Завершилась яркая и насыщенная неделя летнего Детского абонемента, посвящённая семье! 🌼🍀
Юные участники ежедневно изучали новое в музее и за его пределами: знакомились с разными видами искусства и сами выступали в роли творцов.
📌 В копилку знаний участников отправились: основы геральдики, ботаники, каллиграфии, навык лепки из холодного фарфора и создания этюдов на летнем пленэре!
🖼️ В финальный день «Недели семьи» прошла выставка всех детских творческих работ. Работы с «Летнего пленэра», на котором были созданы пейзажи под открытым небом, будут представлены на выставке «Лето, краски и музей», открытие которой пройдет 27 сентября.
✨ Кроме того, ребята получили памятные грамоты, сувениры и порадовали родителей зажигательным танцем, который разучили за эти дни!
А мы не прощаемся, а говорим: «До новых встреч!». Ведь наши научные сотрудники и педагоги уже начали готовиться к следующему Детскому абонементу «Неделя книги»📖 Абонемент пройдёт с 13 по 16 августа и будет посвящён
225-летию А. С. Пушкина.
🎟️ Подробности и билеты.
Юные участники ежедневно изучали новое в музее и за его пределами: знакомились с разными видами искусства и сами выступали в роли творцов.
📌 В копилку знаний участников отправились: основы геральдики, ботаники, каллиграфии, навык лепки из холодного фарфора и создания этюдов на летнем пленэре!
🖼️ В финальный день «Недели семьи» прошла выставка всех детских творческих работ. Работы с «Летнего пленэра», на котором были созданы пейзажи под открытым небом, будут представлены на выставке «Лето, краски и музей», открытие которой пройдет 27 сентября.
✨ Кроме того, ребята получили памятные грамоты, сувениры и порадовали родителей зажигательным танцем, который разучили за эти дни!
А мы не прощаемся, а говорим: «До новых встреч!». Ведь наши научные сотрудники и педагоги уже начали готовиться к следующему Детскому абонементу «Неделя книги»
225-летию А. С. Пушкина.
🎟️ Подробности и билеты.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«ГОПАК» РЕПИНА
В этой последней работе мастер дает волю живописной стихии. Живопись здесь невероятно экспрессивная, в ней доминирует красный, золотой, зеленый.
О картине рассказываем в новом видео 📽️
Кстати, 28 июля, в последний день работы выставки #МастерРепин, пройдет лекция «Запорожская трилогия Репина», на которой лектор расскажет в том числе и об этой картине.
🎟️ Билеты njerusalem.ru
В этой последней работе мастер дает волю живописной стихии. Живопись здесь невероятно экспрессивная, в ней доминирует красный, золотой, зеленый.
О картине рассказываем в новом видео 📽️
Кстати, 28 июля, в последний день работы выставки #МастерРепин, пройдет лекция «Запорожская трилогия Репина», на которой лектор расскажет в том числе и об этой картине.
🎟️ Билеты njerusalem.ru
Июльские травы в Новом Иерусалиме 🌼🌿 и обитатели реки Истры 🐟
Доброе утро! Для вдохновения ✨
🩷 Тарелка Первая половина XIX века. Фарфор, роспись золотом,роспись надглазурная. Россия, Московская губерния, Дмитровский уезд, село Горбуново.
💙 Тарелка Середина XIX века Фарфор, роспись надглазурная,роспись золотом, крытье. Россия, Московская губерния, Вербилки.
🩷 Тарелка Первая половина XIX века. Фарфор, роспись золотом,роспись надглазурная. Россия, Московская губерния, Дмитровский уезд, село Горбуново.
💙 Тарелка Середина XIX века Фарфор, роспись надглазурная,роспись золотом, крытье. Россия, Московская губерния, Вербилки.
Музей «Новый Иерусалим» pinned «🎁 Разыгрываем каталог выставки «Мастер Репин»! Проект был создан в год 180-летия Ильи Репина и позволил посмотреть на него не только как на талантливого автора, но прежде всего как на наставника целой плеяды выдающихся художников. В экспозицию вошли произведения…»
Борис Кустодиев. Лес близ деревни Маурино. 1905-1915 (?)
© Костромской музей-заповедник.
📍Работу можно увидеть на выставке #МастерРепин, которая работает последнюю неделю!
© Костромской музей-заповедник.
