Неизвестно, как сложилась судьба этого бедного кретьянского сироты, если бы не родная бабушка, настоявшая на том, что внуку нужно учиться и определившая его в начальную школу. В школе учитель рисования обратил внимание, что мальчик хорошо рисует. И написал письмо-ходатайство придворному живописцу Михаилу Зичи.
В долгожданном ответном письме художник советовал отправить мальчика в петербургскую художественную школу. Но никто не обещал поддержки. Да и жить было негде. И мальчик решил, что на дорогу и учёбу заработает сам.
Он рисовал везде, где мог: в иконописной мастерской, в церквях писал фрески, на заказ писал пейзажи и, по фотографии, портреты. Правда, платили немного. Позже он признался, что за росписи стен в церкви, над которыми работал два года, заказчик расплачивался куском хлеба. Путь к мечте казался бесконечным. Но сельского самородка заметил местный помещик, который и помог юноше уехать в Петербург.
13 марта 1870 года родился Федот Васильевич Сычков — русский художник, чьи портреты крестьянок до сих пор популярны и пользуются высоким спросом у частных коллекционеров по всему миру не меньше, чем светские барышни Константина Маковского.
Много путешествовавший, но свою родную деревню ни на город и тем более другую страну не променял. Вернулся в любимое Кочелаево, прожив там со своей женой (хрупкой петербургской барышней) долгую счастливую жизнь.
#музейныйкалендарь
Читать Музейные Заметки
В долгожданном ответном письме художник советовал отправить мальчика в петербургскую художественную школу. Но никто не обещал поддержки. Да и жить было негде. И мальчик решил, что на дорогу и учёбу заработает сам.
Он рисовал везде, где мог: в иконописной мастерской, в церквях писал фрески, на заказ писал пейзажи и, по фотографии, портреты. Правда, платили немного. Позже он признался, что за росписи стен в церкви, над которыми работал два года, заказчик расплачивался куском хлеба. Путь к мечте казался бесконечным. Но сельского самородка заметил местный помещик, который и помог юноше уехать в Петербург.
13 марта 1870 года родился Федот Васильевич Сычков — русский художник, чьи портреты крестьянок до сих пор популярны и пользуются высоким спросом у частных коллекционеров по всему миру не меньше, чем светские барышни Константина Маковского.
Много путешествовавший, но свою родную деревню ни на город и тем более другую страну не променял. Вернулся в любимое Кочелаево, прожив там со своей женой (хрупкой петербургской барышней) долгую счастливую жизнь.
#музейныйкалендарь
Федот Сычков
Автопортрет
Дети с подсолнухами (1916,,Частная коллекция)
Девочка на цветочном лугу (1916, Частная коллекция)
Колхозный базар (1936)Читать Музейные Заметки
❤28👍10👏4🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Надеюсь, все успели побывать в Парадных сенях Главного здания Исторического музея и увидеть уникальные памятники XIII-XVII вв. из собраний Владимиро-Суздальского и Юрьев-Польского музеев.
Выставка была приурочена к выходу на экраны исторического сериала «Князь Андрей». С завтрашнего дня на Кинопоиске и с понедельника на канале Россия-1. Ждём!
Выставка была приурочена к выходу на экраны исторического сериала «Князь Андрей». С завтрашнего дня на Кинопоиске и с понедельника на канале Россия-1. Ждём!
👍21🥰7👏6❤4😁2
Петербург. Всё Бенуа.
Вчера прошлись по Невскому, где в какую сторону не посмотри, практически в каждом здании можно найти "следы" Бенуа. Или что-то перестраивал, или строил, если не Николай Леонтьевич, то Леонтий Николаевич.
В какой-то момент мы оставили попытки запомнить кто и что именно строил. Но на утро эти знания по полочкам разложить удалось. Теперь, оказавшись в Фойе Эрмитажного театра, мы точно будем знать, что это не какой-то архитектор 18 века, а это начало века 20го и архитектор Леонтий Бенуа. В целом, многие известные архитектурные памятники теперь точно будут не просто достопримечательностями города.
