15 октября на Новой сцене МХТ прошла лекция театроведа, заведующей кафедрой искусствоведения Театрального института им. Б. Щукина, Елены Дунаевой «Мольер – человек театра».

🌀 Встреча была приурочена к премьере спектакля Юрия Квятковского «Кабала святош».

Разговор о великом французском драматурге и актере Елена Дунаева начала, обозначив главную проблему:

Для любого человека театра Мольер оказывается фигурой очень притягательной. Но его произведения редко получаются в театре. Загадка кроется в личности самого Мольера.

Именно о личности Мольера и шел разговор. Елена Александровна проанализировала его жизненный путь, творчество и саму фигуру Мольера.

Он был в первую очередь актером. Он не хотел остаться в вечности. Пьесы он начал писать в вынужденной ситуации.

Мольер мечтал быть трагическим актером, но публика не воспринимала высокие трагедии. И он стал сочинять фарсы – короткие комедийные пьесы с прозрачной моралью: «Вор будет обворован». Писал специально для своей труппы: каждый персонаж был предназначен для конкретного актера.

Елена Дунаева объяснила, что в действительности конфликта между драматургом и королем Франции Людовиком XIV не было. Напротив – правитель поддерживал труппу, а когда по городу начали ходить слухи о кровосмесительном браке Мольера, Людовик стал крестным отцом его ребенка.

И «Тартюфа» запретил вовсе не Людовик, а его мать – Анна Австрийская. Король же «не мог разрешить того, чего не запрещал». Когда королевы-матери не стало, «Тартюф» появился на сцене.

Также лектор поделилась наблюдением:

Мольер всегда писал про себя. Но писал смешно.

Например, когда актер женился на юной Арманде Бежар, он сочинил «Школу жен» – взял ситуацию из своей жизни и превратил ее в комедию.

Для Мольера, по мнению Елены Александровны, главным в пьесах и спектаклях был человек, а не сюжет. Сюжеты мольеровских произведений похожи, а вот персонажи – всегда разные, Мольер углублялся в их психологию. Лектор предположила, что в наше время для театральных режиссеров сюжеты стали интереснее личностей, и потому, например, Шекспир в последние десятилетия гораздо востребованнее Мольера.

Но несмотря на это, влияние Мольера на театральное искусство колоссально. Елена Дунаева выделила главное:

☘️Мольер создал высокую классическую комедию;

☘️Именно в мольеровском театре появились первые театральные амплуа;

☘️Мольер придумал систему организации театра, которая легла в основу первого государственного театра – «Комеди Франсез».

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

16 октября в рамках IV Фестиваля авторского кино КАРО/АРТ в киноцентре «Октябрь» состоялась премьера короткометражного фильма «Спасибо. Хорошего вечера!». Фильм по сценарию Паулины Андреевой снят режиссером Константином Денискиным, победителем Конкурса короткометражного кино Художественного театра 2024 года.

Конкурс, учрежденный МХТ в 2023 году, проводится театром при поддержке онлайн-кинотеатра Wink.ru.

Константин Хабенский:

Одна из задач Конкурса короткометражного кино — разрешить извечный спор театра и кино, объединить две эти сферы. Мы ищем новых режиссеров, пытаемся разбудить их фантазию работой в необычном формате. Победитель получает возможность снять фильм с участием актеров Художественного театра. А дальше — уже вопрос везения. Если режиссер разговаривает с артистами на одном языке, вероятно, они еще встретятся на съемочной площадке в будущем. Картина Константина Денискина “Спасибо. Хорошего вечера!”, как и работа предыдущего победителя, Ирины Прохоровой, связана с Художественным театром. Для нас это очень важно, потому что таким образом мы рассказываем широкому зрителю о жизни МХТ и театра вообще.

📸 Екатерина Цветкова, Максим Кашин

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

На Никитском бульваре открылась фотовыставка «Репетиция — любовь моя». В ней приняли участие более 30 московских театров, в том числе и МХТ.

Проект приурочен к 100-летию со дня рождения Анатолия Васильевича Эфроса и назван по заглавию его знаменитой книги. На выставке представлены кадры с репетиций недавних премьер. На стенде Художественного театра вы увидите фотографию с репетиции спектакля Константина Хабенского «Чайка».

Выставка проходит в рамках IX Всероссийского фестиваля-конкурса «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры», она продлится до 16 ноября.

🟢 🫶🫶🫶