Потрясающая история!
Честно говоря ничего не знала про Ли Лозано (1930 - 1999). Хотя и не удивительно.
Художница приехала в Нью-Йорк в 1960, была современницей многих художников мужчин, в последствии ставших известными как Дэн Грэм, Карл Андре, Роберт Смитсон. Вела активную социальную жизнь и карьеру, у нее было сотрудничество с галерей.
Сперва ее картины исследовали аспекты человеческого тела и взаимоотношения между властью, сексуальностью и насилием. Постепенно стали более абстрактными.
В 1969 году, в возрасте 38 лет, как раз когда её маскулинная абстрактная живопись стала обращать на себя внимание, она отказалась от нее и начала работу над проектом «Всеобщая забастовка», который включал в себя постепенный уход с выставок и светских мероприятий. То, что критик Люси Липпард назвала
«жизнь как искусство».
Художница провозгласила: «Почему бы не навязать форму своей жизни так же, как создают искусство? По крайней мере, стоит поэкспериментировать, и я начинаю прямо сейчас».
«Я откажусь от эго художника, высшего испытания, без битвы с которым человек не смог бы стать „познающим“. Я не буду искать славы, публичности или стремности», — писала она в сентябре 1971.
Она была не первой и не единственной, кто воспротивился коммодификации искусства; это, итак лежало в основе концептуального искусства в конце шестидесятых. Однако ее протест зашёл ещё дальше. Вместо того чтобы расширять своё эго как художника, как того требует система, она ставит перед собой задачу его разрушения. Уезжает в Техас.
А в 1971 предпринимает ещё более радикальный жест — «Бойкот женщин», заявив о своём намерении прекратить общение с представительницами своего пола. Критики сегодня видят в этом констатацию незаметности женщин в мужском мире искусства и политики. Так, говорят, она провела оставшиеся 28 лет.
За год до смерти она создала свое последнее произведение: анкету, которую отправила своим бывшим галеристам Барри Розену и Яапу ван Лире.
«С шутками, касающаяся покупок и покупателей моего искусства» от «августа, сентября, октября 1998 года» была подписана буквой «Э».
В анкете она задавала вопросы о возрасте покупателей ее картин, их национальности, образовании и профессии – были ли они бизнесменами, учёными, политиками, художниками или просто состоятельными людьми.
Интересовалась она и полом покупателей и, какой процент мужчин среди них были гомосексуалами. В то же время она хотела знать, где хранятся ее картины: дома, в музее или в офисе.
Анкета осталась без ответа. Ли Лозано умерла в 1999 году. Согласно её завещанию, она была похоронена в безымянной могиле.
Murmure — про женщин в искусстве
Честно говоря ничего не знала про Ли Лозано (1930 - 1999). Хотя и не удивительно.
Художница приехала в Нью-Йорк в 1960, была современницей многих художников мужчин, в последствии ставших известными как Дэн Грэм, Карл Андре, Роберт Смитсон. Вела активную социальную жизнь и карьеру, у нее было сотрудничество с галерей.
Сперва ее картины исследовали аспекты человеческого тела и взаимоотношения между властью, сексуальностью и насилием. Постепенно стали более абстрактными.
В 1969 году, в возрасте 38 лет, как раз когда её маскулинная абстрактная живопись стала обращать на себя внимание, она отказалась от нее и начала работу над проектом «Всеобщая забастовка», который включал в себя постепенный уход с выставок и светских мероприятий. То, что критик Люси Липпард назвала
«жизнь как искусство».
Художница провозгласила: «Почему бы не навязать форму своей жизни так же, как создают искусство? По крайней мере, стоит поэкспериментировать, и я начинаю прямо сейчас».
«Я откажусь от эго художника, высшего испытания, без битвы с которым человек не смог бы стать „познающим“. Я не буду искать славы, публичности или стремности», — писала она в сентябре 1971.
