Мы тут недавно ходили редакцией на семинар по родительской аудитории — слушали про специфику поведения, про тренды, про запросы и рекламу. Так вот — натив, нам сказали, умер. Якобы все люди прозрели, выучили все манипулятивные рекламные стратегии, и больше на натив не ведутся. И если уже делать спецпроекты в медийке, то только продающие.

С одной стороны, это понятно. На рынке остались только русские бренды — а они пока не готовы заходить на аудиторию через лояльность и эмоциональную связь. Даже если они так говорят, то во время презентации идеи проекта мягко намекают: «Как здорово! Но можно нас как-нибудь поярче представить, усилить присутствие что ли?». Но это про рекламодателей, но не про аудиторию.

С другой стороны, постойте-ка. Суть нативной рекламы в чем? В мягкой, ненавязчивой рекомендации. Медиа (давайте скажем — честные медиа) отбирают рекламодателей, отказывают тем, кто не совпадает с ними по ценностям. Делают редакционный текст, в котором видна польза для человека. И этой самой пользой зачастую является продукт.

И что выберет человек? Продающий сайт на поддомене медиа, который смотрится будто бренд просто создал себе новую страничку или совет человека, которого он читает уже несколько лет и которому доверяет? Ну, может быть, кто-то и купится на первое. Но второе явно соберет больше отклика.

Кажется, что это как хорошие продажи. Люди давно не верят скриптам. Но когда эти скрипты говорит близкий им по духу человек, меняет их под себя и рассказывает в своей манере — покупается. Даже если внутренне осознает, что это продажа.

Ну и о какой смерти мы тогда говорим?

Для защиты диссертации по нативной рекламе я делала сравнительную таблицу подходов к ее созданию в руссоязычных и зарубежных Интернет-изданиях. Короче говоря, смотрела, чем она у нас и в Америке отличается.

Один из пунктов, которые я вынесла на слайд, звучал примерно так: «В России специфика рекламодателя всегда соотносится с темой текста. В США — нет». Все сделали удивленные глаза и просили объяснить, как же это может быть. КАК И ЗАЧЕМ?

Разбираемся. При выборе темы для нативной рекламы у нас рекламодатели с 1% вероятности согласятся говорить о чем-то отстраненном от себя. Что это значит? Если мы рекламируем сеть магазинов с товарами для домашних животных — текст будет касаться животных. Если рекламируем одежду — будет про стиль, гардероб и другие околошмоточные темы.

В США по-другому. Вот вам банальный пример — текст про игры с ребенком, который спонсирован производителем бытовой химии. Казалось бы, почему такой клиент не попросил написать статью на тему ухода за детскими вещами? Не настоял на каких-нибудь способах научить ребенка самостоятельно убираться в своей комнате? Вариантов тем, которые были бы ближе к их направлению, чем игры с ребенком, просто уйма. В чем смысл такого хода?

Он есть. Рекламодатель понимает, что расширяя рамки темы до проблемы, которая касается широкого круга читателей, он потенциально может зацепить себе новых клиентов. Проще говоря — играть с детьми будет большее людей, чем стирать шмотки ребенка. Значит — к ним за покупкой средств могут прийти люди, которые раньше даже не думали про средства бытовой химии. Ведь клиент спонсировал текст, который им помог организовать досуг — они становятся к нему лояльны, мысленно благодарят и несут свои деньги.

Почему так происходит и почему на нашем рынке этого не понимают? Вопрос хороший. Я пока предполагаю, что опыт работы с нативной рекламой в других странах больше, а значит рекламодатели готовы работать не только через продажи, но и через эмоции. Мы на этот путь встаем, но постепенно. Хочется верить, что когда-нибудь тоже придем с такому уровню натива.

