Он был старшим сыном и должен был унаследовать семейное банковское дело.
Но отец позволил ему стать художником, поддержал его решение. И благодарный сын в раннем творчестве с искренним удовольствием следует советам отца.
Родитель считал, что именно портретная живопись должна принести молодому художнику славу и деньги.
Тот получил классическое образование, одержимо копировал старых мастеров в итальянских музеях и Лувре. Но настоящей его страстью был балет.
Это было вчера, но кто мне запретит рассказать сегодня о том, что 19 июля 1834 года родился Эдгар Дега — французский художник, которого часто причисляют к импрессионистам, хотя с ними у него больше разного, чем общего.
Например, пленэр он ненавидел так сильно, что готов был разогнать всех художников, выходивших "на большую дорогу".
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
Но отец позволил ему стать художником, поддержал его решение. И благодарный сын в раннем творчестве с искренним удовольствием следует советам отца.
Родитель считал, что именно портретная живопись должна принести молодому художнику славу и деньги.
Тот получил классическое образование, одержимо копировал старых мастеров в итальянских музеях и Лувре. Но настоящей его страстью был балет.
Это было вчера, но кто мне запретит рассказать сегодня о том, что 19 июля 1834 года родился Эдгар Дега — французский художник, которого часто причисляют к импрессионистам, хотя с ними у него больше разного, чем общего.
Например, пленэр он ненавидел так сильно, что готов был разогнать всех художников, выходивших "на большую дорогу".
#музейныйкалендарь
На фото:
Эдгар Дега
Автопортрет (1854-1855, собрание Музея д’Орсе, Париж)
Танцевальный класс (1874, собрание Музея д’Орсе, Париж)
Балерина (1890-е, собрание ГМИИ им Пушкина)
Балерина, завязывающая бант на плече (1899, собрание Кунстхалле, Бремен)Читать Музейные Заметки
👍10❤7👏3😁2
Пока пребывала в казанской командировке, в Музее Москвы открылась выставка советских плакатов, инфорпартнером которой являются, в том числе, и Музейные Заметки.
Для меня это всегда большая ответственность. Ибо ходить на неинтересные выставки и тем более рекомендовать их вам — некогда. Тут интересное не всё успеваем посмотреть.
Впервые плакаты появились на московских улицах в конце XIX века: они нахваливали товар и приглашали на первые киносеансы. Затем плакат стал неотъемлемой частью социальной рекламы, а позже и мощным агитационным инструментом. А с приходом советской власти плакат стал настоящим рупором времени.
В Музее Москвы показывают плакаты, рисующие образ Москвы XIX — ХХ вв. Часть из них была создана легендами советского искусства — Маяковским, Малевичем, Родченко и «Кукрыниксами».
Сегодня эти произведения свою агитационную силу утратили и стали историческим документом, демонстрирующим, чем жили и о чем мечтали москвичи в ушедшем столетии.
Выставку «Век в лозунгах и красках» можно посетить самостоятельно и увидеть лучшие образцы тиражной графики из фондов Музея Москвы. Или на обзорной экскурсии проследить, как вместе со сменой эпох менялся и образ города.
Для более вдумчивого изучения искусства плаката есть медиации со студентами художественного вуза. Во время которых можно обсудить, как менялась роль плаката в общественной жизни и создать свой неповторимый коллаж из журнальных вырезок и материалов разных текстур.
Ну или — вариант для самых продвинутых посетителей — с куратором проекта и главным хранителем музея Ксенией Лапиной, которая расскажет, как создавалась выставка, по каким принципам отбирались для неё произведения и почему плакат остается одним из самых выразительных свидетельств своей эпохи.
«Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката»
📍Зубовский б-р, 2 — по 30 августа
#выставкимосквы
Для меня это всегда большая ответственность. Ибо ходить на неинтересные выставки и тем более рекомендовать их вам — некогда. Тут интересное не всё успеваем посмотреть.
Впервые плакаты появились на московских улицах в конце XIX века: они нахваливали товар и приглашали на первые киносеансы. Затем плакат стал неотъемлемой частью социальной рекламы, а позже и мощным агитационным инструментом. А с приходом советской власти плакат стал настоящим рупором времени.
В Музее Москвы показывают плакаты, рисующие образ Москвы XIX — ХХ вв. Часть из них была создана легендами советского искусства — Маяковским, Малевичем, Родченко и «Кукрыниксами».
