На следующей неделе запускаем образовательный курс «Новая музыка: навигатор слушателя» в Московском музее соременного искусства (ММОМА).

Первую лекцию «Авангарды ХХ века. Сколько их было?» проведет Марианна Сергеевна Высоцкая — музыковед, доктор искусствоведения, профессор кафедры современной музыки Московской консерватории.

Подробнее о лекции:

Что такое музыкальный авангард и как он вписан в общехудожественные процессы ХХ столетия? Каковы его критерии, признаки, эстетическая программа? Есть ли пересечения с тенденциями и языком смежных искусств? Был ли авангард в музыке единым монолитным движением, имеет ли он свой стиль, или правильнее говорить о феномене «многоцветья» — множестве индивидуальных теорий и методов, разнонаправленных персональных траекторий, одушевлённых эстетикой новизны? Эти и другие вопросы — в центре вводной беседы, открывающей цикл лекций о Новой академической музыке.

💞4 октября, суббота | с 16:00 до 17:30
💞Образовательный центр MMOMA. Москва, Ермолаевский переулок, д. 17. Лекторий (5 этаж)
💞Билеты и подробности

Концерт «Новая европейская мифология»
Взгляд нашего слуха / Зотов х Студия новой музыки
17 октября 19:30

Французский композитор греческого происхождения, математик, инженер и архитектор Янис Ксенакис строил свои музыкальные здания из дыма чисел и мифов родной Греции; при этом его конструкции по прочности не уступают Парфенону, который цел по сей день. Мистика числа и мистика мифа увлекали и фрика-аристократа, римлянина Джачинто Шелси, а также Софию Губайдулину, в творчестве которой элементы сакральности составляют глубинную основу.

Во втором концерте цикла о музыке названных авторов, а также о мифе и числе в европейской культуре расскажут музыковед, композитор Фёдор Софронов и поэт, доктор филологических наук Димитрис Яламас.

В программе:
Янис Ксенакис
Charisma для кларнета и виолончели (1971)
Paille in the Wind («Солома на ветру») для фортепиано и виолончели (1992)

Джачинто Шелси
Ko-Lho для флейты и кларнета (1966)
Shésha-Shàyì-Vishnu из цикла «Четыре иллюстрации превращений Вишну» (1953)

София Губайдулина
De Profundis («Из глубины») для баяна (1978)

➡️ Билеты

Авангард и традиция в классической музыке

Контрабасист, дирижер, писатель Григорий Кротенко рассматривает дилемму с неожиданных ракурсов. Это взгляд практика: из теоретических рассуждений появляются интересные концертные программы, разучивание новых партитур пробуждает озарения, обобщения, прогнозы.

Сегодня недостаточно просто играть музыку. Каждая концертная программа — концепция, история, манифест. Зачем в афише этот автор, это конкретное название? Какой смысл в сочетании, порядке сочинений? В конечном итоге рассуждать о музыке, конструировать и раскрывать смыслы — и внешний запрос, и внутренняя потребность музыканта. Так я стал «говорящим артистом,» — Григорий Кротенко.

Собеседниками Кротенко выступят видные теоретики искусства — композитор, музыковед Федор Софронов и культуролог Константин Дудаков-Кашуро.

Октябрьские музыкальные события библиотеки Московского международного университета:

2 октября, 19:30
Контрабас — машина времени
Сколько языков должен знать контрабасист? Что не так с контрабасом? Классика мертва — контрабас выжил? Контрабас на небе и в аду. Зачем сегодня человеку контрабас, а завтра?

9 октября, 19:30
Стравинский и фольклор
Сказки Афанасьева — кормушка авангардистов. Джаз, клезмер, хоровод — строительные материалы новой музыки. Театр — капище авангардиста. Рождается ли новое без скандала? «Весна Священная» продолжается?

16 октября, 19:30
Музыка холодной войны
Неактуальная классика жива лишь благодаря искусственной вентиляции? Когда отключать аппарат? Поле боя — Конкурс Чайковского. Зачем играть как в последний раз? Кому нужны новые оперы, или зачем Лоэнгрину автомат? Вагнер — жертва нацизма.

23 октября, 19:30
Бунт против благозвучия
Новые системы организации звука начала ХХ века. Нововенцы, Вышнеградский, Рославец. От Мосолова к Industrial Records. Эксперименты Авраамова и Руссоло. Дармштадт и IRCAM: инкубаторы авангарда под руководством ЦРУ.

30 октября, 19:30
Дальше тишина?
Попытка услышать музыку будущего. Как понять и полюбить классику? Труд слушателя. Музыка — удовольствие? В заложниках у технологии: искусство и массовый рынок звука.

🫠Ленинградский пр-т, 17

Продолжаем лекции о музыке встречей, посвященной Лучано Берио.

🗓️10 октября 2025 в 19.00
📍ИИК (Малый Козловский переулок, 4, стр.1)

Лучано Берио в истории музыки навсегда останется как открыватель гипертекста, с которым были связаны его авангардные устремления еще в 50-е годы. Будучи другом Умберто Эко, Берио работал с музыкальными и словесными текстами одновременно, формируя новую вселенную смыслов, нарисованную звуками. Красота и дерзость, математический расчет и вдохновение – все это отличает музыку Берио, вдохновившего впоследствии многих композиторов в мире на поиски нового, в частности, Альфреда Шнитке.

О тексте, языке и его своеобразном слиянии с музыкой в преддверии Недели итальянского языка в мире расскажет музыковед Федор Софронов, искусствовед, музыковед, композитор и ведущий музыкальных программ.

Мероприятие бесплатное, обязательна регистрация по ссылке.