Много работать — плохо для карьеры!
Заголовок-байт, но ведь правда, кажется очевидным, что чем больше работаешь, тем круче как специалист. А там и признание, слава, почёт,рок-н-ролл, поклонницы, извините, увлёкся. Но нет, это работает не так.
Начинал я карьеру будучи троечником и раздолбаем — ни в чём сильных успехов не было, понимания рынка и профессии тоже. Учился слабо, что-то дизайнил, но ориентиров никаких, а по вечерам варкрафт.
Раздолбайство вылечил тайм-менеджментом. Стал засекать потраченное время, постепенно ужасаясь своей неэффективности. В итоге пришла дисциплина, работа стала занимать «положенные» 8 часов в день, затем 10, затем и все 14 с перерывами на еду. Потом ночи сократились, выходные ушли — их тоже отдал работе (у меня даже в календаре выходные вычеркнуты, потому что а зачем).
Через несколько лет с ужасом обнаружил, что превратился в трудоголика и разучился отдыхать. Отпуска, выходные, досуг — это всё для слабых, важно ещё задачу или заказ взять, потому что вот он, тот самый — ради признания, славы, почёта,рок-н-ролла, поклонниц, извините, увлёкся. Иронично при этом, что карьеры так и не случилось, денег тоже.
Можно работать бодро, много зарабатывая, отслеживая тренды, делая всю работу в конторе за троих, плюс фриланс на выходных — и так лет десять, а потом внезапно обнаружить себя на обочине профессиональной индустрии, без понимания, как же так вышло.
Одна из причин — потеря фокуса из-за недостатка времени на усваивание информации. Во время качественной, хорошей, перспективной работы мы потребляем информацию — учимся новому, оттачиваем навык, зарабатываем. Если не останется времени об этом порассуждать, то эти навыки и информация начнут замедлять. Сложно принимать решения, если навыков уже тысяча, но нет понимания, куда идти.
Поэтому прогресс, что в доходах, что в управлении проектами, пошёл не когда я стал работать много или мало, но когда стал находить время на построение стратегии, обозначение целей, анализ заказов и клиентов.
Стратегия → Операционка
Пользуюсь двумя правилами, чтобы не теряться:
1. Делать паузы, чтобы обновить свои цели, проанализировать полученный опыт. Можно раз в полгода вдумчиво, а раз в месяц более локально. В идеале в письменном виде.
2. Не занимать работой целиком всё время. Работая на фрилансе — оставлять время ровно на один заказ мечты, чтобы согласиться на него без раздумий. Работая в штате — помнить, что всех задач не сделать, их всегда будет больше, чем времени и здоровья.
Несколько свободных дней, которые вы посвятите формулированию карьерных целей и пониманию себя — дадут вам рост на год вперёд. Рассуждение, что вы делаете и почему — лучшая инвестиция и стократно полезнее любого заказа или задачи.
Заголовок-байт, но ведь правда, кажется очевидным, что чем больше работаешь, тем круче как специалист. А там и признание, слава, почёт,
Начинал я карьеру будучи троечником и раздолбаем — ни в чём сильных успехов не было, понимания рынка и профессии тоже. Учился слабо, что-то дизайнил, но ориентиров никаких, а по вечерам варкрафт.
Раздолбайство вылечил тайм-менеджментом. Стал засекать потраченное время, постепенно ужасаясь своей неэффективности. В итоге пришла дисциплина, работа стала занимать «положенные» 8 часов в день, затем 10, затем и все 14 с перерывами на еду. Потом ночи сократились, выходные ушли — их тоже отдал работе (у меня даже в календаре выходные вычеркнуты, потому что а зачем).
Через несколько лет с ужасом обнаружил, что превратился в трудоголика и разучился отдыхать. Отпуска, выходные, досуг — это всё для слабых, важно ещё задачу или заказ взять, потому что вот он, тот самый — ради признания, славы, почёта,
Можно работать бодро, много зарабатывая, отслеживая тренды, делая всю работу в конторе за троих, плюс фриланс на выходных — и так лет десять, а потом внезапно обнаружить себя на обочине профессиональной индустрии, без понимания, как же так вышло.
