Детские годы были настолько безрадостны, что, решив написать свою биографию в зрелом возрасте, он начал её с момента поступления в Академию художеств.
«Детство мое слишком мрачно, да так мрачно, что я с содроганием вспоминаю, а писать мне о нем тяжело. Я был нелюбимым ребенком, и мне доставалось от всех...».
Отец мечтал сделать из сына трактирщика или пристроить его к какому-либо прибыльному делу.
Художественные склонности мальчика не только не поощрялись, но и считались «опасным бредом». Первый опыт росписи свежепобеленной отцовской печи, закончился жестокими побоями.
Из мастерской позументщика, где должен был научиться изготовлению золотой и серебряной тесьмы, он сбежал в мастерскую резчика по дереву. Через год работал у другого мастера-резчика.
Вырваться из этого замкнутого круга помог случай: когда жена местного генерал-губернатора увидела репродукцию знаменитой картины Ван Дейка «Христос и Богоматерь», вырезанную молодым мастером в дереве.
2 ноября 1840 года родился Марк Антокольский - русский скульптор, работы которого, новаторские для своего времени, критика принимала не всегда.
Но как только император Александр II приобрёл для Эрмитажа бронзовую статую Иоанна Грозного, через четыре дня Антокольскому присвоили звание академика.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки ТГ | ВК
«Детство мое слишком мрачно, да так мрачно, что я с содроганием вспоминаю, а писать мне о нем тяжело. Я был нелюбимым ребенком, и мне доставалось от всех...».
Отец мечтал сделать из сына трактирщика или пристроить его к какому-либо прибыльному делу.
Художественные склонности мальчика не только не поощрялись, но и считались «опасным бредом». Первый опыт росписи свежепобеленной отцовской печи, закончился жестокими побоями.
Из мастерской позументщика, где должен был научиться изготовлению золотой и серебряной тесьмы, он сбежал в мастерскую резчика по дереву. Через год работал у другого мастера-резчика.
Вырваться из этого замкнутого круга помог случай: когда жена местного генерал-губернатора увидела репродукцию знаменитой картины Ван Дейка «Христос и Богоматерь», вырезанную молодым мастером в дереве.
2 ноября 1840 года родился Марк Антокольский - русский скульптор, работы которого, новаторские для своего времени, критика принимала не всегда.
Но как только император Александр II приобрёл для Эрмитажа бронзовую статую Иоанна Грозного, через четыре дня Антокольскому присвоили звание академика.
#музейныйкалендарь
На фото:
Виктор Васнецов
Портрет скульптора Марка Антокольского (1884, собрание Третьяковской галереи)
Марк Антокольский
Еврей-портной (1864) дерево
Ярослав Мудрый (1889)глазурь
Русалка (1900)мрамор
Все работы из собрания Русского музеяМузейные Заметки ТГ | ВК
❤17👍6😍3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Традиции единства заложены в нас самой историей»: Нижегородский музей-заповедник снял документальный фильм на чрезвычайно важную тему.
Идея фильма родилась год назад во время полевого сезона археологической экспедиции. Когда исследователи окончательно убедились в мирном характере славянской ассимиляции племени мурома. Никаких следов сражений, только уважительное сосуществование.
Директор Нижегородского музея-заповедника Юрий Владимирович Филиппов рассказывает о расселении славян, борьбе с татаро-монгольским игом, Смутном времени, партизанском движении 1812 года и подвиге в Великой Отечественной войне.
В фильме «Территория единства» сопоставилен исторический путь России и опыт других государств (где были даже человеческие зоопарки 🙈 #интересныефакты), показав, как уважение к соседним культурам стало фундаментом российской государственности.
Смотреть всем — и взрослым, и детям 💯 (Если в тг видео не грузится, вот источник)
Музейные Заметки ТГ | ВК
Идея фильма родилась год назад во время полевого сезона археологической экспедиции. Когда исследователи окончательно убедились в мирном характере славянской ассимиляции племени мурома. Никаких следов сражений, только уважительное сосуществование.