Сегодня тоже получился роскошный маршрут: от дома, построенного Николаем Леонтьевичем, в котором жили Александр Бенуа и Евгений Лансере с Зинаидой Серебряковой (они тоже Бенуа). Именно здесь собирался кружок, с лёгкой руки Дягилева превратившийся в объединение "Мир искусства".
Завершили мы прогулку в квартире Леонтия Бенуа, где в том числе когда-то жил архитектор Владимир Александрович Фролов, автор мозаик для "Спаса на Крови" и Московского метрополитена, и до сих пор живут потомки Леонтия Николаевича.
Невероятные встречи, душевные разговоры, великолепные проводники и рассказчики, стихи и даже музыка. Магия случилась. Всё сложилось. За что громадное спасибо всем причастным!
Ну и в каждый визит Клуба МЗ город радует чудесной погодой. Определённо, Петербург нас любит. А мы отвечаем ему взаимностью — с радостью возвращаемся и снова #едемвмузей.
Фото Музейные Заметки
Вчера прошлись по Невскому, где в какую сторону не посмотри, практически в каждом здании можно найти "следы" Бенуа. Или что-то перестраивал, или строил, если не Николай Леонтьевич, то Леонтий Николаевич.
В какой-то момент мы оставили попытки запомнить кто и что именно строил. Но на утро эти знания по полочкам разложить удалось. Теперь, оказавшись в Фойе Эрмитажного театра, мы точно будем знать, что это не какой-то архитектор 18 века, а это начало века 20го и архитектор Леонтий Бенуа. В целом, многие известные архитектурные памятники теперь точно будут не просто достопримечательностями города.
Сегодня тоже получился роскошный маршрут: от дома, построенного Николаем Леонтьевичем, в котором жили Александр Бенуа и Евгений Лансере с Зинаидой Серебряковой (они тоже Бенуа). Именно здесь собирался кружок, с лёгкой руки Дягилева превратившийся в объединение "Мир искусства".
Завершили мы прогулку в квартире Леонтия Бенуа, где в том числе когда-то жил архитектор Владимир Александрович Фролов, автор мозаик для "Спаса на Крови" и Московского метрополитена, и до сих пор живут потомки Леонтия Николаевича.
Невероятные встречи, душевные разговоры, великолепные проводники и рассказчики, стихи и даже музыка. Магия случилась. Всё сложилось. За что громадное спасибо всем причастным!
Ну и в каждый визит Клуба МЗ город радует чудесной погодой. Определённо, Петербург нас любит. А мы отвечаем ему взаимностью — с радостью возвращаемся и снова #едемвмузей.
Фото Музейные Заметки
❤31👍11😍4❤🔥3
От Кенозерья до Поморья: где свобода, глушь и небо «становится ближе»
Это какой-то иной мир. Где, среди дремучих лесов и болот, гармонично сосуществуют человек и природа. Где свято чтут вековые традиции. А с «небес» смотрят святые, словно храня покой и гармонию этих мест.
«Здесь можно почувствовать настоящий дух Русского», — напишу, когда обязательно побываю Кенозерском национальном парке. Пока же доехала до Царицына, где открылась выставка об искусстве и этнографии Кенозерья и Онежского Поморья.
В одиннадцати залах Большого дворца можно увидеть археологические артефакты, рукописные книги, церковную утварь, орудия труда, макеты лодок и изб, фотографии, графику, живопись, народные костюмы, предметы быта.
Среди интересного — фигурка медведя, вставшего на задние лапы, эпохи неолита из собрания Исторического музея, графика знаменитого советского художника Виктора Попкова, созданная им в поездках по Кенозерью, из собрания Третьяковской галереи, икона «Спас Нерукотворный», найденная в 1960-е годы и переданная в собрание Музея имени Рублёва, расписные свесы кровли домов и шкафы-заборки, переданные в музей местными жителями. И конечно же знаменитые «небеса», ради которых в Кенозерье приезжают тысячи туристов.
«Небушко» (так ласково их называют местные жители) — это такой огромный полуоткрытый деревянный «зонт», состоящий из восьми, двенадцати или шестнадцати сторон, и «серединки» — центрального медальона. Расписанный местными художниками-самоучками или именитыми мастерами, приглашенными из города. В Кенозерье сохранилось всего семнадцать полных комплектов «небес», три из которых можно увидеть в Москве.
