#UnusualPeople
Александр Баркар, 24 года, @BarkarAlex
Александр когда-то написал мне по поводу совмещения музыки с пробежками: «Искренне считаю, что бегать можно под что угодно, хоть под голосовые подкасты, но, если на результат, то слушая исключительно своё дыхание, ощущения и время от времени поглядывая на датчик пульса». Это очень близкий мне подход, и я решила в этот раз рассказать вам историю про бегуна с 12-летним стажем.
Заниматься бегом Саша начал в 12 лет. «В те юные годы занесло меня в лес заниматься спортивным ориентированием, для которого нужна хорошая физическая подготовка, в частности бег по пересеченной местности, и я начал тренироваться в этом направлении. Параллельно участвовал в соревнованиях по легкой атлетике и горному бегу. Очень скоро оказалось, что по спортивному ориентированию могу показывать неплохие результаты — были победы на краевых первенствах, медали на уровне Южного Федерального округа, хорошие места по России. По окончанию школы выполнил норматив кандидата в мастера спорта России».
Поступив в университет, Александр первым делом записался в команду по легкой атлетике. Так началась его «жизнь на стадионе».
«Тогда в Волгограде провели первый марафон юга России (забег на 42 195 метров). В рамках мероприятия были еще забеги на 10 километров и эстафета на 8 человек, повторяющая длину самой престижной гонки. Там мы и бежали год за годом: когда-то получалось выиграть, в какой-то год с трудом попали в тройку, а однажды меня не взяли в команду из-за недостаточно хорошей на тот момент формы, жутко обидно было».
Готовиться к своему первому и пока единственному классическому марафону Александр решил после службы в армии.
«Зима, после работы уже темно, холодно, кругом снег. И, как это часто бывает в глухих провинциях, практически нигде не было освещения. Но я брал фонарик в руки и вперед — по огромному лесопарковому массиву Железноводска, который по праву считался одним из лучших парков Союза. Одно время мне в компанию затесалась настоящая лиса — пробегала со мной параллельно пару километров и уходила куда-то по своим делам. В первый раз встретить в зимнем лесу настоящую лису было несколько неожиданно и даже страшновато. Наверное, надо было с ней подружиться и дать ей имя!»
О своих ощущениях от пробежек Александр высказывается эмоционально. Я тоже готова говорить про бег много и с интересом, поэтому понимаю, почему так хочется рассказать всему миру, как это клево и круто — с первыми лучами солнца проснуться и встретить утро в движении с хорошей музыкой.
«Бежать — это как жить. Во время бега можно и отдыхать, когда бежишь расслабленно, и страдать, когда пульс подбирается к 200 уд/мин на скоростных отрезках или горках. Иногда по каким-то причинам тренировка проходит тяжело, а иногда объективно серьезная пролетает легко и сопровождается чувством собственной силы. И дело не в том, что, бегая, получаешь какие-то эмоции, а в том, что, когда не бегаешь, чувствуешь себя плохо. Про мотивацию к пробежкам книг написали целую библиотеку, но советовать по этому поводу что-то конкретное сложно. В моем случае есть цель, ради которой каждый день хочется выходить на пробежку — это Московский Марафон. Очень важно, чтобы цель была объективно достижимой. Пожалуй, дам такой совет начинающим: подружиться с тем, кто бегом живет, тогда у вас шансов не останется, и вы побежите тоже :) ».
Необычную историю из жизни Александр рассказал о своем первом тренере, который был очень сильным бегуном на дистанции 5000 метров, конкурировал среди спортсменов, претендующих на попадание в сборную СССР. При этом бегом он начал заниматься ближе к 30 годам! Сейчас ему 85 лет, и он всё еще бегает.
Вот такая история о том, что бегу покорны все возрасты и любые мотивации. Она кажется на первый взгляд обычной и распространенной, но для меня любой человек, который сильно увлечен и целеустремлен — необычен. А если учесть, что среди миллионов людей только несколько тысяч занимаются бегом, то и саму историю можно считать необычной. Попробуйте открыть для себя мир пробежек, и, возможно, вы уже не сможете без него жить :)
Александр Баркар, 24 года, @BarkarAlex
Александр когда-то написал мне по поводу совмещения музыки с пробежками: «Искренне считаю, что бегать можно под что угодно, хоть под голосовые подкасты, но, если на результат, то слушая исключительно своё дыхание, ощущения и время от времени поглядывая на датчик пульса». Это очень близкий мне подход, и я решила в этот раз рассказать вам историю про бегуна с 12-летним стажем.
Заниматься бегом Саша начал в 12 лет. «В те юные годы занесло меня в лес заниматься спортивным ориентированием, для которого нужна хорошая физическая подготовка, в частности бег по пересеченной местности, и я начал тренироваться в этом направлении. Параллельно участвовал в соревнованиях по легкой атлетике и горному бегу. Очень скоро оказалось, что по спортивному ориентированию могу показывать неплохие результаты — были победы на краевых первенствах, медали на уровне Южного Федерального округа, хорошие места по России. По окончанию школы выполнил норматив кандидата в мастера спорта России».
Поступив в университет, Александр первым делом записался в команду по легкой атлетике. Так началась его «жизнь на стадионе».
«Тогда в Волгограде провели первый марафон юга России (забег на 42 195 метров). В рамках мероприятия были еще забеги на 10 километров и эстафета на 8 человек, повторяющая длину самой престижной гонки. Там мы и бежали год за годом: когда-то получалось выиграть, в какой-то год с трудом попали в тройку, а однажды меня не взяли в команду из-за недостаточно хорошей на тот момент формы, жутко обидно было».
Готовиться к своему первому и пока единственному классическому марафону Александр решил после службы в армии.
«Зима, после работы уже темно, холодно, кругом снег. И, как это часто бывает в глухих провинциях, практически нигде не было освещения. Но я брал фонарик в руки и вперед — по огромному лесопарковому массиву Железноводска, который по праву считался одним из лучших парков Союза. Одно время мне в компанию затесалась настоящая лиса — пробегала со мной параллельно пару километров и уходила куда-то по своим делам. В первый раз встретить в зимнем лесу настоящую лису было несколько неожиданно и даже страшновато. Наверное, надо было с ней подружиться и дать ей имя!»
О своих ощущениях от пробежек Александр высказывается эмоционально. Я тоже готова говорить про бег много и с интересом, поэтому понимаю, почему так хочется рассказать всему миру, как это клево и круто — с первыми лучами солнца проснуться и встретить утро в движении с хорошей музыкой.
«Бежать — это как жить. Во время бега можно и отдыхать, когда бежишь расслабленно, и страдать, когда пульс подбирается к 200 уд/мин на скоростных отрезках или горках. Иногда по каким-то причинам тренировка проходит тяжело, а иногда объективно серьезная пролетает легко и сопровождается чувством собственной силы. И дело не в том, что, бегая, получаешь какие-то эмоции, а в том, что, когда не бегаешь, чувствуешь себя плохо. Про мотивацию к пробежкам книг написали целую библиотеку, но советовать по этому поводу что-то конкретное сложно. В моем случае есть цель, ради которой каждый день хочется выходить на пробежку — это Московский Марафон. Очень важно, чтобы цель была объективно достижимой. Пожалуй, дам такой совет начинающим: подружиться с тем, кто бегом живет, тогда у вас шансов не останется, и вы побежите тоже :) ».
Необычную историю из жизни Александр рассказал о своем первом тренере, который был очень сильным бегуном на дистанции 5000 метров, конкурировал среди спортсменов, претендующих на попадание в сборную СССР. При этом бегом он начал заниматься ближе к 30 годам! Сейчас ему 85 лет, и он всё еще бегает.
Вот такая история о том, что бегу покорны все возрасты и любые мотивации. Она кажется на первый взгляд обычной и распространенной, но для меня любой человек, который сильно увлечен и целеустремлен — необычен. А если учесть, что среди миллионов людей только несколько тысяч занимаются бегом, то и саму историю можно считать необычной. Попробуйте открыть для себя мир пробежек, и, возможно, вы уже не сможете без него жить :)
Дочитала книгу Уолтера Айзексона «Инноваторы. Как несколько гениев, хакеров и гиков совершили цифровую революцию» и хочу сказать, что это одна из самых крутых книг, мной прочитанных. Большой труд на 3000 страниц (электронной книги), когда средний объём чтива обычно 1000-2000 интересен настолько, что ни разу не хотелось его бросить, читалось легко и подолгу, когда была возможность.
Идея книги заключается в том, чтобы пройти всю последовательность возникновения и развития технологической и цифровой эпохи, подробно разбирая каждого из участников процесса. Своим биографическим исследованием Айзексон решил подтвердить цитату Аристотеля о том, что «человек есть общественное животное», а инновации создаются и идут в мир сообща, идеи конвертируются в большом котле необычных мыслей и предложений, которые обязательно должны быть в симбиозе гуманитарных и технических областей.
«Шестьдесят лет длился процесс создания мира, где люди, сети и компьютеры были бы тесно связаны между собой, и поисковая система Google стала кульминацией этого развития. Любой человек мог поделиться чем угодно и, как обещал викторианский альманах, прочесть обо всем на свете».
У Айзексона каждая большая глава посвящена отдельной эпохе развития цифровых технологий: начиная с первой программистки Ады Лавлейс и ткацкого станка с перфокартами, продолжая созданием прообраза первых компьютеров, транзистора и микрочипов, появлением видеоигр, параллельным развитием Интернета и персональных компьютеров, осознанием ценности программного обеспечения, наконец, эпохой онлайн, появлением модемов, досок объявлений, блогосферы и преобразованием всего этого в то, что мы видим в сети сейчас.
