В еженедельнике «Аргументы и Факты» появилась новая рубрика – «Мхатовская пауза». Читателей ждут эксклюзивные интервью с артистами МХТ имени А.П. Чехова разных поколений. Первая беседа – с художественным руководителем театра Константином Хабенским.
Читайте по ссылке📌
Фото: Валентин Блох
Читайте по ссылке
Фото: Валентин Блох
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤107🔥22👏15💘8👍5🤩5🥰1
Forwarded from Аргументы и Факты — АиФ.ru
Константин Хабенский — о театре, кино, авиации и Юре Борисове в эксклюзивном интервью АиФ
Хабенский возглавил МХАТ им. Чехова в 2021 году, заняв двойную должность — худрука и директора — по традиции, введенной Олегом Табаковым. Тот считал, что в театре должно быть единовластие.
Каково быть руководителем театра, где «народный на народном», появились ли с тех пор новые друзья и враги?
За не очень продолжительное по времени интервью поговорить успели о многом, в том числе:
▪️о том, железные ли у него нервы (Хабенский как глава своего благотворительного фонда посещал палаты, где лежат тяжелобольные дети);
▪️что записано в его райдере (спойлер — только кофе и сигареты. «Потому что прихожу на площадку не есть, спать, а работать»);
▪️о бороде Хабенского — когда она появилась и почему пропала.
Что еще поведал нам талантливый артист — читайте здесь.
#Эксклюзив_АиФ
Подписывайся на АиФ
Хабенский возглавил МХАТ им. Чехова в 2021 году, заняв двойную должность — худрука и директора — по традиции, введенной Олегом Табаковым. Тот считал, что в театре должно быть единовластие.
Каково быть руководителем театра, где «народный на народном», появились ли с тех пор новые друзья и враги?
«На количестве друзей это не отразилось. А вот единомышленников стало больше. Самое сложное в стенах этого прекрасного заведения — придумать идею и своим примером, участием заставить других поверить в нее, чтобы пойти вперед», — признался Константин Юрьевич. А по поводу врагов — их, по словам Хабенского, нет только у бездарностей.
За не очень продолжительное по времени интервью поговорить успели о многом, в том числе:
▪️о том, железные ли у него нервы (Хабенский как глава своего благотворительного фонда посещал палаты, где лежат тяжелобольные дети);
▪️что записано в его райдере (спойлер — только кофе и сигареты. «Потому что прихожу на площадку не есть, спать, а работать»);
▪️о бороде Хабенского — когда она появилась и почему пропала.
Что еще поведал нам талантливый артист — читайте здесь.
#Эксклюзив_АиФ
Подписывайся на АиФ
Аргументы и Факты
«Юра Борисов мне нравится». Хабенский рассказал о театре, кино и авиации
«В процентном соотношении театр на последнем месте после интернет-платформ, ТВ, кино. Но, слава Богу, театры забиты»
❤63🤩21🔥19👍14💘5🥰3
Идет последняя неделя зимы, уже в эти выходные мы шагнем в весну. В человеческом сознании это время года неразрывно связано с молодостью, с энергией и дерзостью, с началом новой жизни. Поэтому, находясь, говоря образно, «за полчаса до весны», предлагаем вам подборку спектаклей МХТ имени Чехова о порывах и безумствах молодости.
Читайте на Дзен📌
Читайте на Дзен
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Дзен | Статьи
5 спектаклей МХТ о порывах юности
Статья автора «МХТ имени А.П. Чехова» в Дзене ✍: Идет последняя неделя зимы, уже в эти выходные мы шагнем в весну.
❤36👍12🤩1
В МХТ уже идут репетиции спектакля «Жил. Был. Дом.». Проект Константина Хабенского и Александра Цыпкина увидят зрители в кинотеатрах в 100 городах России, кинопоказ пройдёт 14 мая. На следующий день, 15 и 16 мая, состоится премьера на сцене Московского Художественного театра.
