На аукционе Christie’s за 19,5 миллионов фунтов (почти 2 миллиарда рублей) продали «Зимнее яйцо» Фаберже.
Это яйцо император Николай II подарил своей матери, Марии Фёдоровне, на Пасху 1913 года.
Оно создано из тончайших пластин горного хрусталя, имитирующих тающий лёд, платины и тысячи алмазов, создающих эффект инея. А внутри корзинка с подснежниками из кварца, нефрита и золота.
Говорят, новым хранителем этого шедевра стала британская компания Wartski, которая специализируется на наследии Фаберже.
***
Кстати, это не первое громкое появление яйца на торгах.
В 2002 году оно уже уходило с молотка на Christie’s за $9,5 млн, установив тогда мировой рекорд на произведение Фаберже.
Писали, что предмет происходит из коллекции покойного катарского шейха. Расстаться с шедевром решили его наследники.
#предметы #винтаж #антиквариат
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Это яйцо император Николай II подарил своей матери, Марии Фёдоровне, на Пасху 1913 года.
Оно создано из тончайших пластин горного хрусталя, имитирующих тающий лёд, платины и тысячи алмазов, создающих эффект инея. А внутри корзинка с подснежниками из кварца, нефрита и золота.
Говорят, новым хранителем этого шедевра стала британская компания Wartski, которая специализируется на наследии Фаберже.
***
Кстати, это не первое громкое появление яйца на торгах.
В 2002 году оно уже уходило с молотка на Christie’s за $9,5 млн, установив тогда мировой рекорд на произведение Фаберже.
Писали, что предмет происходит из коллекции покойного катарского шейха. Расстаться с шедевром решили его наследники.
#предметы #винтаж #антиквариат
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
❤4🔥4🤩1🕊1
Всё, что нам нужно знать о главном тренде на винтаж, показал модный дом JW Anderson.
Они выставили на продажу ёлочные игрушки 50-х годов. Те самые, из тонкого стекла, с ручной росписью и наивными сюжетами.
Команда дизайнера долго и тщательно их собирала. И теперь эти сокровища, знакомые нам с детства, продаются по цене от 80 евро за штуку.
Уверена, что у многих из вас в заветной коробке на антресоли лежат такие же. Потёртые, с отколотой краской, но бесконечно родные. Так что срочно доставайте! Ваши сокровища ждут своего часа.⏰
#новогоднее
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Они выставили на продажу ёлочные игрушки 50-х годов. Те самые, из тонкого стекла, с ручной росписью и наивными сюжетами.
Команда дизайнера долго и тщательно их собирала. И теперь эти сокровища, знакомые нам с детства, продаются по цене от 80 евро за штуку.
Уверена, что у многих из вас в заветной коробке на антресоли лежат такие же. Потёртые, с отколотой краской, но бесконечно родные. Так что срочно доставайте! Ваши сокровища ждут своего часа.
#новогоднее
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8🔥3🤩2🎄1
Институт цвета Pantone сделал свой выбор.
Цветом 2026 года объявлен «Облачный танцор» (Cloud Dancer). ☁️
Не «персиковый пушок» 2024-го, конечно, но тоже поэтично 🤭
После цвета года dulux и Benjamin Moore этот выбор выглядит неожиданным.😇
#колористика
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Цветом 2026 года объявлен «Облачный танцор» (Cloud Dancer). ☁️
Не «персиковый пушок» 2024-го, конечно, но тоже поэтично 🤭
Это сложный, нейтральный белый оттенок, который, по словам Pantone, «приносит спокойствие, ясность и творческое дыхание в наш шумный мир».
После цвета года dulux и Benjamin Moore этот выбор выглядит неожиданным.
#колористика
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥2👏2🤩1
Скандинавское стекло - одна из ключевых модернистских традиций XX века. Чтобы понять эту любовь к стеклу, нужно вспомнить их долгие, тёмные зимы.❄️
В скандинавском дизайне стекло - это материал, пропускающий свет, чистая форма, сложные оптические эффекты и строгий северный дизайн.
Одним из тех, кто превратил стекло в настоящее волшебство, был шведский дизайнер Ларс Хеллстен. Легенда стекольного завода Orrefors, где с 1972 года создавал свои неподвластные времени шедевры.
Он мастерски владел техникой центробежного литья, когда раскалённый хрусталь вращается в форме, создавая уникальные, органические узоры.
В его работах можно разглядеть застывший морозный узор или вихри воды. Аж мурашки побежали.🌪
Именно так родились культовые серии: Corona, Odyssey, Meteor, Discus.
Сегодня его работы хранятся в лучших музеях мира, от Национального музея в Стокгольме до Музея Виктории и Альберта в Лондоне. А коллекционеры и дизайнеры охотятся за его элегантными, тяжёлыми и одновременно воздушными творениями.
В моей небольшой коллекции тоже есть частичка этого северного света - хрустальный подсвечник «Лепесток». Фото моего сокровища добавлю в комментарии.❄️
#иконыдизайна #предметы #выдающиесялюди #винтаж
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
В скандинавском дизайне стекло - это материал, пропускающий свет, чистая форма, сложные оптические эффекты и строгий северный дизайн.