Сегодня эти произведения свою агитационную силу утратили и стали историческим документом, демонстрирующим, чем жили и о чем мечтали москвичи в ушедшем столетии.
Выставку «Век в лозунгах и красках» можно посетить самостоятельно и увидеть лучшие образцы тиражной графики из фондов Музея Москвы. Или на обзорной экскурсии проследить, как вместе со сменой эпох менялся и образ города.
Для более вдумчивого изучения искусства плаката есть медиации со студентами художественного вуза. Во время которых можно обсудить, как менялась роль плаката в общественной жизни и создать свой неповторимый коллаж из журнальных вырезок и материалов разных текстур.
Ну или — вариант для самых продвинутых посетителей — с куратором проекта и главным хранителем музея Ксенией Лапиной, которая расскажет, как создавалась выставка, по каким принципам отбирались для неё произведения и почему плакат остается одним из самых выразительных свидетельств своей эпохи.
«Век в лозунгах и красках. Из истории московского плаката»
📍Зубовский б-р, 2 — по 30 августа
#выставкимосквы
Фото пресс-службы Музея Москвы❤10👍7✍5
Это была типичная интеллигентная семья: к книгам, выставкам, музыке, театру детей приучали с малых лет.
Летние месяцы семья проводила на даче, которую все называли "литературной". В доме часто гостили Маяковский, Андреев, Хлебников, Мандельштам, Горький.
Чуковский вспоминал, что наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь вечно был на распутье: то он исписывал горы бумаги стихами, а если не ел и не спал – рисовал.
Рисовал ненасытно и жадно все, что попадало ему на глаза – будки на морском берегу, деревья, собак, лошадей, людей.
Судьбу решила встреча с соседом, который относился к нему сочувственно — брал его с собой рисовать и сам нередко ему позировал. Соседа звали Илья Репин.
23 июля 1889 года родился Юрий Анненков — русский живописец, выдающийся график.
Музейные Заметки в ВК
Летние месяцы семья проводила на даче, которую все называли "литературной". В доме часто гостили Маяковский, Андреев, Хлебников, Мандельштам, Горький.
Чуковский вспоминал, что наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь вечно был на распутье: то он исписывал горы бумаги стихами, а если не ел и не спал – рисовал.
Рисовал ненасытно и жадно все, что попадало ему на глаза – будки на морском берегу, деревья, собак, лошадей, людей.
Судьбу решила встреча с соседом, который относился к нему сочувственно — брал его с собой рисовать и сам нередко ему позировал. Соседа звали Илья Репин.
23 июля 1889 года родился Юрий Анненков — русский живописец, выдающийся график.
На фото:
Юрий Анненков
Автопортрет (1910, собрание Русского музея)
Интеллектуалка (Частное собрание)
Бретонец с трубкой (Частное собрание)
Вид на Пантеон из Люксембургского сада (1925, собрание Национального центра искусства и культуры Жоржа Помпиду, Париж)Музейные Заметки в ВК
👍13❤11😍3👏2
Здесь нет ничего случайного. Извилистые лесные дорожки, кажущиеся запутанными, приводят к самым красивым видам. На лужайках тюльпаны, как будто хаотично раскиданы, на самом деле скрупулезно высажены садовниками. Даже расстояние между кустами точно выверено, а деревья стоят в определенной последовательности друг от друга.
Одному из самых живописных и романтичных уголков Петергофа — пейзажному парку Александрия в этом году 200 лет.
Александрия была задумана императором Николаем I как пространство для личной жизни, камерное и укрытое от публичности. Таким этот парк остается и сегодня — здесь нет шумных фонтанов и толп туристов.
Идеальное место для неспешной прогулки. Во время которой, например, можно послушать трогательную историю первой хозяйки собственной дачи у моря — императрицы Александры Федоровны.
Маршрут аудиоспектакля начинается от Новой фермы и заканчивается на берегу Финского залива. Тринадцать точек на карте и тринадцать глав с подсказками, которые помогут во время прогулки по парку разглядеть еще больше и не пропустить самое интересное.
#музеипитера
Фото Музейные Заметки
Одному из самых живописных и романтичных уголков Петергофа — пейзажному парку Александрия в этом году 200 лет.
Александрия была задумана императором Николаем I как пространство для личной жизни, камерное и укрытое от публичности. Таким этот парк остается и сегодня — здесь нет шумных фонтанов и толп туристов.