Константин Хабенский: «Жанр спектакля – “народная сказка для взрослых”, ведь в сказке о многих вещах можно говорить открыто, не стесняясь. В проекте “Жил. Был. Дом.” мы пытаемся объединить взрослых людей, заставить их на секундочку остановиться, прислушаться к себе, прислушаться к близким, найти правильные слова для близких и выразить те чувства, которые к ним испытываешь, не откладывая на завтра. Репетиции идут довольно весело, быстро. Я вижу, как склеивается именно трагикомедия, а это – всегда очень выигрышно, неожиданно и непредсказуемо для зрителей».
А пока пьеса оживает не только в репетиционных залах, но и в виртуальном пространстве. На сайте проекта «Жил. Был. Дом.» представлены все подробности будущей премьеры: ссылка на билеты, фотографии, тизер и многое другое. Информация обновляется каждую неделю.
Переходите по ссылке: жилбылдом.рф
Генеральный спонсор – Банк ВТБ
Константин Хабенский: «Жанр спектакля – “народная сказка для взрослых”, ведь в сказке о многих вещах можно говорить открыто, не стесняясь. В проекте “Жил. Был. Дом.” мы пытаемся объединить взрослых людей, заставить их на секундочку остановиться, прислушаться к себе, прислушаться к близким, найти правильные слова для близких и выразить те чувства, которые к ним испытываешь, не откладывая на завтра. Репетиции идут довольно весело, быстро. Я вижу, как склеивается именно трагикомедия, а это – всегда очень выигрышно, неожиданно и непредсказуемо для зрителей».
А пока пьеса оживает не только в репетиционных залах, но и в виртуальном пространстве. На сайте проекта «Жил. Был. Дом.» представлены все подробности будущей премьеры: ссылка на билеты, фотографии, тизер и многое другое. Информация обновляется каждую неделю.
Переходите по ссылке: жилбылдом.рф
Генеральный спонсор – Банк ВТБ
❤63👍14🤩8
Новые исполнители! 1 марта в спектакле «Удивительное путешествие кролика Эдварда» роль Эдварда впервые сыграет Илья Козырев.
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤74👍14🔥13🎉6
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Уже скоро! Первая премьера весны – «8 разгневанных женщин», спектакль Аллы Сигаловой по пьесе Робера Тома.
В ролях: Дарья Мороз, Мария Фомина, Софья Шидловская, Софья Эрнст, Алла Сигалова, Юлия Чебакова, Аня Чиповская, Александра Ребенок.
🟢 🎭 🎭 🎭
В ролях: Дарья Мороз, Мария Фомина, Софья Шидловская, Софья Эрнст, Алла Сигалова, Юлия Чебакова, Аня Чиповская, Александра Ребенок.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤104👍34🔥25🥰2😭2👏1😍1
Forwarded from Темникова Юлия
Сегодня в 11:40 встречаемся в эфире программы «Москва едет» на канале «Москва 24»! Расскажу о том, как связаны транспорт и искусство, а поможет мне в этом актер и режиссер, художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский.
🔹 Какие премьеры и сюрпризы для зрителей готовит МХТ имени А. П. Чехова?
🔹 Как режиссер относится к экспериментам в театральных постановках?
🔹 Чем работа над спектаклем отличается от работы над фильмом?
На эти интересные вопросы ответим совсем скоро — подключайтесь!
🔹 Какие премьеры и сюрпризы для зрителей готовит МХТ имени А. П. Чехова?
🔹 Как режиссер относится к экспериментам в театральных постановках?
🔹 Чем работа над спектаклем отличается от работы над фильмом?
На эти интересные вопросы ответим совсем скоро — подключайтесь!
❤75👍14💘9🤩6🥰1😭1
8 и 9 марта на Основной сцене МХТ имени Чехова - криминальная драма
«8 разгневанных женщин» в постановке Аллы Сигаловой.
