В следующие выходные всё прогрессивное арт-сообщество соберётся в Иванове на «Первой Фабрике Авангарда».
Основные события пройдут с 25 по 27 сентября на центральных культурных площадках города — в Арт-пространстве Ивановского ж/д вокзала и Ивановском областном художественном музее.
Часть мероприятий по традиции пройдет в общественных пространствах, независимых творческих объединениях, а специальное событие — в Музее семьи Цветаевых в Ново-Талицах.
Утренняя пробежка с экскурсоводом, поездка на троллейбусе с краеведом, концерты, спектакли, творческие встречи, лекции, выставки и презентации книг.
Вход на большинство мероприятий будет бесплатным, по регистрации.
#музейнаяафиша
Фото PR фестиваля
Основные события пройдут с 25 по 27 сентября на центральных культурных площадках города — в Арт-пространстве Ивановского ж/д вокзала и Ивановском областном художественном музее.
Часть мероприятий по традиции пройдет в общественных пространствах, независимых творческих объединениях, а специальное событие — в Музее семьи Цветаевых в Ново-Талицах.
Утренняя пробежка с экскурсоводом, поездка на троллейбусе с краеведом, концерты, спектакли, творческие встречи, лекции, выставки и презентации книг.
Вход на большинство мероприятий будет бесплатным, по регистрации.
#музейнаяафиша
Фото PR фестиваля
👍9❤5✍1😍1
На прошлой неделе объявили лауреатов премии за лучшее архитектурное сооружение из дерева.
АРХИWOOD — ежегодная общероссийская премия в области деревянной архитектуры, соискателями которой являются реставраторы, архитекторы и дизайнеры жилых домов, общественных пространств и арт-объектов. На загородные дома и бани можно посмотреть на сайте премии.
Здесь же поговорим о победителях из культурных институций.
Премии вручались победителям народного голосования и лучшим проектам по мнению профессионального жюри.
В номинации «Арт-объект» приз зрительских симпатий получила «Река сена».
Главная инсталляция этого года на фестивале «Архстояние» в Никола-Ленивце. Это пространственный эксперимент и одновременно градостроительный перформанс. Когда новая «водная» способна поменять представление человека о месте, времени и пространстве.
В номинации «Дерево в экстерьере» и народным голосованием и экспертным советом отмечен Аквариум в Суздале.
Небольшой стеклянный павильон для современного искусства расположен между мультимедиа-платформой Коллайдер и воротами древнего Александровского монастыря.
Сейчас там можно увидеть «Суздальский фонтан», придуманный молодым владимирским художником Илаем Джиповым.
Специальными призами жюри в номинации «Дизайн среды» отмечены Детский музей Архангельского краеведческого музея и парк усадьбы Степановское-Волосово в Тверской области.
Детский музей «Лаборатория предмета» посвящен реставрации и учит смотреть на музейные предметы: замечать детали, следы времени и понимать, как вещи создавались и жили свою жизнь. Выставки будут регулярно меняться и посвящены одному материалу. Сейчас рассказывают всё о тканях.
За 12 с лишним лет на приусадебной территории Степановское-Волосово было воздвигнуто и восстановлено свыше 25 объектов. И если вы там бывали и гуляли по территории, точно их видели. Работы продолжаются и сегодня.
В номинации «Общественное сооружение» и народ, и эксперты снова сошли в выборе победителя.
Им стал павильон экспозиции «Хождение по свету» Музея Кассиамской Пустыни и Судьбы Русской Деревни в селе Учма Ярославской области. Об этом селе в последнее время много слышу. Кажется, пора туда съездить.
Лучшим «Предметным дизайном» по мнению экспертов стали писательские столы на «Первой Даче» в Переделкино.
Художник Алексей Лука для экспозиции музея собрал десять столов из самых разных материалов, в том числе и оригинальных предметов мебели.
Музей «Первая Дача» стал одним из лучших и в номинации «Реставрация». За сохранение подлинной материи здания и решение сделать именно стены дома главным экспонатом и одновременно «рассказчиком» музея.
Ну и пожалуй, самый мимимишный победитель премии АРХИWOOD — Лебединый дом на Патриашрих прудах, отмеченный жюри спецпризом в номинации «Малый объект».
Вцентре композиции фото-галерее также и ваш специальный корреспондент рубрики #музейныеновости на торжественной церемонии премии.