Клевая идея и оформление!
Но вопросик к механике — изначально предлагают выдержать в чате как можно дольше. Тыкаешь, тыкаешь, выворачиваешься, но безрезультатно. Вылетаешь — сразу становится что-то понятно.
В общем, я бы объяснила как-то в начале, чего ждать от процесса.

https://chatik.mel.fm

Личная история как формат продажи

Любой журналистский текст должен быть объективным, это мы знаем. Но авторский голос в современном журналистском произведении стал чуть ли не самым важным критерием, который определяет видимость текста в информационном пространстве.

Вот смотрите: мы приходим на сайт медиа и читаем тексты. Они сложные или наоборот слишком простые. Без эмоций, без отсылок к близким и понятным жизненным ситуациям. Интересно читать? Скорее всего, нет. Возможно, на фоне всего этого обезличенного потока есть тексты определенного человека, который пишет близкие нам материалы: у него такой же опыт или такие же проблемы, он их озвучивает и описывает ощущения от них — почти как в художественной книжке. Так вот мы начинаем приходить в медиа только за его публикациями. Если он увольняется и переходит в другое место — идем за ним.

У него есть свой авторский голос, интонация — способность думать о предмете не так, как кем-то предписано о нем думать, а своими собственными мыслями и использованием слов из своего словаря. Это определенный набор фраз, порядок слов, ритм, который задается абзацами, литературные приемы и расстановка знаков препинания.

Если в медиа несколько таких человек, то они формируют особенный TOV, который характеризует медиа. И это снова сильно сказывается на узнаваемости медиабренда.

С нативной рекламой такая же история. Обычно в нативке мы видим какие-то объективные полезные разборы, в которых есть не очень объективная интеграция. Или же развлекательные тексты. Или разговоры со специалистами. Но все это чаще всего обезличено. Что, во-первых, выбивается из общего стиля медиа (если у него есть специфический TOV). А во-вторых не так интересно читателям (я сейчас не про полезные экспертные темы — они тоже важны).

Иногда классно продавать через колонки — авторские истории. Когда автор описываем свой личный опыт и очень бережно вписывает в историю бренд. Так выигрывают все: и аудитория получает привычный контент (если такие тексты часто выходят в издании), и медиа публикует текст, который не выходит за рамки редакционной политики, и клиент касается потенциальных покупателей очень мягко. Мы такое стали недавно практиковать: вот тут или, например, тут.

Не говорю, что такой формат подходит абсолютно под все цели рекламных компаний. Совсем нет — скорее, под узнавание бренда, под формирование лояльности и под создание эмоциональной связи. Ну и не все рекламодатели на такие эксперименты идут, естественно. Но глобально мы стараемся эту тенденцию продвигать — и, кажется, уже видим определенные результаты (измеримые в виде количества прочтений и вовлеченности в социальных сетях).

Что еще важно? Не начинать текст как личную историю, посвятить этому пару абзацев и потом продавать. Такое сразу считается как обман и отгоняет аудиторию. Не только от этого текста, а от формата в целом. Если получается подобрать тему, которую получается полноценно раскрыть через колонку и сделать интеграцию дополнительной пользой — однозначно стоит попробовать.

#полезное_для_редактора

Пришла делиться нашим проектом с мебельным брендом Lazurit

Он игровой (хочется похвастаться, что первый наш нелинейный кейс) за счет тестовой механики. А это значит, что формирует вовлеченность и эмоциональную связь. Смотреть это все, конечно, нужно будет по показателям — но прогнозируемая мной глубина должна быть больше, чем в обычных лендингах. Еще он посвящен сексу! А где это видано, чтобы клиенты соглашались работать с такими щекотливыми темами, да еще и так открыто (если вы пройдете тест и почитаете пояснения к ответам — поймете, о чем я). И это какой-то восторг! Потому что вот он — показатель того, что люди заземляются и думают о том, что действительно волнует аудиторию и что ее интересует — а не живут в розовом корпоративном мире.

Мы довольны, заказчики тоже. Дальше будем смотреть на результат, но о таких кейсах хочется кричать на всех страницах интернета!