Идеальное место для неспешной прогулки. Во время которой, например, можно послушать трогательную историю первой хозяйки собственной дачи у моря — императрицы Александры Федоровны.
Маршрут аудиоспектакля начинается от Новой фермы и заканчивается на берегу Финского залива. Тринадцать точек на карте и тринадцать глав с подсказками, которые помогут во время прогулки по парку разглядеть еще больше и не пропустить самое интересное.
#музеипитера
Фото Музейные Заметки
❤13👍5🔥4
Если вы были в Великом Новгороде и знакомы с экспозицией Присутственных палат, точно видели берестяные грамоты XIII века, написанные новгородским шести или семилетним мальчиком по имени Онфим.
Однажды мальчик куда-то очень сильно бежал и все свои грамоты и рисунки потерял. Несколько столетий «тетрадки» Онфима, а специалисты выяснили, что это именно они, пролежали в земле и были обнаружены археологами летом 1956 года.
Первую же берестяную грамоту нашли 26 июля 1951 года. Это было крупнейшим событием для всей отечественной и мировой истории XX века. Эти скромные куски берёзовой коры стали ценнейшим источником истории повседневности XI-XV вв. Они показали, что письма писали и получали купцы, ремесленники, дружинники и даже крестьяне, а дети обучались письму и чтению.
В фондах Исторического музея хранятся те самые первые находки и материалы экспедиции 1951 года, с которыми можно ознакомиться в Парадных сенях Главного здания до 23 августа.
А в Главном штабе Эрмитажа открылась художественно-юмористическая выставка, в основе которой изящная, но нарочито абсурдная художественная гипотеза. Как будто рисунки Онфима стали источником вдохновения для Микеланджело, Рафаэля, Караваджо, Ван Эйка и других титанов Ренессанса. Выставка идёт до 9 августа.
В этом археологическом сезоне в Великом Новгороде найдено уже десять новых берестяных грамот. Последняя на данный момент получила номер 1247. Её обнаружили буквально на прошлой неделе на Троицком раскопе в культурном слое XII века.
На фото: памятник мальчику Онфимке, успановленный на месте находки первой берестяной грамоты
#музеиРоссии
Фото пресс-службы правительства Новгородской области
Однажды мальчик куда-то очень сильно бежал и все свои грамоты и рисунки потерял. Несколько столетий «тетрадки» Онфима, а специалисты выяснили, что это именно они, пролежали в земле и были обнаружены археологами летом 1956 года.
Первую же берестяную грамоту нашли 26 июля 1951 года. Это было крупнейшим событием для всей отечественной и мировой истории XX века. Эти скромные куски берёзовой коры стали ценнейшим источником истории повседневности XI-XV вв. Они показали, что письма писали и получали купцы, ремесленники, дружинники и даже крестьяне, а дети обучались письму и чтению.
В фондах Исторического музея хранятся те самые первые находки и материалы экспедиции 1951 года, с которыми можно ознакомиться в Парадных сенях Главного здания до 23 августа.
А в Главном штабе Эрмитажа открылась художественно-юмористическая выставка, в основе которой изящная, но нарочито абсурдная художественная гипотеза. Как будто рисунки Онфима стали источником вдохновения для Микеланджело, Рафаэля, Караваджо, Ван Эйка и других титанов Ренессанса. Выставка идёт до 9 августа.
В этом археологическом сезоне в Великом Новгороде найдено уже десять новых берестяных грамот. Последняя на данный момент получила номер 1247. Её обнаружили буквально на прошлой неделе на Троицком раскопе в культурном слое XII века.
На фото: памятник мальчику Онфимке, успановленный на месте находки первой берестяной грамоты
#музеиРоссии
Фото пресс-службы правительства Новгородской области
❤16👍7🔥3
В то летнее утро после завтрака Александр Иванович Казначеев занимался у себя в кабинете делами.
Но работу прервал визит городского архитектора Коха, который принёс на подпись смету на ремонт фонтанов.
Казначеев все бумаги подписал и Коху надо бы уже уходить. Но вдруг архитектор протягивает ему пачку небольших листков и просит найти время посмотреть на рисунки своего воспитанника.
Всё лето архитектор занимался с мальчиком рисованием, обучал правилам черчения и перспективы архитектурных деталей. И эти рисунки — доказательство его успехов и способностей к художеству.
