику, а вышила слово Россия. Скажу честно, если бы я знал, как это разместить такую красоту на большой партии футболок, то она бы могла посоревноваться с нашим победителем.
7 место занимает ещё одна работа Феликса Носова. Его лубочный концепт мне напомнил о работах друзей и студии стоп дизайн. Нравится этот тренд.
8 и 9 место занимает Александра Буяк со своим очень ярким леттерингом (просто ярким разнообразным и в виде панелек). Да, панельки не самый лучший образ, но выглядит цельно и красиво (я бы даже сказал, такие работы реабилитируют эстетику панелек). Александра, кстати, прислала целую кучу хороших работ и о ней, наверное, я ещё напишу в комментах.
Думаю, в комментах я также выложу ещё несколько работ, которые мне понравились, но которые не попали в топ-9. Также если будут вопросы, почему вы не попали в топ, то не стесняйтесь, задавайте. Я старался быть максимально объективным.
Спасибо всем за участие. Очень интересно было активировать всех подумать на тему родного и получить столько разных и при этом красивых работ.
#русскаяодежда
#брендинг
Я часто у себя рассказываю про предметку, цифру, одежду и ещё кучу всякого, но редко рассказываю про гастрономические проекты, экспериментирующие с русской культурой в целом и дизайном в частности. Эксперименты с русской кухней от топовых ресторанов — это круто и не редкость, но сопровождение всего этого действия ещё и крутым мерчем с интересным дизайном случается гораздо реже.
Давно хочу рассказать про арт-кофейню «Просвет». Сегодня познакомился с его сооснователем и в очередной раз впечатлился их креативностью. Судите сами:
Во-первых, думаю, многие на моём канале видели здоровенную сумку с кармашками в виде ПО-2 специально для художников. Так вот это коллаб «Просвета» и художника Ivan Might. С этим же художником они сделали сухарики в виде самокатов)
Во-вторых, в прошлом году у Просвета был чудесный коллаб со Всероссийским музеем декоративного искусства, в рамках которого они сделали сет «русские забавы», включающий в себя красивый пряник с традиционной печатью, заказанной в Ивановской области и кофе на овсяном молоке со вкусом печёных яблок.
Ещё у них был коллаб с Музеем Щусева. Там фишкой было урашения кофе карамельной буквой Щ. А стиль стаканчиков был разработан графдизайнером МУАРа. Основные цвета – темно-зеленый, глубокий синий и кирпично-красный – это те оттенки, которые Щусев часто использовал в оформлении фасадов и интерьеров своих построек.
К выставке «Салоны Дидро» в ГМИИ им. А. С. Пушкина они разработали десерт по мотивам картины «Обморок» 1791г. из собрания музея.
В рамках коллаба с Третьяковской галереей они сделали лимитированные бумажные стаканчики с принтом картин выставки «Моя Третьяковка. Из виртуального в реальное. Часть 1». На стаканчиках были вырезаны части картины, а участникам акции предлагалось дорисовать отсутствующий элемент работы.
И, наконец, когда я был у них сегодня, то попробовал там «Завтрак Пушкина». Это чёрный кофе с малиновой пеной и блины с соком свеклы, уткой и брусничным вареньем). Это уже было сделано в рамках коллаборации с Государственным Историческим Музеем.
Бесконечное уважение за такое погружение в культуру. Очень хороший и эстетичный проект. Таких немного.
#брендинг
Давно хочу рассказать про арт-кофейню «Просвет». Сегодня познакомился с его сооснователем и в очередной раз впечатлился их креативностью. Судите сами:
Во-первых, думаю, многие на моём канале видели здоровенную сумку с кармашками в виде ПО-2 специально для художников. Так вот это коллаб «Просвета» и художника Ivan Might. С этим же художником они сделали сухарики в виде самокатов)
Во-вторых, в прошлом году у Просвета был чудесный коллаб со Всероссийским музеем декоративного искусства, в рамках которого они сделали сет «русские забавы», включающий в себя красивый пряник с традиционной печатью, заказанной в Ивановской области и кофе на овсяном молоке со вкусом печёных яблок.
Ещё у них был коллаб с Музеем Щусева. Там фишкой было урашения кофе карамельной буквой Щ. А стиль стаканчиков был разработан графдизайнером МУАРа. Основные цвета – темно-зеленый, глубокий синий и кирпично-красный – это те оттенки, которые Щусев часто использовал в оформлении фасадов и интерьеров своих построек.
К выставке «Салоны Дидро» в ГМИИ им. А. С. Пушкина они разработали десерт по мотивам картины «Обморок» 1791г. из собрания музея.
В рамках коллаба с Третьяковской галереей они сделали лимитированные бумажные стаканчики с принтом картин выставки «Моя Третьяковка. Из виртуального в реальное. Часть 1». На стаканчиках были вырезаны части картины, а участникам акции предлагалось дорисовать отсутствующий элемент работы.
И, наконец, когда я был у них сегодня, то попробовал там «Завтрак Пушкина». Это чёрный кофе с малиновой пеной и блины с соком свеклы, уткой и брусничным вареньем). Это уже было сделано в рамках коллаборации с Государственным Историческим Музеем.
Бесконечное уважение за такое погружение в культуру. Очень хороший и эстетичный проект. Таких немного.
#брендинг