Сегодня мы поздравляем с юбилеем заслуженную артистку России Марину Брусникину!
Ученица Олега Ефремова, мхатовская актриса, ставшая одним из ведущих театральных режиссёров в стране, профессор Школы-студии МХАТ, художественный руководитель театра «Практика», главный режиссёр РАМТа – всё это о ней. И это только скупой перечень фактов, а сколько за ним труда и любви, жизненных поворотов, переплетения судеб!
Ученики и артисты часто слышат от Марины Станиславовны фразу:
Говорится она в момент преодоления – страха, сомнений, лени. Может быть, именно этими словами объясняется то, как неохватно много сделано ею самой. Спектакли, педагогика, театры, фестивали, проекты… «Это просто надо сделать». И она делает.
С Художественным театром судьба связала её накрепко, навсегда. Она и продолжатель традиций МХТ, и новатор (мало кем сделано столько для продвижения современной литературы на театральной сцене). Более того, собственные начинания Марины Брусникиной стали мхатовскими традициями: литературный цикл «Круг чтения», Рождественский концерт и другие музыкальные вечера, сценические читки современной драматургии и уже позабытых, когда-то знаковых пьес – сегодня трудно представить без этого жизнь МХТ. Как и без её спектаклей – от дебютного «Пролётного гуся» (почти четверть века в репертуаре!) до недавней премьеры «Двадцать дней без войны».
Мы благодарим Марину Станиславовну за радость общего творчества, за особый культурный слой в МХТ последних десятилетий и желаем, чтобы её новации продолжали становиться традициями! И конечно, желаем здоровья, вдохновения, счастья!
🌀 К юбилею Марины Брусникиной приурочен вечер «Круг чтения», который состоится 26 февраля на Малой сцене театра.
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Ученица Олега Ефремова, мхатовская актриса, ставшая одним из ведущих театральных режиссёров в стране, профессор Школы-студии МХАТ, художественный руководитель театра «Практика», главный режиссёр РАМТа – всё это о ней. И это только скупой перечень фактов, а сколько за ним труда и любви, жизненных поворотов, переплетения судеб!
Ученики и артисты часто слышат от Марины Станиславовны фразу:
Это просто надо сделать.
Говорится она в момент преодоления – страха, сомнений, лени. Может быть, именно этими словами объясняется то, как неохватно много сделано ею самой. Спектакли, педагогика, театры, фестивали, проекты… «Это просто надо сделать». И она делает.
С Художественным театром судьба связала её накрепко, навсегда. Она и продолжатель традиций МХТ, и новатор (мало кем сделано столько для продвижения современной литературы на театральной сцене). Более того, собственные начинания Марины Брусникиной стали мхатовскими традициями: литературный цикл «Круг чтения», Рождественский концерт и другие музыкальные вечера, сценические читки современной драматургии и уже позабытых, когда-то знаковых пьес – сегодня трудно представить без этого жизнь МХТ. Как и без её спектаклей – от дебютного «Пролётного гуся» (почти четверть века в репертуаре!) до недавней премьеры «Двадцать дней без войны».
Мы благодарим Марину Станиславовну за радость общего творчества, за особый культурный слой в МХТ последних десятилетий и желаем, чтобы её новации продолжали становиться традициями! И конечно, желаем здоровья, вдохновения, счастья!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤240🎉69👏34👍24🥰14🏆4🔥3💘2
Forwarded from Музей МХАТ
В Фойе Малой сцены МХТ имени А.П. Чехова начала свою работу выставка «Марина Брусникина. Театр – это человек», которая продалжает цикл выставок под общим названием «Театр – это человек» и приурочена к юбилею заслуженной артистки России, художественного руководителя театра «Практика», главного режиссёра РАМТ, профессора Школы-студии МХАТ Марины Брусникиной.
Если попробовать подобрать определение, которое скрепит воедино разнообразные умения и занятия Марины Брусникиной, то более всего подойдет неожиданное – «миссионер». Театральный педагог и режиссёр, она подключает к себе, к личной художественной потребности и студентов, и коллег, и публику, она, строго по Бродскому, переламывает с ними впечатление, как ломоть хлеба. Брусникина – проводник современной поэзии и прозы (проект МХТ имени А.П. Чехова «Круг чтения»), в её театральной биографии – спектакли по произведениям Виктора Астафьева и Владимира Маканина, Виктора Пелевина и Чингиза Айтматова, Ивана Андреева и Марии Малухиной и многих других авторов. А ещё – проекты «Память места», «Ночь поэзии», Рождественский концерт. И Школа-студия МХАТ, и руководство театром «Практика», а теперь также и РАМТ.... Как она всё успевает? Думается, это потому, что в её жизни всё связано, одно обуславливает другое, и вместе складывается в единый паззл. И так было всегда.
