nedostojewski FM
556 subscribers
568 photos
16 videos
134 links
Фёдор Михайлович Софронов

• Лектор, композитор, коллекционер винила
• Старший научный сотрудник Центра современной музыки Московской консерватории
• Ведущий научный сотрудник Пушкинского музея

Студия новой музыки
https://t.me/studionewmusic
Download Telegram
Как-то упустил, не доглядел и не увидел выставки в оформлении Кирилла Асса и Нади Корбут в Пушкинском, египетскую "пирамиду" Затуловской в зале с фаюмскими портретами и её же тотальный сайт-специфик-проект в Суздале (((
Зато теперь вот хожу наслаждаюсь. Прекрасная выставка в ММСИ на Гоголевском, где всё сошлось
13👍3💘3❤‍🔥2👌1😇1🤗1
После долгого перерыва возвращаюсь к своим подписчикам с новыми материалами. Вышел новый номер альманаха "Время слышать", где опубликовано моё интервью с самим собой на тему музыкального нарратива. С этим понятием я иду по своей биографии, начиная с детства и слежу за его изменениями. А фото для этого материала сделала замечательная Анастасия Ким, музыковед, фотограф, видеограф и наша сотрудница!
http://timetohear.ru/narrations#iss
22🔥10👍7🙏2🕊1💘1
Forwarded from Arzamas
Мы продолжаем «Уроки музыки»!

Во втором сезоне подкаста преподаватель Московской консерватории Федор Софронов и редактор Arzamas Юлия Богатко продолжают разбирать для вас музыку на составные части и объяснять, как она устроена.

В новом выпуске ведущие обсуждают, как ощущается контраст между разными длительностями, почему музыка с XVII века стала быстрее и как длительность нот может определяться физическими характеристиками инструментов.

Подкаст будет выходить каждую неделю по понедельникам, а всего во втором сезоне вас ждет пять выпусков. Слушайте на нашем сайте и в приложении «Радио Arzamas».
9👍3
Открылся второй сезон "Уроков музыки" на Арзамасе. Он будет короче предыдущего, но в нём мы с Юлей Богатко обсудим очень важные вопросы музыкальной теории доступным языком.
6👍4❤‍🔥2👏1🤩1
⚡️Вышел новый номер альманаха “Время слышать / Слышать время"

Невозможно написать или сымпровизировать такую музыку, которая не нашёптывала бы слушателю истории — или, что точнее, в которой слушатель бы не услышал истории — пишет Юрий Виноградов в эссе для четвёртого номера нашего альманаха, который в этот раз посвящён проблеме нарратива в музыке.

История интеллектуальных эпох, как и история смены музыкальных стилей, — это череда прощаний с большими нарративами. И время создания новых. На смену универсальным нарративам приходят глобальные; на смену большим — многообразие малых, и именно их совокупность становится новым мета-нарративом современности.

Вопрос нарратива — это во многом вопрос нашего к нему отношения. Великие нарративы можно оспаривать, как это делал великий Томас Манн. «Серьёзной ошибкой легенды было не связать Фауста с музыкой» — эта мысль писателя стала отправной точкой его «Доктора Фаустуса», музыкальные нарративы которого раскрывает в своей статье Дина Якушевич. «Канон — это не музейный экспонат», подхватывает Иван Нечаев в обзорном тексте о канонах и нарративах грузинской институциональной сцены.

Но главное — не относиться к собственному нарративу слишком серьёзно. «Этот текст наверняка покажется простодушным, излишне лирическим и совершенно не философским» — предваряет Константин Черкасов своё воспоминание о недавно ушедших из жизни выдающихся режиссёрах, авторов не просто нарративов, но целых миров. Фёдор Софронов в диалоге с самим собой и вовсе выстраивает биографический нарратив, начиная с детства, когда ему «задали разучивать Сказку Метнера фа минор».

Наконец, центральный материал номера — развёрнутое интервью Ильи Овчинникова с Хельмутом Лахенманом, возможно, самым радикальным разрушителем нарративов среди всех ныне живущих композиторов, — который одновременно стал гуру для нескольких поколений. В преддверии своего 90-летия Лахенман рассуждает не о говорении, но о слышании (о разнице между слушать и слышать, zuhören и hören). А также о разном переживании счастья, заложенном в английском happy и немецком glücklich.

💚В числе новых разделов альманаха —

→ новостная рубрика, в которой освещаются ключевые события зарубежных стран, столиц и регионов России;
→ раздел «Ойкумена», который знакомит с современной культурой Татарстана, Башкирии, Коми-Пермяцкого округа в текстах продюсера объединения «Әлиф» Диляры Галеевой, музыковеда Фархада Бахтияри и режиссёра компании «нмхт» Дарины Чирковой. Участники "Композиторских читок" делятся впечатлениями о создании музыки для оркестра баянов, аккордеонов, клавишных гуслей и домры.

