Доброе утро и полезный завтрак от Сары Лукас (р.1962) 🍳 🍳
Из подручных средств (как правило, это сигареты, колготки и куриные яйца) художница создаёт провокационные комментарии на темы сексуальности, смерти и гендера.
🍳 Перформанс «1000 яиц: для женщин» (2024)
Все, кто считает себя женщиной, (в том числе мужчины, переодетые в женскую одежду) могли запулить яицом в стену, чтобы создать абстрактную картину и испытать праздник женской солидарности.
Лукас давно ассоциируется с яйцами. Хотя бы с тех пор, как начала прикладывать жареные яйца вместо лифчика.
Другая работа, «Два жареных яйца и кебаб» (1992) отсылает к грубым аналогиям с женским телом, которые обычно используют мужчины.
В этом перформансе Лукас использовала яйцо как символ плодородия и воспроизводства.
Кстати, прочла, что последние 15 лет она живет в сельской местности, в уединении. Тоже, выходит, сбежала из тусовочного Лондона, где когда-то мощно отжигала.
Murmure — про женщин в искусстве
Из подручных средств (как правило, это сигареты, колготки и куриные яйца) художница создаёт провокационные комментарии на темы сексуальности, смерти и гендера.
Все, кто считает себя женщиной, (в том числе мужчины, переодетые в женскую одежду) могли запулить яицом в стену, чтобы создать абстрактную картину и испытать праздник женской солидарности.
Я склонна искать решение где-то поблизости. Нечто немедленное, поскольку я нетерпеливый человек. Поглаживая подбородок, я могу подумать: «Хватит, чтобы начать». Иногда: «Эврика!»
Лукас давно ассоциируется с яйцами. Хотя бы с тех пор, как начала прикладывать жареные яйца вместо лифчика.
Другая работа, «Два жареных яйца и кебаб» (1992) отсылает к грубым аналогиям с женским телом, которые обычно используют мужчины.
В этом перформансе Лукас использовала яйцо как символ плодородия и воспроизводства.
Кстати, прочла, что последние 15 лет она живет в сельской местности, в уединении. Тоже, выходит, сбежала из тусовочного Лондона, где когда-то мощно отжигала.
Murmure — про женщин в искусстве
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍12😍7❤3🔥3
«Рецепты для разбитых сердец»: какой получилась первая биеннале в Бухаре с точки зрения женского взгляда?
Вернулись из Бухары, где проходит первая международная биеннале современного искусства. Все очень масштабно и круто. Куратор Диана Кэмпбелл из США позвала таких мировых звезд, как Энтони Гормли и Субодх Гупта.
Но главными героинями, на мой взгляд, все же стали женщины. Я думаю, это женская выставка, про женский вклад и женскую энергию, потому что за ней - будущее.
Российское участие подчеркнуто отсутствует, но всего одну участницу из России, причем с мировым именем, я все же обнаружила.
Мои путевые заметки про молодых художниц центральной Азии, какую роль влиятельные женщины сыграли в проекте и как отражается модернизация нравов на повседневной жизни обычных женщин читайте на сайте murmure - первого медиа про женщин в искусстве:
https://murmure.space/bukharabiennal2025
Вернулись из Бухары, где проходит первая международная биеннале современного искусства. Все очень масштабно и круто. Куратор Диана Кэмпбелл из США позвала таких мировых звезд, как Энтони Гормли и Субодх Гупта.
Но главными героинями, на мой взгляд, все же стали женщины. Я думаю, это женская выставка, про женский вклад и женскую энергию, потому что за ней - будущее.
Российское участие подчеркнуто отсутствует, но всего одну участницу из России, причем с мировым именем, я все же обнаружила.
Мои путевые заметки про молодых художниц центральной Азии, какую роль влиятельные женщины сыграли в проекте и как отражается модернизация нравов на повседневной жизни обычных женщин читайте на сайте murmure - первого медиа про женщин в искусстве:
https://murmure.space/bukharabiennal2025
murmure.space
«Рецепты для разбитых сердец»: какой получилась первая биеннале в Бухаре с точки зрения женского взгляда?
Мировые звезды и молодые художницы Центральной Азии, какую роль влиятельные женщины сыграли в проекте, как отражается модернизация нравов на повседневной жизни обычных женщин?