Одна из причин — потеря фокуса из-за недостатка времени на усваивание информации. Во время качественной, хорошей, перспективной работы мы потребляем информацию — учимся новому, оттачиваем навык, зарабатываем. Если не останется времени об этом порассуждать, то эти навыки и информация начнут замедлять. Сложно принимать решения, если навыков уже тысяча, но нет понимания, куда идти.
Поэтому прогресс, что в доходах, что в управлении проектами, пошёл не когда я стал работать много или мало, но когда стал находить время на построение стратегии, обозначение целей, анализ заказов и клиентов.
Стратегия → Операционка
Пользуюсь двумя правилами, чтобы не теряться:
1. Делать паузы, чтобы обновить свои цели, проанализировать полученный опыт. Можно раз в полгода вдумчиво, а раз в месяц более локально. В идеале в письменном виде.
2. Не занимать работой целиком всё время. Работая на фрилансе — оставлять время ровно на один заказ мечты, чтобы согласиться на него без раздумий. Работая в штате — помнить, что всех задач не сделать, их всегда будет больше, чем времени и здоровья.
Несколько свободных дней, которые вы посвятите формулированию карьерных целей и пониманию себя — дадут вам рост на год вперёд. Рассуждение, что вы делаете и почему — лучшая инвестиция и стократно полезнее любого заказа или задачи.
2💯57❤30🔥14👍7🐳1
Нейросети и социальная симуляция
Весна, буйно цветут нейросети. Используются, по моим наблюдениям, для генерации контента, либо для решения технических задач. Я и сам использую, планирую только наращивать объём.
У меня ещё осталась привычка общаться с нейросетью как с человеком. Я вежливо её прошу о чём-то — «Перескажи мне кратко текст, пожалуйста». Общаюсь — «Не совсем то, что я ожидал, давай ещё поговорим, чтобы уточнить запрос». Благодарю — «Отличный результат! Будем двигаться дальше». Надеюсь, мне это зачтётся в эпоху между восстанием машин и сингулярностью.
Но сейчас ещё такое прекрасное время, когда всё же можно различить контент, сделанный нейросетью и человеком, пусть и с трудом. При этом от нейросетей контента стало много. Это заметно, в частности, в линкеде и тг-каналах.
Есть такое понятие — «зловещая долина» (uncanned valley), его придумал робототехник Масахиро Мори в 1970 году. Суть в том, что чем больше объект похож на человека, тем больше эмоций он вызывает. При этом если объект становится слишком похожим, но всё же не совсем, то это вызывает чувство тревоги и дискомфорта. Примерно как странности с пальцами и лицами у изображений ранних версий нейронок. Это ощущается неестественно и называется как раз uncanned valley.
Современные цифровые социальные пространства пока ещё не там, но да, ощущение от некоторых публикаций и комментариев похожие — «что-то тут не так». Если присмотреться и критически порассуждать, то заметна кривая редактура или откровенно нейросеточный самопал. В линке так особенно — там уже половина ленты завалена подобной фигнёй.
И контент этот генерится легко, быстро, а главное — дёшево. Затем на контент слетаются подобные же боты-комментаторы. А раз здесь и сейчас это экономически выгодно — всё только начинается. Закономерное развитие всех медиа и культуры. СМИ превратились сперва в желтую прессу, а затем в «экспертные мнения». Статьи и аналитика — в публицистику и мнения. Главное — это кликбейты, лайки, репосты. Главное — это трафик. Engagement rate и retention. Конверсионные воронки. А людям (ЦА) — хлеба и зрелищ (контент). Чтобы это остановить — нужно остановиться, но кто же откажется от конкурентного преимущества здесь и сейчас ради какой-то культурной перспективы, мы же не с ума сошли, верно?)
Нейронки будут писать текст лучше и больше. И мы получим, неизбежно, социальные пространства, созданные и потребляемые скриптами. Авторы-боты, посты от нейросети, комментарии от нейросети. Социальные пространства перестанут быть социальными — это новая мета-искренность и антигуманизм. Симуляция социума, потому что невозможно делегировать создание ценностей не-человеку.