📍Работу можно увидеть на выставке #МастерРепин, которая работает последнюю неделю!
Дачные истории
И какой же русский не любит провести летние выходные на даче!..
В России даже есть День дачника, отмечают его 23 июля.
Что же это такое за явление – дача, и откуда взялось это понятие?
☘️ Первые дачи появились в эпоху Петра I, когда в начале XVIII века за особые заслуги перед отечеством государь даровал целые усадьбы. Отсюда и слово «дача» — от «давать», «дар».
☘️ В СССР счастливые обладатели шести соток за городом, полученных за трудовые достижения — конечно, не от царя-батюшки, а, как правило, по месту работы, — рассматривали дачу как возможность вырастить на грядках свой небольшой урожай овощей и ягод.
☘️ Не будем забывать и о том, что вдали от города, на даче, можно полной грудью вдохнуть чистый воздух, наполненный ароматами разнотравья и насладиться красотой родной природы.
☘️ Русские пейзажи вдохновляли литераторов и художников во все времена. Илья Ефимович Репин, сам любивший делать зарисовки всегда и везде, посетив однажды необычайно живописный уголок русской земли в Тверской области, подумал, что было бы прекрасно устроить дачу для студентов Академии Художеств, где они могли бы отдохнуть и поработать на пленэре.
Этой идеей он поделился с Василием Александровичем Кокоревым, в имении которого гостил. Уральский солевар, предприниматель, коллекционер и меценат Кокорев поддержал идею и вложил в её реализацию немалые средства. 1 июня 1885 года состоялось официальное открытие Академической дачи, которая тогда называлась Владимиро-Мариинским приютом. На каждого студента отпускалось в месяц 20 рублей. Была построена библиотека, большая, светлая мастерская и даже лаборатория для изучения фотографического процесса. Для физических упражнений были устроены «гигантские шаги», крокет и лодки для катания.
☘️ Студенты не были предоставлены самим себе — их посещали преподаватели Академии В.В. Верещагин, В.И. Якоби, Н.К. Рерих и руководитель пейзажной мастерской А.И. Куинджи. Островок посреди озера Мстино, куда Куинджи любил вывозить на пленэр студентов, до сих пор носит его имя.
🖼️ Часто бывал на Академической даче и сам Репин, где работал вместе со студентами. Один из таких моментов и Илья Ефимович запечатлел на картине, которая так и называется — «На Академической даче». Увидеть эту работу можно на выставке #МастерРепин, которая открыта в музее «Новый Иерусалим» до 28 июля.
▫️
И какой же русский не любит провести летние выходные на даче!..
В России даже есть День дачника, отмечают его 23 июля.
Что же это такое за явление – дача, и откуда взялось это понятие?
☘️ Первые дачи появились в эпоху Петра I, когда в начале XVIII века за особые заслуги перед отечеством государь даровал целые усадьбы. Отсюда и слово «дача» — от «давать», «дар».
☘️ В СССР счастливые обладатели шести соток за городом, полученных за трудовые достижения — конечно, не от царя-батюшки, а, как правило, по месту работы, — рассматривали дачу как возможность вырастить на грядках свой небольшой урожай овощей и ягод.
☘️ Не будем забывать и о том, что вдали от города, на даче, можно полной грудью вдохнуть чистый воздух, наполненный ароматами разнотравья и насладиться красотой родной природы.
☘️ Русские пейзажи вдохновляли литераторов и художников во все времена. Илья Ефимович Репин, сам любивший делать зарисовки всегда и везде, посетив однажды необычайно живописный уголок русской земли в Тверской области, подумал, что было бы прекрасно устроить дачу для студентов Академии Художеств, где они могли бы отдохнуть и поработать на пленэре.
Этой идеей он поделился с Василием Александровичем Кокоревым, в имении которого гостил. Уральский солевар, предприниматель, коллекционер и меценат Кокорев поддержал идею и вложил в её реализацию немалые средства. 1 июня 1885 года состоялось официальное открытие Академической дачи, которая тогда называлась Владимиро-Мариинским приютом. На каждого студента отпускалось в месяц 20 рублей. Была построена библиотека, большая, светлая мастерская и даже лаборатория для изучения фотографического процесса. Для физических упражнений были устроены «гигантские шаги», крокет и лодки для катания.
☘️ Студенты не были предоставлены самим себе — их посещали преподаватели Академии В.В. Верещагин, В.И. Якоби, Н.К. Рерих и руководитель пейзажной мастерской А.И. Куинджи. Островок посреди озера Мстино, куда Куинджи любил вывозить на пленэр студентов, до сих пор носит его имя.
🖼️ Часто бывал на Академической даче и сам Репин, где работал вместе со студентами. Один из таких моментов и Илья Ефимович запечатлел на картине, которая так и называется — «На Академической даче». Увидеть эту работу можно на выставке #МастерРепин, которая открыта в музее «Новый Иерусалим» до 28 июля.
▫️
Илья Репин. На Академической даче. 1898
© Государственный Русский музей5 дней до закрытия выставки #МастерРепин❗
🌿 «Лучший учитель и наставник художника в постижении прекрасного — это сама природа».
Илья Репин
🌊 Карл Булла (?). И.Е. Репин на Финском заливе. 1900-е
© Научный архив РАХ
А сегодня — день рождения Ильи Репина по старому стилю.
🌿 «Лучший учитель и наставник художника в постижении прекрасного — это сама природа».
Илья Репин
🌊 Карл Булла (?). И.Е. Репин на Финском заливе. 1900-е
© Научный архив РАХ
А сегодня — день рождения Ильи Репина по старому стилю.
Последние интерактивные программы и лекция на выставке #МастерРепин в эти выходные!
📍 27 июля в 13:00 и 15:00
«РЕПИН. ЗНАКОМЫЙ И НЕЗНАКОМЫЙ». Квиз
для детей среднего школьного возраста
→ На выставке «Мастер Репин» раскроем разные грани художественного и педагогического таланта Ильи Репина. Затем в творческой мастерской Детского центра участники примут участие в квизе.
📍 28 июля в 13:00
«В МАСТЕРСКОЙ ХУДОЖНИКА». Музейное занятие
для семей с детьми 2-4 классов
→ В доступной и занимательной форме расскажем о жизни и творчестве Репина, его знаменитых картинах. Рассмотрим работы художника на выставке, а в конце ребята воссоздадут из фрагментов самую известную картину Репина.
📍 28 июля в 13:00
«ЗАПОРОЖСКАЯ ТРИЛОГИЯ РЕПИНА». Лекция в библиотеке и на выставке «Мастер Репин»
12+
→ На примере трех произведений — «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Черноморская вольница» и «Гопак» проследим интерес Репина к теме запорожского казачества.
Билеты njerusalem.ru
📍 27 июля в 13:00 и 15:00
«РЕПИН. ЗНАКОМЫЙ И НЕЗНАКОМЫЙ». Квиз
для детей среднего школьного возраста
→ На выставке «Мастер Репин» раскроем разные грани художественного и педагогического таланта Ильи Репина. Затем в творческой мастерской Детского центра участники примут участие в квизе.
📍 28 июля в 13:00
«В МАСТЕРСКОЙ ХУДОЖНИКА». Музейное занятие
для семей с детьми 2-4 классов
→ В доступной и занимательной форме расскажем о жизни и творчестве Репина, его знаменитых картинах. Рассмотрим работы художника на выставке, а в конце ребята воссоздадут из фрагментов самую известную картину Репина.
📍 28 июля в 13:00
«ЗАПОРОЖСКАЯ ТРИЛОГИЯ РЕПИНА». Лекция в библиотеке и на выставке «Мастер Репин»
12+
→ На примере трех произведений — «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Черноморская вольница» и «Гопак» проследим интерес Репина к теме запорожского казачества.
Билеты njerusalem.ru
♦️Яркий, дразнящий и будоражащий колорит, многоцветное сверкание красного, пурпурного, синего, зеленого, желтого — всё это о красочной стихии Филиппа Малявина. Мастер сочным, горячим цветом пропел восторженный гимн широте русской натуры, ее удали и размаху.
♦️С первых выставок работы Малявина обратили на себя внимание публики и художественной критики, и из мастерской Ильи Репина он вышел не только вполне сформировавшимся самобытным живописцем, но и художником с именем.
♦️Крестьянки в ярких красочных нарядах – главные персонажи произведений Малявина. Картина «Смех» (1899), изображавшая русских баб в красных одеждах на зеленом лугу, была отвергнута Советом профессоров Академии художеств. Необычайно яркий колорит, широкая, размашистая манера письма вызывали интерес и ожесточенные споры.
♦️Посланный в 1900 на Всемирную выставку в Париже «Смех» был удостоен золотой медали, а через год приобретен венецианским Музеем современного искусства. 1900-е стали периодом расцвета таланта художника, в это время он создает свои лучшие работы.
🖼️ Работа «Бабы» на выставке #МастерРепин – вариант картины «Смех», написанная в иммиграции. Однажды удачно найденный живописный прием используется мастером в дальнейшем творчестве.
▫️
♦️С первых выставок работы Малявина обратили на себя внимание публики и художественной критики, и из мастерской Ильи Репина он вышел не только вполне сформировавшимся самобытным живописцем, но и художником с именем.
♦️Крестьянки в ярких красочных нарядах – главные персонажи произведений Малявина. Картина «Смех» (1899), изображавшая русских баб в красных одеждах на зеленом лугу, была отвергнута Советом профессоров Академии художеств. Необычайно яркий колорит, широкая, размашистая манера письма вызывали интерес и ожесточенные споры.
♦️Посланный в 1900 на Всемирную выставку в Париже «Смех» был удостоен золотой медали, а через год приобретен венецианским Музеем современного искусства. 1900-е стали периодом расцвета таланта художника, в это время он создает свои лучшие работы.
🖼️ Работа «Бабы» на выставке #МастерРепин – вариант картины «Смех», написанная в иммиграции. Однажды удачно найденный живописный прием используется мастером в дальнейшем творчестве.
▫️
Филипп Малявин. Бабы (вариант картины «Смех» 1899 года). 1920–1930-е © Собрание Владимира Чеканова.Под шатром широким кругом
Мчатся кони друг за другом,
Стройные, точёные,
Сбруи золочёные.
Так Самуил Маршак описал в своём стихотворении любимый детьми аттракцион – карусель.
🎠 25 июля отмечается День карусели.
Американский изобретатель Уильям Шнайдер запатентовал карусель в 1871 году.
📜 Карусель (от французского — caroussel, от итальянского — carosello) не всегда была детской забавой.
В XV столетии в Италии рыцари состязались в ловкости и силе, устраивая верхом скачки по кругу и стараясь при этом копьём добыть подвешенные на нитях колокольчики и колечки. В XVI веке каруселями (слово тогда имело мужской род) называли праздники, пришедшие на смену рыцарским турнирам. Такой «карусель» часто включал в себя конные балеты и показательные выступления всадников.
📜 На Руси круговые игры и катания знали с древних времен. Круговращением славяне подражали годовому движению Солнца.
Самодельную карусель ставили в деревнях, чаще на Масленицу. Называли её по-разному— «кружало», «колесо», «катыльце», «шибеница», но устройство было примерно одинаковым: в основании – столб, а к нему крепили подвижную часть, обычно это было колесо.
📜 Первую механическую карусель привезли в Россию из Европы. По одним источникам,произошло это в начале в 1700-х годов во времена правления Петра I, по другим – в 1760-е, при Екатерине II. Аттракцион установили перед Зимним дворцом в Петербурге.
У самого слова «карусель» в русском языке с 19 века появилось и переносное значение – круговерть, стремительная смена предметов или событий.
🖼️ Красочная картина Ольги Соколовой «Карусель под Самаркандом» (1935) воспринимается как символ вечного движения, круговорота жизни в бесконечном пространстве песков. Художница с безошибочной точностью находит живописную метафору неповторимого характера места, состояния среды, движения.
📍Увидеть работу можно на выставке #НевидимыИСвободны
Мчатся кони друг за другом,
Стройные, точёные,
Сбруи золочёные.
Так Самуил Маршак описал в своём стихотворении любимый детьми аттракцион – карусель.
Американский изобретатель Уильям Шнайдер запатентовал карусель в 1871 году.
В XV столетии в Италии рыцари состязались в ловкости и силе, устраивая верхом скачки по кругу и стараясь при этом копьём добыть подвешенные на нитях колокольчики и колечки. В XVI веке каруселями (слово тогда имело мужской род) называли праздники, пришедшие на смену рыцарским турнирам. Такой «карусель» часто включал в себя конные балеты и показательные выступления всадников.
Самодельную карусель ставили в деревнях, чаще на Масленицу. Называли её по-разному— «кружало», «колесо», «катыльце», «шибеница», но устройство было примерно одинаковым: в основании – столб, а к нему крепили подвижную часть, обычно это было колесо.