Директор Нижегородского музея-заповедника Юрий Владимирович Филиппов рассказывает о расселении славян, борьбе с татаро-монгольским игом, Смутном времени, партизанском движении 1812 года и подвиге в Великой Отечественной войне.
В фильме «Территория единства» сопоставилен исторический путь России и опыт других государств (где были даже человеческие зоопарки 🙈 #интересныефакты), показав, как уважение к соседним культурам стало фундаментом российской государственности.
Смотреть всем — и взрослым, и детям 💯 (Если в тг видео не грузится, вот источник)
Музейные Заметки ТГ | ВК
❤11👍4🕊2
Музейные Заметки
Мы не видели прижизненных выставок Шагала и Малевича, но у нас есть возможность стать свидетелями такой выставки художников Волковых.
Дорогие друзья!
Приглашаю Вас на, без преувеличения, уникальную экскурсию.
Мы посмотрим наследие семьи Волковых с Ариной Гундровой, нашим бессменным проводником по истории искусства 1920-30 гг., погружение в которое мы начали в Музее Новый Иерусалим.
Обычно мы обсуждаем место художника в направлении искусства, смотрим, какой диалог он ведёт с современниками, как ученики продолжают путь учителей или наоборот трансформируют его, основываясь на своем опыте.
Эта выставка посвящена эволюции идей и приемов в жизни одной творческой династии. Мы уже встречались с некоторыми полотнами авторов на разных выставках, но здесь они заиграли новыми красками. Здесь наглядно прослеживается связь поколений, которой уже больше века.
Сравним палитру отца, сыновей и внука. Увидим более сотни произведений живописи и графики из музейный собраний и коллекции семьи. В том числе графику Александра Николаевича, неизвестную ранее ни специалистам и тем более широкой публике.
Если вы не были с нами на экскурсиях Арины Гундровой, но давно об этом мечтали. Не пропустите!
Пишите мне @OleseaPolkovnikova и #едемвмузей
Дорогие друзья!
Приглашаю Вас на, без преувеличения, уникальную экскурсию.
Мы посмотрим наследие семьи Волковых с Ариной Гундровой, нашим бессменным проводником по истории искусства 1920-30 гг., погружение в которое мы начали в Музее Новый Иерусалим.
Обычно мы обсуждаем место художника в направлении искусства, смотрим, какой диалог он ведёт с современниками, как ученики продолжают путь учителей или наоборот трансформируют его, основываясь на своем опыте.
Эта выставка посвящена эволюции идей и приемов в жизни одной творческой династии. Мы уже встречались с некоторыми полотнами авторов на разных выставках, но здесь они заиграли новыми красками. Здесь наглядно прослеживается связь поколений, которой уже больше века.
Сравним палитру отца, сыновей и внука. Увидим более сотни произведений живописи и графики из музейный собраний и коллекции семьи. В том числе графику Александра Николаевича, неизвестную ранее ни специалистам и тем более широкой публике.
Если вы не были с нами на экскурсиях Арины Гундровой, но давно об этом мечтали. Не пропустите!
Пишите мне @OleseaPolkovnikova и #едемвмузей
❤6👍6❤🔥3😍2🔥1👏1
По примеру своего отца, он должен был стать сапожником.
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.
Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»
Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.
5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки ТГ | ВК
Или железнодорожником, на которого пошёл учиться, но провалил экзамен.
Познакомился с местными иконописцами и, наблюдая за их работой, буквально, "заболел" живописью.
Пробует написать святой образ. Но батюшка его икону не принял: «Уж больно твоя Богородица похожа на реальную бабу с ребенком! И глазами зыркает, словно мужика ищет. Сущее непотребство!»
Та работа, конечно, не сохранилась. Но в своём творчестве художник ещё не раз обращался к этому образу.
5 ноября 1878 года родился Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - художник, которого современники называли "древнерусским иконописцем, волею случая попавшим в будущее".