Получим конверсионные лендинги курсов по дизайну и продвижению, с оптимизированными нейронками структурой и текстами. С отзывами от нейронки. С финансовой моделью от нейронки. С автоматически созданным видео и автоматической же проверкой заданий. А затем выдадут нарисованный нейронкой сертификат.
Мы уже приоткрыли эту дверь. В интернет, где нет места человеку, потому что слишком шумно и токсично. Нужен будет персональный цифровой шумодав. Или общение в цифровой среде станет возможным только лично, а значит это придётся обеспечить. Вероятно, доступом в интернет по паспорту, а там и контроль, и монетизация другого порядка. С учётом деглобализации — разделение на локальные суверенные и не очень интернеты.
Но есть и плюс — вернётся личное общение! Будем встречаться на Дизайн-выходных или в Мастерской, обсуждать, как жизнь, что нового случилось.
Весна, буйно цветут нейросети. Используются, по моим наблюдениям, для генерации контента, либо для решения технических задач. Я и сам использую, планирую только наращивать объём.
У меня ещё осталась привычка общаться с нейросетью как с человеком. Я вежливо её прошу о чём-то — «Перескажи мне кратко текст, пожалуйста». Общаюсь — «Не совсем то, что я ожидал, давай ещё поговорим, чтобы уточнить запрос». Благодарю — «Отличный результат! Будем двигаться дальше». Надеюсь, мне это зачтётся в эпоху между восстанием машин и сингулярностью.
Но сейчас ещё такое прекрасное время, когда всё же можно различить контент, сделанный нейросетью и человеком, пусть и с трудом. При этом от нейросетей контента стало много. Это заметно, в частности, в линкеде и тг-каналах.
Есть такое понятие — «зловещая долина» (uncanned valley), его придумал робототехник Масахиро Мори в 1970 году. Суть в том, что чем больше объект похож на человека, тем больше эмоций он вызывает. При этом если объект становится слишком похожим, но всё же не совсем, то это вызывает чувство тревоги и дискомфорта. Примерно как странности с пальцами и лицами у изображений ранних версий нейронок. Это ощущается неестественно и называется как раз uncanned valley.
Современные цифровые социальные пространства пока ещё не там, но да, ощущение от некоторых публикаций и комментариев похожие — «что-то тут не так». Если присмотреться и критически порассуждать, то заметна кривая редактура или откровенно нейросеточный самопал. В линке так особенно — там уже половина ленты завалена подобной фигнёй.
И контент этот генерится легко, быстро, а главное — дёшево. Затем на контент слетаются подобные же боты-комментаторы. А раз здесь и сейчас это экономически выгодно — всё только начинается. Закономерное развитие всех медиа и культуры. СМИ превратились сперва в желтую прессу, а затем в «экспертные мнения». Статьи и аналитика — в публицистику и мнения. Главное — это кликбейты, лайки, репосты. Главное — это трафик. Engagement rate и retention. Конверсионные воронки. А людям (ЦА) — хлеба и зрелищ (контент). Чтобы это остановить — нужно остановиться, но кто же откажется от конкурентного преимущества здесь и сейчас ради какой-то культурной перспективы, мы же не с ума сошли, верно?)
Нейронки будут писать текст лучше и больше. И мы получим, неизбежно, социальные пространства, созданные и потребляемые скриптами. Авторы-боты, посты от нейросети, комментарии от нейросети. Социальные пространства перестанут быть социальными — это новая мета-искренность и антигуманизм. Симуляция социума, потому что невозможно делегировать создание ценностей не-человеку.
Получим конверсионные лендинги курсов по дизайну и продвижению, с оптимизированными нейронками структурой и текстами. С отзывами от нейронки. С финансовой моделью от нейронки. С автоматически созданным видео и автоматической же проверкой заданий. А затем выдадут нарисованный нейронкой сертификат.