❤15👍2
С тыквенным спасом от Яёи Кусамы
Художница добровольно живет в психиатрической больнице в Токио, откуда каждый день ездит в свою студию. Она говорит, что это единственный способ справиться с тревогой.
Кусама одержима тыквами, для нее они символизируют комфорт, ностальгию и чувство стабильности.
Murmure — про женщин в искусстве
Художница добровольно живет в психиатрической больнице в Токио, откуда каждый день ездит в свою студию. Она говорит, что это единственный способ справиться с тревогой.
Кусама одержима тыквами, для нее они символизируют комфорт, ностальгию и чувство стабильности.
Murmure — про женщин в искусстве
❤27😍4🙏1
Я / МЫ ?
«Искусство обслуживания», Мирле Ладерман Укелс (р.1939)
Перформанс в музее Уодсворт Атенеум в Хартфорде, Коннектикут, США, 1973
Художница на четвереньках четыре часа мыла входную площадку и ступени музея, а затем ещё четыре часа драила полы внутри выставочных галерей.
Тем самым довела черновую домашнюю работу, обычно лежащую на женщинах — уборку, стирку, вытирание пыли и наведение порядка — до уровня эстетического созерцания и показала, в какой степени безупречно чистые пространства музея, зависят от скрытого и обесцененного труда ежедневного обслуживания.
Творчество Мирле Ладерман Укелс блестяще сочетает в себе феминизм, защиту окружающей среды и практику партиципаторного искусства.
Хорошего дня :)
Murmure – про женщин в искусстве
«Искусство обслуживания», Мирле Ладерман Укелс (р.1939)
Перформанс в музее Уодсворт Атенеум в Хартфорде, Коннектикут, США, 1973
Художница на четвереньках четыре часа мыла входную площадку и ступени музея, а затем ещё четыре часа драила полы внутри выставочных галерей.
Тем самым довела черновую домашнюю работу, обычно лежащую на женщинах — уборку, стирку, вытирание пыли и наведение порядка — до уровня эстетического созерцания и показала, в какой степени безупречно чистые пространства музея, зависят от скрытого и обесцененного труда ежедневного обслуживания.
Творчество Мирле Ладерман Укелс блестяще сочетает в себе феминизм, защиту окружающей среды и практику партиципаторного искусства.
Хорошего дня :)
Murmure – про женщин в искусстве
💔29❤18👀6
Как новое поколение женщин-коллекционеров меняет арт-рынок?
—> Женщины-коллекционеры тратят больше мужчин, а также готовы идти на более серьёзные и разумные риски свидетельствует последнее исследование мирового коллекционирования в 2025 Art Basel и UBS
✅ Женщины в 2024-2025 тратили на искусство больше
✅ Женщины-коллекционеры чаще покупают произведения, созданные художницами
✅ Женщины-коллекционеры больше идут на риск: они готовы покупать не только живопись, а ещё активнее покупают работы неизвестных авторов
Полностью текст читайте на сайте:
https://murmure.space/womencollectors_survey
—> Женщины-коллекционеры тратят больше мужчин, а также готовы идти на более серьёзные и разумные риски свидетельствует последнее исследование мирового коллекционирования в 2025 Art Basel и UBS
✅ Женщины в 2024-2025 тратили на искусство больше
✅ Женщины-коллекционеры чаще покупают произведения, созданные художницами
✅ Женщины-коллекционеры больше идут на риск: они готовы покупать не только живопись, а ещё активнее покупают работы неизвестных авторов
Полностью текст читайте на сайте:
https://murmure.space/womencollectors_survey
murmure.space
Как новое поколение женщин-коллекционеров меняет арт-рынок?
в 2024-25 Женщины-коллекционеры тратят больше мужчин, а также готовы идти на более серьёзные и разумные риски свидетельствует последнее исследование мирового коллекционирования в 2025 Art Basel и UBS
😍19❤17🙏3
58-летняя Памела Андерсон, которая давно выкачала из себя весь силикон и вернулась к профессиональной карьере (мне кстати понравился «Голый пистолет» 2025 с ней, ну просто я фанат старого, с детства в 90-е и VHS кассеты), объявила о продаже сотен банок соленых огурчиков собственного производства по семейному рецепту, с использованием лепестков роз, укропа, горчицы и чеснока.