#музейныйкалендарь
На фото:
Кузьма Петрова-Водкин
Автопортрет (1918, собрание Русского музея)
1918 год в Петрограде («Петроградская мадонна»)
(1920, собрание Третьяковской галереи)
Троица. Эскиз росписи на стекле (1915, Частное собрание)
Богоматерь умиление злых сердец (1914-1915, собрание Русского музея)Музейные Заметки ТГ | ВК
❤17👍6🥰5
Позавчерашние #музейныеновости или что смотреть в Сергиево-Посадском музее этой осенью
В Краеведческом корпусе — о Загорске в первые годы Великой Отечественной войны, который стал не только городом-госпиталем, но и крупным промышленным центром — в архивных материалах, фотографиях, личных вещах и предметах из собрания музея. До 30 мая.
Там же история полярной авиации и герои, рождённые «сказку сделать былью» — в подлинных предметах 1930-х гг., авторском фарфоре, произведениях богородицких мастеров из собрания музея и архивных материалах Фонда развития науки и промышленности. До 29 ноября.
📍Овражный пер., 9а
В Главном корпусе — на первом этаже представлены новейшие археологические находки Троице-Сергиевой Лавры. В том числе результаты исследований остатков культурных растений — семян и зерен, обнаруженных на территории Житного двора. До 31 декабря.
На втором этаже — о загородной резиденции московских правителей в Александровской слободе в подлинных предметах, исторических реконструкциях, живописи, графике и произведениях декоративно-прикладного искусства из фондов Сергиево-Посадского музея и филиала «Александровская слобода» Владимиро-Суздальского музея-заповедника. До 13 декабря.
📍Красной Армии пр-кт., 144
В Музейном комплексе «Конный двор» прямо сейчас идёт масштабная реэкспозиция, поэтому, пройдя по берегу Белого пруда, направляйтесь на территорию Лавры.
И сразу в самый дальний её угол — в «Ризницу».
Где кроме главных сокровищ Сергиево-Посадского музея, прямо сейчас «гостят» уникальные вещи из собраний Новгородского музея и «Ростовского кремля». Иконопись XV–XVI вв., золотное и серебряное шитьё XII в., предметы декоративно-прикладного искусства XV–XVII вв., в том числе принадлежащие патриарху Никону. До 6 декабря.
Музейные Заметки ТГ | ВК
В Краеведческом корпусе — о Загорске в первые годы Великой Отечественной войны, который стал не только городом-госпиталем, но и крупным промышленным центром — в архивных материалах, фотографиях, личных вещах и предметах из собрания музея. До 30 мая.
Там же история полярной авиации и герои, рождённые «сказку сделать былью» — в подлинных предметах 1930-х гг., авторском фарфоре, произведениях богородицких мастеров из собрания музея и архивных материалах Фонда развития науки и промышленности. До 29 ноября.
📍Овражный пер., 9а
В Главном корпусе — на первом этаже представлены новейшие археологические находки Троице-Сергиевой Лавры. В том числе результаты исследований остатков культурных растений — семян и зерен, обнаруженных на территории Житного двора. До 31 декабря.
На втором этаже — о загородной резиденции московских правителей в Александровской слободе в подлинных предметах, исторических реконструкциях, живописи, графике и произведениях декоративно-прикладного искусства из фондов Сергиево-Посадского музея и филиала «Александровская слобода» Владимиро-Суздальского музея-заповедника. До 13 декабря.
📍Красной Армии пр-кт., 144
В Музейном комплексе «Конный двор» прямо сейчас идёт масштабная реэкспозиция, поэтому, пройдя по берегу Белого пруда, направляйтесь на территорию Лавры.
И сразу в самый дальний её угол — в «Ризницу».
Где кроме главных сокровищ Сергиево-Посадского музея, прямо сейчас «гостят» уникальные вещи из собраний Новгородского музея и «Ростовского кремля». Иконопись XV–XVI вв., золотное и серебряное шитьё XII в., предметы декоративно-прикладного искусства XV–XVII вв., в том числе принадлежащие патриарху Никону. До 6 декабря.
На фото:
Св. Кирилл и Афанасий Александрийские, Леонтий Ростовский (XV в., собрание Новгородского музея-заповедника)Музейные Заметки ТГ | ВК
❤15👏5🔥4👍1
В Музейном центре «Палаты» рассказывают 270-летнюю историю Гусевского хрустального завода.