Теория поколений в медиа

Мы тут со студентами недавно размышляли, почему наши родители (бабушки / дедушки) скорее запомнят фрагменты текста, который написан полотном. А мы его даже не прочитаем — нам картинки и инфографику подавай. Решили покопаться в медиапотрбелении поколений — нашли несколько полезных штук.

Я всю эту информацию разделю на несколько постов, потому что такое количество наше поколение за раз не воспримет:)

Сперва немного вводных. Теория поколений — вещь, которая принимает далеко не во всех научных кругах. И ориентироваться на нее беспрекословно не стоит — смотреть критически. Но все же некоторые моменты могут быть полезны.

Сейчас мы знаем, что между 1923 и 1943 было молчаливое или потерянное поколение. Между 1944 и 1963 — поколение беби-бумеров (послевоенное), за ними — иксы, 1964-1984. Дальше — поколение Y или миллениалы с 1985 по 2003. И уже с 2004 по 2024) — Z. Тех, кто родился на границе с разницей в два – три года называют «пограничниками» или «хвостиками». Чаще всего они сочетают в себе качества сразу двух поколений.

Есть разные варианты ранжирования годов, есть предположение, что с 2010 идет совсем новое поколение альфа. Но мы будем придерживаться теории Евгении Шамис, которая адаптировала эту концепцию под русскоязычную среду. Тем более, даже если альфа и существуют, то как медиапотребители пока что нас не очень интересуют. А вот иксы, миллениалы и зумеры могут стать потенциальной целевой аудиторией медиа.

Зачем медийщику теория поколений?

На самом деле, все просто и логично — для того, чтобы делать соответствующий контент. Издатели, главные редакторы, менеджеры по продажам, аккаунт-менеджеры, авторы — в общем, все сотрудники медиа знают, что прежде, чем сесть за написание текста или прежде, чем запустить медиа нужно составить портрет целевой аудитории. 

Во-первых, для того, чтобы разговаривать с этой аудиторией на одном языке: приводить в текстах примеры, которые читатели смогут проецировать на себя, описывать ситуации, которые им знакомы, говорить про их боли. Во-вторых, чтобы этот самый портрет потом сошелся с портретом аудитории рекламодателя, который захочет разместить в медиа новость или сделать совместный спецпроект.

Теория поколений в этом контексте помогает подобрать правильный TOV (tone of voice), правильные форматы и жанры, правильный визуал. В общем, сделать так, чтобы люди хотели стать постоянной аудиторией и возвращались к медиа, потому что в нем с ними говорят, так как им нравится, понимают и поддерживают. Теперь к особенностям.

#полезное_для_редактора

Что делать, если аудитория — поколение X (1964-1984)? 

1. Нет навязанному мнению и советам
Из-за самостоятельности это поколение еще называют «с ключом на шее». Они привыкли решать все сами, им не нужны никакие оценки со стороны, их не интересует чужое мнение, у них нет авторитетов (кроме их самих, конечно). И если мы хотим им что-то рассказать, нельзя занимать какую-то определенную позицию. После прочтения у этого поколения должно оставаться пространство для формирования своего, не навязанного, мнения. 

2. Длинные тексты 
Еще в 2014 году Андрей Мирошниченко (журналист и теоретик медиа) упомянул про сокращение длины линейного потребления информации. Он говорил, что востребован только формат «Fast and fan», то есть быстрого и занимательного чтения. Доля правды в этом есть, но если мы говорим про поколение X как целевую аудиторию, то им гораздо легче и приятнее прочитать 15 страниц текста без картинок, чем интерактивный лонгрид. Дефицит книг в детстве сформировал у них самые теплые отношения к длинным историям. Не важно, как она оформлена, главное, чтобы вызывала доверие, была содержательной и доказательной. 

