Forwarded from Музей МХАТ
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В рубрике #приоткрытый_занавес (напоминаем, что «Приоткрытый занавес» – экскурсионная программа для детей и подростков в Музее МХАТ) мы побеседовали с Ольгой Росляковой, помощником режиссера в МХТ имени А.П. Чехова.
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
❤67👍18🥰1🏆1💘1
Алиса Селезнева и Сергей Рахманинов: что у них общего?🤔
Скорее смотрите очередной выпуск рубрики «На связи с номинантами Премии Художественного театра».
🌀 Даша Верещагина
Номинация «Кино»
🌀 Артемий Великий
Номинация «Классическая музыка»
Полная версия клипов в VK Клипах
Генеральный спонсор Премии - банк ВТБ
Скорее смотрите очередной выпуск рубрики «На связи с номинантами Премии Художественного театра».
Номинация «Кино»
Номинация «Классическая музыка»
Полная версия клипов в VK Клипах
Генеральный спонсор Премии - банк ВТБ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤21👍9👏4🔥2💘1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤25👍10👏4🔥3
Дни Александринского театра в Москве
Уже в конце марта в столице начнутся большие гастроли Александринского театра. В МХТ гости из Санкт-Петербурга покажут три спектакля:
🌀 31 марта на Малой сцене — «Чайка»
Чеховская «Чайка» — важнейший для Александринского театра драматургический текст. Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году. Режиссёр Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», она «читает» Чехова языком саундрамы, в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи.
🟢 2, 3 апреля на Основной сцене — «Мейерхольд. Чужой театр»
Спектакль Валерия Фокина приурочен к 150-летию со дня рождения великого режиссёра и реформатора театра Вс. Э. Мейерхольда. Текст постановки основан на стенограмме общего собрания коллектива ГосТИМа по следам статьи П. М. Керженцева «Чужой театр», опубликованной в газете «Правда». Эта статья дала знак к началу уничтожения Театра имени Мейерхольда, а затем и самого Мастера. В плотную ткань бытового, острохарактерного театра Валерий Фокин вплетает сцены воспоминаний, фантазий самого Мейерхольда и поднимает извечные вопросы: взаимоотношения художника и общества, возможности компромисса между творческой необходимостью и человеческой справедливостью, меры ответственности художника перед самим собой и перед теми, кто пошёл за ним…
🟢 5, 6 апреля на Основной сцене — «Воскресение»
Последний роман Льва Толстого в Александринке поставил художественный руководитель театра Никита Кобелев. Сценическая адаптация, над которой режиссёр работал вместе с драматургом Дмитрием Богославским, включает мотивы и отдельные сцены из повестей «Крейцерова соната» и «Отец Сергий», неоконченного рассказа «Записки сумасшедшего». В романе Толстого, который воссоздаёт широкую панораму русской жизни конца XIX века, режиссера прежде всего интересует история главного героя Дмитрия Нехлюдова (Тихон Жизневский / Виктор Шуралёв).
🟢 Камергерский, 3
Уже в конце марта в столице начнутся большие гастроли Александринского театра. В МХТ гости из Санкт-Петербурга покажут три спектакля:
Чеховская «Чайка» — важнейший для Александринского театра драматургический текст. Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году. Режиссёр Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», она «читает» Чехова языком саундрамы, в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи.
Спектакль Валерия Фокина приурочен к 150-летию со дня рождения великого режиссёра и реформатора театра Вс. Э. Мейерхольда. Текст постановки основан на стенограмме общего собрания коллектива ГосТИМа по следам статьи П. М. Керженцева «Чужой театр», опубликованной в газете «Правда». Эта статья дала знак к началу уничтожения Театра имени Мейерхольда, а затем и самого Мастера. В плотную ткань бытового, острохарактерного театра Валерий Фокин вплетает сцены воспоминаний, фантазий самого Мейерхольда и поднимает извечные вопросы: взаимоотношения художника и общества, возможности компромисса между творческой необходимостью и человеческой справедливостью, меры ответственности художника перед самим собой и перед теми, кто пошёл за ним…
Последний роман Льва Толстого в Александринке поставил художественный руководитель театра Никита Кобелев. Сценическая адаптация, над которой режиссёр работал вместе с драматургом Дмитрием Богославским, включает мотивы и отдельные сцены из повестей «Крейцерова соната» и «Отец Сергий», неоконченного рассказа «Записки сумасшедшего». В романе Толстого, который воссоздаёт широкую панораму русской жизни конца XIX века, режиссера прежде всего интересует история главного героя Дмитрия Нехлюдова (Тихон Жизневский / Виктор Шуралёв).