Мы уже приоткрыли эту дверь. В интернет, где нет места человеку, потому что слишком шумно и токсично. Нужен будет персональный цифровой шумодав. Или общение в цифровой среде станет возможным только лично, а значит это придётся обеспечить. Вероятно, доступом в интернет по паспорту, а там и контроль, и монетизация другого порядка. С учётом деглобализации — разделение на локальные суверенные и не очень интернеты.
Но есть и плюс — вернётся личное общение! Будем встречаться на Дизайн-выходных или в Мастерской, обсуждать, как жизнь, что нового случилось.
❤19👍3👻3🐳1💯1
Коллега Паша Емельянов вместе с BoldItalic выпустили суперический шрифт — Even Mono. Это моноширинная антиква! На мой взгляд, это событие, просто осознайте, насколько это редкий кейс! Пусть одно начертание только, но характер шрифта, рисунок — цепляют. Получается неожиданное сочетание — ровный, моноширинный, но при этом сбалансированный набор. Подходит как для выразительного набора, так и для акциденции.
Если последние годы дизайнеры традиционно охотятся за более гуманистичными и выразительными гротесками — чтобы и технически, но при этом всё же человечность была, выразительность, то у Even Mono получается зайти с другой стороны. Это выразительная антиква, при этом с настроением упорядоченности и технологичности.
Немедленно хочу применять во всех проектах! Крутота!
Подача Even Mono на бихансе и на Dprofile
Шрифт в магазине BoldItalic
P.S.
Когда-нибудь и я закрою гештальт по отрисовке шрифта. Вот доделаю всю работу — и сразу закрою!)
Если последние годы дизайнеры традиционно охотятся за более гуманистичными и выразительными гротесками — чтобы и технически, но при этом всё же человечность была, выразительность, то у Even Mono получается зайти с другой стороны. Это выразительная антиква, при этом с настроением упорядоченности и технологичности.
Немедленно хочу применять во всех проектах! Крутота!
Подача Even Mono на бихансе и на Dprofile
Шрифт в магазине BoldItalic
P.S.
Когда-нибудь и я закрою гештальт по отрисовке шрифта. Вот доделаю всю работу — и сразу закрою!)
🔥31❤20👍2
Каналу в апреле год исполняется — и уже 997 читателей! Надо отметить!
Примерно три года я вёл записи просто так, никому не показывая. Просто заметки в ворде, а потом в скрытом разделе на сайте. Использовал журнал как хранилище текстов и эскизов. Но я убеждён, что картине необходим зритель, книге — читатель, дизайну — пользователь. Получилось непоследовательно, поэтому телеграм канал призван это исправить.
Я честно стараюсь писать кратко и всё сокращаю тексты беспощадно, но получаются упрямые лонгриды. За это несколько неловко, пугаю, наверное, читателя) Но полагаю, тут важнее, чтобы оно органично получалось. В сетку и композицию это структурировать можно будет со временем — всё как в дизайне, но на буквах.
Если вы только почитать из интереса — спасибо!
Но я также рад обсуждению и дискуссии — приходите в комментарии! Интересно, кто вы и чем увлечены, расскажите!
Примерно три года я вёл записи просто так, никому не показывая. Просто заметки в ворде, а потом в скрытом разделе на сайте. Использовал журнал как хранилище текстов и эскизов. Но я убеждён, что картине необходим зритель, книге — читатель, дизайну — пользователь. Получилось непоследовательно, поэтому телеграм канал призван это исправить.
Я честно стараюсь писать кратко и всё сокращаю тексты беспощадно, но получаются упрямые лонгриды. За это несколько неловко, пугаю, наверное, читателя) Но полагаю, тут важнее, чтобы оно органично получалось. В сетку и композицию это структурировать можно будет со временем — всё как в дизайне, но на буквах.
Если вы только почитать из интереса — спасибо!
Но я также рад обсуждению и дискуссии — приходите в комментарии! Интересно, кто вы и чем увлечены, расскажите!