3. Уважительное общение и отсутствие похвалы 
Их родители были молчаливым поколением, не особо щедрым на комплименты и похвалу. Соответственно, они не привыкли к ним и воспринимают их как скрытый наезд. Говорить иксам, что «вы сделали правильно, когда решили открыть бизнес», «заготовки на зиму в этом году — одно из самых правильных решений» и все в этом духе — значит терять аудиторию в их лице. Во-первых, общаться с ними нужно уважительно и в TOV выбирать обращение на «вы». Во-вторых, еще раз подтверждаю — избегать субъективных оценок и излишних восторгов касательно их действий и решений. 

4. Экспертные материалы 
Важный показательно для иксов — профессионализм. Они много времени проводили на улице без телефонов с постоянным доступом в Google. Знания тогда были единственным способом доказать свою правоту, поэтому сейчас имеют высшую ценность. Помним, что мнение не навязываем, но если рассказываем про какие-то юридические стороны развода — берем комментарий у юриста и пишем его регалии. Если о новых таблетках на рынке — у фармацевта, об аноргазмии — у сексолога. 

5. Акцент на стабильности 
Если в материале нужно сделать отсылку к ценностям — это обязательно должна быть стабильность: постоянная работу, одно место жительства, семья, машина. Их успокаивает отсутствие перемен.

Такие вот они особенные потребители контента.

#полезное_для_редактора

Что делать, если ваша аудитория — поколение Y (с 1985 по 2003)? 

1. Нет сравнениям 
Они неуверенные индивидуалисты, поэтому много комплексуют. Они много взаимодействуют с социальными сетями, поэтому часто сравнивают свои успехи с успехами других. И снова комплексуют. В общем, рассказывать им о том, чего достигли другие и сравнивать их достижения с чьими-то — не лучший способ коммуникации. 

2. Интерактивный контент 
Развлекательный контент они любят больше, чем предыдущее поколение, поэтому игровые механики, тесты, мультимедийные элементы привлекают внимание игреков к медиа (такая же тенденция есть у поколения Z). 

3. Социальные сети в дистрибуции
По максимуму. Миллениалы фактически живут в социальных сетях: общаются, обсуждают тренды, обмениваются информацией и эмоциями. Возможность взаимодействовать с другими людьми, комментировать посты и реагировать на них — важная составляющая в планировании контента для такой аудитории (у зетов этот пункт сохраняет актуальность). 

4. Подборки
Они готовы тратить деньги на бренды и не привыкли экономить на этом. В отличие от иксов, хорошо воспринимают рекомендации и готовы совершать быстрые действия. Поэтому отличный формат для взаимодействия с представителями поколения — подборки, в которых можно делать моментальные покупки. Игреки знают, какие товары им нужны, но при этом ходят в Интернет, чтобы узнать мнение специалистов, потому что Сеть — их доверенное лицо. 

5. Психологические манипуляции 
Звучит грубовато, но эти молодые люди много говорят о work-life balance, поэтому совмещают работу с занятиями танцами, тренировками, плаванием, творчеством. Если написать для них текст «8 необычных способов уделять больше времени себе, а не работе», то они обязательно на него кликнут. Комфорт и разнообразие — первостепенны. Высокая зарплата и хорошая должность — второстепенны.

#полезное_для_редактора

Какие материалы готовить для поколения зетов (с 2004 по 2024)? 

1. Обоснования, аргументы и доказательства
Самый эффективный способ взаимодействия с центениалами — объяснения, обсуждение, детали, доказательства. Чем больше в тексте гиперссылок на исследования, тем больше они будут доверять медиа. И учитывай, что все ссылки они еще и проверят, поэтому к этому «дотошному» поколению нужен очень щепетильный подход. 

2. Образовательный контент 
Даже если кажется, что современные дети только и делают, что смотрят челленджи от блогеров и распаковки игрушек на YouTube, это не так. Гаджеты нужны центениалам, чтобы искать интересную информацию, читать книги и посещать образовательные ресурсы. Так что заинтересовать их можно только тем контентом, в котором они увидят пользу. 

