☀️Переложите йогурт из упаковки в пиалу.
☀️Возьмите для кофе кофейную пару, а не кружку. А если без кружек никак, то купите под них костеры.
☀️Выберите тканевую салфетку под тарелку, а не пластиковую.
☀️Сервируйте чай и пейте его не спеша, когда время позволяет.
☀️Беседуйте, а не смотрите телевизор, когда вы собираетесь трапезничать вместе. Хотя я вообще отдала телевизор с кухни.
☀️сервировка - это не горы тарелок и декора. Это просто необходимая посуда, желательно любимая.
И когда мне говорят, нет времени сервировать, искренне не понимаю, как? Вы ж куда кладете яичницу и наливаете кофе. Значит, вы накрываете себе завтрак.
Сервирую все. Не все это замечают.
#наташка_сервирует #наташка_советует
☀️Возьмите для кофе кофейную пару, а не кружку. А если без кружек никак, то купите под них костеры.
☀️Выберите тканевую салфетку под тарелку, а не пластиковую.
☀️Сервируйте чай и пейте его не спеша, когда время позволяет.
☀️Беседуйте, а не смотрите телевизор, когда вы собираетесь трапезничать вместе. Хотя я вообще отдала телевизор с кухни.
☀️сервировка - это не горы тарелок и декора. Это просто необходимая посуда, желательно любимая.
И когда мне говорят, нет времени сервировать, искренне не понимаю, как? Вы ж куда кладете яичницу и наливаете кофе. Значит, вы накрываете себе завтрак.
Сервирую все. Не все это замечают.
#наташка_сервирует #наташка_советует
Forwarded from КУЛЬТУРА ПОВСЕДНЕВНОСТИ
Как есть фрукты и ягоды по этикету
💋 Мелкие ягоды подаются в креманках либо пиалах, их следует набирать ложечкой.
💋 Клубнику, вишню и черешню берут с тарелки рукой, удерживая за ножку.
💋 Виноград перекладывается небольшой веточкой на тарелку — затем от ветки нужно отрывать по одной ягоде.
💋 Яблоки и груши подаются целыми и неочищенными, а едят их с помощью вилки и ножа. Допустимо сначала порезать фрукт на дольки, а затем брать их руками.
💋 Сливу и абрикос нужно держать плодоножкой вниз и откусывать мякоть ближе к косточке, которую потом нужно извлечь свободной рукой и положить на тарелку.
💋 Персики и нектарины разделяют пополам с помощью ножа и вилки. Сначала небольшими кусочками съедают половинку без косточки, затем косточка удаляется и едят вторую часть.
💋 У банана с помощью ножа и вилки сначала отрезаются кончики, затем делается продольный надрез, чтобы раскрыть кожуру, и только потом можно приступать к мякоти.
💋 Киви подают к столу дольками и едят с помощью ножа и вилки. Также можно подавать киви, разрезав его пополам, тогда есть его удобно ложечкой.
💋 Ананас всегда подается ломтиками или кусочками. Если кожуры нет, взять кусочек можно вилкой, если есть — предварительно отделить ее ножом.
💋 Апельсины очищают, надрезав ножом кожуру, и едят ножом и вилкой.
💋 Мандарины чистят руками, разламывают на дольки и едят также руками.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Искусство + Антиквариат
ПАМЯТЬ О СЧАСТЬЕ
Музей Тропинина (Москва, Щетининский пер, 10, стр. 1) приглашает с 18 апреля по 22 декабря посетить выставку «Память о счастье. Семейная тема в собрании музея В. А. Тропинина и частных коллекциях».
Выставка раскрывает тему семейного и детского портрета XVIII – первой половины XIX веков. Выставка посвящена Году семьи в России.
Представлены порядка 120 работ В. А. Тропинина, А. П. Брюллова, П. Ф. Соколова, В. И. Гау, Т. А. Неффа, Г. Г. Гампельна и других художников из фондов Музея В. А. Тропинина и частных собраний.
Семейные сюжеты - это словно документы родовой истории, отражающие личную память о счастье.
На фото:
Брюллов А. «Портрет трёх девочек в интерьере»
Нефф Т. «Портрет неизвестной дамы с голубом платье с ребёнком на руках».
Неизвестный художник «Портрет девочки в белом»
Подробнее о выставке: https://museum-tropinina.ru/exposition/pamyat-o-schaste-semejnaya-tema-v-sobranii-muzeya-v-a-tropinina-i-chastnyh-kollektsiyah/
#события
Журнал «Искусство+антиквариат»
Музей Тропинина (Москва, Щетининский пер, 10, стр. 1) приглашает с 18 апреля по 22 декабря посетить выставку «Память о счастье. Семейная тема в собрании музея В. А. Тропинина и частных коллекциях».
Выставка раскрывает тему семейного и детского портрета XVIII – первой половины XIX веков. Выставка посвящена Году семьи в России.
Представлены порядка 120 работ В. А. Тропинина, А. П. Брюллова, П. Ф. Соколова, В. И. Гау, Т. А. Неффа, Г. Г. Гампельна и других художников из фондов Музея В. А. Тропинина и частных собраний.
Семейные сюжеты - это словно документы родовой истории, отражающие личную память о счастье.
На фото:
Брюллов А. «Портрет трёх девочек в интерьере»
Нефф Т. «Портрет неизвестной дамы с голубом платье с ребёнком на руках».