У самого слова «карусель» в русском языке с 19 века появилось и переносное значение – круговерть, стремительная смена предметов или событий.
🖼️ Красочная картина Ольги Соколовой «Карусель под Самаркандом» (1935) воспринимается как символ вечного движения, круговорота жизни в бесконечном пространстве песков. Художница с безошибочной точностью находит живописную метафору неповторимого характера места, состояния среды, движения.
📍Увидеть работу можно на выставке #НевидимыИСвободны
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
З дня до закрытия выставки #МастерРепин❗️
Одним из самобытных художников, которые начинали свой творческий путь в мастерской Репина, был Николай Фешин. Мастер критически относился к ученику, считая его «слишком хлестким», но впоследствии называл художника «наиболее талантливым в числе современных живописцев». Фешин же вспоминал о своем учителе: «Репин никогда не подавлял своим мнением индивидуальности студента, напротив, как большой художник, он всегда ценил в нем более или менее оригинальное…».
▪️
Одним из самобытных художников, которые начинали свой творческий путь в мастерской Репина, был Николай Фешин. Мастер критически относился к ученику, считая его «слишком хлестким», но впоследствии называл художника «наиболее талантливым в числе современных живописцев». Фешин же вспоминал о своем учителе: «Репин никогда не подавлял своим мнением индивидуальности студента, напротив, как большой художник, он всегда ценил в нем более или менее оригинальное…».
▪️
Николай Фешин. Дама в черном. 1908–1923
© БУ «Чувашский государственный художественный музей» Минкультуры Чувашии«В музей — как домой!» — что предполагает девиз, прошедшей сегодня в музее «Новый Иерусалим» АНТИконференции «Разве это искусство?!»?
Расслабленную и уютную атмосферу, возможность высказать своё мнение и быть услышанным кругом единомышленников. Всё, как дома, даже тапочки на ногах участников, только в музее.
Участники — около 40 человек из разных регионов России:
🔹Провели жаркую дискуссию об искусстве (а она была действительно жаркой!) и том, что вообще можно называть этим словом.
🔹Познакомились с выставкой-лабораторией #НевидимыИСвободны. Оценили аудиогид и посмотрели документальный фильм о его создании молодыми исследователями.
🔹Услышали нескучные истории о скучных экскурсиях и истории котов в мировых арт-объектах. (Куда же без котиков?).
🔹Написали музейные этикетки к понравившимся экспонатам выставки «Невидимы и свободны».
А в завершении программы — самая её творческая часть. Квартирник в духе эпохи художников, представленных на выставке.
Ребята унесли с собой памятные дипломы, сувениры, новые знания и темы для размышлений.
💁♀️ А сотрудники музея уже готовятся к новому проекту. Уже с 16 по 18 августа мы будем раскрывать секреты музейных профессий. Приглашаем молодёжь освоить азы мастерства написания рекламных текстов к произведениям искусства в творческой лаборатории «Так и запишем». Подробности по ссылке . Заявки принимаем до 1 августа.
Расслабленную и уютную атмосферу, возможность высказать своё мнение и быть услышанным кругом единомышленников. Всё, как дома, даже тапочки на ногах участников, только в музее.
Участники — около 40 человек из разных регионов России:
🔹Провели жаркую дискуссию об искусстве (а она была действительно жаркой!) и том, что вообще можно называть этим словом.
🔹Познакомились с выставкой-лабораторией #НевидимыИСвободны. Оценили аудиогид и посмотрели документальный фильм о его создании молодыми исследователями.
🔹Услышали нескучные истории о скучных экскурсиях и истории котов в мировых арт-объектах. (Куда же без котиков?).
🔹Написали музейные этикетки к понравившимся экспонатам выставки «Невидимы и свободны».
А в завершении программы — самая её творческая часть. Квартирник в духе эпохи художников, представленных на выставке.
Ребята унесли с собой памятные дипломы, сувениры, новые знания и темы для размышлений.
💁♀️ А сотрудники музея уже готовятся к новому проекту. Уже с 16 по 18 августа мы будем раскрывать секреты музейных профессий. Приглашаем молодёжь освоить азы мастерства написания рекламных текстов к произведениям искусства в творческой лаборатории «Так и запишем». Подробности по ссылке . Заявки принимаем до 1 августа.