И показывают знаменитый «мальцовский хрусталь». Лучшие образцы производства — от самых первых опытов и классических форм до смелых экспериментов с техниками и материалом.
К выставке прилагается путеводитель, который просто необходим для знакомства с экспозицией. Надеюсь, весь тираж не разобран гостями вернисажа, а что-то осталось и посетителям выставки.
После первого восторга от красоты и разнообразия, нужно открыть книжечку и пройти по выставке еще раз. Рассмотреть детали, поизучать этикетки.
И не пропустить — первую «алмазную грань», первые предметы цветного стекла, в том числе графин из зеленого уранового стекла, участвовавший в съемках фильма «Женитьба Бальзаминова», сосуд для кальяна, масштабно производившийся на Гусевском заводе и экспортировавшийся в Персию, предметы из парадных императорских сервизов, винный прибор, созданный по эскизу Федора Шехтеля, и графин с матовым поясом для драгоценных оправ ведущих ювелирных домов Овчинниковых, Хлебниковых и Фаберже.
И это только в одной части экспозиции. В советской и постсоветской истории Гусевского завода тоже много интересного. Сразу узнается та самая хрустальная сова из «Что? Где? Когда?».
Всего в экспозиции собрано более 200 произведений из фондов Владимиро-Суздальского музея-заповедника, Гусевского хрустального завода и частных коллекций.
«Грани. Хрусталь в диалоге со временем»
📍Владимир, Большая Московская, 58 — по 31 января
#музеиРоссии
И показывают знаменитый «мальцовский хрусталь». Лучшие образцы производства — от самых первых опытов и классических форм до смелых экспериментов с техниками и материалом.
К выставке прилагается путеводитель, который просто необходим для знакомства с экспозицией. Надеюсь, весь тираж не разобран гостями вернисажа, а что-то осталось и посетителям выставки.
После первого восторга от красоты и разнообразия, нужно открыть книжечку и пройти по выставке еще раз. Рассмотреть детали, поизучать этикетки.
И не пропустить — первую «алмазную грань», первые предметы цветного стекла, в том числе графин из зеленого уранового стекла, участвовавший в съемках фильма «Женитьба Бальзаминова», сосуд для кальяна, масштабно производившийся на Гусевском заводе и экспортировавшийся в Персию, предметы из парадных императорских сервизов, винный прибор, созданный по эскизу Федора Шехтеля, и графин с матовым поясом для драгоценных оправ ведущих ювелирных домов Овчинниковых, Хлебниковых и Фаберже.
И это только в одной части экспозиции. В советской и постсоветской истории Гусевского завода тоже много интересного. Сразу узнается та самая хрустальная сова из «Что? Где? Когда?».
Всего в экспозиции собрано более 200 произведений из фондов Владимиро-Суздальского музея-заповедника, Гусевского хрустального завода и частных коллекций.
«Грани. Хрусталь в диалоге со временем»
📍Владимир, Большая Московская, 58 — по 31 января
#музеиРоссии
Фото Музейные Заметки и пресс-службы Владимиро-Суздальского музея-заповедника👍12❤5✍3😍3
Он родился в семье бедного учителя латыни и был в ней первым выжившим ребенком.
Его отец, чтобы прокормить семью, без оглядки бросался во всякие авантюры и часто влезал в долги, придумывая гениальные идеи.
Например, открыл кафе, в котором посетители должны были говорить исключительно на языке древних римлян.
Однако жители бедного лондонского квартала новинку почему-то не оценили. Неудачливый бизнесмен разорился и угодил в тюрьму.
Семья отправилась вслед за ним. Британские законы позволяли заключённым не расставаться с близкими, для чего на территории тюрьмы располагались бараки для их жён и детей.
После пяти лет в долговой тюрьме глава семейства умер. И молодой человек, который долго не мог пойти в начальную школу, так её и не окончив, был вынужден думать о пропитании своём, а также матери и сестер.
К счастью, коммерческая жилка у юного дарования была развита лучше, чем у его отца, и вскоре он открыл собственную небольшую граверную мастерскую.