Лепестками роз, конечно, удивила, но в наших широтах едва ли продажи солений могут быть удивительными. Хотя вот в Суздале ….
Лепестками роз, конечно, удивила, но в наших широтах едва ли продажи солений могут быть удивительными. Хотя вот в Суздале ….
😍22❤18🤩13😁6🔥3😱1
72-летняя Марлен Дюма стала единственной современной художницей в постоянной экспозиции Лувра. Как так то. Ясно, что Лувр и не музей современного искусства. Пытаюсь найти список, а кто там ещё из современных авторов, пока не нашла.
Серия работ под названием «Связи» создана специально для музея и размещается у входа в Галерею пяти континентов и Галерею живописи. По словам художницы, эти лица символизируют «ужас» современного мира.
Серия заказана Лоранс де Кар директором музея.
Весной также писали о том, что ее работа оказалась самой дорогой по стоимости для ныне живущей художницы (интересно, дело в этом?)
Murmure — про женщин в искусстве
Серия работ под названием «Связи» создана специально для музея и размещается у входа в Галерею пяти континентов и Галерею живописи. По словам художницы, эти лица символизируют «ужас» современного мира.
Серия заказана Лоранс де Кар директором музея.
Весной также писали о том, что ее работа оказалась самой дорогой по стоимости для ныне живущей художницы (интересно, дело в этом?)
Murmure — про женщин в искусстве
❤28🔥6🥰2🤔1
⚡️Теперь официально, только что в эфире Радио Маяк Маргарите Митрофановой анонсировала открытие новой выставки галереи женского искусства murmure в «нехорошей квартире» Музей Михаила Булгакова
📻 👇
📻 👇
❤34👍10🔥9
Проморгала интересную дискуссию на тему материнства в искусстве, которое проводили в пространстве Река
В этом канале уже поднимали с вами эти вопросы, чуть-чуть о предистории здесь
И вот тут про материнские арт-проекты в российском искусстве.
В комментариях помню, что тема была животрепещущей.
Ильмира Болотян затронула ещё один интересный момент, как отсутствие возможностей в арт-резиденциях для мам.
Честно говоря, на таком уровне вообще не задумывалась, мне кажется по личной договоренности где-то вполне практикуется. И у нас нет какой-то единой профсоюзной системы с гарантией соц.обеспечения. Хотя это само по себе уже готовая идея проекта! Или, да простят меня, хороший пиар-ход. В правильном смысле. Сейчас многие заведения дог-френдли, а вот резиденция с малышами френдли — думаю об этом важно говорить. Не каждая художница в своем искусстве касается именно этой оптики, но если у нее есть дети, те из нас, кто матери прекрасно понимают, как сложно совмещать работу и материнство.
В этом канале уже поднимали с вами эти вопросы, чуть-чуть о предистории здесь
И вот тут про материнские арт-проекты в российском искусстве.
В комментариях помню, что тема была животрепещущей.
Ильмира Болотян затронула ещё один интересный момент, как отсутствие возможностей в арт-резиденциях для мам.
Честно говоря, на таком уровне вообще не задумывалась, мне кажется по личной договоренности где-то вполне практикуется. И у нас нет какой-то единой профсоюзной системы с гарантией соц.обеспечения. Хотя это само по себе уже готовая идея проекта! Или, да простят меня, хороший пиар-ход. В правильном смысле. Сейчас многие заведения дог-френдли, а вот резиденция с малышами френдли — думаю об этом важно говорить. Не каждая художница в своем искусстве касается именно этой оптики, но если у нее есть дети, те из нас, кто матери прекрасно понимают, как сложно совмещать работу и материнство.
❤16💯2🔥1
Forwarded from Между искусством и театром
Приняла участие в круглом столе "Материнство в искусстве", которое организовало пространство река (самоорганизованные мастерская и галерея), и вот, что хотела бы зафиксировать.