Фото PR АРХИWOOD
АРХИWOOD — ежегодная общероссийская премия в области деревянной архитектуры, соискателями которой являются реставраторы, архитекторы и дизайнеры жилых домов, общественных пространств и арт-объектов. На загородные дома и бани можно посмотреть на сайте премии.
Здесь же поговорим о победителях из культурных институций.
Премии вручались победителям народного голосования и лучшим проектам по мнению профессионального жюри.
В номинации «Арт-объект» приз зрительских симпатий получила «Река сена».
Главная инсталляция этого года на фестивале «Архстояние» в Никола-Ленивце. Это пространственный эксперимент и одновременно градостроительный перформанс. Когда новая «водная» способна поменять представление человека о месте, времени и пространстве.
В номинации «Дерево в экстерьере» и народным голосованием и экспертным советом отмечен Аквариум в Суздале.
Небольшой стеклянный павильон для современного искусства расположен между мультимедиа-платформой Коллайдер и воротами древнего Александровского монастыря.
Сейчас там можно увидеть «Суздальский фонтан», придуманный молодым владимирским художником Илаем Джиповым.
Специальными призами жюри в номинации «Дизайн среды» отмечены Детский музей Архангельского краеведческого музея и парк усадьбы Степановское-Волосово в Тверской области.
Детский музей «Лаборатория предмета» посвящен реставрации и учит смотреть на музейные предметы: замечать детали, следы времени и понимать, как вещи создавались и жили свою жизнь. Выставки будут регулярно меняться и посвящены одному материалу. Сейчас рассказывают всё о тканях.
За 12 с лишним лет на приусадебной территории Степановское-Волосово было воздвигнуто и восстановлено свыше 25 объектов. И если вы там бывали и гуляли по территории, точно их видели. Работы продолжаются и сегодня.
В номинации «Общественное сооружение» и народ, и эксперты снова сошли в выборе победителя.
Им стал павильон экспозиции «Хождение по свету» Музея Кассиамской Пустыни и Судьбы Русской Деревни в селе Учма Ярославской области. Об этом селе в последнее время много слышу. Кажется, пора туда съездить.
Лучшим «Предметным дизайном» по мнению экспертов стали писательские столы на «Первой Даче» в Переделкино.
Художник Алексей Лука для экспозиции музея собрал десять столов из самых разных материалов, в том числе и оригинальных предметов мебели.
Музей «Первая Дача» стал одним из лучших и в номинации «Реставрация». За сохранение подлинной материи здания и решение сделать именно стены дома главным экспонатом и одновременно «рассказчиком» музея.
Ну и пожалуй, самый мимимишный победитель премии АРХИWOOD — Лебединый дом на Патриашрих прудах, отмеченный жюри спецпризом в номинации «Малый объект».
В
Фото PR АРХИWOOD
❤9👍3👏2🔥1🥰1
Музыкальную одаренность он унаследовал от отца. Тот когда-то решился свернуть с пути потомственного литовского крестьянина и выучился играть на органе.
И поначалу мало что предвещало, что мальчик будет художником. Он был настоящим музыкальным вундеркиндом: его кантаты, фуги и особенно небольшие пьесы для рояля имели успех. В 25 лет он напишет симфоническую поэму «В лесу», по сей день считающуюся наивысшим достижением литовского музыкального искусства.
Он мог стать профессором или даже ректором консерватории. Но его необъяснимо увлёк совсем другой вид творчества.
И в 27 лет наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, уже весьма известный композитор, начинает учиться рисованию.
Он едет в Лейпциг. Как будто совершенствовать музыкальное образование в местной консерватории. На самом деле – быть ближе к эпицентру художественной жизни, и рисовать, рисовать… Но и композиторство не оставляет: он продолжает сочинять, а его художественное творчество проникнуто духом музыки.
22 сентября 1875 года родился Микалоюс Чюрлёнис — родоначальник литовской камерно-инструментальной и симфонической музыки и один из самых самобытных художников-символистов ХХ столетия.
Вовсе не ставя перед собой подобной задачи ( он был очень и очень скромным человеком), Чюрлёнис стал живым воплощением идеальной мечты Серебряного века о великом синтезе искусств.
И поначалу мало что предвещало, что мальчик будет художником. Он был настоящим музыкальным вундеркиндом: его кантаты, фуги и особенно небольшие пьесы для рояля имели успех. В 25 лет он напишет симфоническую поэму «В лесу», по сей день считающуюся наивысшим достижением литовского музыкального искусства.
Он мог стать профессором или даже ректором консерватории. Но его необъяснимо увлёк совсем другой вид творчества.