Она была не первой и не единственной, кто воспротивился коммодификации искусства; это, итак лежало в основе концептуального искусства в конце шестидесятых. Однако ее протест зашёл ещё дальше. Вместо того чтобы расширять своё эго как художника, как того требует система, она ставит перед собой задачу его разрушения. Уезжает в Техас.
А в 1971 предпринимает ещё более радикальный жест — «Бойкот женщин», заявив о своём намерении прекратить общение с представительницами своего пола. Критики сегодня видят в этом констатацию незаметности женщин в мужском мире искусства и политики. Так, говорят, она провела оставшиеся 28 лет.
За год до смерти она создала свое последнее произведение: анкету, которую отправила своим бывшим галеристам Барри Розену и Яапу ван Лире.
«С шутками, касающаяся покупок и покупателей моего искусства» от «августа, сентября, октября 1998 года» была подписана буквой «Э».
В анкете она задавала вопросы о возрасте покупателей ее картин, их национальности, образовании и профессии – были ли они бизнесменами, учёными, политиками, художниками или просто состоятельными людьми.
Интересовалась она и полом покупателей и, какой процент мужчин среди них были гомосексуалами. В то же время она хотела знать, где хранятся ее картины: дома, в музее или в офисе.
Анкета осталась без ответа. Ли Лозано умерла в 1999 году. Согласно её завещанию, она была похоронена в безымянной могиле.
Murmure — про женщин в искусстве
❤🔥12🔥8💔8❤3💯2
Из биографий американских художниц можно предположить, что сбежать подальше от всех являлось мудрым и спасительным решением.
🕊️ Джорджия О’Кифф(1887-1986) в общей сложности провела в Мексике 20 лет. Несмотря на прижизненный успех, жизнь с фотографом Альфредом Стиглицом и его измены доводили ее до нервного срыва. О’Кифф мечтала иметь сад и зимний дом. Она купила три акра земли в деревне Абикиу с разваливающимся глинобитным домом и потратила три года на его перестройку и восстановление. После смерти мужа, Альфреда Стиглица, О’Кифф покинула Нью-Йорк, чтобы сделать Абикиу своим постоянным местом жительства.
🕊️ Агнес Мартин (1912-2004). Спустя десять лет после начала своей художественной карьеры, в 1967 внезапно покинула свою студию, раздав или уничтожив большую часть своих работ и рисовальных принадлежностей. Друзьям Мартин сказала, что отправляется в поход и планирует посетить родную Канаду. На самом деле она поселилась в доме, который своими руками построила в Нью-Мексико и провела семь лет в затворничестве, без телевидения и радио. В 1971 году она получила несколько предложений о выставках и начала изредка появляться на публике. Но так и не вернулась к своей прежней городской жизни
🕊️ Ли Краснер (1908-1984) поставила на паузу свою художественную карьеру и носилась как с малым дитем с Джексоном Поллоком, пока тот не разбился по пьяни на машине.
🕊️ Анну Мендьетту (1948-1985), красавицу уроженку Кубы, толстый и отвратительный муж Карл Андре вышвырнул из окна. Суд его оправдал, наверное, она решила спонтанно помыть окна в небоскребе и выпала. Андре прожил долгую плодотворную творческую жизнь.
☝️ Кстати, на выставке «Основные структуры» в Нью-Йорке в 1966, в которой минимализм сменил поп-арт, из 49 художников было только 2 женщины — Люси Липпард и Энн Трут.
В прошлом году у меня был цикл лекции о женщинах в искусстве для Masters и Stella Art Foundation, я вдруг поняла, что соскучилась. Открыта к предложениям, кстати ☝️
🕊️ Джорджия О’Кифф(1887-1986) в общей сложности провела в Мексике 20 лет. Несмотря на прижизненный успех, жизнь с фотографом Альфредом Стиглицом и его измены доводили ее до нервного срыва. О’Кифф мечтала иметь сад и зимний дом. Она купила три акра земли в деревне Абикиу с разваливающимся глинобитным домом и потратила три года на его перестройку и восстановление. После смерти мужа, Альфреда Стиглица, О’Кифф покинула Нью-Йорк, чтобы сделать Абикиу своим постоянным местом жительства.