Выпускница школы с литературно-театральным уклоном (судьба!), она готовилась поступать на театроведческий факультет, но в последний момент решила, что будет странно «ведать» что-то, не попробовав делать это самой. И пошла на актёрский в Школу-студию МХАТ. Делать театр училась у Олега Ефремова, Аллы Покровской и Андрея Мягкова.
Ещё учась в Школе-студии, Марина Брусникина начала там преподавать сценическую речь, а позже и актёрское мастерство. Сейчас она – руководитель курса, посвятившая в тайны профессии множество талантливых ребят. В труппу Московского Художественного театра Марина Станиславовна была принята в 1985 году. На мхатовской сцене она сыграла порядка сорока ролей, занялась режиссурой.
Театр Марины Брусникиной в любых своих проявлениях – живой, умный, авторский. Основанный на внимании к человеку, которое проповедовали создатели Художественного театра К.С. Станиславский и Вл.И. Немирович-Данченко, и улавливающий нерв времени, его болевые точки.
На выставке представлены фотографии из спектаклей, в которых играла Марина Брусникина, снимки, запечатлевшие её собственные постановки (вплоть до последней мхатовской премьеры – «Двадцать дней без войны» по киносценарию Константина Симонова), фото с мужем, актёром, режиссёром, педагогом Дмитрием Брусникиным.
Если попробовать подобрать определение, которое скрепит воедино разнообразные умения и занятия Марины Брусникиной, то более всего подойдет неожиданное – «миссионер». Театральный педагог и режиссёр, она подключает к себе, к личной художественной потребности и студентов, и коллег, и публику, она, строго по Бродскому, переламывает с ними впечатление, как ломоть хлеба. Брусникина – проводник современной поэзии и прозы (проект МХТ имени А.П. Чехова «Круг чтения»), в её театральной биографии – спектакли по произведениям Виктора Астафьева и Владимира Маканина, Виктора Пелевина и Чингиза Айтматова, Ивана Андреева и Марии Малухиной и многих других авторов. А ещё – проекты «Память места», «Ночь поэзии», Рождественский концерт. И Школа-студия МХАТ, и руководство театром «Практика», а теперь также и РАМТ.... Как она всё успевает? Думается, это потому, что в её жизни всё связано, одно обуславливает другое, и вместе складывается в единый паззл. И так было всегда.
Выпускница школы с литературно-театральным уклоном (судьба!), она готовилась поступать на театроведческий факультет, но в последний момент решила, что будет странно «ведать» что-то, не попробовав делать это самой. И пошла на актёрский в Школу-студию МХАТ. Делать театр училась у Олега Ефремова, Аллы Покровской и Андрея Мягкова.
Ещё учась в Школе-студии, Марина Брусникина начала там преподавать сценическую речь, а позже и актёрское мастерство. Сейчас она – руководитель курса, посвятившая в тайны профессии множество талантливых ребят. В труппу Московского Художественного театра Марина Станиславовна была принята в 1985 году. На мхатовской сцене она сыграла порядка сорока ролей, занялась режиссурой.
Театр Марины Брусникиной в любых своих проявлениях – живой, умный, авторский. Основанный на внимании к человеку, которое проповедовали создатели Художественного театра К.С. Станиславский и Вл.И. Немирович-Данченко, и улавливающий нерв времени, его болевые точки.
На выставке представлены фотографии из спектаклей, в которых играла Марина Брусникина, снимки, запечатлевшие её собственные постановки (вплоть до последней мхатовской премьеры – «Двадцать дней без войны» по киносценарию Константина Симонова), фото с мужем, актёром, режиссёром, педагогом Дмитрием Брусникиным.
❤128👏49🤩12👍7🔥4💘3🥰1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
💘27❤20🎉2🥰1🤩1
Сегодня на Малой сцене – спектакль Михаила Рахлина «Веселые времена» по мотивам фильма Эрнста Любича «Ниночка».
Следующие показы – 21 февраля, 7, 20 марта. Билеты📌
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Следующие показы – 21 февраля, 7, 20 марта. Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💘41❤36👍24🤩3
Что посмотреть на Новой и Малой сценах МХТ до конца февраля:
🌀 17 февраля – «Дуэль»
режиссер Антон Яковлев.
