Музейные Заметки
5.16K subscribers
5.17K photos
195 videos
9 files
2.19K links
Здесь про музеи, выставки и ваши встречи с крутыми гидами и музейщиками. Расписание https://t.me/museumnotes/4125

Олеся Полковникова.
Блогер и основатель клуба.
Обратная связь:
@MuseumnotesBot
Download Telegram
Какую профессию ему было выбрать, когда бабушка — дочь знаменитого архитектора Николая Львова — цитирует наизусть Карамзина и устраивает конкурсы рисунков, отец — коллекционер древностей — дружит с самим "Карлом Великим", а в учителя рисования пригласили Павла Чистякова, тогда ещё простого студента, но будущего наставника Репина, Серова и других корифеев русской живописи второй половины XIX в.? Правильно — юриста!

Правда, параллельно с занятиями на физмате, а потом и юридическом, он успевал петь в хоре, сочинять музыку и посещать натурные классы в Академии художеств.

1 июня 1844 года родился Василий Дмитриевич Поленов — русский художник, изображавший на своих полотнах свет и воздух так, что в московских лавках покупатели красок просили:
«Дайте нам краски, как на картинах художника Поленова! Такие, знаете, яркие, солнечные, пусть даже они будут стоить дороже!»

#музейныйкалендарь

На фото:
Илья Репин
Портрет В. Д. Поленова (1877, собрание Третьяковской галереи)

Василий Поленов
Церковь на озере (1880, Частная коллекция)

Русская деревня (1889, собрание Художественного музея им. А. Н. Радищева, Саратов)

Монастырь над рекой (1898, собрание Художественного музея им. М. П. Крошицкого, Севастополь)


Музейные Заметки в ВК
15👍8🔥3
Архитектурная симфония Ивана Жолтовского: Итальянский ренессанс на улицах Москвы

Этот удивительный зодчий совершил настоящий творческий подвиг. Он сумел перенести гармонию, изящество и величие итальянского Возрождения на шумные магистрали советской столицы, создав уникальный стиль на стыке эпох.

Дорогие друзья!
Приглашаю Вас на увлекательную прогулку с культурологом Алексеем Лучкиным, посвященную творчеству главного хранителя классических традиций в советские годы — академика Ивана Владиславовича Жолтовского.

Наш маршрут — это путешествие во времени, где оживают образы старинных палаццо Виченцы и Рима.
Во время которого детально изучим знаменитый Дом на Моховой, прозванный «гвоздем в гроб конструктивизма», и полюбуемся грациозным Домом с дельфинами на Ленинском проспекте.

Увидим, как Жолтовский искусно сочетал строгие законы античного ордера с новыми требованиями социалистического быта. Поговорим о том, как архитектору удавалось оставаться верным себе при любой власти. Почему его проекты восхищали высшее руководство страны и какие тайные знаки скрывают фасады его величественных зданий.

Эта прогулка откроет для Вас Москву как город высокой гармонии, где каждый камень дышит благородной историей.

Встречаемся в среду, 3 июня. Начинаем гулять в 19.00 ч. от ст. м. Маяковская.
Места ещё есть и успеваете присоединиться. По всем вопросам пишите мне @OleseaPolkovnikоva 🙋‍♀️

На фото: Дом на Моховой, тот самый «гвоздь в гроб конструктивизма»
9👍9😍2
За бунтарский характер и отсутвие дисциплины его трижды отчисляли из Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

А когда для участия в конкурсе он принёс 150 картин, весь преподавательский состав училища был добит окончательно. Больше всего комиссию возмутило не количество работ, а что три из них были признаны порнографическими.

Но наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь не унывает. Интенсивно изучает новое европейское искусство. Быстро становится «своим человеком» в доме Сергея Щукина, запросто пускавшего к себе любителей искусства, особенно студентов художественных вузов. Умудрился завоевать доверие даже нелюдимого Морозова и посмотреть его коллекуию, которую тот почти никому не показывал.
Активно и успешно участвует в выставках, а его работы охотно покупают коллекционеры. Несколько полотен приобрела и Третьяковская галерея.

В этот день 145 лет назад родился Михаил Ларионов — русский художник-авангардист, придумавший не только новый «изм» — «лучизм», но и экспериментировавший в области театра, моды и даже кулинарии.

В Пушкинском музее до конца месяца проходит выставка, на которой можно увидеть работы доавангардного периода, когда Ларионов был импрессионистом и учился у своих любимых учителей — Серова, Коровина и Левитана.

На фото:
Михаил Ларионов. Париж, 1920-е (фонды Третьяковской галереи)


Музейные Заметки в ВК
👍137🔥4😍1
Эту музейную новость можно начать так: «Каждое лето, Виктория Эммануиловна Маркова представляет уникальные шедевры, до селе неизвестные широкой публике, а только специалистам».

В Пушкинском музее продолжается серия летних блиц-выставок, когда всё внимание приковано одному шедевру из фондов музея или частной коллекции.

В ближайшие десять дней в пространстве, что между Итальянским и Греческим залами, именуемое Белый пол, можно увидеть «Мадонну с двумя играющими младенцами».

Долго время автором этой картины считался Леонардо да Винчи. Настоящий владелец картины приобрёл её на аукционе уже с определением «круг Леонардо да Винчи». Отдал в реставрацию и заодно попросил специалистов по Леонардо её проверить.

И выяснилось, что под красочным слоем есть тончайший подготовительный рисунок, выполненный серебряным штифтом. Подобный рисунок Леонардо использовал во всех своих работах.

И всё же это не Леонардо. А его ученик, использовавший подготовительный картон мастера. Но по своему художественному уровню эта работа не уступает, а возможно, даже превосходит, известные варианты подобной композиции.