🕊️ Агнес Мартин (1912-2004). Спустя десять лет после начала своей художественной карьеры, в 1967 внезапно покинула свою студию, раздав или уничтожив большую часть своих работ и рисовальных принадлежностей. Друзьям Мартин сказала, что отправляется в поход и планирует посетить родную Канаду. На самом деле она поселилась в доме, который своими руками построила в Нью-Мексико и провела семь лет в затворничестве, без телевидения и радио. В 1971 году она получила несколько предложений о выставках и начала изредка появляться на публике. Но так и не вернулась к своей прежней городской жизни
🕊️ Ли Краснер (1908-1984) поставила на паузу свою художественную карьеру и носилась как с малым дитем с Джексоном Поллоком, пока тот не разбился по пьяни на машине.
🕊️ Анну Мендьетту (1948-1985), красавицу уроженку Кубы, толстый и отвратительный муж Карл Андре вышвырнул из окна. Суд его оправдал, наверное, она решила спонтанно помыть окна в небоскребе и выпала. Андре прожил долгую плодотворную творческую жизнь.
☝️ Кстати, на выставке «Основные структуры» в Нью-Йорке в 1966, в которой минимализм сменил поп-арт, из 49 художников было только 2 женщины — Люси Липпард и Энн Трут.
В прошлом году у меня был цикл лекции о женщинах в искусстве для Masters и Stella Art Foundation, я вдруг поняла, что соскучилась. Открыта к предложениям, кстати ☝️
❤19😢2
В ноябре в Нью-Йорке состоится аукцион Sotheby's «Exquisite
Corpus» («Изысканное тело»), где будут представлены работы художников-сюрреалистов (Дали, Магритт, Ив Танги, Макс Эрнст) и 2 лота художниц (Фриды Кало, Доротеи Таннинг) из частной коллекции.
Вполне возможно, даже не сомневаюсь, будут новые ценовые рекорды. Топ-лотом является автопортрет Фриды Кало El sueño (La cama)
1940 года, где мы видим художницу в постели, укутанную в листву.
Какая шикарная работа.
Как пишут, кровать на картине, – это её кровать, на балдахине которой она, якобы, действительно хранила скелет из папье-маше.
Сейчас можно увидеть в Лондоне, в выставочном зале аукционного дома на Нью-Бонд-стрит. Полная экспозиция откроется в Нью-Йорке 8 ноября.
Murmure — про женщин в искусстве
Corpus» («Изысканное тело»), где будут представлены работы художников-сюрреалистов (Дали, Магритт, Ив Танги, Макс Эрнст) и 2 лота художниц (Фриды Кало, Доротеи Таннинг) из частной коллекции.
Вполне возможно, даже не сомневаюсь, будут новые ценовые рекорды. Топ-лотом является автопортрет Фриды Кало El sueño (La cama)
1940 года, где мы видим художницу в постели, укутанную в листву.
Какая шикарная работа.
Как пишут, кровать на картине, – это её кровать, на балдахине которой она, якобы, действительно хранила скелет из папье-маше.
Сейчас можно увидеть в Лондоне, в выставочном зале аукционного дома на Нью-Бонд-стрит. Полная экспозиция откроется в Нью-Йорке 8 ноября.
Murmure — про женщин в искусстве
❤9
Обратите внимание на работы Натальи Конюковой из серии Vanitas, которые можно посмотреть и купить завтра и послезавтра на маркете win-win на Винзаводе. Место 67.
Окно + Кто то + Vanitas
19,5×19,5 см
Бумага, тушь, карандаш
8T.
КРЮЧОК и Vanitas на окне
2025
40×40 см
Масло, карандаш, холст 60 т.
ОКНО, ЛАМПА & 'VANITAS' N°1
Acrylic, oil on canvas 60×60 sm
60т.
Блок VANITAS
Блок + Vanitas
10x10×10 см
Бетон, акрил
12T.
👉 Подробнее о художнице Наталье Конюковой на сайте murmure
Центр современного искусства Винзавод
11 октября с 13:00 до 22:00
12 октября с 13:00 до 21:00
Адрес: 4-й Сыромятнический пер., 1/8, строение 8
Окно + Кто то + Vanitas
19,5×19,5 см
Бумага, тушь, карандаш
8T.
КРЮЧОК и Vanitas на окне
2025
40×40 см
Масло, карандаш, холст 60 т.
ОКНО, ЛАМПА & 'VANITAS' N°1
Acrylic, oil on canvas 60×60 sm
60т.
Блок VANITAS
Блок + Vanitas
10x10×10 см
Бетон, акрил
12T.
👉 Подробнее о художнице Наталье Конюковой на сайте murmure
Центр современного искусства Винзавод
11 октября с 13:00 до 22:00
12 октября с 13:00 до 21:00
Адрес: 4-й Сыромятнический пер., 1/8, строение 8
👍6❤4
Дайян Китон (1946-2025)
Подруга Вуди Алена и актриса многих его фильмов. Энни Холл и Манхэттен из моих любимых. И странно дело, буквально позавчера я пересматривала ее образ с жилеткой и галстуком из Энни Холл и подумала, что надо бы так одеться. И вот узнаю новость, что в этот день она умерла.
«Я очень рада, что не вышла замуж. Я странная. Помню, в старших классах ко мне подошёл парень и сказал: «Однажды ты станешь хорошей женой». И я подумала, я не хочу быть женой. Нет.»
«Мне всегда нравились независимые женщины, прямолинейные,эксцентричные, смешные, неидеальные. Когда кто-то говорит о женщине: «Извините, это просто неправильно», я склонна полагать, что она делает что-то правильно».
Подруга Вуди Алена и актриса многих его фильмов. Энни Холл и Манхэттен из моих любимых. И странно дело, буквально позавчера я пересматривала ее образ с жилеткой и галстуком из Энни Холл и подумала, что надо бы так одеться. И вот узнаю новость, что в этот день она умерла.
«Я очень рада, что не вышла замуж. Я странная. Помню, в старших классах ко мне подошёл парень и сказал: «Однажды ты станешь хорошей женой». И я подумала, я не хочу быть женой. Нет.»
«Мне всегда нравились независимые женщины, прямолинейные,эксцентричные, смешные, неидеальные. Когда кто-то говорит о женщине: «Извините, это просто неправильно», я склонна полагать, что она делает что-то правильно».
❤15💔13👍7
Картины Натальи Конюковой в развеске на win-win, в ее интерьере и моем.
Да, в этот крючок лично я сразу влюбилась, хотя ещё и не повесила, но он идеально вписался над прикроватной тумбочкой.
А второй такой на холсте и с фирменными Наташиными москитами, ещё продаётся. Как и окна.
Абсолютно медитативная серия — окна в иное измерение. Возможность уйти от реальности, остановиться и укрыться — за это я и люблю искусство.
С ценами и другими работами можно ознакомиться на сайте:
https://murmure.space/artists/konyukova
Да, в этот крючок лично я сразу влюбилась, хотя ещё и не повесила, но он идеально вписался над прикроватной тумбочкой.
А второй такой на холсте и с фирменными Наташиными москитами, ещё продаётся. Как и окна.
Абсолютно медитативная серия — окна в иное измерение. Возможность уйти от реальности, остановиться и укрыться — за это я и люблю искусство.
С ценами и другими работами можно ознакомиться на сайте:
https://murmure.space/artists/konyukova
❤16