И в 27 лет наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, уже весьма известный композитор, начинает учиться рисованию.
Он едет в Лейпциг. Как будто совершенствовать музыкальное образование в местной консерватории. На самом деле – быть ближе к эпицентру художественной жизни, и рисовать, рисовать… Но и композиторство не оставляет: он продолжает сочинять, а его художественное творчество проникнуто духом музыки.
22 сентября 1875 года родился Микалоюс Чюрлёнис — родоначальник литовской камерно-инструментальной и симфонической музыки и один из самых самобытных художников-символистов ХХ столетия.
Вовсе не ставя перед собой подобной задачи ( он был очень и очень скромным человеком), Чюрлёнис стал живым воплощением идеальной мечты Серебряного века о великом синтезе искусств.
На фото:
Микалоюс Чюрлёнис
Аллегро (Соната звезд) (1908)
Весна (1907, собрание Национального художественного музея имени М. К. Чюрлёниса, Каунас)❤10👍8😍2
В ТОН-ЦЕНТРЕ пройдут юбилейные показы спектакля «Транссиб» Мастерской Брусникина.
Путь от Москвы до Владивостока на поезде занимает 6 суток и 10 минут. В феврале 2016 года творческая группа Мастерской Дмитрия Брусникина и студенты Школы-студии МХАТ на этом поезде проехали всю Россию.
В пути ребята собирали истории у пассажиров, сотрудников поезда, рабочих на железных дорогах. Каждый участник проекта мог сойти с поезда и искать
документальный материал в «полевых условиях».
Несколько сотен собранных интервью стали материалом для кропотливой
драматургической и репетиционной работы, результатом которой стал один
из самых известных спектаклей Мастерской Брусникина.
Символично, что юбилейные показы спектакля пройдут в ТОН-ЦЕНТРЕ, расположенном в нескольких десятках метров от точки отправления поездов, которые движутся по Транссибирской магистрали.
Здание, когда-то созданное для организации движения поездов, сегодня переосмысляется как место для движения идей, искусства и людей.
Спектакль «Транссиб»
📍Комсомольская пл., 3/30, стр. 1 — 25, 26 сентября
#музейнаяафиша
Фото PR ТОН-ЦЕНТРА
Путь от Москвы до Владивостока на поезде занимает 6 суток и 10 минут. В феврале 2016 года творческая группа Мастерской Дмитрия Брусникина и студенты Школы-студии МХАТ на этом поезде проехали всю Россию.
В пути ребята собирали истории у пассажиров, сотрудников поезда, рабочих на железных дорогах. Каждый участник проекта мог сойти с поезда и искать
документальный материал в «полевых условиях».
Несколько сотен собранных интервью стали материалом для кропотливой
драматургической и репетиционной работы, результатом которой стал один
из самых известных спектаклей Мастерской Брусникина.
Символично, что юбилейные показы спектакля пройдут в ТОН-ЦЕНТРЕ, расположенном в нескольких десятках метров от точки отправления поездов, которые движутся по Транссибирской магистрали.
Здание, когда-то созданное для организации движения поездов, сегодня переосмысляется как место для движения идей, искусства и людей.
Спектакль «Транссиб»
📍Комсомольская пл., 3/30, стр. 1 — 25, 26 сентября
#музейнаяафиша
Фото PR ТОН-ЦЕНТРА
❤8👍5✍3🔥1
В Москве вручили премию за лучшее архитектурное сооружение из дерева. Среди номинантов и победителей музейные и культурные институции. Собственно, почему меня туда и занесло.
Торжественная церемония проходила в клубе, построенном в 1929 году для работников завода «Каучук» по проекту архитектора, имя которого в последнее время часто вспоминаем.
То в рамках выставки в Музее архитектуры, то по поводу завершившейся реставрации его жилого дома, то в свете открытия Музея транспорта Москвы. Да, это всё творения Константина Мельникова.
А в Клубе «Каучук» сегодня — Театральный центр «На Плющихе».
Фото Музейные Заметки
Торжественная церемония проходила в клубе, построенном в 1929 году для работников завода «Каучук» по проекту архитектора, имя которого в последнее время часто вспоминаем.
То в рамках выставки в Музее архитектуры, то по поводу завершившейся реставрации его жилого дома, то в свете открытия Музея транспорта Москвы. Да, это всё творения Константина Мельникова.
А в Клубе «Каучук» сегодня — Театральный центр «На Плющихе».
Фото Музейные Заметки
❤11👍8😍2