💚В раздел «Новая музыка в России и за рубежом» вошли

спецвыпуск подкаста «Фиолетовый снег» о Летних курсах и фестивале в Дармштадте 2025;
интервью виолончелистки Дарьи Луценко с композитором Вадимом Гениным — победителем программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»;
эссе музыковеда и певицы Алёны Верин-Галицкой о вековой связи старинной и современной музыки в России и СССР.

💚Раздел «В Студии» пополнился двумя материалами. Среди них —

эссе историка искусства Сергея Хачатурова о неофициальном русском искусстве в эпоху позднего СССР;
→ перый выпуск видеоподкаста «Портрет в Студию» с музыковедом Фёдором Софроновым. Герой портрета — композитор Арво Пярт, отметивший в сентябре 90-летие.

Читать четвёртый номер альманаха «Время слышать/Слышать время»

Проект создан при поддержке Союза композиторов России и Минкультуры РФ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7🔥5👍4❤‍🔥1
15 ноября в 16:00 прочитаю публичную лекцию в Московском музее современного искусства (Ермолаевский переулок, 17) об альтернативной акустике в музыке ХХ века. Поиски нового звука отталкивались от жестких футуристических шумов Луиджи Руссоло, проходились по периферии игрового пространства смычковых (игра у подставки и даже за подставкой!), а потом и духовых инструментов у Шенберга, Айвза, Бартока... Рояль превращается в ударный инструмент у Стравинского и Антейла, а потом на арену выходит и электронная музыка, где звуки можно было рисовать, клеить, смешивать полученные тембры. Почему так происходило, как это связано с творчеством художников от Кандинского до Фонтаны, какую роль играют шумы в современном саундскейпе — обо всем этом будет мой рассказ. Билеты тут: https://mmoma.timepad.ru/event/3582538/
🔥13👍51💘1
Forwarded from Arzamas
Урок музыки №12: что такое длительность.

Рассказываем интересные факты о длительности в лаконичных карточках. Слушайте беседу преподавателя Московской консерватории Федора Софронова и редактора Arzamas Юлии Богатко в новом эпизоде подкаста «Уроки музыки».
🤗3🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥3💔32👍2🙏1💅1
"Выстрелить в обильную массу взбитых сливок апельсиновым соком, мятой, клубничным джемом и нежно оросить Асти Спуманте" — формула от аэропоэта-футуриста Джулио Онести; "на верхушку цилиндра из сливочного масла помещается зеленая оливка. В основании цилиндра — колбаса, изюм, кедровые орешки и драже-конфетти" — формула от аэрохудожника-футуриста Прамполини... Так выглядят рецепты футуристической кухни, о которой я расскажу на лекции в Итальянском институте 21 ноября в 19:00.
🍓53🔥3👍2
В эту пятницу 21 ноября в Итальянском Институте культуры пройдёт лекция Фёдора Софронова «Футуристическая кухня Маринетти» в рамках X Недели итальянской кухни в мире. 😎

Футуризм — художественное и культурное движение, зародившееся в Италии в начале XX века во многом благодаря Филиппо Томмазо Маринетти. Он предложил полное переосмысление современной жизни, затрагивающее все аспекты бытия, включая и кухню, которой футуристы посвятили специальный манифест в 1932 году.📜

Регистрация – по ссылке.
Сбор гостей с 18:30

Ждём вас!🎨
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7🔥3❤‍🔥1👏1
Хельмут Лахенман вышел из политического дискурса своего учителя Луиджи Ноно и акционистов 60-х, конкретной музыки первых электронщиков и... из неверояного темперамента и ощущения своей правоты в искусстве, которые поддерживают его на пороге 90-летия в отличной форме. Графиком юбилейных выступлений Лахенмана впечатлится любой молодой композитор! И да, признанный классик авангарда до сих пор вызывает неоднозначную реакцию не только у слушателей но и у музыкантов — как это было 50 лет назад. Это ли не залог творческой молодости? Музыка Лахенмана — "колючая", провокационная, отличается поражающим совершенством формы высказывания, достигающим тонкости Гайдна или Бетховена. Это не перформанс, это опус. Все это я пишу для тех, кто соберется на наш концерт к 90-летию маэстро, приобретайте по билеты по ссылке публикацией ниже! На фото немецкого ансамбля Модерн — юбиляр собственной персоной. С этим ансамблем он выступал у нас в 2013 году (ссылки на выступление там же, в следующей публикации)
🤗3