Восемь великолепных женщин, каждая со своей тайной, восемь звездных актрис, разыгрывающих эту хитроумную и изысканную французскую историю в стиле нуар. Дарья Мороз, Мария Фомина, Софья Шидловская, Софья Эрнст, Алла Сигалова, Юлия Чебакова, Аня Чиповская, Александра Ребенок. Ждем!
Официальный партнер спектакля – Ювелирный дом Posié
Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ
🟢 🎭 🎭 🎭
«8 разгневанных женщин» в постановке Аллы Сигаловой.
Восемь великолепных женщин, каждая со своей тайной, восемь звездных актрис, разыгрывающих эту хитроумную и изысканную французскую историю в стиле нуар. Дарья Мороз, Мария Фомина, Софья Шидловская, Софья Эрнст, Алла Сигалова, Юлия Чебакова, Аня Чиповская, Александра Ребенок. Ждем!
Официальный партнер спектакля – Ювелирный дом Posié
Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤136🎉19🔥15👍12😍3💘2🥰1👏1😁1
В Художественном театре начались репетиции спектакля «Кабала святош» по пьесе Михаила Булгакова.
Ставит спектакль режиссёр Юрий Квятковский. В роли Мольера – Константин Хабенский. Роль Людовика Великого сыграет Николай Цискаридзе, это будет его дебют на драматической сцене.
🟢 🫶 🫶 🫶 Камергерский, 3
Ставит спектакль режиссёр Юрий Квятковский. В роли Мольера – Константин Хабенский. Роль Людовика Великого сыграет Николай Цискаридзе, это будет его дебют на драматической сцене.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤327🔥166👍42🥰17👏14😁12🤩8🏆8😭2💘2
В марте #ТеатрПомогает благотворительному фонду «Синдром любви». Друг фонда – актриса Наташа Швец.
Фонд «Синдром любви» помогает людям с синдромом Дауна и их близким. Здесь семьи могут получить помощь педагогов, психологов, социальную поддержку. Фонд развивает адаптивный спорт, волонтёрские проекты, занимается трудозанятостью людей с синдромом Дауна, проводит информационные кампании о возможностях человека с синдромом Дауна, создает возможности для включения таких людей в активную социальную жизнь.
Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/
🟢 🧸 🫂 🫂
Фонд «Синдром любви» помогает людям с синдромом Дауна и их близким. Здесь семьи могут получить помощь педагогов, психологов, социальную поддержку. Фонд развивает адаптивный спорт, волонтёрские проекты, занимается трудозанятостью людей с синдромом Дауна, проводит информационные кампании о возможностях человека с синдромом Дауна, создает возможности для включения таких людей в активную социальную жизнь.
Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤50👍11🥰4🤩2👏1
Forwarded from Дептранс Москвы
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Что общего у транспорта и театра? Ответили на этот вопрос в новом выпуске программы «Москва едет» на канале «Москва 24». Гостем Юлии Темниковой стал художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский.
Поговорили о спектакле «Чайка», премьера которого состоялась в ноябре 2024 года, обсудили, чем театр отличается от кино. А еще Константин Хабенский рассказал о будущих премьерах МХТ имени А. П. Чехова:
🔹 Сейчас идет работа над спектаклем «Кабала Святош» по пьесе Михаила Булгакова.
🔹 В Международный женский день состоится премьера спектакля Аллы Сигаловой «8 разгневанных женщин». Главные роли исполнят 8 талантливых актрис МХТ имени А. П. Чехова.
🔹 Еще один уникальный проект театр готовит совместно с писателем и драматургом Александром Цыпкиным.
Константин Хабенский считает, что театр — это эксперимент, а задача актеров на сцене — вести зрителя и заставлять его испытывать эмоции, удивляться и сопереживать героям.
«Транспортный комплекс столицы регулярно сотрудничает со знаменитыми московскими театрами. Например, совместно с МХТ имени А. П. Чехова Московский транспорт выпускал тематические «Тройки», запускал брендированный поезд метро и открывал несколько ярких выставок», — отметил Максим Ликсутов.