Спешите видеть до 14 июня. С 16 июня на этом месте будет представлена «Мадонна» другого итальянского художника. И так каждые две недели до 26 июля.

«Мадонны Ренессанса. Из частных собраний»
📍Волхонка, 12 — по 26 июля

#выставкимосквы

На фото:
Мастерская Леонардо да Винчи
Мадонна с двумя играющими младенцами
(начало XVI в., Частная коллекция)
🔥97👍2🥰21
В это воскресенье с Клубом Музейные Заметки не просто #едемвмузей, а запрыгиваем в последний вагон.

В Царицыно заканчивается выставка «русской старины» из знаменитого собрания Натальи Шабельской.

Наталья Леонидовна собрала одну из самых значительных коллекций народного костюма и рукоделия в мире, насчитывающую несколько тысяч образцов праздничной народной одежды, головных уборов, украшений, вышивки, ткачества, набойки и золотного кружева.

К сожалению, «собрание русской старины» Шабельской не сохранилось единым комплексом: часть коллекции она успела передать музеям, что-то музейщики успели выкупить у наследников, часть собрания распылилась по частным коллекционерам.

На выставке в Царицыно увидим более 450 предметов из музеев и частных коллекций. С ведущим научным сотрудником музея Александрой Герасимовой исследуем женский мир и уникальность русской промысловой работы, обратим особое внимание на самые ценные вещи на выставке.

Узнаем, почему коллекция Натальи Шабельской действительно не похожа ни на одну другую коллекцию русского костюма в мире и какой невероятный труд исследовательницы, мастерицы, просветительницы и замечательной женщины заложен в этом удивительном собрании старины.

Выставка работает последние дни. Не пропустите! Наша экскурсия состоится в воскресенье, 7 июня в 12.30 ч. Осталось три места.

Запись у @OleseaPolkovnikova
Расписание июня/июля
👍108🔥32
Специальный выпуск рубрики #музейныеновости или что посмотреть в Ростовском кремле этим летом.

В Государских хоромах (Красной палате) открылась экспозиция «Иконы XIII–XVI веков из собрания Ростовского музея».
Помните в Музее имени Рублёва выставку ростовской иконы, на которой было представлено несколько памятников из фондов Ростовского музея?

В экспозиции Красных палат представлено шестьдесят икон, в том числе знаменитый деисусный чин из села Паникарово, посмотреть на который в Ростов приезжают из разных регионов страны.

После ростовской иконы обязательно нужно пройти по стенам кремля и увидеть монументальную живопись мастеров XVII века, в том числе и Гурия Никитина. Фресками которого мы любуемся, например, в суздальском Спасо-Евфимиевом монастыре.

Ну а потом, можно спуститься в Митрополичий сад — единственную в стране научную реконструкцию древнерусского сада XVII века — прогуляться и выпить чаю из трав, выращенных здесь же, на грядках Аптекарского огорода.

За стенами кремля обязательно нужно зайти в выставочные залы Конюшенного двора. Сейчас здесь показывают живопись и графику Михаила Нестерова из собраний Русского музея и «Ростовского кремля».

В следующие выходные, здесь откроется совместная с Музеем русского импрессионизма выставка, на которой покажут Ростов Великий через историю сада, традиции выращивания растений, сбора трав и приготовления варений.

📍Ярославская область, Ростов Великий, Соборная площадь, 8

#музеиРоссии
Фото пресс-службы «Ростовского кремля»
13👍9😍3👏2
Как давно вы были в библиотеке?
А они работают! И не только как хранилище книг, которых, кстати, каждую минуту выдаётся по 45 экземпляров (а библиотек — 440, вот и считайте). Сегодня в библиотеках города можно с комфортом и поработать, и отдохнуть.

Если в эти выходные собираетесь на Книжный фестиваль «Красная площадь» за новыми книгами, загляните на площадку «Москва — литературный мегаполис». Послушайте лекции от литераторов, культурологов и искусствоведов, посмотрите спектакли и концерты.
Узнайте, где находится, ближайшая от вашего дома, а может и места работы, библиотека и оформите единый читательский билет. Полезная вещь в хозяйстве, когда в шкафу закончится место для новых книг.😅

📍Красная площадь — 6–7 июня
#афишамосквы
Фото пресс-служба Департамента культуры города Москвы
5👍4😁3💯2
Его отец мечтал сделать из сына юриста или литератора. Но, заметив у ребёнка способности к рисованию, выбрал ему стезю живописца.

Обучение в мастерской одного художника, сопровождающееся оплеухами и подзатыльниками, продлилось недолго.
И вскоре нашли нового, доброго и терпеливого наставника, под руководством которого и раскрылся талант будущего мастера.

Согласно контракту, молодой ученик должен был служить учителю «для радости дома его и во всем остальном, что он говорит и приказывает», включая перетирание красок, мытье кистей, смешивание лаков, натягивание полотен и сборку подрамников.

В свою очередь, учитель должен был предоставить ученику еду, дом и постель, одеть его и обуть, а также учить его «искусству в соответствии с тем, что знает, ничего не скрывая от него».

6 июня 1599 года родился Диего Веласкес — один из самых значительных мастеров золотого века испанской живописи.

#музейныйкалендарь

На фото:
Диего Веласкес
Автопортрет (1645, собрание Галереи Уффици, Флоренция)

Полконение волхвов (1619, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Портрет принца Бальтазара Карлоса в охотничьем костюме (1635, собрание Музея Прадо, Мадрид)

Портрет инфанты Марии Терезии (1652, собрание Метрополитен-музея, Нью-Йорк)


Музейные Заметки в ВК
12👍6🔥3😍2