А его сатирические картинки имели успех и приносили доход. Но это всё позже.
А пока, 11-летний мальчик наблюдает жизнь обитателей лондонского «дна» — воров, проституток, пьяниц, бродяг и мошенников. И беспрестанно развивает память, тренируясь «держать предмет перед мысленным взором». Это станет его методом — больше рисовать по памяти, чем непосредственно с натуры.
10 ноября 1697 года родился Уильям Хогарт — знаменитый английский художник XVIII века, сумевший совместить, кажется, несочетаемое.
Один из главных моралистов своей эпохи и создатель серий нравоучительных картин, он не только добился признания и стал главным королевским живописцем, но и вошел в историю как основатель национальной школы живописи.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки ТГ | ВК
Его отец, чтобы прокормить семью, без оглядки бросался во всякие авантюры и часто влезал в долги, придумывая гениальные идеи.
Например, открыл кафе, в котором посетители должны были говорить исключительно на языке древних римлян.
Однако жители бедного лондонского квартала новинку почему-то не оценили. Неудачливый бизнесмен разорился и угодил в тюрьму.
Семья отправилась вслед за ним. Британские законы позволяли заключённым не расставаться с близкими, для чего на территории тюрьмы располагались бараки для их жён и детей.
После пяти лет в долговой тюрьме глава семейства умер. И молодой человек, который долго не мог пойти в начальную школу, так её и не окончив, был вынужден думать о пропитании своём, а также матери и сестер.
К счастью, коммерческая жилка у юного дарования была развита лучше, чем у его отца, и вскоре он открыл собственную небольшую граверную мастерскую.
А его сатирические картинки имели успех и приносили доход. Но это всё позже.
А пока, 11-летний мальчик наблюдает жизнь обитателей лондонского «дна» — воров, проституток, пьяниц, бродяг и мошенников. И беспрестанно развивает память, тренируясь «держать предмет перед мысленным взором». Это станет его методом — больше рисовать по памяти, чем непосредственно с натуры.
10 ноября 1697 года родился Уильям Хогарт — знаменитый английский художник XVIII века, сумевший совместить, кажется, несочетаемое.
Один из главных моралистов своей эпохи и создатель серий нравоучительных картин, он не только добился признания и стал главным королевским живописцем, но и вошел в историю как основатель национальной школы живописи.
#музейныйкалендарь
На фото:
Уильям Хогарт
Автопортрет с собакой (1745, собрание Галереи Тейт Британия, Лондон)
Уснувшая паства (1723, собрание Института искусств, Миннеаполис)
Вскоре после свадьбы. Из серии «Модный брак» (1743, собрание Лондонской национальной галереи)
Портрет актера Дэвида Гаррика с супругой (1757, Королевское художественное собрание, Виндзор)Музейные Заметки ТГ | ВК
❤10👍7😍4
Кажется, что мы его хорошо знаем. Но его ранняя биография известна лишь в самых общих чертах.
Родился в зажиточной семье владельцев гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна.
Зато точно известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего. А после возвращения из Италии, работал вместе с Ван Дейком и Йордансом в мастерской Рубенса.
И конечно, благодаря выставкам в Эрмитаже и Пушкинском музее, мы теперь точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества.
11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс — фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки ТГ | ВК
Родился в зажиточной семье владельцев гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна.
Зато точно известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего. А после возвращения из Италии, работал вместе с Ван Дейком и Йордансом в мастерской Рубенса.
И конечно, благодаря выставкам в Эрмитаже и Пушкинском музее, мы теперь точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества.
11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс — фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов.
#музейныйкалендарь
На фото:
Антонис Ван Дейк
Портрет художника Франса Снейдерса (ок. 1620, Коллекция Фрика, Нью-Йорк)
Франц Снейдерс
Продуктовая лавка (1614, собрание Института искусств, Чикаго)
Натюрморт с виноградом и добычей (ок.1630, Национальная галерея, Вашингтон)
Петушиный бой (XVII в., собрание Музея Прадо, Мадрид)Музейные Заметки ТГ | ВК
👍9❤5🔥3