3. Акцент на заголовках 
Как и материалы, они должны быть информативными. А Николай Кононов пишет, что идеальный заголовок для современных медиапотребителей — это три составляющие: важность, неожиданность и любопытство. Учитывая, в каком информационном потоке они живут — на создание заголовка не стоит жалеть времени. 

4. Маленькие форматы и UGS-контент
Внимание у этого поколения переключается примерно за 8 секунд, поэтому лучше всего с ними срабатывают карточки-разборы, короткие информативные заметки, инфографики. Все, что можно потреблять фрагментарно. Все, с чем можно повзаимодействовать. И все, в чем можно поучаствовать — если их комментарии используют в текстах, если их истории берут в работу, они становятся не только потребителями, но и создателями, что весьма привлекает этих молодых людей.

5. Ирония 
Д. Твендж (доктор психологических наук) назвал это поколение самым депрессивным. Они много общаются онлайн, и это обостряет у них чувство одиночества. Защищаются центениалы от него иронией, пост иронией, черным юмором, мемами и всякими разными шутками — не стоит пренебрегать такими форматами с этой целевой аудиторией. 

6. Экология, психология, финансовая грамотность и гедонизм
Вечнозеленые темы среди этих пользователей. В отличие от предыдущих поколений, они умеют и любят копить деньги, не стремятся за трендами и брендами, находятся в хороших отношениях с благотворительностью и бэушными вещами. А еще — эти ребята эгоцентричны и хотят жить в свое удовольствие.  

7. Блогерский авторитет
Больше всего информации центениалы получали от блогеров и селебрити, поэтому они и стали их главными авторитетами. Если нужно что-то в материале доказать или сподвигнуть таких читателей что-то сделать — эффективнее всего сработает рекомендация лидера мнений (около 70 процентов принимают решение о покупке именно с опорой на нее). А еще — этими молодыми людьми очень легко манипулировать.

#полезное_для_редактора

Пришла про игры поговорить.

Их в Сети сейчас очень много. Вот такую классификацию нам предлагают исследователи:

⁃ tap timing (игры, в которых для достижения цели нужно вовремя нажать на экран);
⁃ match 3 (игры, в которых для достижения цели нужно собрать в ряд три предмета);
⁃ growling (игры, в которых для достижения цели нужно вырастить змейку);
⁃ falling (игры, в которых для достижения цели нужно не дать предмету упасть);
⁃ stacking (игры, в которых для достижения цели нужно собирать устойчивые пирамиды из различных предметов)

Все они относятся к большой категории гиперказуальных игр — с затягивающим сюжетом, минималистичным дизайном, простым управлением и понятной целью, которые не требуют дополнительного объяснения и знакомы пользователям.

Если обратить внимание, то почти все игры в спецпроектах делаются по понятным и привычным механикам — тем, которые нам полюбились либо в офлайн формате (карточки с одинаковыми картинками), либо в первых нушемевших игрушках на телефоне (дудл джамп). Своего рода выражение ностальгии.

Придумывать что-то новое и классное тоже можно (и нужно!), но иногда самые очевидные решения именно в таких простых вещах. А уж если нам нужно время на странице увеличивать (или оно является важным показателем для рекламной кампании), то далеко ходить не надо — можно смело делать что-то из перечисленного.

Любые игровые механики у нас повышают вовлеченность аудитории, формируют лояльность к бренду и формируют между ним и пользователем эмоциональную связь (что видно на схемах парой постов выше). Тут все просто — обычно они оформлены в цветах клиентов, а предметы, которые задействованы в игре (карточки, падающие штуки) — то, что продает бренд. И когда мы находим классную игру, которая нас затягивает, то подсознательно проникаемся любовью к создателям — то есть к медиа и к тому, кто является спонсором.

Зачем медиа использовать UGC?