Казначеев с интересом протянул руку к листкам. На одном он увидел греческих героев. И у него мелькнула мысль, что где-то он уже их видел.
Однажды во время утренней прогулки Казначеев забрёл в лабиринт узких переулков. Он уже решил повернуть назад, как вдруг его внимание привлек длинный забор, на котором углём были нарисованы солдаты в полной воинской амуниции.
Градоначальник хоть и славился своей добротой, но рисунки на стене посчитал нарушением городского порядка и приказал их забелить.
Спустя несколько дней Казначеев опять заглянул в этот переулок и был неприятно удивлён.
На свежевыбеленном заборе снова виднелись фигуры!
Теперь были изображены греческие повстанцы. Он узнал их по распространяемым в то время литографиям и гравюрам.
Градоначальника удивило не то, что изображены греческие герои — в Феодосии проживало много греков.
Его поразила точность копирования гравюры, правильность и свобода линий, уверенная рука неизвестного художника.
Александр Иванович решил, что случай посылает ему возможность — открыть новый талант и помочь его развитию. Поручил полицейскому снова забелить забор и незаметно выследить место жительства художника-шалуна.
И вот он держит в руках листы с рисунками заборного живописца! От удивления Казначеев аж рассмеялся.
Он рассказал Коху историю с рисунками на заборе и велел на следующий день привести мальчика.
Виновник этих событий даже не подозревал, что в то утро в кабинете градоначальника решилась его судьба. А через несколько лет его имя узнает весь мир.
29 июля 1817 года родился Иван Константинович Айвазовский - знаменитый русский художник и выдающийся мастер морских пейзажей.
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
Но работу прервал визит городского архитектора Коха, который принёс на подпись смету на ремонт фонтанов.
Казначеев все бумаги подписал и Коху надо бы уже уходить. Но вдруг архитектор протягивает ему пачку небольших листков и просит найти время посмотреть на рисунки своего воспитанника.
Всё лето архитектор занимался с мальчиком рисованием, обучал правилам черчения и перспективы архитектурных деталей. И эти рисунки — доказательство его успехов и способностей к художеству.
Казначеев с интересом протянул руку к листкам. На одном он увидел греческих героев. И у него мелькнула мысль, что где-то он уже их видел.
Однажды во время утренней прогулки Казначеев забрёл в лабиринт узких переулков. Он уже решил повернуть назад, как вдруг его внимание привлек длинный забор, на котором углём были нарисованы солдаты в полной воинской амуниции.
Градоначальник хоть и славился своей добротой, но рисунки на стене посчитал нарушением городского порядка и приказал их забелить.
Спустя несколько дней Казначеев опять заглянул в этот переулок и был неприятно удивлён.
На свежевыбеленном заборе снова виднелись фигуры!
Теперь были изображены греческие повстанцы. Он узнал их по распространяемым в то время литографиям и гравюрам.
Градоначальника удивило не то, что изображены греческие герои — в Феодосии проживало много греков.
Его поразила точность копирования гравюры, правильность и свобода линий, уверенная рука неизвестного художника.
Александр Иванович решил, что случай посылает ему возможность — открыть новый талант и помочь его развитию. Поручил полицейскому снова забелить забор и незаметно выследить место жительства художника-шалуна.
И вот он держит в руках листы с рисунками заборного живописца! От удивления Казначеев аж рассмеялся.
Он рассказал Коху историю с рисунками на заборе и велел на следующий день привести мальчика.
Виновник этих событий даже не подозревал, что в то утро в кабинете градоначальника решилась его судьба. А через несколько лет его имя узнает весь мир.
29 июля 1817 года родился Иван Константинович Айвазовский - знаменитый русский художник и выдающийся мастер морских пейзажей.
На фото:
Иван Айвазовский
Портрет сенатора Александра Ивановича Казначеева, предводителя дворянства Таврической губернии (1848, собрание Русского музея)
Автопортрет. Иван Айвазовский в детстве (1887, собрание Феодосийской картинной галереи им. Айвазовского)#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
❤16👍8🥰2
Они спрашивают, как всё успеваю, а сами успевают гораздо больше, чем я. Супер профессионалы и большие трудяжки.
Восхищаюсь их выдержкой, терпением и способностью справляться с ежедневным потоком информации и запросами, требующие решения прямо сейчас.(Даже если уже вечер и собрался поплавать в озере.) При этом они ещё успевают читать Музейные Заметки!