«Свобода и глушь. От Кенозерья до Поморья»
📍Дольская, 2 — по 18 октября
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Музейные Заметки в ВК
Это какой-то иной мир. Где, среди дремучих лесов и болот, гармонично сосуществуют человек и природа. Где свято чтут вековые традиции. А с «небес» смотрят святые, словно храня покой и гармонию этих мест.
«Здесь можно почувствовать настоящий дух Русского», — напишу, когда обязательно побываю Кенозерском национальном парке. Пока же доехала до Царицына, где открылась выставка об искусстве и этнографии Кенозерья и Онежского Поморья.
В одиннадцати залах Большого дворца можно увидеть археологические артефакты, рукописные книги, церковную утварь, орудия труда, макеты лодок и изб, фотографии, графику, живопись, народные костюмы, предметы быта.
Среди интересного — фигурка медведя, вставшего на задние лапы, эпохи неолита из собрания Исторического музея, графика знаменитого советского художника Виктора Попкова, созданная им в поездках по Кенозерью, из собрания Третьяковской галереи, икона «Спас Нерукотворный», найденная в 1960-е годы и переданная в собрание Музея имени Рублёва, расписные свесы кровли домов и шкафы-заборки, переданные в музей местными жителями. И конечно же знаменитые «небеса», ради которых в Кенозерье приезжают тысячи туристов.
«Небушко» (так ласково их называют местные жители) — это такой огромный полуоткрытый деревянный «зонт», состоящий из восьми, двенадцати или шестнадцати сторон, и «серединки» — центрального медальона. Расписанный местными художниками-самоучками или именитыми мастерами, приглашенными из города. В Кенозерье сохранилось всего семнадцать полных комплектов «небес», три из которых можно увидеть в Москве.
«Свобода и глушь. От Кенозерья до Поморья»
📍Дольская, 2 — по 18 октября
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки
Музейные Заметки в ВК
❤20👍7😍4🔥3❤🔥2
Однажды девятилетним он ходил с отцом смотреть на копию фрески Микеланджело «Страшный суд», а вернувшись домой, воспроизвел её по памяти.
Отец поддержал увлечение сына и нанял частных преподавателей. Затем юноша продолжил учиться живописи в школе при Обществе поощрения художеств. Но ещё долгое время рисование в его жизни оставалось лишь на правах хобби.
Учеба в гимназии давалась ему легко, он был первым в своем классе. В письме сестре сетовал, что во время каникул пустился во все тяжкие: вместо того, чтобы переводить римских классиков и читать «Фауста» в оригинале, копировал Айвазовского.
170 лет назад родился Михаил Александрович Врубель — русский художник рубежа XIX-XX веков, гений практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки в ВК
Отец поддержал увлечение сына и нанял частных преподавателей. Затем юноша продолжил учиться живописи в школе при Обществе поощрения художеств. Но ещё долгое время рисование в его жизни оставалось лишь на правах хобби.
Учеба в гимназии давалась ему легко, он был первым в своем классе. В письме сестре сетовал, что во время каникул пустился во все тяжкие: вместо того, чтобы переводить римских классиков и читать «Фауста» в оригинале, копировал Айвазовского.
170 лет назад родился Михаил Александрович Врубель — русский художник рубежа XIX-XX веков, гений практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства.
#музейныйкалендарь
На фото:
Художник за работой (1897)
Михаил Врубель
Демон (1890)
Царевна-Лебедь (1900)
Пан (1899)
Все работы из собрания Третьяковской галереи
Музейные Заметки в ВК
❤27👍11❤🔥3🥰3
Время - ресурс дорогой и мы не можем тратить его на скучных рассказчиков. Это самый важный момент в моей работе.
Поэтому когда Клуб Музейные Заметки на экскурсии, мне остаётся только вот так, тихо стоять в сторонке и любоваться результатами.