3❤46🔥13👍6
Про бардак, плохих исполнителей и клиентов из ада
Работа с нейронками ещё раз показывает, насколько же фундаментальные и общие принципы есть в любой коммуникации. Чем больше кодишь с нейронкой, тем больше код превращается в переусложнённый и забагованный треш. Одно цепляется за другое, решаешь одну фичу, четыре других ломается. В итоге 90% работы — это починка того, что раньше работало. Усугубляет ситуацию ещё и то, что в процессе работы я тоже получаю новые вводные — понимаю, что надо сделать иначе, что не учёл или где ошибся. Поэтому меняю задачу на ходу. Энтропия нарастает — максимум хаоса, раздражает безумно.
И напоминает мне весь этот бардак… обычную жизнь в миниатюре. Рядовой проект или бизнес. Давайте сравним: старт проекта, всё супер, всё нравится, в голове уже всё придумали. Первые результаты, если нравятся — супер, но есть пара правок. Что-то позабыли, но вспомнили — тоже добавим. Ошибка случилась, надо отвлечься и поправить. Умножьте это на количество людей в проекте — чем больше людей, тем больше неопределённости и транзакционных издержек.
Потому что коммуникация человек-человек несовершенна. Нельзя вербально или документально описать всю идею полноценно и сразу. Чтобы её так описать, сперва нужно идею реализовать, пройти этот путь.
Противоречие: чтобы сразу сделать проект хорошо — нужно сперва его сделать. В интересах бизнеса переложить ответственность на исполнителя, а исполнителю — на бизнес. Исполнитель «не подумал и некорректно реализовал», а бизнес «недостаточно точно поставил задачу и менял её в процессе». История стара как мир.
Разрешается эта ситуация созданием базы знаний и описанием контекста.
Фаундер владелец бизнеса, руководитель
Важно понимать, какому исполнителю задача ставится. Тут можно вспомнить пост про грейды и автономность. Чем меньше опыта, чем ниже должность — тем более конкретно ставится задача, вплоть до инструкции по пунктам, а затем лично проверять. Это чертовски дорогой процесс, отнимающий драгоценное время. Хочется же просто «загрузить» идею в исполнителя, а получить результат. Нюанс в том, что такие специалисты — старших грейдов, опытные, а потому дорогие.
Ставить задачу — это обозначить контекст:
⬥ Образ результата, что именно нужно сделать
⬥ Как решением будет пользоваться ЦА
⬥ Как решение будет влиять на бизнес
⬥ Как эта ситуация и проблема решается сейчас, пока результата ещё нет
⬥ Технические, временные и финансовые ограничения
⬥ Перспектива развития — что будет с решением далее, планируется ли поддержка или развитие, какой горизонт жизни
Задачу поставить нужно(руководители вздрогнули!) в письменном виде, а не голосом на встрече или аудио в телеге. Кому же хочется столько времени на это тратить? Текстом писать, это затратно, но если не облечь аморфные мысли и рассуждения в текст, будут упущены детали и связи. Усидеть на двух стульях — абстрактно поставить задачу, а затем от не-старшего специалиста ожидать решения, — не получится. Выбор идёт между потратить деньги или потратить время. А скупой заплатит дважды.
Исполнитель, дизайнер
Ровно тот же список — важно сделать самостоятельно, помочь заказчику. Расспросить, уточнить у руководителя. Работа по постановке задачи — лежит на дизайнере в том числе. Убедиться, что вы корректно поняли заказчика, что у вас совпадают ожидания и образ результата.
Необходимо обозначить ограничения проекта, разбить его на обособленные, взаимозависимые понятные модули. На основании этой декомпозиции предложить план работ. Ожидать этой работы от заказчика — как минимум оптимистично, а чаще просто наивно. Это серьёзный труд, но на крупных проектах иначе никак.
В постановке задачи мы ищем баланс — и не вводить излишнюю бюрократию, и не упустить важные ограничения. Хорошая новость для дизайнеров в том, что если заказчик эту работу на себя не берёт, а она требует времени, эта работа тоже оплачивается. Хотя в проекте станет больше менеджмента, а дизайна меньше, оно того стоит, чтобы получить крутой результат.