Под финал повествования автор берётся порассуждать на тему развития и значения искусственного интеллекта и отдаёт предпочтение тандему человека и компьютера — это слишком удачная комбинация даже перед самым сильным ИИ на сегодня. Книга вышла ещё до того, что сейчас умеют нейросети и знаменитой истории с AlphaGo, поэтому мнение автора могло немного измениться. Но, как он правильно замечает, пока мы точно не сможем сформулировать, что такое сознание, интеллект и как работает наш мозг в контексте «я ПОНИМАЮ, что говорят/делают», нельзя будет точно сказать, превзошёл компьютер человека или нет. Вспомним старый эксперимент «Китайская комната».
В истории про цифровые технологии наблюдается удивительная закономерность: за всеми крупными проектами стоят двое людей. Ада Лавлейс и Бэббидж, Стив Джобс и Стив Возняк, Пол Аллен и Билл Гейтс, Ларри Пейдж и Сергей Брин — это те имена, которые вы все хорошо знаете, но в более подробной истории есть ещё не менее, а иногда и более удачные тандемы, взаимодействие в которых приводило к тектоническим сдвигам и появлению нового, неизвестного, заманчивого, перспективного и меняющего мир.
Резюмировать свой отзыв хочется немного неожиданной цитатой, которая вызывала у меня бурю размышлений, но пока мне сложно определиться с формулировками.
Контекст цитаты: компьютер Watson выиграл в Jeopardy! за счёт своей вычислительной мощности:
«В IBM действительно опасались, что редакторы передачи постараются сбить компьютер с толку, превратят игру в эмпирический тест, поэтому было оговорено, что будут задаваться только вопросы из невышедших выпусков телевикторины.
При этом компьютер все равно ошибался там, где человек не запутался бы. Например, один вопрос касался "анатомической особенности" гимнаста-олимпийца Джорджа Эйсера. Watson ответил вопросом "Что такое нога?", а соль была в том, то у атлета не было одной ноги. Дэвид Феруччи, руководитель проекта Watson в IBM, так это объяснил: "Наш компьютер не распознал нужное значение слова «особенность». Человек без ноги для него так же обычен, как любой другой человек».
Идея книги заключается в том, чтобы пройти всю последовательность возникновения и развития технологической и цифровой эпохи, подробно разбирая каждого из участников процесса. Своим биографическим исследованием Айзексон решил подтвердить цитату Аристотеля о том, что «человек есть общественное животное», а инновации создаются и идут в мир сообща, идеи конвертируются в большом котле необычных мыслей и предложений, которые обязательно должны быть в симбиозе гуманитарных и технических областей.
«Шестьдесят лет длился процесс создания мира, где люди, сети и компьютеры были бы тесно связаны между собой, и поисковая система Google стала кульминацией этого развития. Любой человек мог поделиться чем угодно и, как обещал викторианский альманах, прочесть обо всем на свете».
У Айзексона каждая большая глава посвящена отдельной эпохе развития цифровых технологий: начиная с первой программистки Ады Лавлейс и ткацкого станка с перфокартами, продолжая созданием прообраза первых компьютеров, транзистора и микрочипов, появлением видеоигр, параллельным развитием Интернета и персональных компьютеров, осознанием ценности программного обеспечения, наконец, эпохой онлайн, появлением модемов, досок объявлений, блогосферы и преобразованием всего этого в то, что мы видим в сети сейчас.
Под финал повествования автор берётся порассуждать на тему развития и значения искусственного интеллекта и отдаёт предпочтение тандему человека и компьютера — это слишком удачная комбинация даже перед самым сильным ИИ на сегодня. Книга вышла ещё до того, что сейчас умеют нейросети и знаменитой истории с AlphaGo, поэтому мнение автора могло немного измениться. Но, как он правильно замечает, пока мы точно не сможем сформулировать, что такое сознание, интеллект и как работает наш мозг в контексте «я ПОНИМАЮ, что говорят/делают», нельзя будет точно сказать, превзошёл компьютер человека или нет. Вспомним старый эксперимент «Китайская комната».
В истории про цифровые технологии наблюдается удивительная закономерность: за всеми крупными проектами стоят двое людей. Ада Лавлейс и Бэббидж, Стив Джобс и Стив Возняк, Пол Аллен и Билл Гейтс, Ларри Пейдж и Сергей Брин — это те имена, которые вы все хорошо знаете, но в более подробной истории есть ещё не менее, а иногда и более удачные тандемы, взаимодействие в которых приводило к тектоническим сдвигам и появлению нового, неизвестного, заманчивого, перспективного и меняющего мир.
Резюмировать свой отзыв хочется немного неожиданной цитатой, которая вызывала у меня бурю размышлений, но пока мне сложно определиться с формулировками.
Контекст цитаты: компьютер Watson выиграл в Jeopardy! за счёт своей вычислительной мощности:
«В IBM действительно опасались, что редакторы передачи постараются сбить компьютер с толку, превратят игру в эмпирический тест, поэтому было оговорено, что будут задаваться только вопросы из невышедших выпусков телевикторины.
При этом компьютер все равно ошибался там, где человек не запутался бы. Например, один вопрос касался "анатомической особенности" гимнаста-олимпийца Джорджа Эйсера. Watson ответил вопросом "Что такое нога?", а соль была в том, то у атлета не было одной ноги. Дэвид Феруччи, руководитель проекта Watson в IBM, так это объяснил: "Наш компьютер не распознал нужное значение слова «особенность». Человек без ноги для него так же обычен, как любой другой человек».
Начала читать «Электрошок» Лорана Гарнье, и мне уже хочется цитировать всё подряд из этого великолепия. Планировала оставлять эту тяжёлую книгу в одном месте и не таскать с собой, но теперь чувствую, что не хочу с ней расставаться. Скорее всего, буду делиться наиболее понравившимися треками из клубных сетов автора на полях.
Пусть сегодня будет эта вдохновляющая цитата об искусстве диджея и эмоциях, которые вызывает удачно сыгранный сет.
«Спустя много лет, на протяжении которых мне часто удавалось ставить нужную пластинку в нужный момент, быть щедрым с публикой и делать все для того, чтобы найти путь к сердцам людей, я мог себе сказать: "Ну вот оно и свершилось, то, о чем я всегда мечтал, что всегда хотел чувствовать". Все эти годы я испытывал удовольствие от того, что играл только качественную музыку, но появилось и ещё одно желание.
Я осознал, что существует некий Грааль, магическое таинство, которое можно совершать каждую ночь: удивлять публику, завораживать её, соблазнять музыкальными красками, заставлять мечтать, пробуждать в ней основной, примитивный зов к танцам и заставлять кричать хором под звуки музыки.
Не нужно быть прирождённым лидером, чтобы установить подобные отношения с публикой. Нужно только каждый раз с нетерпением ждать новой встречи. Это довольно странные отношения, в которых, как правило, сильно ощущается господствующее положение диджея: он нащупывает ту самую волну, электричество, которым заряжена атмосфера, ту энергетику внутри клуба, которая связывает воедино музыку, свет и публику.
При условии, что одновременно присутствуют все ингредиенты, необходимые для этой алхимии (на несколько часов пропадают социальные различия, появляется инстинктивная потребность с головой окунуться в танец, целиком отдаться стихии вечеринки), на танцполе начинает чувствоваться мощный приток уникальных эмоций.
Именно диджей управляет этим "электрическим током" и его развитием. Музыка превращается в трип. Снять иголку с пластинки в такие моменты всеобщего прихода означало бы нанести невыносимый удар по пятистам, тысячам или пятидесяти тысячам людей, качающихся на волнах звуковой системы. И наоборот, удачно выбранная пластинка в момент, когда назревает потасовка или другая неприятная история, может в один миг разрядить обстановку. В искусстве диджея нет никаких других секретов, кроме желания поделиться радостью».
Пусть сегодня будет эта вдохновляющая цитата об искусстве диджея и эмоциях, которые вызывает удачно сыгранный сет.
«Спустя много лет, на протяжении которых мне часто удавалось ставить нужную пластинку в нужный момент, быть щедрым с публикой и делать все для того, чтобы найти путь к сердцам людей, я мог себе сказать: "Ну вот оно и свершилось, то, о чем я всегда мечтал, что всегда хотел чувствовать". Все эти годы я испытывал удовольствие от того, что играл только качественную музыку, но появилось и ещё одно желание.
Я осознал, что существует некий Грааль, магическое таинство, которое можно совершать каждую ночь: удивлять публику, завораживать её, соблазнять музыкальными красками, заставлять мечтать, пробуждать в ней основной, примитивный зов к танцам и заставлять кричать хором под звуки музыки.
Не нужно быть прирождённым лидером, чтобы установить подобные отношения с публикой. Нужно только каждый раз с нетерпением ждать новой встречи. Это довольно странные отношения, в которых, как правило, сильно ощущается господствующее положение диджея: он нащупывает ту самую волну, электричество, которым заряжена атмосфера, ту энергетику внутри клуба, которая связывает воедино музыку, свет и публику.
При условии, что одновременно присутствуют все ингредиенты, необходимые для этой алхимии (на несколько часов пропадают социальные различия, появляется инстинктивная потребность с головой окунуться в танец, целиком отдаться стихии вечеринки), на танцполе начинает чувствоваться мощный приток уникальных эмоций.