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤53👍21🔥6💘2
Продолжаем знакомить вас с номинантами «Премии Художественного театра-2025».
🌀 Иван Никифорчин
Номинация «Опера»
🌀 Елена Соломянко
Номинация «Балет»
Полная версия в VK Клипах
Генеральный спонсор Премии - банк ВТБ
Номинация «Опера»
Номинация «Балет»
Полная версия в VK Клипах
Генеральный спонсор Премии - банк ВТБ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤25👏3😍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤30😍4👏3
Forwarded from U MAGAZINE
8 марта в МХТ им. А. П. Чехова состоялась премьера спектакля «8 разгневанных женщин» по пьесе французского драматурга Робера Тома.
Режиссер и хореограф Алла Сигалова предлагает посмотреть на знакомую историю под другим углом и по-новому раскрывает ее персонажей. Она же исполнила и одну из ролей в спектакле.
О том, как родилась идея, музыке и женской красоте в нашем интервью по ссылке.
UMAGAZINE
Режиссер и хореограф Алла Сигалова предлагает посмотреть на знакомую историю под другим углом и по-новому раскрывает ее персонажей. Она же исполнила и одну из ролей в спектакле.
О том, как родилась идея, музыке и женской красоте в нашем интервью по ссылке.
UMAGAZINE
❤59🔥13👍8🎉7💘1
В марте вы можете помочь детям, подросткам и взрослым с синдромом Дауна, а также их близким, получать поддержку специалистов, в которой они так нуждаются – благотворительный фонд «Синдром любви» в проекте #ТеатрПомогает.
Наташа Швец, друг фонда:
Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/
#ТеатрПомогает #выбирайтеТеатр
Наташа Швец, друг фонда:
Фонд «Синдром любви» верит в то, что каждый человек, независимо от его особенностей, достоин жить полноценной и счастливой жизнью. Фонд – это огромная поддержка и опора для семей, где есть дети и взрослые с синдромом Дауна. В момент, когда семья узнает об особенностях малыша, ей просто необходима помощь, которая дает надежду на достойное будущее. Люди с синдромом Дауна заслуживают уважения, у них есть свои стремления и интересы, таланты. Они должны жить полноценной жизнью и быть нужными обществу. Помогая людям с синдромом Дауна, вы даете им возможность получать поддержку специалистов и шанс на полноценную жизнь.
Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/
#ТеатрПомогает #выбирайтеТеатр
❤33👍10
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Состоялась премьера спектакля «Осень»!
Поздравляем всех создателей и участников!
Режиссёр – Андрей Гончаров
Художник – Константин Соловьёв
Художник по свету – Тимур Саитов
Музыкальный руководитель – Алёна Хованская
Хореограф – Михаил Колегов
Помощник режиссёра – Ольга Липская
В ролях: Артём Быстров, Ольга Литвинова.
Следующие спектакли на Новой сцене МХТ: 16, 30 марта, 8, 29 апреля, 10, 18 мая.
Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ
🟢 🎭 🎭 🎭 Камергерский, 3
Поздравляем всех создателей и участников!
Режиссёр – Андрей Гончаров
Художник – Константин Соловьёв
Художник по свету – Тимур Саитов
Музыкальный руководитель – Алёна Хованская
Хореограф – Михаил Колегов
Помощник режиссёра – Ольга Липская
В ролях: Артём Быстров, Ольга Литвинова.
Следующие спектакли на Новой сцене МХТ: 16, 30 марта, 8, 29 апреля, 10, 18 мая.
Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥41❤31👍16🎉5
Forwarded from Музей МХАТ
Сегодня в рубрике #приоткрытый_занавес мы побеседовали с Мариной Прокловой, сотрудницей МХТ имени А.П. Чехова, чья профессия довольна редка в современной театральной среде.
– Добрый день, представьтесь и назовите свою профессию, пожалуйста.
– Меня зовут Марина Проклова и я суфлер в МХТ имени А.П. Чехова.
– С чем ассоциируется ваша работа?
– Моя работа у меня ассоциируется с радостью. Это и уникальное общение, и возможность быть полезной, и неповторимая сопричастность «здесь и сейчас», и интересная работа с литературным материалом, и ещё много таких замечательных «и».
– Как вы попали в театр?
– В театр я попала неслучайно, я хотела здесь быть, работать в театре хотелось больше всего, и сначала было даже все равно, кем – я по натуре человек творческий, и привнесла бы в любую профессию вдохновенную атмосферу.