План на ближайшие выходные - снова #едемвмузей:
в субботу идём на карнавал в Музей русского импрессионизма, а в воскресенье едем в Музей Новый Иерусалим изучать историю лаковой миниатюры.
В комфортном формате, до 10 человек. Пара мест ещё есть, запись закрываю сегодня.
Бронь мест @OleseaPolkovnikova
Полное расписание
На фото: в эти выходные в Манеже на выставке Бенуа. За кадром наши девушки с научным консультантом Клуба МЗ и проводником по Вселенной Бенуа Алексеем Лучкиным.
Поэтому когда Клуб Музейные Заметки на экскурсии, мне остаётся только вот так, тихо стоять в сторонке и любоваться результатами.
План на ближайшие выходные - снова #едемвмузей:
в субботу идём на карнавал в Музей русского импрессионизма, а в воскресенье едем в Музей Новый Иерусалим изучать историю лаковой миниатюры.
В комфортном формате, до 10 человек. Пара мест ещё есть, запись закрываю сегодня.
Бронь мест @OleseaPolkovnikova
Полное расписание
На фото: в эти выходные в Манеже на выставке Бенуа. За кадром наши девушки с научным консультантом Клуба МЗ и проводником по Вселенной Бенуа Алексеем Лучкиным.
❤14🔥7👍5❤🔥1
#музейныеновости, которые мы заслужили в конце рабочей недели.
Пушкинский музей представил выставочный план на 2026 год. Подробнее распишу чуть позже. Главная радость — долгожданная выставка коллекции князей Барятинских откроется в апреле. Ура! 😍
Пушкинский музей представил выставочный план на 2026 год. Подробнее распишу чуть позже. Главная радость — долгожданная выставка коллекции князей Барятинских откроется в апреле. Ура! 😍
Фото пресс-службы ГМИИ им. Пушкина❤18👍8🥰3👏3❤🔥1
Набожная и состоятельная купеческая семья из Антверпена. Двенадцать детей, которых учат четырём языкам, истории и даже немножко теологии.
Кто-то, наверняка, продолжит семейный бизнес, кто-то станет священником, девочки - монахинями.
А в том, что седьмой по счёту ребёнок станет художником, были уверены все!
Мальчик увлечённо рисует на кусочках холста, копируя фрагменты материнской вышивки.
А в 1613 году 14-летний вундеркинд напишет маслом на дереве небольшой автопортрет.
Помимо зрелой техники и превосходной степени мастерства, гораздо сильнее впечатляет выражение лица подростка – в нём виден ум, самоуверенность и… вызов.
Это лицо человека, который уже в 14 лет знает: ему дано от природы слишком много – и он ещё всем покажет!
22 марта 1599 года родился Антонис ван Дейк - фламандский живописец, один из самых талантливых учеников Рубенса и первый придворный живописец английского короля Карла I.
#музейныйкалендарь
Музейные Заметки в ВК
Кто-то, наверняка, продолжит семейный бизнес, кто-то станет священником, девочки - монахинями.
А в том, что седьмой по счёту ребёнок станет художником, были уверены все!
Мальчик увлечённо рисует на кусочках холста, копируя фрагменты материнской вышивки.
А в 1613 году 14-летний вундеркинд напишет маслом на дереве небольшой автопортрет.
Помимо зрелой техники и превосходной степени мастерства, гораздо сильнее впечатляет выражение лица подростка – в нём виден ум, самоуверенность и… вызов.
Это лицо человека, который уже в 14 лет знает: ему дано от природы слишком много – и он ещё всем покажет!
22 марта 1599 года родился Антонис ван Дейк - фламандский живописец, один из самых талантливых учеников Рубенса и первый придворный живописец английского короля Карла I.
#музейныйкалендарь
На фото:
Антинис ван Дейк
Автопортрет (1613, собрание Музея истории искусств, Вена)
Портрет Корнелиуса ван дер Геста (1619–1620, собрание Лондонской национальной галереи)
Портрет Елены Каттанео (1623, собрание Национальной галереи искусства, Вашингтон)
Портрет мужчины в доспехах (1625–1627, собрание Художественного музея Цинциннати) Музейные Заметки в ВК
❤25👍7👏6🔥1