Одним из тех, кто превратил стекло в настоящее волшебство, был шведский дизайнер Ларс Хеллстен. Легенда стекольного завода Orrefors, где с 1972 года создавал свои неподвластные времени шедевры.
Он мастерски владел техникой центробежного литья, когда раскалённый хрусталь вращается в форме, создавая уникальные, органические узоры.
В его работах можно разглядеть застывший морозный узор или вихри воды. Аж мурашки побежали.🌪
Именно так родились культовые серии: Corona, Odyssey, Meteor, Discus.
Сегодня его работы хранятся в лучших музеях мира, от Национального музея в Стокгольме до Музея Виктории и Альберта в Лондоне. А коллекционеры и дизайнеры охотятся за его элегантными, тяжёлыми и одновременно воздушными творениями.
В моей небольшой коллекции тоже есть частичка этого северного света - хрустальный подсвечник «Лепесток». Фото моего сокровища добавлю в комментарии.
#иконыдизайна #предметы #выдающиесялюди #винтаж
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥2💘2🤩1
Красота даже в кошачьей миске.🐱
Императорский фарфоровый завод, кажется, прочитал мысли всех эстетов-кошатников и собачников. И выпустил особую линейку посуды для питомцев.
Вы с чашкой из тонкого фарфора, пьете утренний чай, а рядом ваш пушистый друг изящно склонился над своей.
🟢 🟢 🟢
Ну а те, у кого пока нет питомцев, могут порадоваться за сохранность своего бюджета. И продолжить просто красиво завтракать.☺️
#сервировка
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Императорский фарфоровый завод, кажется, прочитал мысли всех эстетов-кошатников и собачников. И выпустил особую линейку посуды для питомцев.
Вы с чашкой из тонкого фарфора, пьете утренний чай, а рядом ваш пушистый друг изящно склонился над своей.
Ну а те, у кого пока нет питомцев, могут порадоваться за сохранность своего бюджета. И продолжить просто красиво завтракать.
#сервировка
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🤩4🔥3👍2
Друзья, спешу поделиться впечатлениями от выставки «Августейшие куклы» в Пушкинском музее.
Сегодня нам сложно представить детство без игрушек. Но до эпохи Просвещения и трактата Жан-Жака Руссо «Эмиль, или О воспитании» дети были просто «маленькими взрослыми».
И только в XVIII-XIX веках стали им уделять внимание. Тогда же стал доступнее фарфор, из которого и начали делать кукол. Но это были интерьерные куклы. Символ статуса, украшение дома, произведение искусства.
Французские куклы в шелках и кружевах были самые изысканные, немецкие самые практичные, а англичане вообще предпочитали делать кукол из воска.
Пик популярности пришёлся на конец XIX века. Для кукол шили целые гардеробы, повторяющие платья маленьких хозяек, и создавали миниатюрные дома с мебелью и фарфоровыми сервизами.
Особенно меня впечатлили все эти мелкие детали одежды и быта, искусно выполненные мастерицами того времени. Сейчас трудно представить, как это возможно создать в те далекие времена.
Кстати, у некоторых кукол волосы выполнены из настоящих. А из мебели представлены шкафы для хранения парадной прически.☺️
На выставке есть всё: от редких кукол с более чем вековой историей до автоматонов и детской железной дороги «Märklin» начала XX века.
В общем, теперь вы знаете, на какую выставку сводить своего внутреннего или реального ребёнка за порцией радости.
📍 Москва, ГМИИ, Галерея искусства стран Европы и Америки
🗓 до 9 марта 2026 года
#мероприятия #музей #выставка
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Сегодня нам сложно представить детство без игрушек. Но до эпохи Просвещения и трактата Жан-Жака Руссо «Эмиль, или О воспитании» дети были просто «маленькими взрослыми».
И только в XVIII-XIX веках стали им уделять внимание. Тогда же стал доступнее фарфор, из которого и начали делать кукол. Но это были интерьерные куклы. Символ статуса, украшение дома, произведение искусства.
Французские куклы в шелках и кружевах были самые изысканные, немецкие самые практичные, а англичане вообще предпочитали делать кукол из воска.
Пик популярности пришёлся на конец XIX века. Для кукол шили целые гардеробы, повторяющие платья маленьких хозяек, и создавали миниатюрные дома с мебелью и фарфоровыми сервизами.
Особенно меня впечатлили все эти мелкие детали одежды и быта, искусно выполненные мастерицами того времени. Сейчас трудно представить, как это возможно создать в те далекие времена.
Кстати, у некоторых кукол волосы выполнены из настоящих. А из мебели представлены шкафы для хранения парадной прически.
На выставке есть всё: от редких кукол с более чем вековой историей до автоматонов и детской железной дороги «Märklin» начала XX века.
В общем, теперь вы знаете, на какую выставку сводить своего внутреннего или реального ребёнка за порцией радости.
#мероприятия #музей #выставка
небелая студия|интерьер, декор, вдохновение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3🔥2🥰1🤩1