Сначала несколько лет работала в отделе кадров, и совмещала документационный фронт с активной общественной работой. А потом меня пригласили попробовать свои силы в суфлерстве, известно ведь, что этой профессии не обучают, и на эту должность «с улицы» не берут, растят, так сказать, кадры внутри коллектива. И вот эта проба оказалась для меня судьбоносной.
– Опишите МХТ имени А.П. Чехова в 5 прилагательных.
– Мой театр для меня – настоящий, волшебный, любимый, родной, исцеляющий.
– Самое необычное, что произошло с вами на этой работе?
– Самое необычное – это все, что произошло со мной, с того самого лета 1979 года, когда судьба привела меня в эти стены.
– Опишите то, чем вы занимаетесь?
– Я помогаю актерам «освоить» текст, работая на выпусках спектаклей, вместе с ними «вспоминаю» его на каждодневных репетициях, при необходимости подсказываю текст в ходе проведения спектаклей текущего репертуара, готовлю суфлерский экземпляр текста – и всё это считаю безусловно творческим процессом, увлекательным и ответственным делом. И личной удачей.
– Что больше всего нравится в работе?
– Больше всего в работе мне нравится то, что именно это является моей работой, что у меня ещё есть возможность совершенствовать свои навыки, и быть частичкой такого сложного и интересного механизма, как театр.
– Что вдохновляет в работе?
– Вдохновение – в нём неиссякаемый источник. Главное – хотеть пить!
– Назовите 5 качеств, которые нужны для человека вашей профессии?
Качества, которые нужны в моей профессии: внимательность, тактичность, терпение.
– Дайте совет тем, кто собирается стать суфлером.
– Тем, кто собирается стать суфлером, советую побольше читать, для пополнения словарного запаса и необходимой грамотности в разговорной речи и письме. Все остальные нюансы в профессии приходят с опытом. Но самое главное - любить театр и служить ему (именно – служить) добросовестно и скромно.
– С чего начинается театр?
– Для меня театр начинается с улыбки. Каждый день, когда я прихожу к служебному входу, перед тем, как открыть дверь, я всегда улыбаюсь. Потому что за этой дверью меня ожидает встреча с тем, кого я люблю.
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
– Добрый день, представьтесь и назовите свою профессию, пожалуйста.
– Меня зовут Марина Проклова и я суфлер в МХТ имени А.П. Чехова.
– С чем ассоциируется ваша работа?
– Моя работа у меня ассоциируется с радостью. Это и уникальное общение, и возможность быть полезной, и неповторимая сопричастность «здесь и сейчас», и интересная работа с литературным материалом, и ещё много таких замечательных «и».
– Как вы попали в театр?
– В театр я попала неслучайно, я хотела здесь быть, работать в театре хотелось больше всего, и сначала было даже все равно, кем – я по натуре человек творческий, и привнесла бы в любую профессию вдохновенную атмосферу.
Сначала несколько лет работала в отделе кадров, и совмещала документационный фронт с активной общественной работой. А потом меня пригласили попробовать свои силы в суфлерстве, известно ведь, что этой профессии не обучают, и на эту должность «с улицы» не берут, растят, так сказать, кадры внутри коллектива. И вот эта проба оказалась для меня судьбоносной.
– Опишите МХТ имени А.П. Чехова в 5 прилагательных.
– Мой театр для меня – настоящий, волшебный, любимый, родной, исцеляющий.
– Самое необычное, что произошло с вами на этой работе?
– Самое необычное – это все, что произошло со мной, с того самого лета 1979 года, когда судьба привела меня в эти стены.
– Опишите то, чем вы занимаетесь?
– Я помогаю актерам «освоить» текст, работая на выпусках спектаклей, вместе с ними «вспоминаю» его на каждодневных репетициях, при необходимости подсказываю текст в ходе проведения спектаклей текущего репертуара, готовлю суфлерский экземпляр текста – и всё это считаю безусловно творческим процессом, увлекательным и ответственным делом. И личной удачей.
– Что больше всего нравится в работе?
– Больше всего в работе мне нравится то, что именно это является моей работой, что у меня ещё есть возможность совершенствовать свои навыки, и быть частичкой такого сложного и интересного механизма, как театр.
– Что вдохновляет в работе?
– Вдохновение – в нём неиссякаемый источник. Главное – хотеть пить!
– Назовите 5 качеств, которые нужны для человека вашей профессии?
Качества, которые нужны в моей профессии: внимательность, тактичность, терпение.
– Дайте совет тем, кто собирается стать суфлером.
– Тем, кто собирается стать суфлером, советую побольше читать, для пополнения словарного запаса и необходимой грамотности в разговорной речи и письме. Все остальные нюансы в профессии приходят с опытом. Но самое главное - любить театр и служить ему (именно – служить) добросовестно и скромно.