Неизвестный художник «Портрет девочки в белом»
Подробнее о выставке: https://museum-tropinina.ru/exposition/pamyat-o-schaste-semejnaya-tema-v-sobranii-muzeya-v-a-tropinina-i-chastnyh-kollektsiyah/
#события
Журнал «Искусство+антиквариат»
История живописи для меня сложна. У одного авангарда куча течений, и они для меня почти одинаковые. НО выручает, что кое-кто из русского авангарда работал с фарфором. Так, Малевич со своим супрематизмом дошел и до чашек. Не буду грузить идеологией этого -изма, но там суть сводилась к точке, прямой и фигуре.
Творил так творил. Но кому нужны были с таким декором бытовые вещи? Кто этим смог бы сервировать? Но о серийном выпуске и использовании никто и не думал.
Приведу отрывок из письма Малевича Пунину от 8 июля 1923 года.
" Абстракция беспредметная должна опрокинуть предмет как утилитарный недомысел, ибо только тогда откроются и новые технические возможности. Интересно мне очень, как выйдут все мои эксперименты: полчашка, очевидно, претерпит фиаско, но если это случится, то у меня уже есть новая возможность прямой и кривой, которые должны установить ее половинчатую цель. Все формы-эксперименты пусть будут доведены до конца и даже расписаны, но в случае их удачного выхода из огня все же пусть останутся униками и не размножаются для массовой продажи. Мне они нужны были только для эксперимента и дальнейшей работы, а когда вернусь и Вы поставите в хорошие условия меня, тогда уже начнем дело во всемирном масштабе".
На фото примеры фарфоровых предметов в стиле супрематизм ЛФЗ 20-е годы прошлого века.
#фарфовая_история #это_интересно интересно
Творил так творил. Но кому нужны были с таким декором бытовые вещи? Кто этим смог бы сервировать? Но о серийном выпуске и использовании никто и не думал.
Приведу отрывок из письма Малевича Пунину от 8 июля 1923 года.
" Абстракция беспредметная должна опрокинуть предмет как утилитарный недомысел, ибо только тогда откроются и новые технические возможности. Интересно мне очень, как выйдут все мои эксперименты: полчашка, очевидно, претерпит фиаско, но если это случится, то у меня уже есть новая возможность прямой и кривой, которые должны установить ее половинчатую цель. Все формы-эксперименты пусть будут доведены до конца и даже расписаны, но в случае их удачного выхода из огня все же пусть останутся униками и не размножаются для массовой продажи. Мне они нужны были только для эксперимента и дальнейшей работы, а когда вернусь и Вы поставите в хорошие условия меня, тогда уже начнем дело во всемирном масштабе".
На фото примеры фарфоровых предметов в стиле супрематизм ЛФЗ 20-е годы прошлого века.
#фарфовая_история #это_интересно интересно
В 20-е годы прошлого века наша страна во всю экспериментировала. Я б сказала, во всех сферах жизни, но рассказываю я обычно про фарфор.
Про агитацию, соцреализм, конструктивизм и даже супрематизм на этом материале знают многие. Но для меня было открытием посуда в стиле ар-деко.
Ар-деко сменил модерн, или как его называли французы арт-нуво. Он был также красив и богат, отличался вечеринками и умопомрачительными платьями (и не только). Он тяготел к комфорту и роскоши. И это понятная реакция человечества на ужасы Первой мировой.
Комфорт и роскошь советскому человеку в 20-е годы явно не светили. Но советский ар-деко с поиском национальных корней, увлечением архаикой и новыми материалами был. И он очень интересен на продукции 20-30х годов ЛФЗ.
1️⃣ Ваза с изображением рыб, 1939, роспись А.В. Щекотихиной- Потоцкой
2️⃣ Ваза с зелеными рыбами, 1939, роспись А.В. Щекотихиной- Потоцкой
3️⃣ Ваза "Фрукты", 1939, роспись А.В. Щекотихиной- Потоцкой
4️⃣ столешница "Стол фараона", 1923. Исполнитель росписи В.Ф. Рукавишникова.
5️⃣ Блюдо "Камбала", 1928
6️⃣ Масленка "Лимон, 1941. Форма и роспись А.В. Щекотихиной-Потоцкой
Масленка "Лимон, 1941. Форма и роспись А.В. Щекотихиной-Потоцкой Масленка "Корзина с рыбами", 1941. Форма и роспись А.В. Щекотихиной-Потоцкой
#это_интересно #фарфоровая_история
Про агитацию, соцреализм, конструктивизм и даже супрематизм на этом материале знают многие. Но для меня было открытием посуда в стиле ар-деко.
Ар-деко сменил модерн, или как его называли французы арт-нуво. Он был также красив и богат, отличался вечеринками и умопомрачительными платьями (и не только). Он тяготел к комфорту и роскоши. И это понятная реакция человечества на ужасы Первой мировой.
Комфорт и роскошь советскому человеку в 20-е годы явно не светили. Но советский ар-деко с поиском национальных корней, увлечением архаикой и новыми материалами был. И он очень интересен на продукции 20-30х годов ЛФЗ.
Масленка "Лимон, 1941. Форма и роспись А.В. Щекотихиной-Потоцкой Масленка "Корзина с рыбами", 1941. Форма и роспись А.В. Щекотихиной-Потоцкой
#это_интересно #фарфоровая_история
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM