18 июня на Новой сцене прошла творческая встреча с мэтром отечественной режиссуры Адольфом Шапиро. Её провел помощник художественного руководителя МХТ, театровед Павел Руднев.

Адольф Яковлевич с улыбкой предупредил, что никогда не отвечает прямо на вопросы –

Зачем во время путешествия идти прямо, если можно вокруг. Так больше видишь, больше думаешь.

В этот вечер много говорили о Художественном театре, о его месте в судьбе режиссёра.

Адольф Яковлевич рассказывал про спектакль «Вишнёвый сад» 2004 года, который он ставил не как историю дома Раневских, а как историю мхатовской сцены. Это был спектакль об идеях Художественного театра.

Шапиро, ученик Марии Осиповны Кнебель в высшей режиссёрской лаборатории, отметил, что именно из общения с ней он и понял, что такое настоящий Художественный театр. А ещё добавил, что рассказывать о Кнебель ему так же трудно, как говорить о родной маме.

Мария Осиповна режиссёрам настраивала глаз, оптику, как преподаватель ставит руку пианисту.

Отдельно Павел Руднев спросил про спектакль Шапиро «Кабала святош» 1988 года во МХАТе, который, по сути, открывал для современного зрителя эту пьесу Булгакова. Адольф Яковлевич рассказал о репетициях с Олегом Ефремовым и Иннокентием Смоктуновским, и о том, что в роли Мольера было сосредоточено всё одиночество Олега Николаевича.

Адольф Яковлевич сказал, что у режиссёра в жизни бывает только несколько спектаклей, где всё сходится. Такой для него стала постановка «Последние» (1995) в Табакерке, где замечательно играли Олег Табаков и Ольга Яковлева.

Несмотря на то, что сама беседа длилась больше двух часов, в финале зрители задавали много вопросов – о границах театральной интерпретации, об отличии работы в драматическом театре и оперном и о современных постановках. Отвечая на вопрос о новом спектакле Андрея Гончарова «Гамлет» в МХТ, Адольф Яковлевич заметил, что сегодня гораздо важнее ответить не на вопрос «Быть или не быть?», а на вопрос «Что сделать для того, чтобы быть, а не существовать?».

📸 Екатерина Цветкова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Финалисты Конкурса короткометражного кино Художественного театра в эфире «Нового радио»! Сегодня, в 14:00, в программе «Выходновое шоу» Валерия Трунева и Владимир Назаренко расскажут о том, как конкурс повлиял на их творческую судьбу, о работе над короткометражными фильмами и планах на будущее.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

85 лет назад, 22 июня 1941 года, Художественный театр был на гастролях в Минске.

Актриса Елизавета Ауэрбах так вспоминала этот день:

Я проснулась рано, на стене уже играли солнечные зайчики. Услышав странный, ни на что не похожий звук, я вышла на балкон. В ясном голубом небе реяли самолёты, они были далеко. От них что-то отделялось, где-то рвались снаряды… Нет, я не верила, что это война, что так неожиданно может измениться вся наша жизнь. Но очень скоро в городе появились беженцы из Бреста, и на Минск упали первые бомбы, вспыхнули пожары, рушились дома, люди, обезумевшие от ужаса, хватали детей, бежали к вокзалам. Неизвестно для кого и для чего мы играли спектакли при почти пустом зрительном зале, прерываемые воздушными тревогами…

🌀 О том, как мхатовцы выбирались из горящего Минска, о жизни в эвакуации, о поездках на фронт в составе концертных бригад, о людях, с которыми сводила война, актриса написала потом серию рассказов. Их аудиозаписи в исполнении Янины Колесниченко, Дарьи Юрской и самой Елизаветы Ауэрбах можно послушать в наших подкастах.

🌀 Сегодня, в День памяти и скорби, Художественный театр присоединяется к общероссийской минуте молчания – она будет объявлена в 12:15.

🌀 Вечером на Основной сцене МХТ будет сыгран спектакль «Двадцать дней без войны», поставленный Мариной Брусникиной по киносценарию Константина Симонова.

🎭 Камергерский, 3

Что посмотреть в МХТ до конца сезона:

🌀 24, 27 июня – «8 разгневанных женщин»
режиссер Алла Сигалова.

🌀 24 июня – «Моё загляденье»
режиссёр Филипп Гуревич.

🌀 25 июня – «Осень»
режиссёр Андрей Гончаров.

Афиша полностью 📌

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Вчера спектакль «Мастер и Маргарита» режиссёра Яноша Саса сыграли на сцене Художественного театра в последний раз. Это был путь длиною в 15 лет, от премьеры в 2011 году до финального, 281-го показа.

🌀 За это время сменилось несколько Мастеров, но неизменной оставалась Маргарита Наташи Швец. Среди тех, кто выпускал «Мастера и Маргариту», в этот вечер на сцене были — Николай Чиндяйкин, Алексей Варущенко, Павел Ващилин, Николай Сальников, Алексей Краснёнков, Алексей Кирсанов, Сергей Медведев, Мария Зорина, Мария Сокова, Артём Панчик, Андрей Давыдов, Валерий Трошин, Армэн Арушанян, Вячеслав Жолобов, Римма Коростелёва, Ростислав Лаврентьев, Анастасия Скорик.

Сегодня заканчивается пятнадцатилетний победный марафон этого спектакля. Спасибо, что вы разделили с нами значимый для нас день. Мы испытываем пушкинскую, светлую печаль, потому что этот спектакль дал нам много радости, много любви, широты понимания жизни. Знаю, что в зале есть люди, которые были на премьерных показах и сегодня пришли опять. Эта общая любовь нас связывает и убаюкивает. Спасибо нашему великому писателю Михаилу Булгакову, которому в этом году исполнилось 135 лет.

— сказал Николай Чиндяйкин.

Видеообращение для артистов и зрителей заключительного спектакля записал Анатолий Смелянский, историк Художественного театра, исследователь творчества Булгакова. Анатолий Миронович участвовал в создании спектакля 15 лет назад:

Уверен, что пройдет какое-то время и на сцене Художественного театра возникнет другой вариант бессмертного романа. Новая публика, новые актеры и режиссеры будут заново толковать прощальные слова Булгакова “Чтобы знали”. Так дышит любой великий текст во времени.

🌀 Мы благодарим сценографа Николая Симонова, художника по костюмам Мари Бенедек, художника по свету Дамира Исмагилова, балетмейстера Олега Глушкова, ассистента режиссёра Михаила Рахлина, ассистента художника по костюмам Елену Афанасьеву, помощников режиссёра Ирэну Архангельскую, Людмилу Сушкову и всех, кто был причастен к этому спектаклю. Желаем новых творческих побед!

📸 Фоторепортаж Екатерины Цветковой

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3