– С чего начинается театр?
– Для меня театр начинается с улыбки. Каждый день, когда я прихожу к служебному входу, перед тем, как открыть дверь, я всегда улыбаюсь. Потому что за этой дверью меня ожидает встреча с тем, кого я люблю.
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
❤89👍34👏4🔥1🏆1
Незабываемый голос с неожиданными, часто колючими интонациями, острый взгляд, интеллектуальность, ирония и удивительная теплота.
Сегодня мы вспоминаем Сергея Юрьевича Юрского (1935 – 2019), не только в полном смысле слова народного артиста, но и режиссера, сценариста, писателя. 16 марта – 90 лет со дня рождения этого уникального художника, который всегда был отдельным, ни на кого не похожим, и так часто играл в театре и в кино независимых и свободолюбивых одиночек.
– так писала о нем в энциклопедии «Московский Художественный театр. Сто лет» Ольга Егошина.
Сергей Юрьевич не раз выходил на мхатовскую сцену. В «Обвале» Темура Чхеидзе, в «Женитьбе» Романа Козака, где играл Жевакина, в остросоциальных «Нулях», поставленных специально на него чешским режиссером Яном Бурианом, в спектакле Вячеслава Долгачева «После репетиции» по пьесе Ингмара Бергмана, где участвовала вся семья: Сергей Юрьевич, Наталья Максимовна Тенякова и их дочь Дарья Юрская. Эта постановка 1996 года была посвящена театру, той самой второй реальности искусства, которая способна заслонить и подменить собой настоящую жизнь. Юрский играл там знаменитого режиссера, Тенякова – его возлюбленную, уже ушедшую из жизни, актрису большого таланта, а Дарья – начинающую молодую актрису. В этом спектакле были надрыв и философия, лирика и отважное путешествие в психологию творчества.
А еще на мхатовской сцене шли «Игроки-XXI» в постановке Юрского, по сути, первый антрепризный спектакль в постсоветской России (1992 год), где все было в новинку. И обилие звезд (Филатов, Хазанов, Калягин, Евстигнеев, Тенякова), и перенос времени действия в современность, и гиперреалистичная декорация Давида Боровского.
Позже, уже в нулевые годы, Сергей Юрьевич принимал участие в поэтических вечерах МХТ, и это неизменно становилось проникновением в суть и тайну поэзии.
🟢 🫶 🫶 🫶
Сегодня мы вспоминаем Сергея Юрьевича Юрского (1935 – 2019), не только в полном смысле слова народного артиста, но и режиссера, сценариста, писателя. 16 марта – 90 лет со дня рождения этого уникального художника, который всегда был отдельным, ни на кого не похожим, и так часто играл в театре и в кино независимых и свободолюбивых одиночек.
Герои Юрского – как правило, “люди не отсюда” с птичьей пластикой и птичьей чуждостью людскому сообществу – обаятельные или опасные чудаки, невесть откуда и зачем появляющиеся, несущие свою отдельность и особость,
– так писала о нем в энциклопедии «Московский Художественный театр. Сто лет» Ольга Егошина.
Сергей Юрьевич не раз выходил на мхатовскую сцену. В «Обвале» Темура Чхеидзе, в «Женитьбе» Романа Козака, где играл Жевакина, в остросоциальных «Нулях», поставленных специально на него чешским режиссером Яном Бурианом, в спектакле Вячеслава Долгачева «После репетиции» по пьесе Ингмара Бергмана, где участвовала вся семья: Сергей Юрьевич, Наталья Максимовна Тенякова и их дочь Дарья Юрская. Эта постановка 1996 года была посвящена театру, той самой второй реальности искусства, которая способна заслонить и подменить собой настоящую жизнь. Юрский играл там знаменитого режиссера, Тенякова – его возлюбленную, уже ушедшую из жизни, актрису большого таланта, а Дарья – начинающую молодую актрису. В этом спектакле были надрыв и философия, лирика и отважное путешествие в психологию творчества.
А еще на мхатовской сцене шли «Игроки-XXI» в постановке Юрского, по сути, первый антрепризный спектакль в постсоветской России (1992 год), где все было в новинку. И обилие звезд (Филатов, Хазанов, Калягин, Евстигнеев, Тенякова), и перенос времени действия в современность, и гиперреалистичная декорация Давида Боровского.
Позже, уже в нулевые годы, Сергей Юрьевич принимал участие в поэтических вечерах МХТ, и это неизменно становилось проникновением в суть и тайну поэзии.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤145🔥14👍13🎉6💘2👏1