Смотрите новый выпуск программы «Москва едет» на канале «Москва 24» через 2 недели!
👍 Дептранс Москвы
Поговорили о спектакле «Чайка», премьера которого состоялась в ноябре 2024 года, обсудили, чем театр отличается от кино. А еще Константин Хабенский рассказал о будущих премьерах МХТ имени А. П. Чехова:
🔹 Сейчас идет работа над спектаклем «Кабала Святош» по пьесе Михаила Булгакова.
🔹 В Международный женский день состоится премьера спектакля Аллы Сигаловой «8 разгневанных женщин». Главные роли исполнят 8 талантливых актрис МХТ имени А. П. Чехова.
🔹 Еще один уникальный проект театр готовит совместно с писателем и драматургом Александром Цыпкиным.
Константин Хабенский считает, что театр — это эксперимент, а задача актеров на сцене — вести зрителя и заставлять его испытывать эмоции, удивляться и сопереживать героям.
«Транспортный комплекс столицы регулярно сотрудничает со знаменитыми московскими театрами. Например, совместно с МХТ имени А. П. Чехова Московский транспорт выпускал тематические «Тройки», запускал брендированный поезд метро и открывал несколько ярких выставок», — отметил Максим Ликсутов.
Смотрите новый выпуск программы «Москва едет» на канале «Москва 24» через 2 недели!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤64👍18🤩4💘4
Forwarded from Музей МХАТ
Сегодня в рубрике #приоткрытый_занавес (напоминаем, что «Приоткрытый занавес» – программа для детей и подростков в Музее МХАТ) поговорим с человеком, который недавно присоединился к труппе МХТ имени А.П. Чехова. Иван Волков, исполнитель главной роли в премьерном спектакле «Самоубийцы», не только артист, но и композитор. О его второй профессии мы пообщались с ним.
– Пожалуйста, представьтесь.
– Я – Иван Волков, актер и композитор
– Как вы попали в театр?
– Я выучился в театральном институте. В детстве я получил музыкальное образование Хоровое училище имени М.И.Глинки при государственной академической Капелле в Ленинграде, а потом после восьмого класса я ушёл в музыкальное училище имени Н. А. Римского-Корсакова и там был театральный факультет – «мини театральный институт». Там я начал. Потом перешёл в ЛГИТМИК, это был курс Б. Малочевской, вместе с Юрием Бутусовым буквально 2 семестра проучился. Потом перебрался в Москву и закончил ГИТИС.
– Можете описать, чем вы занимаетесь в театре?
– В театре у меня занятость 50 на 50: актерская деятельность и музыкально-оформительская или, как я называю, звукорежиссерская – работа с музыкой, со звуками и с шумами.
– Как вы начинаете работать над спектаклем?
– Начинается всё с пьесы, с предложения, с конкретного драматургического материала. Мы читаем, встречаемся с режиссером. Режиссер рассказывает свое видение, что он хочет… А дальше зависит от режиссера. Например, в случае работы с Фокиным Владимиром Владимировичем или с Рощиным Николаем Александровичем, их объединяет то, что они с самого начала «видят», как будет выглядеть спектакль «от и до» и знают, где и какая музыка будет. И можно уже заранее понимать, что, как было задумано, так оно и будет с учетом небольших нюансов. Например, в работе с Уланбеком Баялиевым наоборот – он идет этюдным методом, он не знает, какая изначально будет музыка и в последний момент, буквально, в выпускной период, следя за репетициями, ты понимаешь, что нужно. В зависимости от режиссера – разные способы работы.
– Тяжело совмещать две карьеры?
– Нет, наоборот хорошо, потому что одно другому помогает. Я пользуюсь знаниями, которые получил в театральном институте. Например, анализа текста или разбор драматургического материала и просто «актёрской природой»: что нужно для сцены, какую атмосферу создать, что нужно, чтобы поддержать настроение, ощущение ритма и так далее.
– С чего начинается ваш рабочий день?
– В данный момент – с музыки. К сожалению, создание музыки – это невозможно волевым усилием просто сесть и начать что-то делать. Иногда сядешь и сидишь за компьютером четыре часа и ничего не получается. А можно ходить, что-то такое делать и вдруг за 15-20 минут сделать хороший материал, который можно будет доделывать и которой пойдёт в работу.
– На каких инструментах вы умеете играть?
– Я учился в музыкальном училище на поперечной флейте, а потом у меня была странная история после института сразу. Один режиссёр хотел, чтобы я играл трубача, и он мне предоставил возможность поучиться играть на трубе. Я что-то пытался учиться, но естественно за пару недель ничего не выучил. Получил какую-то базу вот и всё это кануло в лету. Инструмент остался у меня и периодически, я что-то пробую с ним делать.
– Пожалуйста, представьтесь.
– Я – Иван Волков, актер и композитор
– Как вы попали в театр?
– Я выучился в театральном институте. В детстве я получил музыкальное образование Хоровое училище имени М.И.Глинки при государственной академической Капелле в Ленинграде, а потом после восьмого класса я ушёл в музыкальное училище имени Н. А. Римского-Корсакова и там был театральный факультет – «мини театральный институт». Там я начал. Потом перешёл в ЛГИТМИК, это был курс Б. Малочевской, вместе с Юрием Бутусовым буквально 2 семестра проучился. Потом перебрался в Москву и закончил ГИТИС.
– Можете описать, чем вы занимаетесь в театре?
– В театре у меня занятость 50 на 50: актерская деятельность и музыкально-оформительская или, как я называю, звукорежиссерская – работа с музыкой, со звуками и с шумами.
– Как вы начинаете работать над спектаклем?
– Начинается всё с пьесы, с предложения, с конкретного драматургического материала. Мы читаем, встречаемся с режиссером. Режиссер рассказывает свое видение, что он хочет… А дальше зависит от режиссера. Например, в случае работы с Фокиным Владимиром Владимировичем или с Рощиным Николаем Александровичем, их объединяет то, что они с самого начала «видят», как будет выглядеть спектакль «от и до» и знают, где и какая музыка будет. И можно уже заранее понимать, что, как было задумано, так оно и будет с учетом небольших нюансов. Например, в работе с Уланбеком Баялиевым наоборот – он идет этюдным методом, он не знает, какая изначально будет музыка и в последний момент, буквально, в выпускной период, следя за репетициями, ты понимаешь, что нужно. В зависимости от режиссера – разные способы работы.
– Тяжело совмещать две карьеры?
– Нет, наоборот хорошо, потому что одно другому помогает. Я пользуюсь знаниями, которые получил в театральном институте. Например, анализа текста или разбор драматургического материала и просто «актёрской природой»: что нужно для сцены, какую атмосферу создать, что нужно, чтобы поддержать настроение, ощущение ритма и так далее.
– С чего начинается ваш рабочий день?
– В данный момент – с музыки. К сожалению, создание музыки – это невозможно волевым усилием просто сесть и начать что-то делать. Иногда сядешь и сидишь за компьютером четыре часа и ничего не получается. А можно ходить, что-то такое делать и вдруг за 15-20 минут сделать хороший материал, который можно будет доделывать и которой пойдёт в работу.
– На каких инструментах вы умеете играть?
– Я учился в музыкальном училище на поперечной флейте, а потом у меня была странная история после института сразу. Один режиссёр хотел, чтобы я играл трубача, и он мне предоставил возможность поучиться играть на трубе. Я что-то пытался учиться, но естественно за пару недель ничего не выучил. Получил какую-то базу вот и всё это кануло в лету. Инструмент остался у меня и периодически, я что-то пробую с ним делать.
❤46👍11
Forwarded from Музей МХАТ
– Продолжим про странные истории: случалось ли с вами что-нибудь курьезное, когда вы писали музыку?