Новые медиа — платформа, которую создают пользователи. Собственно, по этой причине можно не объяснять популярность ЖЖ в свое время, а сейчас Яндекс Дзена и всех социальных сетей. Мы там не только потребляем, но и создаем: высказываем мнение, обсуждаем, делимся впечатлениями. А это, кстати, одна из главных потребностей современной аудитории.

У исследователей есть мнение, что UGC стирает грань между профессиональной и любительской журналисткой. В глобальном смысле с этим можно согласиться — фейки, информационный шум и прочие последствия. Но мне хочется поговорить про фрагментарное использование пользовательских историй в новых медиа. Потому что правильный подход к нему может хорошо увеличить разные показатели: и трафик, и лояльность, и вовлеченность.

Как он помогает медиа?

▪️Экономия редакционных ресурсов
Ничего удивительного: отредактировать чью-то историю, в которой уже есть идея, драматургия и сюжет — максимум пара часов. Написать же такую историю — не меньше дня (и то, если не отвлекаться на другие материалы и уже иметь на примете героя). Аналогичная ситуация с материалами, которые собраны из комментариев под постами в в социальных сетях (они, кстати, могут натолкнуть на инфоповод, который до этого даже не приходи в голову, а на деле очень беспокоит аудиторию).

▪️Изучение аудитории
Говоря про инфоповоды — это действительно так. Мы можем искать боли в комментариях наших подписчиков и подстраивать редакционный план под них. Можем просто читать их обсуждения и понимать, как думает эта аудитория, чего боится, о чем мечтает перед сном. Все эти расширенные характеристики ЦА помогут нам создать максимально ценный для них и близкий им материал.

▪️Бесплатная дистрибуция
Будем честны: все мы немного эгоисты, и читать материалы про себя нам намного приятнее, чем про кого-то другого. Если мы пишем сборный материал из историй читателей про переезд в другую страну или публикуем чей-то монолог про развод вероятность того, что человек поделиться этим в своих социальных сетях очень высока. Соответственно, с такого текста мы получаем не только просмотры, но и новых читателей в лице подписчиков героя (или даже героев) нашего материала как потенциальный бонус.

▪️Вовлеченность
Людям будет интересно взаимодействовать с медиа. Их будут слышать, к ним будут прислушиваться, их будут поддерживать, с ними будут общаться. Почему бы не реагировать на запросы постоянно, если редакторам не все равно?

▪️Доверие и лояльность
Из этого получается логический вывод: если медиа публикует истории читателей про опыт трудоустройства в зарубежные компании, про сдачу на права, про борьбу с государственными инстанциями (да про все, что тематически освещается в медиа), значит материалы основаны на реальных кейсах. Они будут уверены, что истории не берутся из воздуха. Так выстраивается коммьюнити и связь с читателями, которая всегда дает измеримые результаты в виде уникальных пользователей и глубины прочтений.

Подробности в сложных формулировках есть вот тут.

#полезное_для_редактора

Где искать UGC?

В целом, UGC может считаться любая единица контента, произведенная не реакционными силами, а аудиторией: будь то текст, комментарий в социальных сетях, видео, иллюстрация, голосовая запись.

Каких-то определённых правил по сбору UGC нет, здесь все ограничивается только рамками фантазии. Каждое медиа находит для себя эффективные способы коммуникации в зависимости от целевой аудитории и своих площадок, но есть несколько вполне адаптивных под любой проект методов:

📍Социальные сети
Пост или сторис с запросом. Например: «Мы ищем истории про жизнь в деревне, напишите нам на такую-то почту, если вам есть, что рассказать». Главное — указать как можно больше подробностей, чтобы не фильтровать миллион присланных сообщений.

Еще один вариант работы с социальными сетями — публикация поста, стимулирующего обсуждение в комментариях (хотя иногда это может случаться под самыми необычными и спокойными темами). В таком случае эти комментарии можно собрать в отдельный текст и поделиться с аудиторией ее же разнообразным мнением. В таком случае, кстати, дополнительных каналов дистрибуции будет несколько:)

📍Новость на сайте
Аналогичную новость с детальным описанием запроса можно выпустить на сайте. С указанием контактов, по которым аудитория может присылать ответы.