Именно диджей управляет этим "электрическим током" и его развитием. Музыка превращается в трип. Снять иголку с пластинки в такие моменты всеобщего прихода означало бы нанести невыносимый удар по пятистам, тысячам или пятидесяти тысячам людей, качающихся на волнах звуковой системы. И наоборот, удачно выбранная пластинка в момент, когда назревает потасовка или другая неприятная история, может в один миг разрядить обстановку. В искусстве диджея нет никаких других секретов, кроме желания поделиться радостью».
Расскажу вам в это солнечное утро пятницы про ещё одно музыкальное открытие: дебютный альбом FFS совместного творчества участников групп Franz Ferdinand и Sparks. Этот альбом из тех, что стопроцентно попал в мой собственный ритм, пробежки под него получаются изумительные, отдельные треки выделить сложно, мне он очень нравится весь целиком. Но про один сингл расскажу.
Всего для продвижения альбома было выпущено три сингла: «Johnny Delusional» (13 апреля 2015), «Call Girl» (28 мая 2015) и «Police Encounters» (23 октября 2015). О первом можете почитать на канале @trifonov, а у меня самую широкую гамму впечатлений вызывает третий. Причём, мне нравится, что следом за ним в альбоме идёт «Save Me from Myself», кажется, что они едино-гармоничны в своей последовательности. «Police Encounters» начинается взрывным, чуть ли не оркестрово-оперным вступлением, а мелодичность припева такая интересная, что... мне хочется кривляться (краснеющий смайлик!) и красиво танцевать. Ну правда, послушайте и попробуйте со своей мимикой что-нибудь поделать, вы меня поймёте :) А за припевом потом такое: хватит, давай энергично двигаться! И вы улетаете.
Мне понравилась серия отзывов об этом альбоме в википедии, особенно от обозревателя The Independent, который обратил внимание на «бесшовное соединение» стилей двух групп, назвав получившийся результат «оперным инди-электропопом». Мне тоже этот совместный музыкальный проект кажется очень удачным, что наверняка бывает редко при таком количестве участников, а слово «электропоп» очень прикольно звучит! :)
Если вы не открыли для себя немного странных, но необычных участников группы Sparks, то попробуйте их альбом Lil' Beethoven. Если я и слышала что-то сильно удивляющее изумительной гармонией несочетаемого, то это вот такие звуки.
И давайте изо всех сил ловить тёплые дни уходящего лета, танцевать, слушать отличную музыку и радоваться жизни!
Всего для продвижения альбома было выпущено три сингла: «Johnny Delusional» (13 апреля 2015), «Call Girl» (28 мая 2015) и «Police Encounters» (23 октября 2015). О первом можете почитать на канале @trifonov, а у меня самую широкую гамму впечатлений вызывает третий. Причём, мне нравится, что следом за ним в альбоме идёт «Save Me from Myself», кажется, что они едино-гармоничны в своей последовательности. «Police Encounters» начинается взрывным, чуть ли не оркестрово-оперным вступлением, а мелодичность припева такая интересная, что... мне хочется кривляться (краснеющий смайлик!) и красиво танцевать. Ну правда, послушайте и попробуйте со своей мимикой что-нибудь поделать, вы меня поймёте :) А за припевом потом такое: хватит, давай энергично двигаться! И вы улетаете.
Мне понравилась серия отзывов об этом альбоме в википедии, особенно от обозревателя The Independent, который обратил внимание на «бесшовное соединение» стилей двух групп, назвав получившийся результат «оперным инди-электропопом». Мне тоже этот совместный музыкальный проект кажется очень удачным, что наверняка бывает редко при таком количестве участников, а слово «электропоп» очень прикольно звучит! :)
Если вы не открыли для себя немного странных, но необычных участников группы Sparks, то попробуйте их альбом Lil' Beethoven. Если я и слышала что-то сильно удивляющее изумительной гармонией несочетаемого, то это вот такие звуки.
И давайте изо всех сил ловить тёплые дни уходящего лета, танцевать, слушать отличную музыку и радоваться жизни!
Для своих самых любимых каналов (начинала их читать, когда они ещё были «маленькими», и рассказывала о них одна из первых), которые у меня в категории «никогда не отпишусь, очень люблю читать», я составила тематические подборки фильмов. Подборки получились такие клевые и разнообразные, что я решила их собрать в один пост, чтобы у вас, дорогие читатели, было кино на все случаи жизни :)
1. Для любимого книжного канала @booksfox, где Леся публикует свои изумительные рецензии, как на новые, недавно вышедшие книги, так и на классику: https://telegram.me/booksfox/474
2. Для любимого научного канала @NeuroScienceRu, где Элла публикует всё самое интересное и удивительное из мира нейросайнс: https://telegram.me/NeuroScienceRu/2722
3. Для любимого канала о психологии @psyhologia, где Екатерина публикует статьи об отношениях, психических расстройствах и много всего того, что позволяет человеку найти гармонию с собой и с окружающим миром: https://telegram.me/psyhologia/90
4. Для любимого канала переводов самых интересных лонгридов в мире @theIdealist: https://telegram.me/theIdealist/207
5. Для любимого канала про маркетинг и рекламу @evaevt, где Валентина делится самым интересным из мира SMM и продвижения контента: https://telegram.me/evaevt/372
Хочу сказать, что для меня составление таких подборок было впечатляющим мозговым штурмом, я пару дней вспоминала все фильмы, которые были просмотрены по теме, а описание сюжета одним предложением для меня — любителя длинных размышлений было своеобразным испытанием, в которое я погрузилась с огромным удовольствием. Если вы хотите подборки по другим тематикам или для своих каналов, то напишите мне, попробую составить что-нибудь ещё. На всякий случай: про кино я веду отдельный канал — @kinematos.
1. Для любимого книжного канала @booksfox, где Леся публикует свои изумительные рецензии, как на новые, недавно вышедшие книги, так и на классику: https://telegram.me/booksfox/474
2. Для любимого научного канала @NeuroScienceRu, где Элла публикует всё самое интересное и удивительное из мира нейросайнс: https://telegram.me/NeuroScienceRu/2722
3. Для любимого канала о психологии @psyhologia, где Екатерина публикует статьи об отношениях, психических расстройствах и много всего того, что позволяет человеку найти гармонию с собой и с окружающим миром: https://telegram.me/psyhologia/90
4. Для любимого канала переводов самых интересных лонгридов в мире @theIdealist: https://telegram.me/theIdealist/207
5. Для любимого канала про маркетинг и рекламу @evaevt, где Валентина делится самым интересным из мира SMM и продвижения контента: https://telegram.me/evaevt/372
Хочу сказать, что для меня составление таких подборок было впечатляющим мозговым штурмом, я пару дней вспоминала все фильмы, которые были просмотрены по теме, а описание сюжета одним предложением для меня — любителя длинных размышлений было своеобразным испытанием, в которое я погрузилась с огромным удовольствием. Если вы хотите подборки по другим тематикам или для своих каналов, то напишите мне, попробую составить что-нибудь ещё. На всякий случай: про кино я веду отдельный канал — @kinematos.
Telegram
Книжный Лис 🐾📚
Солнышко моего телеграма Марина @myunpublished специально для вас, лисятки, составила подборку фильмов про книги. Но если и этого вам покажется мало, то найдёте кино на любой вкус на её канале @kinematos.
1. Чтец/The Reader (2008) — фильм о том, как читая…
1. Чтец/The Reader (2008) — фильм о том, как читая…
Дошли руки прочитать статью про роботов, которую нашла на канале @funscience — http://hi-news.ru/robots/naskolko-chelovechnymi-dolzhny-byt-roboty-druzya-kotorye-budut-zhit-v-nashix-domax.html
По ссылке много видеороликов про роботов, которые уже существуют, а в тексте рассуждения о том, как людям с этими самыми роботами живётся. Про робота-пылесоса я ещё знала, а вот то, что есть робот-шеф-повар, способный приготовить до 2000 блюд — нет. Ещё есть всякие социальные роботы и роботы-помощники. Вроде бы где-то видела, что говорят про секс-роботов, но в статье о них ни слова.
Не знаю, почему, но мне роботы кажутся переходным периодом между человеком и ИИ, я к ним как-то сильно равнодушна. Возможно меня отталкивают сами механизмы, потому что роботизированные голосовые помощники и некоторые боты мне нравятся, они даже изредка умеют удивлять. Но роботы качестве плацдарма для создания полноценного партнёра человеку в будущем — вполне хороший эксперимент.
По ссылке много видеороликов про роботов, которые уже существуют, а в тексте рассуждения о том, как людям с этими самыми роботами живётся. Про робота-пылесоса я ещё знала, а вот то, что есть робот-шеф-повар, способный приготовить до 2000 блюд — нет. Ещё есть всякие социальные роботы и роботы-помощники. Вроде бы где-то видела, что говорят про секс-роботов, но в статье о них ни слова.
Не знаю, почему, но мне роботы кажутся переходным периодом между человеком и ИИ, я к ним как-то сильно равнодушна. Возможно меня отталкивают сами механизмы, потому что роботизированные голосовые помощники и некоторые боты мне нравятся, они даже изредка умеют удивлять. Но роботы качестве плацдарма для создания полноценного партнёра человеку в будущем — вполне хороший эксперимент.
hi-news.ru
Насколько человечными должны быть роботы-друзья, которые будут жить в наших домах? - Hi-News.ru
Каким был бы ваш идеальный робот? Который мог бы спеленать ребенка и рассказать ему сказку на ночь? Или вам не помешал бы дворецкий, который может отполирова...
Пока мой самый любимый канал про гаджеты @gadgettake в недолгом отпуске, нашла ещё один похожий канал про технологии, инновации, медицину, те же гаджеты и даже немного научной тематики — @forgeeks.
Листая канал, наткнулась на ссылку с прямыми видео-трансляциями открытых лекций и мероприятий c ведущих образовательных площадок Москвы! Там есть как прямые трансляции, так и архивы всех видеозаписей. Я тут прыгаю от счастья и радости, потому что TED далеко не всегда покрывает потребность в интересных темах, а посетить все живые лекции не всегда есть возможность. Но вот теперь долгими зимними вечерами можно будет много всего пересматривать. Присоединяйтесь — http://ucheba.live/
Листая канал, наткнулась на ссылку с прямыми видео-трансляциями открытых лекций и мероприятий c ведущих образовательных площадок Москвы! Там есть как прямые трансляции, так и архивы всех видеозаписей. Я тут прыгаю от счастья и радости, потому что TED далеко не всегда покрывает потребность в интересных темах, а посетить все живые лекции не всегда есть возможность. Но вот теперь долгими зимними вечерами можно будет много всего пересматривать. Присоединяйтесь — http://ucheba.live/
www.ucheba.live
Учёба.live — трансляции открытых мероприятий
Мы хотим сделать современное актуальное образование доступным для всех. Ежедневно мы транслируем в прямом эфире лекции с ведущих площадок Москвы про IT, науку, технологии, digital, культуру, искусство и городскую среду.
Про дешёвые помидоры и халявную пиццу.
У меня случилось внезапное наблюдение о том, как работает наш мозг. Раньше я над этим моментом не задумывалась, а сейчас он мне показался интересным. Возможно так происходит только с моим мышлением, а возможно этому есть целый ряд объяснений от Талеба до Свааба, просто я не могу вспомнить.
Вот смотрите. Допустим, вы знаете, что сейчас среднестатическая цена на помидоры — 120 рублей за килограмм. Я беру совсем среднюю, можно найти и за 80, и за 250. Но вот вы внезапно видите, как у одного из продавцов помидоры по 30 (тридцать!) рублей. Первая ваша мысль: они гнилые, испорченные, невкусные, дома сразу пропадут. Но продавец вам объясняет, что сейчас распродажа, рынок на два дня закрывается, надо сбыть товар. Ваше мнение меняется? Ничего подобного. Вы стоите над кучкой помидоров и ищите в них изъяны.
Такая же история с алкоголем. Настойка ценой в 2000 рублей не может продаваться по 400, даже если это распродажа. С ней явно что-то не так. Несмотря на то, что это бренд Мартини. Не, не, она испорченная, в Подмосковье разлитая, хороший алкоголь дешёвым не бывает!
А теперь две противоположные ситуации. Техника и гаджеты. Внезапная распродажа айфонов по цене в два раза ниже обычной: налетают все, никто не раздумывает над тем, что они не соответствуют качеству, нет, просто повезло или уценённая модель!
Вы заказываете роллы с доставкой на дом, вводите промокод и получаете в подарок целую огромную пиццу. Вы не думаете, что её сделают из отходов, раз она ничего вам не стоит или что она обязательно будет невкусной, нет. Бесплатная пицца — ура, берём!
Я понимаю, что в приведённых примерах мозг проделывает огромную и неощутимую нами работу: сравнивает прошлое, опыт друзей и знакомых, всё нами увиденное и услышанное по теме — так работает интуиция, которая зачастую подсказывает правильные решения. Но ведь по всем примерам опыт может быть как в положительную сторону, так и в отрицательную. Но согласитесь, уценённая еда вызывает большие подозрения, чем уценённая техника, а дешёвый алкоголь не хочется покупать в противовес бесплатной пицце. Не сомневаюсь, что есть целая куча категорий других товаров и услуг, при анализе цен на которые, ваш мозг тоже структурирует данные по полочкам: вот это брать безопасно, а от этого лучше отказаться.
Пока я не очень понимаю, какие здесь можно сделать выводы, но элемент интересный: всё, что продаётся по непривычно низким ценам, вызывает вопросы, хотя можно просто радоваться и покупать. Мы предполагаем, что такая цена не может покрывать затраты на производство, они же наверняка выше, но ведь мы понятия не имеем, какая именно себестоимость у конкретного продукта. Если только вы не маньяк до ценообразования всего на свете.
Кстати, помидоры оказались вкуснейшими, а пицца богической.
У меня случилось внезапное наблюдение о том, как работает наш мозг. Раньше я над этим моментом не задумывалась, а сейчас он мне показался интересным. Возможно так происходит только с моим мышлением, а возможно этому есть целый ряд объяснений от Талеба до Свааба, просто я не могу вспомнить.
Вот смотрите. Допустим, вы знаете, что сейчас среднестатическая цена на помидоры — 120 рублей за килограмм. Я беру совсем среднюю, можно найти и за 80, и за 250. Но вот вы внезапно видите, как у одного из продавцов помидоры по 30 (тридцать!) рублей. Первая ваша мысль: они гнилые, испорченные, невкусные, дома сразу пропадут. Но продавец вам объясняет, что сейчас распродажа, рынок на два дня закрывается, надо сбыть товар. Ваше мнение меняется? Ничего подобного. Вы стоите над кучкой помидоров и ищите в них изъяны.
Такая же история с алкоголем. Настойка ценой в 2000 рублей не может продаваться по 400, даже если это распродажа. С ней явно что-то не так. Несмотря на то, что это бренд Мартини. Не, не, она испорченная, в Подмосковье разлитая, хороший алкоголь дешёвым не бывает!
А теперь две противоположные ситуации. Техника и гаджеты. Внезапная распродажа айфонов по цене в два раза ниже обычной: налетают все, никто не раздумывает над тем, что они не соответствуют качеству, нет, просто повезло или уценённая модель!
Вы заказываете роллы с доставкой на дом, вводите промокод и получаете в подарок целую огромную пиццу. Вы не думаете, что её сделают из отходов, раз она ничего вам не стоит или что она обязательно будет невкусной, нет. Бесплатная пицца — ура, берём!
Я понимаю, что в приведённых примерах мозг проделывает огромную и неощутимую нами работу: сравнивает прошлое, опыт друзей и знакомых, всё нами увиденное и услышанное по теме — так работает интуиция, которая зачастую подсказывает правильные решения. Но ведь по всем примерам опыт может быть как в положительную сторону, так и в отрицательную. Но согласитесь, уценённая еда вызывает большие подозрения, чем уценённая техника, а дешёвый алкоголь не хочется покупать в противовес бесплатной пицце. Не сомневаюсь, что есть целая куча категорий других товаров и услуг, при анализе цен на которые, ваш мозг тоже структурирует данные по полочкам: вот это брать безопасно, а от этого лучше отказаться.
Пока я не очень понимаю, какие здесь можно сделать выводы, но элемент интересный: всё, что продаётся по непривычно низким ценам, вызывает вопросы, хотя можно просто радоваться и покупать. Мы предполагаем, что такая цена не может покрывать затраты на производство, они же наверняка выше, но ведь мы понятия не имеем, какая именно себестоимость у конкретного продукта. Если только вы не маньяк до ценообразования всего на свете.
Кстати, помидоры оказались вкуснейшими, а пицца богической.
Завтра выйдет последняя история из цикла #UnusualPeople. Я решила сделать это своим летним проектом, а так как сред было четырнадцать (публикации были по средам), то и историй будет столько же. В четверг сделаю сводный пост по всем историям, они будут собраны в одной записи, поэтому, если вы недавно начали читать канал, то сможете наверстать упущенное.
Но на место одних необычных историй придут другие. В книжке, которой я сейчас очень увлечена («Электрошок» Лорана Гарнье и Давида Брен-Ламбера), есть 35 плейлистов электронной, клубной, танцевальной музыки от разных вечеринок и резиденций. Я решила, что осень — самое время, чтобы изучить свою любимую музыку и начать немного разбираться в теме. К каждой среде я буду прослушивать три плейлиста и выбирать из них самые понравившиеся треки. Одними плейлистами из книги дело может не ограничиться, а расширить кругозор в некоторых случаях мне поможет музыкальный журналист в прошлом, а сейчас IT-евангелист — Женя @phillennium Трифонов.
Пока я толком не понимаю, как будут выглядеть записи о музыке, но со следующей среды начнётся проект #UnusualMusic. И как говорил Гарнье: «Shot in the Dark!»
Но на место одних необычных историй придут другие. В книжке, которой я сейчас очень увлечена («Электрошок» Лорана Гарнье и Давида Брен-Ламбера), есть 35 плейлистов электронной, клубной, танцевальной музыки от разных вечеринок и резиденций. Я решила, что осень — самое время, чтобы изучить свою любимую музыку и начать немного разбираться в теме. К каждой среде я буду прослушивать три плейлиста и выбирать из них самые понравившиеся треки. Одними плейлистами из книги дело может не ограничиться, а расширить кругозор в некоторых случаях мне поможет музыкальный журналист в прошлом, а сейчас IT-евангелист — Женя @phillennium Трифонов.
Пока я толком не понимаю, как будут выглядеть записи о музыке, но со следующей среды начнётся проект #UnusualMusic. И как говорил Гарнье: «Shot in the Dark!»
Одна из лучших цитат о танце и музыке из книги «Электрошок» Лорана Гарнье:
«Почему нас тянет в жаркую утробу ночного клуба? Причины надо искать в наших инстинктах, заложенных в нас в далёкие времена. Ночь всегда была синонимом опасности. Когда мы попадаем в клуб, срабатывает наш рефлекс самозащиты: мы бежим от ночной темноты к огням клуба, с его человеческим теплом и единением в ритме танцев. Причастившись к некой глобальной энергетике, мы с помощью танца избавляемся от своих страхов, тревог и первобытных эмоций. Через танец мы изгоняем демонов и выходим за пределы своей сущности».
«Почему нас тянет в жаркую утробу ночного клуба? Причины надо искать в наших инстинктах, заложенных в нас в далёкие времена. Ночь всегда была синонимом опасности. Когда мы попадаем в клуб, срабатывает наш рефлекс самозащиты: мы бежим от ночной темноты к огням клуба, с его человеческим теплом и единением в ритме танцев. Причастившись к некой глобальной энергетике, мы с помощью танца избавляемся от своих страхов, тревог и первобытных эмоций. Через танец мы изгоняем демонов и выходим за пределы своей сущности».
#UnusualPeople
Майк Таннер, 44 года, @MikeTanner
(часть 1)
С Мишей (Майк — английская производная имени, к которому я привыкла) мы познакомились в твиттере. Он увидел одну из моих фотографий, а дальше всё как в тумане :) Я совсем не помню, как мы договорились о встрече и решили снять что-то совместное, но помню, что всё очень быстро происходило. После первой фотосессии я поняла, что хочу еще. Тогда мы приезжали на московский пляж в 4 утра, чтобы застать восход и сделать самые лучшие снимки в моей жизни. Я танцевала на пешеходном островке в середине магистрали, по которой мчались машины, а Миша пытался запечатлеть меня в движении. Одна из получившихся фотографий кажется мне апофеозом моего эмоционального состояния во время танца, и я ее очень люблю.
Но главное откровение случилось прошлым летом: спустя три года мы сделали домашнюю съемку, и я увидела красивой всю себя целиком, а не только свое тело. Тогда у меня было очень много мыслей, которыми я не знала, как и с кем делиться, но я до сих пор благодарна Мише за все наши фотографические эксперименты, за тот опыт, в результате которого у меня дома, на стенах висят красивые фотографии себя в рамках. За то, что я смогла увидеть себя настолько разной, за то, что я узнала в себе личность и смогла принять не только свою внешность, но и всю себя целиком.
Фотография на аватарке канала как раз с той домашней сессии.
О фотоискусстве Миша говорит очень вдохновенно, я постараюсь вам передать его мироощущение, но сначала расскажу об одном личном факте. Миша больше двадцати лет проработал в банковско-финансовой сфере: сначала в крупном коммерческом банке, а потом в транснациональной промышленной компании, занимающейся высокотехнологичной металлургией. В какой-то момент он решил круто изменить свою жизнь, ушел из мира корпоративных финансов и работает сейчас инженером-электротехником в небольшой фирме, занимается бытовым электричеством в жилых домах: «Самое главное — никакого офисного дресс-кода, на работу я теперь одеваюсь так, как хочу сам».
Мне очень нравится, когда люди решаются на подобное. В наше время господства желаний о материальном благоденствии и высоких статусов, мало кто задумывается о своей внутренней свободе, о своих истинных желаниях, о том, что жизнь может быть самой разной, а счастье можно найти в самой неожиданной деятельности.
А теперь о фотоискусстве.
«Увлечение фотографией было с тех пор, как я себя помню. Дома в комоде лежал ФЭД-2, который дозволялось брать только моему дяде, но он жил в Воронеже, а в Москве бывал наездами. Когда дядя приезжал в Москву, я начинал донимать его вопросами о том, как научиться фотографировать: что-то он мне рассказывал, что-то советовал прочесть, но всё равно тайна использования фотоаппарата оставалась для меня неразгаданной».
Далее, в сознательном восьмилетнем возрасте был фотокружок в пионерском лагере и хаотичное приобщение к фотоискусству: зарядка пленки в кассеты и проявочные бачки, составление фоторастворов, библиотека из переводных книг по фотографии — оптика, сенситометрия, теория цвета, азы фотохимии.
«Первыми шагами к моему нынешнему отношению к фотографии стали два ключевых события: технологический прорыв, позволивший сделать цифрозеркалку дешевле тысячи долларов и знакомство с Кириллом Рождественским — авантюристом и любителем приключений, а заодно и фотографом. Кирилл открыл для меня мир фотографии, о котором я не задумывался. Он говорил о том, что ценность фотографий измеряется только тем, готовы за нее платить или нет, а все остальное — пустой трёп бездельников: “Настоящие фотографы фотографируют, а не сидят на форумах, а настоящие профессионалы на форумах делятся опытом, а не дискутируют о композиции в чужих работах”. С тех пор моё основное правило: не обсуждать и не критиковать чужие фотографии, я пытаюсь снимать то, что вижу сам. Хорошо я снимаю или плохо — не важно, важно лишь то, что мне не нужно идти на компромисс и снимать то, что не нравится мне. Именно поэтому фотография не стала моей профессией».
Майк Таннер, 44 года, @MikeTanner
(часть 1)
С Мишей (Майк — английская производная имени, к которому я привыкла) мы познакомились в твиттере. Он увидел одну из моих фотографий, а дальше всё как в тумане :) Я совсем не помню, как мы договорились о встрече и решили снять что-то совместное, но помню, что всё очень быстро происходило. После первой фотосессии я поняла, что хочу еще. Тогда мы приезжали на московский пляж в 4 утра, чтобы застать восход и сделать самые лучшие снимки в моей жизни. Я танцевала на пешеходном островке в середине магистрали, по которой мчались машины, а Миша пытался запечатлеть меня в движении. Одна из получившихся фотографий кажется мне апофеозом моего эмоционального состояния во время танца, и я ее очень люблю.
Но главное откровение случилось прошлым летом: спустя три года мы сделали домашнюю съемку, и я увидела красивой всю себя целиком, а не только свое тело. Тогда у меня было очень много мыслей, которыми я не знала, как и с кем делиться, но я до сих пор благодарна Мише за все наши фотографические эксперименты, за тот опыт, в результате которого у меня дома, на стенах висят красивые фотографии себя в рамках. За то, что я смогла увидеть себя настолько разной, за то, что я узнала в себе личность и смогла принять не только свою внешность, но и всю себя целиком.
Фотография на аватарке канала как раз с той домашней сессии.
О фотоискусстве Миша говорит очень вдохновенно, я постараюсь вам передать его мироощущение, но сначала расскажу об одном личном факте. Миша больше двадцати лет проработал в банковско-финансовой сфере: сначала в крупном коммерческом банке, а потом в транснациональной промышленной компании, занимающейся высокотехнологичной металлургией. В какой-то момент он решил круто изменить свою жизнь, ушел из мира корпоративных финансов и работает сейчас инженером-электротехником в небольшой фирме, занимается бытовым электричеством в жилых домах: «Самое главное — никакого офисного дресс-кода, на работу я теперь одеваюсь так, как хочу сам».
Мне очень нравится, когда люди решаются на подобное. В наше время господства желаний о материальном благоденствии и высоких статусов, мало кто задумывается о своей внутренней свободе, о своих истинных желаниях, о том, что жизнь может быть самой разной, а счастье можно найти в самой неожиданной деятельности.
А теперь о фотоискусстве.
«Увлечение фотографией было с тех пор, как я себя помню. Дома в комоде лежал ФЭД-2, который дозволялось брать только моему дяде, но он жил в Воронеже, а в Москве бывал наездами. Когда дядя приезжал в Москву, я начинал донимать его вопросами о том, как научиться фотографировать: что-то он мне рассказывал, что-то советовал прочесть, но всё равно тайна использования фотоаппарата оставалась для меня неразгаданной».
Далее, в сознательном восьмилетнем возрасте был фотокружок в пионерском лагере и хаотичное приобщение к фотоискусству: зарядка пленки в кассеты и проявочные бачки, составление фоторастворов, библиотека из переводных книг по фотографии — оптика, сенситометрия, теория цвета, азы фотохимии.
«Первыми шагами к моему нынешнему отношению к фотографии стали два ключевых события: технологический прорыв, позволивший сделать цифрозеркалку дешевле тысячи долларов и знакомство с Кириллом Рождественским — авантюристом и любителем приключений, а заодно и фотографом. Кирилл открыл для меня мир фотографии, о котором я не задумывался. Он говорил о том, что ценность фотографий измеряется только тем, готовы за нее платить или нет, а все остальное — пустой трёп бездельников: “Настоящие фотографы фотографируют, а не сидят на форумах, а настоящие профессионалы на форумах делятся опытом, а не дискутируют о композиции в чужих работах”. С тех пор моё основное правило: не обсуждать и не критиковать чужие фотографии, я пытаюсь снимать то, что вижу сам. Хорошо я снимаю или плохо — не важно, важно лишь то, что мне не нужно идти на компромисс и снимать то, что не нравится мне. Именно поэтому фотография не стала моей профессией».
#UnusualPeople
Майк Таннер, 44 года, @MikeTanner
(часть 2)
Непосредственной практикой Миша занялся в 2010-2012 годах, когда купил хорошую аппаратуру и стал посвящать больше времени фотографии.
«Образцом для подражания я выбрал американского фотографа Джо Буссинка, который до сорока с половиной лет работал нейрохирургом, а профессионально фотографировать начал ближе к пятидесяти годам, войдя в десятку самых знаменитых событийных фотографов конца двадцатого века».
Сначала Миша фотографировал друзей и знакомых, а потом это плавно переросло в коммерческие съемки. В их числе были заказы от людей с высоким социальным статусом, которые могли бы себе позволить любого звездного фотографа.
«Я не знаю, в чем тут секрет, но многим нравится, как они выглядят на моих фотографиях. Возможно всё дело в том, что на них они видят себя такими, какими хотят видеть со стороны».
У Миши есть свой сайт, к которому он очень бережно относится.
«Сайт нужен профессиональным фотографам, как лэндинг, на котором они презентуют свой продукт. Основная реклама фотографа идет через социальные сети, а завершающей точкой путешествия служит сайт, на который приходит человек, потенциально готовый совершить покупку. Сайт учит меня аккуратно относиться к тому, что я делаю, отбрасывать ненужное и пытаться оставить самую суть. Я минималист по натуре и сайт — индикатор того, насколько я близок к своему идеалу».
Один из самых необычных проектов, над которым Миша сейчас работает совместно с другой девушкой-фотографом, называется alphaumi.
«Фотосообщество озадачилось поиском таких методов самовыражения, которые позволяли бы идентифицировать их в потоке цифрового шума, и один из таких путей — концептуализм — передача/представление идеи в форме поступков или образов. Самая доступная и очевидная реализация такого подхода — проект, где фотограф презентует идею, то есть создает каркас, а потом на него нанизывает свои работы.
Если нет возможности донести объективную реальность, то можно предложить зрителю рассмотреть несколько субъективных точек зрения, и, кто знает, возможно, это позволит собрать более целостный образ, близкий к реальности. Эта идея и послужила основой коллаборации с Надин: две точки зрения на один и тот же объект. Будет ли видна разница восприятия? Мужчина против женщины, молодость против опыта, юношеский максимализм против консерватизма и умеренности».
Традиционный вопрос о самом необычном случае в жизни, хочется заменить вопросом о самой необычной съемке, потому что рассказанная Мишей история очень красивая.
«В 2011 году на Майорке я увидел старинное католическое кладбище, оно было как бы квинтэссенцией испанских традиций и верований, культа мертвых, который присущ именно испанцам, их строгий и фанатичный путь к богу, дух крестовых походов, столетней войны, борьбы с маврами, колонизации Америки. В 2012 году я специально вернулся туда, чтобы сфотографировать это кладбище на закате. Каменные резные надгробия стали рельефными от глубоких теней заходящего солнца, тени от крестов стали очень длинными и тянулись вдоль мощеных гранитных дорожек между рядами захоронений, а венчала всё это высокая колокольня с одиноким колоколом в проеме».
По-моему, нет ничего более прекрасного, чем художественное и эмоциональное восприятие фотографии. Можно сказать много пафосных речей о том, что я не понимаю, как у Миши получаются его творения, но одно меня удивляет очень сильно. Я была свидетелем начала его пути в фотоискусстве и видела, как сильно менялся стиль и качество фотографий. Как он оттачивал свои умения и добирался до того идеала, о котором мечтает каждый художник. Как открывался любым идеям, но требовал совершенства от их реализации. Только таким путем получается что-то настоящее — статика динамичных фотографий, на которых люди живут своей жизнью, на которых вы увидите себя такими, какими вас воспринимает и любит окружающий мир.
Майк Таннер, 44 года, @MikeTanner
(часть 2)
Непосредственной практикой Миша занялся в 2010-2012 годах, когда купил хорошую аппаратуру и стал посвящать больше времени фотографии.
«Образцом для подражания я выбрал американского фотографа Джо Буссинка, который до сорока с половиной лет работал нейрохирургом, а профессионально фотографировать начал ближе к пятидесяти годам, войдя в десятку самых знаменитых событийных фотографов конца двадцатого века».
Сначала Миша фотографировал друзей и знакомых, а потом это плавно переросло в коммерческие съемки. В их числе были заказы от людей с высоким социальным статусом, которые могли бы себе позволить любого звездного фотографа.
«Я не знаю, в чем тут секрет, но многим нравится, как они выглядят на моих фотографиях. Возможно всё дело в том, что на них они видят себя такими, какими хотят видеть со стороны».
У Миши есть свой сайт, к которому он очень бережно относится.
«Сайт нужен профессиональным фотографам, как лэндинг, на котором они презентуют свой продукт. Основная реклама фотографа идет через социальные сети, а завершающей точкой путешествия служит сайт, на который приходит человек, потенциально готовый совершить покупку. Сайт учит меня аккуратно относиться к тому, что я делаю, отбрасывать ненужное и пытаться оставить самую суть. Я минималист по натуре и сайт — индикатор того, насколько я близок к своему идеалу».
Один из самых необычных проектов, над которым Миша сейчас работает совместно с другой девушкой-фотографом, называется alphaumi.
«Фотосообщество озадачилось поиском таких методов самовыражения, которые позволяли бы идентифицировать их в потоке цифрового шума, и один из таких путей — концептуализм — передача/представление идеи в форме поступков или образов. Самая доступная и очевидная реализация такого подхода — проект, где фотограф презентует идею, то есть создает каркас, а потом на него нанизывает свои работы.
Если нет возможности донести объективную реальность, то можно предложить зрителю рассмотреть несколько субъективных точек зрения, и, кто знает, возможно, это позволит собрать более целостный образ, близкий к реальности. Эта идея и послужила основой коллаборации с Надин: две точки зрения на один и тот же объект. Будет ли видна разница восприятия? Мужчина против женщины, молодость против опыта, юношеский максимализм против консерватизма и умеренности».
Традиционный вопрос о самом необычном случае в жизни, хочется заменить вопросом о самой необычной съемке, потому что рассказанная Мишей история очень красивая.
«В 2011 году на Майорке я увидел старинное католическое кладбище, оно было как бы квинтэссенцией испанских традиций и верований, культа мертвых, который присущ именно испанцам, их строгий и фанатичный путь к богу, дух крестовых походов, столетней войны, борьбы с маврами, колонизации Америки. В 2012 году я специально вернулся туда, чтобы сфотографировать это кладбище на закате. Каменные резные надгробия стали рельефными от глубоких теней заходящего солнца, тени от крестов стали очень длинными и тянулись вдоль мощеных гранитных дорожек между рядами захоронений, а венчала всё это высокая колокольня с одиноким колоколом в проеме».
По-моему, нет ничего более прекрасного, чем художественное и эмоциональное восприятие фотографии. Можно сказать много пафосных речей о том, что я не понимаю, как у Миши получаются его творения, но одно меня удивляет очень сильно. Я была свидетелем начала его пути в фотоискусстве и видела, как сильно менялся стиль и качество фотографий. Как он оттачивал свои умения и добирался до того идеала, о котором мечтает каждый художник. Как открывался любым идеям, но требовал совершенства от их реализации. Только таким путем получается что-то настоящее — статика динамичных фотографий, на которых люди живут своей жизнью, на которых вы увидите себя такими, какими вас воспринимает и любит окружающий мир.
Это было во всех отношениях самым крутым и необычным летом за всю мою жизнь. В такое лето просто не могло не возникнуть идеи рассказывать о необычных людях. Мне всегда казалось, что каждый из нас в чем-то исключительный, поэтому захотелось предложить другим взглянуть на мир и людей в нем моими глазами. Сейчас я могу сказать, что у меня всё получилось. Я очень рада своим героям, о которых рассказывала, рада своему удивлению, когда получался текст, рада тому новому и интересному, что мне дал цикл этих историй. Рада, что смогла рассказать о самых близких и любимых людях. Но пришла пора двигаться дальше и пытаться делать что-то непривычное, ведь только так можно расти и познавать мир — всё время сталкиваясь с неизведанным и сложным.
Вот все истории летнего проекта #UnusualPeople 2016 года:
1. Катя Новикова — студентка с необычными увлечениями и взглядом на мир, вдохновительница этого проекта https://telegram.me/myunpublished/411
2. Николай Дуров — один из основателей Телеграм https://telegram.me/myunpublished/419
3. Лера и Никита — молодая и активная пара с необычными увлечениями и отношением к жизни https://telegram.me/myunpublished/440
4. Александр Маркевич — военный переводчик https://telegram.me/myunpublished/461
5. Женя Остроумова — фотограф https://telegram.me/myunpublished/478
6. Андрей Себрант — директор по маркетингу сервисов компании Яндекс https://telegram.me/myunpublished/484
7. Настя и Дима — необычная пара с необычным взглядом на мир и отношения https://telegram.me/myunpublished/500
8. Женя Трифонов — журналист и IT-евангелист, близкий и любимый человек, который помогает мне открывать и познавать необычный мир https://telegram.me/myunpublished/514
9. Никита Мантлер — мой сын и самый любимый необычный человек в жизни https://telegram.me/myunpublished/523
10. Андрей Мима — бывший разработчик ВКонтакте, программист https://telegram.me/myunpublished/532
11. Антон Проценко — человек, увлечённый миром маркетинга, digital и SMM https://telegram.me/myunpublished/543
12. Камиль Талипов — младший разработчик в Яндексе https://telegram.me/myunpublished/556
13. Александр Баркар — бегун с 12-летним стажем https://telegram.me/myunpublished/564
14. Майк Таннер — фотограф https://telegram.me/myunpublished/575
Вот все истории летнего проекта #UnusualPeople 2016 года:
1. Катя Новикова — студентка с необычными увлечениями и взглядом на мир, вдохновительница этого проекта https://telegram.me/myunpublished/411
2. Николай Дуров — один из основателей Телеграм https://telegram.me/myunpublished/419
3. Лера и Никита — молодая и активная пара с необычными увлечениями и отношением к жизни https://telegram.me/myunpublished/440
4. Александр Маркевич — военный переводчик https://telegram.me/myunpublished/461
5. Женя Остроумова — фотограф https://telegram.me/myunpublished/478
6. Андрей Себрант — директор по маркетингу сервисов компании Яндекс https://telegram.me/myunpublished/484
7. Настя и Дима — необычная пара с необычным взглядом на мир и отношения https://telegram.me/myunpublished/500
8. Женя Трифонов — журналист и IT-евангелист, близкий и любимый человек, который помогает мне открывать и познавать необычный мир https://telegram.me/myunpublished/514
9. Никита Мантлер — мой сын и самый любимый необычный человек в жизни https://telegram.me/myunpublished/523
10. Андрей Мима — бывший разработчик ВКонтакте, программист https://telegram.me/myunpublished/532
11. Антон Проценко — человек, увлечённый миром маркетинга, digital и SMM https://telegram.me/myunpublished/543
12. Камиль Талипов — младший разработчик в Яндексе https://telegram.me/myunpublished/556
13. Александр Баркар — бегун с 12-летним стажем https://telegram.me/myunpublished/564
14. Майк Таннер — фотограф https://telegram.me/myunpublished/575
Telegram
unpublished
#UnusualPeople
Катя Новикова, 19 лет, @katenovicova
С Катей мы познакомились недавно, она написала мне с просьбой добавить ее в Киночат. Сообщение было таким: «Привет. Я Катя, учусь на юриста и занимаюсь вопросами равноправия». С аватарки на меня смотрела…
Катя Новикова, 19 лет, @katenovicova
С Катей мы познакомились недавно, она написала мне с просьбой добавить ее в Киночат. Сообщение было таким: «Привет. Я Катя, учусь на юриста и занимаюсь вопросами равноправия». С аватарки на меня смотрела…
Дочитала книгу «Электрошок» Лорана Гарнье и Давида Брен-Ламбера. Это переиздание 2013 года — дополнение к первой версии книги, которая вышла в 2003 году. Мне хочется назвать эту книгу полной энциклопедией о всех жанрах танцевальной музыки с 1987 по 2013 годы.
Правда, термин «танцевальная музыка» довольно размытый, стилей и жанров великое множество. Гарнье начинает своё повествование с поп-музыки 60-х, с расцвета субкультуры хиппи и первого Лета любви. Затем рассказывает о рождении хауса, в частности чикагского хауса (это была музыка черных, позже геев и только потом стала мейнстримом всех танцевальных клубов планеты). Не забывает Гарнье о джазе и фанке. Плавно переключается на рождение рейвов, наслаждается подробным описанием Второго Лета любви, эйсид-хауса и других направлений, затронутых искусством диджеинга. Эмоционально высказывается о том, как рейвы везде и всюду стали запрещать. И постепенно приходит к техно и электронной музыке. В финале (том самом дополнении после 2003 года) Лоран больше уделяет внимание коммерческой составляющей и экономике, буйству фестивалей и смешению стилей музыки на одной сцене. Упоминает зародившийся драм-н-бейс, дабстеп, хип-хоп, перерождение хауса, техно и электронной музыки.
Я не знаю, в чем именно магия языкового стиля этой книги, но она безусловно присутствует. Как в музыке есть понятие «трипа» — пяти-шестичасовое путешествие с одним диджеем за вертушками, так получилось и с этой книгой. У меня ощущение, что я наконец-то восстановила необходимую базу теоретических знаний о своей любимой музыке. В какие-то моменты я жалела, что родилась так поздно. Мне хотелось оказаться в одном из клубов Парижа или Англии в то время, когда Гарнье только начинал свою карьеру диджея, добираться ночью до установленного места проведения рейва и встречать первые лучи солнца под взрывающую толпу песню «Why» Карли Саймон.
Я всегда очень эмоционально реагирую на то, что мне нравится, будь то книги, музыка или фильмы. Но книга Лорана Гарнье безусловно самая любимая на сегодня из всего того, что я читала. У меня ещё никогда не было такого эффекта полного погружения в атмосферу. Ещё никогда не было такого полного эмоционального совпадения с настроением автора. Теперь у меня появилась новая мечта: я хочу увидеть живое выступление Гарнье. Но пока у повелителя техно за вертушками запланированы мероприятия в Англии, Франции и Италии, хотя раньше (в 2010 году) он выступал даже на Дне города в Москве!
Про альбомы Лорана Гарнье расскажу отдельным постом. А плейлисты из «Электрошока» будут по средам в рамках необычной музыки.
Правда, термин «танцевальная музыка» довольно размытый, стилей и жанров великое множество. Гарнье начинает своё повествование с поп-музыки 60-х, с расцвета субкультуры хиппи и первого Лета любви. Затем рассказывает о рождении хауса, в частности чикагского хауса (это была музыка черных, позже геев и только потом стала мейнстримом всех танцевальных клубов планеты). Не забывает Гарнье о джазе и фанке. Плавно переключается на рождение рейвов, наслаждается подробным описанием Второго Лета любви, эйсид-хауса и других направлений, затронутых искусством диджеинга. Эмоционально высказывается о том, как рейвы везде и всюду стали запрещать. И постепенно приходит к техно и электронной музыке. В финале (том самом дополнении после 2003 года) Лоран больше уделяет внимание коммерческой составляющей и экономике, буйству фестивалей и смешению стилей музыки на одной сцене. Упоминает зародившийся драм-н-бейс, дабстеп, хип-хоп, перерождение хауса, техно и электронной музыки.
Я не знаю, в чем именно магия языкового стиля этой книги, но она безусловно присутствует. Как в музыке есть понятие «трипа» — пяти-шестичасовое путешествие с одним диджеем за вертушками, так получилось и с этой книгой. У меня ощущение, что я наконец-то восстановила необходимую базу теоретических знаний о своей любимой музыке. В какие-то моменты я жалела, что родилась так поздно. Мне хотелось оказаться в одном из клубов Парижа или Англии в то время, когда Гарнье только начинал свою карьеру диджея, добираться ночью до установленного места проведения рейва и встречать первые лучи солнца под взрывающую толпу песню «Why» Карли Саймон.
Я всегда очень эмоционально реагирую на то, что мне нравится, будь то книги, музыка или фильмы. Но книга Лорана Гарнье безусловно самая любимая на сегодня из всего того, что я читала. У меня ещё никогда не было такого эффекта полного погружения в атмосферу. Ещё никогда не было такого полного эмоционального совпадения с настроением автора. Теперь у меня появилась новая мечта: я хочу увидеть живое выступление Гарнье. Но пока у повелителя техно за вертушками запланированы мероприятия в Англии, Франции и Италии, хотя раньше (в 2010 году) он выступал даже на Дне города в Москве!
Про альбомы Лорана Гарнье расскажу отдельным постом. А плейлисты из «Электрошока» будут по средам в рамках необычной музыки.
Если у вас сегодня не намечается танцевальная ночь в Париже, Берлине или Манчестере, то вот вам крутейший live Лорана Гарнье от июня этого года https://www.youtube.com/watch?v=Fmq36dVmgjk
Посмотрите, какой он невероятный за вертушками. Там не только музыка, но и он сам - одна сплошная магия.
Посмотрите, какой он невероятный за вертушками. Там не только музыка, но и он сам - одна сплошная магия.
Из всех дней недели и времени дня самое интересное — раннее утро воскресенья. Никто не встаёт в шесть утра в такой день, если его не ждут какие-то дела.
В раннее утро воскресенья очень тихо и пустынно на улицах, но не совсем. Отец с двумя детьми на лавочке пьёт кофе. Школьник на остановке с хоккейной клюшкой ждёт автобуса. Молодой парень закуривает сигарету, явно провожая бурную ночь субботы.
Платформа на Москву абсолютно пустая, а на Тверь с количеством людей, как в час-пик буднего дня. Люди хотят поймать последний выходной недели где-то за пределами по-осеннему холодного города. На дачах сейчас дел невпроворот, надо успеть всё закончить до наступления настоящих холодов. А ещё можно съездить за грибами в раннее утро воскресенья: если не успеешь что-то собрать до обеда, то другие грибники найдут.
Едешь в электричке и ловишь последние мгновения пустоты спящего города. Потому что в центре он уже бурлит, там началась жизнь. Центр мегаполиса не обращает внимания на время и день недели, Moscow, как известно, never sleep.
Утро воскресенья похоже на первый день лета: ты ещё толком не знаешь, какими будут эти три месяца, но ты точно знаешь, что будет необычно, очень радостно и интересно. Так и здесь: ловишь самое раннее время утра и понимаешь, что именно поэтому день будет длинным и насыщенным. Холодным, дождливым, пасмурным, но очень уютным и тёплым, когда окажешься дома. Надо только скорее вернуться обратно, открыть банку рогачевской сгущёнки, сварить кашу и налить кофе. И день начнётся ещё раз :)
В раннее утро воскресенья очень тихо и пустынно на улицах, но не совсем. Отец с двумя детьми на лавочке пьёт кофе. Школьник на остановке с хоккейной клюшкой ждёт автобуса. Молодой парень закуривает сигарету, явно провожая бурную ночь субботы.
Платформа на Москву абсолютно пустая, а на Тверь с количеством людей, как в час-пик буднего дня. Люди хотят поймать последний выходной недели где-то за пределами по-осеннему холодного города. На дачах сейчас дел невпроворот, надо успеть всё закончить до наступления настоящих холодов. А ещё можно съездить за грибами в раннее утро воскресенья: если не успеешь что-то собрать до обеда, то другие грибники найдут.
Едешь в электричке и ловишь последние мгновения пустоты спящего города. Потому что в центре он уже бурлит, там началась жизнь. Центр мегаполиса не обращает внимания на время и день недели, Moscow, как известно, never sleep.
Утро воскресенья похоже на первый день лета: ты ещё толком не знаешь, какими будут эти три месяца, но ты точно знаешь, что будет необычно, очень радостно и интересно. Так и здесь: ловишь самое раннее время утра и понимаешь, что именно поэтому день будет длинным и насыщенным. Холодным, дождливым, пасмурным, но очень уютным и тёплым, когда окажешься дома. Надо только скорее вернуться обратно, открыть банку рогачевской сгущёнки, сварить кашу и налить кофе. И день начнётся ещё раз :)
С альбомами Лорана Гарнье у меня случилась следующая история.
Студийных альбомов у него восемь. Начать я решила не с первого, а со второго и самого значимого в жизни Гарнье (по крайней мере, мне так казалось по описанию в его книге «Электрошок») — 30, 1997 года. У альбома название в соответствии с возрастом Гарнье, в котором он его записал.
Там же самый главный хит всей карьеры Гарнье — «Crispy Bacon». Смешное название от того, что звуки похожи на скворчащий бекон на сковородке. Попробуйте послушать, трек на самом деле вызывает ассоциации со скворчащим маслом, надолго запоминается и мною лично очень любим.
Но в остальном альбом 30 меня разочаровал. Я сидела перед айподом в полной растерянности: как человек, который пишет настолько крутые тексты про мою любимую музыку, эту самую музыку сочинять не очень умеет?
Про альбом 30 есть выдающаяся история: с ним Гарнье выступал в концертном зале Олимпия, что находится в Париже. Это самый старый из ныне действующих концертных залов французской столицы и один из самых популярных в мире. Альбом завоевал награду на одной из премий, которая проводилась в Олимпии, и популяризовал музыкальный жанр французского техно во всем мире.
Далее я решила вернуться к первому альбому 1994 года Shot In The Dark. И вот тут моя душа уже немного отдалась красоте электронной музыки. Правда, чувствовалось, что такую музыку в подобных интерпретациях уже давно никто не пишет, но она по-прежнему звучит красиво.
Дальнейшие альбомы совсем меня не трогали. Unreasonable Behaviour (2000), The Cloud Making Machine (2005), Retrospective (2006), Public Outburst (2007) и из последнего альбома 2015 года La Home Box мне понравился только один трек со странным названием: «Revenge of the Lol Cat», остальные интересные, но довольно предсказуемые.
Наконец, мы подобрались к самому главному — альбому 2009 года Tales of a Kleptomaniac. Всё мое восхищение книгой Гарнье воплотилось в этом альбоме. Я еще никогда в жизни не слышала настолько непредсказуемой подборки музыки: от настройки радио и сэмплированного хита в «No Music, No Life» до французского хип-хопа с невероятно мелодичным речитативом в «Freeverse»; от звуков саксофона и мелодий джаза до безумно сексуальных женских стонов в «Pay TV». Там же самый впечатляющий трек, о котором Гарнье говорит, что это одна из работ, характеризующих его личность — «Last Dance @ Yellow».
Для меня весь этот альбом был магическим открытием, я наслаждаюсь им во время пробежек, я танцую под него дома, он будит меня по дороге на работу и снимает усталость по дороге с работы домой.
Этот альбом еще интересен тем, что он был способом выхода из творческого кризиса, в который Гарнье погрузился с наступлением новой эры электронной музыки. Повсеместное распространение интернета, музыка на MP3, а не на виниле, компьютеризация и нетерпеливая молодежь, которая спрашивала Лорана, когда он ставил «Crispy Bacon»: «А когда начнется трек? Почему он так долго раскачивается?».
Я с огромным трудом представляю себе, как человек почти в сорок лет смог найти нового себя, не утратив таланта, а нарастив невероятное мастерство, окунуться с головой в эксперименты с живой музыкой (саксофон и клавишные) и подарить миру неожиданные импровизации. У меня это вызывает восхищение.
А еще с этим альбомом Гарнье со своей командой выступал в знаменитом парижском Плейеле! Это зал для концертов симфонической музыки, считается одним из самых больших залов XX века, туда ходят по абонементам, там слушают концерты сидя. И внезапный Лоран Гарнье с Tales of a Kleptomaniac: рейв в формате музыкального концерта! Зал не выдержал такого потрясения, люди вставали с мест и… начинали танцевать! Ниже оставлю ссылку на запись этого концерта, порадуйте себя в какой-нибудь выходной, концерт прекрасен, вы точно не пожалеете.
Пожалуй, о своём новом музыкальном открытии и большой любви я рассказала всё, что возможно. Я очень рада, что такое знакомство в моей жизни случилось.
Студийных альбомов у него восемь. Начать я решила не с первого, а со второго и самого значимого в жизни Гарнье (по крайней мере, мне так казалось по описанию в его книге «Электрошок») — 30, 1997 года. У альбома название в соответствии с возрастом Гарнье, в котором он его записал.
Там же самый главный хит всей карьеры Гарнье — «Crispy Bacon». Смешное название от того, что звуки похожи на скворчащий бекон на сковородке. Попробуйте послушать, трек на самом деле вызывает ассоциации со скворчащим маслом, надолго запоминается и мною лично очень любим.
Но в остальном альбом 30 меня разочаровал. Я сидела перед айподом в полной растерянности: как человек, который пишет настолько крутые тексты про мою любимую музыку, эту самую музыку сочинять не очень умеет?
Про альбом 30 есть выдающаяся история: с ним Гарнье выступал в концертном зале Олимпия, что находится в Париже. Это самый старый из ныне действующих концертных залов французской столицы и один из самых популярных в мире. Альбом завоевал награду на одной из премий, которая проводилась в Олимпии, и популяризовал музыкальный жанр французского техно во всем мире.
Далее я решила вернуться к первому альбому 1994 года Shot In The Dark. И вот тут моя душа уже немного отдалась красоте электронной музыки. Правда, чувствовалось, что такую музыку в подобных интерпретациях уже давно никто не пишет, но она по-прежнему звучит красиво.
Дальнейшие альбомы совсем меня не трогали. Unreasonable Behaviour (2000), The Cloud Making Machine (2005), Retrospective (2006), Public Outburst (2007) и из последнего альбома 2015 года La Home Box мне понравился только один трек со странным названием: «Revenge of the Lol Cat», остальные интересные, но довольно предсказуемые.
Наконец, мы подобрались к самому главному — альбому 2009 года Tales of a Kleptomaniac. Всё мое восхищение книгой Гарнье воплотилось в этом альбоме. Я еще никогда в жизни не слышала настолько непредсказуемой подборки музыки: от настройки радио и сэмплированного хита в «No Music, No Life» до французского хип-хопа с невероятно мелодичным речитативом в «Freeverse»; от звуков саксофона и мелодий джаза до безумно сексуальных женских стонов в «Pay TV». Там же самый впечатляющий трек, о котором Гарнье говорит, что это одна из работ, характеризующих его личность — «Last Dance @ Yellow».
Для меня весь этот альбом был магическим открытием, я наслаждаюсь им во время пробежек, я танцую под него дома, он будит меня по дороге на работу и снимает усталость по дороге с работы домой.
Этот альбом еще интересен тем, что он был способом выхода из творческого кризиса, в который Гарнье погрузился с наступлением новой эры электронной музыки. Повсеместное распространение интернета, музыка на MP3, а не на виниле, компьютеризация и нетерпеливая молодежь, которая спрашивала Лорана, когда он ставил «Crispy Bacon»: «А когда начнется трек? Почему он так долго раскачивается?».
Я с огромным трудом представляю себе, как человек почти в сорок лет смог найти нового себя, не утратив таланта, а нарастив невероятное мастерство, окунуться с головой в эксперименты с живой музыкой (саксофон и клавишные) и подарить миру неожиданные импровизации. У меня это вызывает восхищение.
А еще с этим альбомом Гарнье со своей командой выступал в знаменитом парижском Плейеле! Это зал для концертов симфонической музыки, считается одним из самых больших залов XX века, туда ходят по абонементам, там слушают концерты сидя. И внезапный Лоран Гарнье с Tales of a Kleptomaniac: рейв в формате музыкального концерта! Зал не выдержал такого потрясения, люди вставали с мест и… начинали танцевать! Ниже оставлю ссылку на запись этого концерта, порадуйте себя в какой-нибудь выходной, концерт прекрасен, вы точно не пожалеете.
Пожалуй, о своём новом музыкальном открытии и большой любви я рассказала всё, что возможно. Я очень рада, что такое знакомство в моей жизни случилось.