– Был жуткий случай, я делал музыку для фильма. Мы записывали музыку с оркестром. Я тогда только начинал: очень боялся и нервничал. У меня был наставник, Стефан Андрусенко, он мне помогал, курировал меня, чтобы всё было удобно для оркестра, ведь это очень сложно. Сделали партитуру, началась запись на Ленфильме. Важно понимать, что партитура это одна история, а дальше партитуру переписывают для музыкантов. А там нужна была лирическая музыка, романтическая… Режиссёр, а также продюсер Максим Коростышевский тоже очень нервничал, ведь я дебютант, а вдруг не получится. Мы сели разложили ноты, Стефан опаздывал. Решили попробовать без него. Музыканты сели, грянули и я чуть не умер, потому что это реально… Кшиштоф Пендерецкий просто отдыхал. Это очень было странно. Я думал, что я погибну. Слава богу, сориентировался дирижер – в переписанных партитурах просто не проставили знаки.
– Назовите пять качеств, которые понадобятся человеку, чтобы быть хорошим звукорежиссером, композитором.
– Это музыкальное образование, трудолюбие, понимание, что такое драматургия, надо понимать специфику работы – где нужна музыка, где она не нужна, и потом нужно понимать, что это сопровождение, а не самовыражение. Нужно обслуживать материал. Почему я не могу назвать себя в полной мере композитором, композитор создаёт полноценное произведение, а я занимаюсь всё-таки звукорежиссурой. Я сочиняю музыку, которая станет элементом, а не самостоятельным произведением. Поэтому мне важно какая декорация будет, я прошу эскизы оформления сцены, потому что фактура декорации часто может продиктовать музыку. Важен способ существования артистов – нужно же их поддерживать или наоборот. Поэтому, еще раз – знать специфику театра, усердие, усидчивость, концентрация, музыкальное образование.
– С чего начинается театр?
– С человека.
Послушать произведения Ивана Волкова можно по ссылке
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
– Был жуткий случай, я делал музыку для фильма. Мы записывали музыку с оркестром. Я тогда только начинал: очень боялся и нервничал. У меня был наставник, Стефан Андрусенко, он мне помогал, курировал меня, чтобы всё было удобно для оркестра, ведь это очень сложно. Сделали партитуру, началась запись на Ленфильме. Важно понимать, что партитура это одна история, а дальше партитуру переписывают для музыкантов. А там нужна была лирическая музыка, романтическая… Режиссёр, а также продюсер Максим Коростышевский тоже очень нервничал, ведь я дебютант, а вдруг не получится. Мы сели разложили ноты, Стефан опаздывал. Решили попробовать без него. Музыканты сели, грянули и я чуть не умер, потому что это реально… Кшиштоф Пендерецкий просто отдыхал. Это очень было странно. Я думал, что я погибну. Слава богу, сориентировался дирижер – в переписанных партитурах просто не проставили знаки.
– Назовите пять качеств, которые понадобятся человеку, чтобы быть хорошим звукорежиссером, композитором.
– Это музыкальное образование, трудолюбие, понимание, что такое драматургия, надо понимать специфику работы – где нужна музыка, где она не нужна, и потом нужно понимать, что это сопровождение, а не самовыражение. Нужно обслуживать материал. Почему я не могу назвать себя в полной мере композитором, композитор создаёт полноценное произведение, а я занимаюсь всё-таки звукорежиссурой. Я сочиняю музыку, которая станет элементом, а не самостоятельным произведением. Поэтому мне важно какая декорация будет, я прошу эскизы оформления сцены, потому что фактура декорации часто может продиктовать музыку. Важен способ существования артистов – нужно же их поддерживать или наоборот. Поэтому, еще раз – знать специфику театра, усердие, усидчивость, концентрация, музыкальное образование.
– С чего начинается театр?
– С человека.
Послушать произведения Ивана Волкова можно по ссылке
Приходите в Музей, подписывайтесь на нашу страницу и следите за новостями. С нами не соскучишься!
При поддержке VK
👍48❤33