⠀
В интернете мы чаще встречаем обсуждения на тему "материнство как искусство", и сами мы больше говорили о том, как на нас - как на художниц - повлияло рождение детей. Интересно было бы больше узнать, как меняло родительство само искусство на протяжении истории. И здесь не обойтись без феминистского дискурса.
О последнем я даже посчитала напомнить отдельно. Еще в 2010-х меня удивляло, что молодые художницы (обращала внимание в большой степени на девушек и женщин, поэтому пишу о них) как будто начинают с нуля, в выжженом поле. От того и работы их часто повторяли растиражированные и уже заимствованные магистральной линией искусства приемы. Да, я здесь и про текстиль, и про вышивку, и про керамику - то, что когда-то давно было революционным жестом, стало общим местом ярмарок.
На самом деле, знание истории искусства позволило бы двигать вперед не только социальную проблематику, но и ставить вопросы относительно трансформации "материнской" и прочих тем в искусстве. Это дало бы движение всему сообществу, если бы оно еще существовало. Пока - как есть.
⠀
Вот и мы больше говорили о социальных вещах. Не об искусстве.
Все еще мало, практически нет, резиденций для художников-родителей, позволяющих им работать и одновременно быть с детьми. Даже если художник/ца обязуется взять на себя все расходы и заботы о ребёнке во время резиденции, он/а может получить отказ. Художница Диана Шлиман рассказала о таком случае, когда ей сказали, что "детский вайб" в резиденции не нужен.
Катя Канке напомнила о проекте "Мамадец!" Яны Мамашевой-Джонс, который проходил в галерее "Пересветов переулок". Тогда выставочное пространство превратилось в поддерживающее, объединяющее и занятия искусством, и уход за детьми. Большой зал галереи стал для художниц общей мастерской. А в малом зале была детская комната, работающая по принципу взаимопомощи участниц. Это был 2021 год.
Я вспомнила проект женских художественных мастерских "Кухня" Мики Плутицкой и Марины Винник 2014 года, где тоже участвовала. Там я впервые увидела, что для художниц с детьми выделили отдельную комнату и наняли бебиситтера.
⠀
Говорили и о доступности среды. Сошлись на том, что можно призывать музеи, галереи и другие места быть внимательнее к зрителям-родителям и их детям, но глобально это ничего не изменит. В идеальном мире общество осознает ценность каждого человека и ребёнка, отсюда вытекает все остальное. За этим - будущее.
⠀
Возможно, будет расшифровка разговора. Может быть, и его продолжение.
⠀
#смладенцемнавыход
⠀
В интернете мы чаще встречаем обсуждения на тему "материнство как искусство", и сами мы больше говорили о том, как на нас - как на художниц - повлияло рождение детей. Интересно было бы больше узнать, как меняло родительство само искусство на протяжении истории. И здесь не обойтись без феминистского дискурса.
О последнем я даже посчитала напомнить отдельно. Еще в 2010-х меня удивляло, что молодые художницы (обращала внимание в большой степени на девушек и женщин, поэтому пишу о них) как будто начинают с нуля, в выжженом поле. От того и работы их часто повторяли растиражированные и уже заимствованные магистральной линией искусства приемы. Да, я здесь и про текстиль, и про вышивку, и про керамику - то, что когда-то давно было революционным жестом, стало общим местом ярмарок.
На самом деле, знание истории искусства позволило бы двигать вперед не только социальную проблематику, но и ставить вопросы относительно трансформации "материнской" и прочих тем в искусстве. Это дало бы движение всему сообществу, если бы оно еще существовало. Пока - как есть.
⠀
Вот и мы больше говорили о социальных вещах. Не об искусстве.
Все еще мало, практически нет, резиденций для художников-родителей, позволяющих им работать и одновременно быть с детьми. Даже если художник/ца обязуется взять на себя все расходы и заботы о ребёнке во время резиденции, он/а может получить отказ. Художница Диана Шлиман рассказала о таком случае, когда ей сказали, что "детский вайб" в резиденции не нужен.
Катя Канке напомнила о проекте "Мамадец!" Яны Мамашевой-Джонс, который проходил в галерее "Пересветов переулок". Тогда выставочное пространство превратилось в поддерживающее, объединяющее и занятия искусством, и уход за детьми. Большой зал галереи стал для художниц общей мастерской. А в малом зале была детская комната, работающая по принципу взаимопомощи участниц. Это был 2021 год.