Работа с нейронками ещё раз показывает, насколько же фундаментальные и общие принципы есть в любой коммуникации. Чем больше кодишь с нейронкой, тем больше код превращается в переусложнённый и забагованный треш. Одно цепляется за другое, решаешь одну фичу, четыре других ломается. В итоге 90% работы — это починка того, что раньше работало. Усугубляет ситуацию ещё и то, что в процессе работы я тоже получаю новые вводные — понимаю, что надо сделать иначе, что не учёл или где ошибся. Поэтому меняю задачу на ходу. Энтропия нарастает — максимум хаоса, раздражает безумно.
И напоминает мне весь этот бардак… обычную жизнь в миниатюре. Рядовой проект или бизнес. Давайте сравним: старт проекта, всё супер, всё нравится, в голове уже всё придумали. Первые результаты, если нравятся — супер, но есть пара правок. Что-то позабыли, но вспомнили — тоже добавим. Ошибка случилась, надо отвлечься и поправить. Умножьте это на количество людей в проекте — чем больше людей, тем больше неопределённости и транзакционных издержек.
Потому что коммуникация человек-человек несовершенна. Нельзя вербально или документально описать всю идею полноценно и сразу. Чтобы её так описать, сперва нужно идею реализовать, пройти этот путь.
Противоречие: чтобы сразу сделать проект хорошо — нужно сперва его сделать. В интересах бизнеса переложить ответственность на исполнителя, а исполнителю — на бизнес. Исполнитель «не подумал и некорректно реализовал», а бизнес «недостаточно точно поставил задачу и менял её в процессе». История стара как мир.
Разрешается эта ситуация созданием базы знаний и описанием контекста.
Важно понимать, какому исполнителю задача ставится. Тут можно вспомнить пост про грейды и автономность. Чем меньше опыта, чем ниже должность — тем более конкретно ставится задача, вплоть до инструкции по пунктам, а затем лично проверять. Это чертовски дорогой процесс, отнимающий драгоценное время. Хочется же просто «загрузить» идею в исполнителя, а получить результат. Нюанс в том, что такие специалисты — старших грейдов, опытные, а потому дорогие.
Ставить задачу — это обозначить контекст:
⬥ Образ результата, что именно нужно сделать
⬥ Как решением будет пользоваться ЦА
⬥ Как решение будет влиять на бизнес
⬥ Как эта ситуация и проблема решается сейчас, пока результата ещё нет
⬥ Технические, временные и финансовые ограничения
⬥ Перспектива развития — что будет с решением далее, планируется ли поддержка или развитие, какой горизонт жизни
Задачу поставить нужно
Исполнитель, дизайнер
Ровно тот же список — важно сделать самостоятельно, помочь заказчику. Расспросить, уточнить у руководителя. Работа по постановке задачи — лежит на дизайнере в том числе. Убедиться, что вы корректно поняли заказчика, что у вас совпадают ожидания и образ результата.
Необходимо обозначить ограничения проекта, разбить его на обособленные, взаимозависимые понятные модули. На основании этой декомпозиции предложить план работ. Ожидать этой работы от заказчика — как минимум оптимистично, а чаще просто наивно. Это серьёзный труд, но на крупных проектах иначе никак.
В постановке задачи мы ищем баланс — и не вводить излишнюю бюрократию, и не упустить важные ограничения. Хорошая новость для дизайнеров в том, что если заказчик эту работу на себя не берёт, а она требует времени, эта работа тоже оплачивается. Хотя в проекте станет больше менеджмента, а дизайна меньше, оно того стоит, чтобы получить крутой результат.
❤30👍9🔥6
Накипело. Я вот пишу в тг канал и тихо схожу с ума. Пишу с двух платформ — у меня комп на винде, ещё есть макбук. И тг пользуюсь отовсюду. И недоумеваю, почему так сделаны шорткаты в телеге… они просто *разные* на разных платформах, объяснению это со стороны не поддаётся.
Ну вот смотрите:
⬥ Вставить ссылку
- Винда: Ctrl+K
- Мак: Cmd+U
⬥ Подчеркнуть
- Винда: Ctrl+U
- Мак: Cmd+Shift+U(как так? за что? почему?!)