Если запрос постоянный, то в запретграмме можно закрепить хайлатс с ней. А на сайте — сделать специальный раздел с новостями. Так новая аудитория сразу же сможет включиться в процесс коммуникации.

📍Специальная почта для читателей
Для того, чтобы на почте или в личных сообщениях у редакторов письма от аудитории не путались с важными рабочими новостями. Туда читатели могут присылать как ответы на конкретные запросы, так и просто делиться своим опытом без привязки к теме. Но после создания такой почты читателей нужно обязательно проинформировать о ее появлении и дать инструкцию, какие материалы можно туда посылать. Это, кстати, тоже повышает лояльность, потому люди могут просто выплескивать эмоции. И будут благодарны за то, что вы вовремя подставили им плечо и выслушали. Особенно, если еще и дали хотя бы краткий ответ!

#полезное_для_редактора

Кратко и наглядно про язык аудитории

Мы тут недавно начали обсуждать тему масштабирования маленьких медиа — особенно нишевых.

У них часто есть сформированное комьюнити из ЦА — это большой плюс. Старая аудитория, которая со временем перестает интересоваться какой-то темой, со временем уходит — приходит новая. Но рост в плане трафика все равно ограничен — если сравнивать с какими-то большими СМИ, освещающими все и сразу.

Поэтому кажется, что концентрическая модель диверсификации может стать очень классным решением. Что я имею в виду? Выпуск каких-то товаров.

Мерч, коллаборации, онлайн-встречи с аудиторией, образовательные продукты — все, что выводит нас в офлайн. Я натыкалась на исследования (сейчас найти не смогла), которые показывают изменившееся поведение людей после пандемии: да, часть нашей жизнь ушла в онлайн — тут все понятно. Доставки, покупки, онлайн-сервисы обслуживания. Но есть и обратное желание: возвращать часть жизнь в офлайн — особенно эмоции. И вот тут медиа могут физически встретиться со своими потребителями.

Если мы будем говорить про нишевые издания, то как раз комьюнити — очень преданная и лояльная часть читателей — точно поддержит такую идею. Потому что как раз к такие профильными медиа люди чаще относятся а) как к экспертам в теме б) как к поддерживающему товарищу. Они знают, что в этом месте чаще всего находят нужную им информацию и доверяют. А значит эту же часть людей мы можем монетизировать не только через рекламную модель.

Я тут решила плотно заняться наполнением канала — и даже сделала план публикаций.

Первое и самое главное обновление — посты будут не только про рекламу и медиа, но и преподавание и образование в сфере жура. Во-первых, потому что это тоже мне очень близко. Во-вторых, напрямую связано с будущими навыками журналистов и другими тенденциями. В-третьих, есть много наблюдений и размышлений на эту тему.

Второе обновление — рубрики, которые я решила завести. Так будет проще систематизировать материал и подбирать контент, чтобы его регулярно публиковать. Что планируется в ближайшем будущем?

#медиа_факты — разные цифры, статистика и все, что появляется из интересного на рынке.
#медиа_тенденции — исследования, доклады, наблюдения и выводы.
#спецпроекты — классные кейсы, на которые стоит обратить внимание.
#медиа_упражнения — то, что я сама использую со студентами и то, что в перспективе может помогать прокачивать профессиональные скиллы.
#медиа_юмор — немного шутеек, чтобы разбавить эту научную среду.

Все остальное обещанное тоже будет. И не переключайтесь, потому что план на все эти темы у меня довольно большой. И хочется верить, что для вас он тоже будет важным и полезным.

Мне редко нравятся профильные книги, потому что в них авторы довольно часто опираются на специфику сферы, с которой работают. А этот опыт, к сожалению, подходит не для всех. Но из последних рекомендаций — книга «Я, редактор. Настольная книга для всех, кто работает в медиа» Николая Кононова».