Я вспомнила проект женских художественных мастерских "Кухня" Мики Плутицкой и Марины Винник 2014 года, где тоже участвовала. Там я впервые увидела, что для художниц с детьми выделили отдельную комнату и наняли бебиситтера.
⠀
Говорили и о доступности среды. Сошлись на том, что можно призывать музеи, галереи и другие места быть внимательнее к зрителям-родителям и их детям, но глобально это ничего не изменит. В идеальном мире общество осознает ценность каждого человека и ребёнка, отсюда вытекает все остальное. За этим - будущее.
⠀
Возможно, будет расшифровка разговора. Может быть, и его продолжение.
⠀
#смладенцемнавыход
❤18❤🔥9
Завтра в 10.22 по московскому времени на Радио Культура расскажу про новую выставку «Детство Марго» галереи женского искусства murmure в Нехорошей квартире, Музей Михаила Булгакова.
Подключаетесь 📻
Выставка будет посвящена исследованию-размышлению о внутреннем мире булгаковской Маргариты и будет открыта к посещению с 19 ноября по 26 января.
Подключаетесь 📻
Выставка будет посвящена исследованию-размышлению о внутреннем мире булгаковской Маргариты и будет открыта к посещению с 19 ноября по 26 января.
❤18👍13❤🔥5
Доброе «Осеннее утро» 🍂
Только что в эфире Радио Культура, 91,6 FM в передаче «Осеннее утро» с Вячеславом Коноваловым рассказала про новую выставку «детство Марго» в «нехорошей квартире», Музей Михаила Булгакова, которая откроется уже завтра!
Сбрасываю запись
Только что в эфире Радио Культура, 91,6 FM в передаче «Осеннее утро» с Вячеславом Коноваловым рассказала про новую выставку «детство Марго» в «нехорошей квартире», Музей Михаила Булгакова, которая откроется уже завтра!
Сбрасываю запись
❤10❤🔥4🔥3
Forwarded from НЕХОРОШАЯ КВАРТИРА
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
19 ноября в «нехорошей квартире» для посетителей откроется выставка «Детство Марго» — о главной героине романа «Мастер и Маргарита».
Выставка организована совместно с галереей женского искусства murmure.space. Куратором выставки выступила основательница murmure.space, культуролог и арт-консультант Екатерина Карцева.
В «нехорошей квартире» можно будет увидеть инсталляцию, графику и видео пяти современных московских художниц, переосмысляющих образ возлюбленной Мастера.
На выставке также будут представлены мемориальные предметы из фондов Музея.
Следите за новостями — уже скоро расскажем подробности!
📆 Даты проведения: 19 ноября 2025 – 25 января 2026 года
📍 «Нехорошая квартира» (Большая Садовая, 10, подъезд 6, квартира 50)
🎟 Вход на выставку по билетам на постоянную экспозицию
Выставка организована совместно с галереей женского искусства murmure.space. Куратором выставки выступила основательница murmure.space, культуролог и арт-консультант Екатерина Карцева.
В «нехорошей квартире» можно будет увидеть инсталляцию, графику и видео пяти современных московских художниц, переосмысляющих образ возлюбленной Мастера.
На выставке также будут представлены мемориальные предметы из фондов Музея.
Следите за новостями — уже скоро расскажем подробности!
📆 Даты проведения: 19 ноября 2025 – 25 января 2026 года
📍 «Нехорошая квартира» (Большая Садовая, 10, подъезд 6, квартира 50)
🎟 Вход на выставку по билетам на постоянную экспозицию
❤14🔥11🕊4
Это правда, мы планировали эту выставку с мая 2024 года. Но все получилось, в том числе благодаря прекрасной команде музея.
Для murmure — это важный опыт показать женскую выставку в пространстве государственного музея, объединив сразу несколько форм современного искусства с классическим литературным произведением.
Благодарим Ксению Ламшину за отзыв 🤍
Для murmure — это важный опыт показать женскую выставку в пространстве государственного музея, объединив сразу несколько форм современного искусства с классическим литературным произведением.
Благодарим Ксению Ламшину за отзыв 🤍
❤16