⬥ Цитата
- Винда: Ctrl+Shift+.(ааааа)
- Мак: Cmd+Shift+I
Я натурально с ума сойду! Я привык работать с клавиатуры, у всех программ изучаю шорткаты, а теперь это приводит к психозу, потому что я просто. хочу. поставить. ссылку! Cmd+K! — ой, поиск включился — наверное, с шифтом надо; да твою ж, моноширинность включилась — наверное, с U было; бесит, подчеркнул — видимо, без шифта надо…
Я не знаю, отчего там такие сложности, но вот Adobe как-то справились, а они неповоротливая черепаха в сравнении с телегой.
А ещё наблюдение: посмотрите, как меню разбито на группы. На винде все базовые действия по форматированию в своей группе, а отдельно стоит добавление ссылки и сброс форматирования. На маке не так: базовое форматирование И ссылка в одной группе, сброс в своей, а ещё в третьем работа с заглавными.
На мой взгляд, логичнее выглядит версия на винде, потому что преобразование текста в ссылку — это не про форматирование текста, это дополнительный уровень. Там даже модалка открывается. Я бы это выделил в отдельную группу, вроде заслуживает.
edit:
Зато как красиво на маке с типографикой проработано. Иконки вместо названий, пробелы вместо плюсов, интерлиньяж компактный — ровно, компактно, красота! За это люблю эпл <3
Ну вот смотрите:
⬥ Вставить ссылку
- Винда: Ctrl+K
- Мак: Cmd+U
⬥ Подчеркнуть
- Винда: Ctrl+U
- Мак: Cmd+Shift+U
⬥ Цитата
- Винда: Ctrl+Shift+.
- Мак: Cmd+Shift+I
Я натурально с ума сойду! Я привык работать с клавиатуры, у всех программ изучаю шорткаты, а теперь это приводит к психозу, потому что я просто. хочу. поставить. ссылку! Cmd+K! — ой, поиск включился — наверное, с шифтом надо; да твою ж, моноширинность включилась — наверное, с U было; бесит, подчеркнул — видимо, без шифта надо…
Я не знаю, отчего там такие сложности, но вот Adobe как-то справились, а они неповоротливая черепаха в сравнении с телегой.
А ещё наблюдение: посмотрите, как меню разбито на группы. На винде все базовые действия по форматированию в своей группе, а отдельно стоит добавление ссылки и сброс форматирования. На маке не так: базовое форматирование И ссылка в одной группе, сброс в своей, а ещё в третьем работа с заглавными.
На мой взгляд, логичнее выглядит версия на винде, потому что преобразование текста в ссылку — это не про форматирование текста, это дополнительный уровень. Там даже модалка открывается. Я бы это выделил в отдельную группу, вроде заслуживает.
edit:
Зато как красиво на маке с типографикой проработано. Иконки вместо названий, пробелы вместо плюсов, интерлиньяж компактный — ровно, компактно, красота! За это люблю эпл <3
2❤21👍6😁2👻2
На осеннем Просмотре Дизайн-бриф записывали короткие интервью со спикерами, ролик любопытный получился, сам послушал коллег.
Делюсь опытом и рассуждаю с позициимухомора арт-директора:
⬥ Красные флаги в клиентах
⬥ Факапы на работе
⬥ Ассоциации с мемом
⬥ Советы начинающим дизайнерам
⬥ Дизайн по сетке или на глаз
⬥ ...и другие вопросы
Смотреть на ютубе
Делюсь опытом и рассуждаю с позиции
⬥ Красные флаги в клиентах
⬥ Факапы на работе
⬥ Ассоциации с мемом
⬥ Советы начинающим дизайнерам
⬥ Дизайн по сетке или на глаз
⬥ ...и другие вопросы
Смотреть на ютубе
🔥22👍4
В прошедшую пятницу я примчал к дверям офиса AVA Digital. Не просто так, как вы понимаете, а потому что я был одним из спикеров — на мероприятии AVA Tour меня позвали рассказать что-нибудь про дизайн.