🌀 20 февраля – «Сонеты Шекспира»
куратор проекта Денис Азаров.
🌀 26 февраля – «Соня-9»
режиссёр Александр Золотовицкий.
Афиша полностью📌
Генеральный спонсор – Банк ВТБ
Партнер театра – «Радио 7 на семи холмах»
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
режиссер Антон Яковлев.
куратор проекта Денис Азаров.
режиссёр Александр Золотовицкий.
Афиша полностью
Генеральный спонсор – Банк ВТБ
Партнер театра – «Радио 7 на семи холмах»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤44👍12🥰2🎉2🤩1💘1
Уважаемые зрители! Напоминаем, что следить за новостями МХТ можно на сайте mxat.ru, в социальных сетях и мессенджерах:
🌟 MAX
🌟 Официальная страница VK
🌟 Развлекательный паблик VK
🌟 Дзен
🌟 Одноклассники
🌟 RuTube
🌟 Telegram
Подписывайтесь!
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Подписывайтесь!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤55😭23👍19🤩4💘3
Сегодня юбилей отмечает главный художник МХТ имени А.П. Чехова, заслуженный художник России Николай Симонов.
– так говорит Николай Игоревич в одном интервью.
Если развивать предложенную им метафору, то можно сказать, что «артист», которого он «выводит» на сцену, – всегда в центре внимания. Ведь каким бы был спектакль Яноша Саса «Мастер и Маргарита», если бы не созданный Симоновым образ московской подземки? Можно ли представить «9 ряд. 10, 11 место» Дениса Азарова без зала Художественного театра, который, как отраженный в зеркале, распахивается перед зрителями во всей своей красе? А «ХХ век. Бал» Аллы Сигаловой – без образа мчащегося на всех парах поезда и перрона, на котором встречаются и расстаются? Это перечисление легко продолжить: Николай Симонов – сотворец множества режиссеров, его сценографические решения всегда метафоричны, остры, многозначны, а иногда настолько эффектны, что им хочется аплодировать. Именно это чувство возникало совсем недавно во время спектакля к 90-летию Олега Табакова «Олег Табаков. В поисках радости» и премьеры Юрия Квятковского «Кабала святош».
🌀 Творческая жизнь Николая Игоревича связана с МХТ имени А.П. Чехова уже четверть века. Этому двойному юбилею посвящена выставка Музея МХАТ, которая откроется в Зеленом фойе сегодня, в день рождения сценографа. Она называется «Всё, что умею» и на ней представлены эскизы декораций к 25 спектаклям МХТ. На выставке можно будет увидеть и альбом под тем же названием – «Всё, что умею»: в нем идет речь не только о мхатовских постановках, но и о тех, что Симонов оформил в других театрах.
Московский Художественный театр сердечно поздравляет своего главного художника с днем рождения, желает бесконечной энергии, новых творческих идей и их блистательного воплощения!
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Я не делаю декорации – я делаю сценографию. То, что окружает артиста на сцене, – это ещё один “артист”, который не всегда молчалив, иногда даже очень агрессивен. Вот это мне интересно.
– так говорит Николай Игоревич в одном интервью.
Если развивать предложенную им метафору, то можно сказать, что «артист», которого он «выводит» на сцену, – всегда в центре внимания. Ведь каким бы был спектакль Яноша Саса «Мастер и Маргарита», если бы не созданный Симоновым образ московской подземки? Можно ли представить «9 ряд. 10, 11 место» Дениса Азарова без зала Художественного театра, который, как отраженный в зеркале, распахивается перед зрителями во всей своей красе? А «ХХ век. Бал» Аллы Сигаловой – без образа мчащегося на всех парах поезда и перрона, на котором встречаются и расстаются? Это перечисление легко продолжить: Николай Симонов – сотворец множества режиссеров, его сценографические решения всегда метафоричны, остры, многозначны, а иногда настолько эффектны, что им хочется аплодировать. Именно это чувство возникало совсем недавно во время спектакля к 90-летию Олега Табакова «Олег Табаков. В поисках радости» и премьеры Юрия Квятковского «Кабала святош».
Московский Художественный театр сердечно поздравляет своего главного художника с днем рождения, желает бесконечной энергии, новых творческих идей и их блистательного воплощения!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤104🎉45👏24🔥11🤩4💘2