Но читать ее нужно с некоторыми оговорками. Во-первых, это не практикум по литературному редактированию — необычных приемов в ней не найти. Во-вторых, вряд ли в ней вообще встретятся какие-то советы и лайфхаки по редактированию, незнакомые человеку, который уже какое-то время проработал в медиа.

Что мне нравится? Важные тезисы.

📍Про авторский голос в современном медиапространстве и про то, как вносить корректировки в текст с яркими стилистическими фигурами.
📍Про продюсирование материалов на разных этапах, потому как написания текста от автора сейчас недостаточно — и при подготовке лонгов нужно проектировать их представление и подбирать элементы, дополнительно раскрывающие смысл историй. Следить за размером блоков, подбором цветовых композиций и фотографий, распределением и восприятием цифр.
📍Про конфликтные ситуации на разных этапах: обвинения героя в сторону автора и наоборот, угрозы судом и — самое интересное — борьба между ценностями медиа и количеством уников.

А еще я эту книгу считаю копилкой классных кейсов, многие из которых регулярно показываю на парах. Некоторые сделаны давно — но в книге описана история их создания, и именно она часто помогает понять выбор тех или иных визуальных приемов. Так что для обогащения опыта, насмотренности за механиками спецов и хорошими обоснованиями в спорах рекомендую!

Аудитория требует в рекламе человечности.

Исследования показали, что более 75% потребителей доверяет контенту от обычных людей больше, чем контенту от брендов. Как бы классно и человечно он не был создан и показан — мы все равно подсознательно воспринимаем его как чистую рекламу и навязывание.

Компания Lenox провела интересный эксперимент: частью маркетинговой стратегии было сотрудничество с 32 инфлюенсерами, которые показывали посуду бренда в домашних условиях. И этот заход превзошел ожидаемый охват на 400%.

Другие пробуют использовать UGC. Например, компания REI создала базу лояльных клиентов, готовых делиться своими историями. В запретграме у тега #REIchallenge более 17 тысяч постов, а у #optoutside, еще одного хэштега, запущенного компанией, более 19 миллионов постов.

А еще хорошо работают кейсы с сотрудниками: почти 70% компаний планируют их задействовать в рекламных компаниях, чтобы показывать лица — и стать ближе к покупателям.

#медиа_факты

UGC и интерактивы — тенденции нативной рекламы на 2024 год

Еще одно интересное экспертное наблюдение (не мое, а зарубежных практиков, конечно). Во-первых, прогнозируют увеличение сотрудничества брендов с микроинфлюенсерами и аудиторией. Об этом мы уже упоминали, но нашлось еще одно подтверждение. Их будут вовлекать в рекламные компании, использовать в своих каналах. А в медиа, говорят, акцент с полезных и прикладных материалов должен сместиться в сторону личных историй. Все это для того, чтобы клиентам было проще проводить ассоциативную связь: видеть возможности применения товара в жизни другого человека и представлять, как его собственная может измениться после приобретения.

Во-вторых, интерактивный опыт будет стирать границы между рекламой и развлечением. Это, кстати, еще одно доказательство того, что нативку нужно считать полноценным журналистским произведением — направления даже двигаются в одну сторону. Мы знаем, что любые игры в спецпроектах решают имиджевую задачу и помогают наладить эмоциональную связь с аудиторией. Гораздо реже их создают для генерации лидов. Значит можно сделать вывод, что большие компании как раз сместят фокус с использования нативки для продаж в сторону лояльности и укрепления статуса. Ну а это ли не прекрсно?

Из необычного: пишут, что «генерация контента на основе ИИ облегчит создание высоко персонализированной нативной рекламы, адаптируясь в режиме реального времени к индивидуальным предпочтениям и поведению». Но как это будет реализуемо в целом и в русскоязычных медиа в частности — пока не очень понятно. Будем наблюдать!

#медиа_тенденции