Мои первые помощники в любом вопросе, а некоторые уже и добрые друзья. Горжусь каждым знакомством и ценю личное общение. Обожаю! И, от земли до неба (делаю большой круг руками), благодарю за всё!
Истра, Серпухов, Звенигород, Ростов Великий, Сергиев Посад, Тула, Ярославль, Владимир, Нижний Новгород, Казань, Сосновый Бор, Петергоф, Гатчина и, конечно же, Санкт-Петербург и Москва.
Всех музейных пиарщиков поздравляю с профессиональным праздником!
На фото с Дашей Синицыной. Это, в том числе и её авторства публикации вы читаете в соцсетях "Царского Села", которое, кстати, совсем скоро отметит своё 270-летие.
Несколько лет назад Даша написала: "Олеся, почему вы приезжаете к нам в музей инкогнито?" С тех пор, в Царское Село инкогнито не приезжаю. 😅
#музеиРоссии
Фото Музейные Заметки
Восхищаюсь их выдержкой, терпением и способностью справляться с ежедневным потоком информации и запросами, требующие решения прямо сейчас.(Даже если уже вечер и собрался поплавать в озере.) При этом они ещё успевают читать Музейные Заметки!
Мои первые помощники в любом вопросе, а некоторые уже и добрые друзья. Горжусь каждым знакомством и ценю личное общение. Обожаю! И, от земли до неба (делаю большой круг руками), благодарю за всё!
Истра, Серпухов, Звенигород, Ростов Великий, Сергиев Посад, Тула, Ярославль, Владимир, Нижний Новгород, Казань, Сосновый Бор, Петергоф, Гатчина и, конечно же, Санкт-Петербург и Москва.
Всех музейных пиарщиков поздравляю с профессиональным праздником!
На фото с Дашей Синицыной. Это, в том числе и её авторства публикации вы читаете в соцсетях "Царского Села", которое, кстати, совсем скоро отметит своё 270-летие.
Несколько лет назад Даша написала: "Олеся, почему вы приезжаете к нам в музей инкогнито?" С тех пор, в Царское Село инкогнито не приезжаю. 😅
#музеиРоссии
Фото Музейные Заметки
👍10❤6👏6🍾5
Домашнее образование, уроки от ведущих преподавателей, обучение в Императорской Академии художеств – путь художника ему был уготован ещё с детства.
Кропотливая работа и строгий контроль отца принесли свои плоды. Довольно быстро он освоил азы ремесла и постиг главные техники, а преподаватели отмечали его успехи и талант.
Интересно, что не все могли поверить, что одиннадцатилетний мальчик может добиться таких успехов. Они считали, что картины за сына пишет его отец.
Тем не менее, за дипломный проект ему присвоили звание художника XIV класса. Не заставило себя ждать и признание критиков, которые не только оценили картину, но и коллегиально решили отправить молодого художника за границу.
28 июля 1806 года родился Александр Иванов – выдающийся русский живописец и автор одной из крупнейших и известнейших картин в мире. И если эту картину может не все видели, но как она называется - точно все знают.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки в ВК
Кропотливая работа и строгий контроль отца принесли свои плоды. Довольно быстро он освоил азы ремесла и постиг главные техники, а преподаватели отмечали его успехи и талант.
Интересно, что не все могли поверить, что одиннадцатилетний мальчик может добиться таких успехов. Они считали, что картины за сына пишет его отец.
Тем не менее, за дипломный проект ему присвоили звание художника XIV класса. Не заставило себя ждать и признание критиков, которые не только оценили картину, но и коллегиально решили отправить молодого художника за границу.
28 июля 1806 года родился Александр Иванов – выдающийся русский живописец и автор одной из крупнейших и известнейших картин в мире. И если эту картину может не все видели, но как она называется - точно все знают.
#музейныйкалендарь
На фото:
Сергей Постников
Портрет Александра Андреевича Иванова (около 1873, собрание Третьяковской галереи) по оригиналу даггеротипа 1846 года.
Александр Иванов
Приам, испрашивающий у Ахиллеса тело Гектора (1824, собрание Третьяковской галереи)
Беллерофонт отправляется в поход против Химеры (1829, собрание Русского музея)
Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения (1835, собрание Русского музея)
Музейные Заметки в ВК
❤12👍6🔥2