Нюанс в том, что двери офиса были закрыты — я не только на час опоздал, но ещё и приехал не по адресу. Ведь мероприятие оказалось вообще на Рубинштейна. М — Молодец!
Лучше было только на мой уже давний день рождения, куда я пригласил вообще всех своих друзей и родных, пришло 50 человек, я же опоздал на полтора часа, а потом скрылся на кухне и ещё час готовил еду.
Ну да это лирика.
Важно, что мероприятие прошло супер — аудитория тепло приняла спикеров. Я был четвёртым хедлайнером. До моей лекции выступил Тёма Герц с лекцией про поиск себя и перфекционизм (преза — огонь!). И Илья Горобцов с размышлениями о дизайне и драматургии через метафору киноискусства. Здорово, как через разные метафоры и с разных сторон можно приходить к универсальным и работающим принципам!
А на лекцию Никиты я опоздал(
Сам же я рассказывал про пиратов. Ведь дизайнер-фрилансер — флибустьер киберпространства! Рассуждал о том, какими навыками должен обладать современный дизайнер(всеми!) , когда крут data-driven дизайн, а когда можно и нужно похулиганить и пойти против ветра. Один из моих любимых жанров — с примерами из моей же практики, от пикселей до бизнес-стратегии.
В конце устроили импровизированные дебаты с Артёмом Конаковым. На мой взгляд, дебатов особо не получилось, потому что в серьёзных темах совпадали, а только паясничать со сцены как-то не комильфо в течение получаса. Но всё равно неплохо было, люблю импровизацию. Интересно всё же — универсально ли понимание красоты или субъективно. Я считаю, что да, красота универсальна. Хотя и не претендую на последовательность в позиции — такой вот пират, не хочу по правилам.
За организацию и приглашение — спасибо AVA Digital и Никите в частности.
А гостям спасибо — за ваше внимание, вопросы, интерес и пытливость. Было хорошо!
Нюанс в том, что двери офиса были закрыты — я не только на час опоздал, но ещё и приехал не по адресу. Ведь мероприятие оказалось вообще на Рубинштейна. М — Молодец!
Лучше было только на мой уже давний день рождения, куда я пригласил вообще всех своих друзей и родных, пришло 50 человек, я же опоздал на полтора часа, а потом скрылся на кухне и ещё час готовил еду.
Ну да это лирика.
Важно, что мероприятие прошло супер — аудитория тепло приняла спикеров. Я был четвёртым хедлайнером. До моей лекции выступил Тёма Герц с лекцией про поиск себя и перфекционизм (преза — огонь!). И Илья Горобцов с размышлениями о дизайне и драматургии через метафору киноискусства. Здорово, как через разные метафоры и с разных сторон можно приходить к универсальным и работающим принципам!
А на лекцию Никиты я опоздал(
Сам же я рассказывал про пиратов. Ведь дизайнер-фрилансер — флибустьер киберпространства! Рассуждал о том, какими навыками должен обладать современный дизайнер
В конце устроили импровизированные дебаты с Артёмом Конаковым. На мой взгляд, дебатов особо не получилось, потому что в серьёзных темах совпадали, а только паясничать со сцены как-то не комильфо в течение получаса. Но всё равно неплохо было, люблю импровизацию. Интересно всё же — универсально ли понимание красоты или субъективно. Я считаю, что да, красота универсальна. Хотя и не претендую на последовательность в позиции — такой вот пират, не хочу по правилам.
За организацию и приглашение — спасибо AVA Digital и Никите в частности.
А гостям спасибо — за ваше внимание, вопросы, интерес и пытливость. Было хорошо!
3❤42🔥12👍6
Вышел из печати 28 номер Дайжеста!
Темой выпуска стал Триумф. Ещё раз убедился, что журнал окреп и усилился с появлением темы номера. Позволяет не просто давать издательскую подборку мероприятий, мест и героев, но пропускать это через призму рассуждений.
Триумф — это и тематика Победы, военный триумф. Но ещё и триумф города, жизни, личности. Триумф архитекторов и зодчих, художников и артистов. В этом выпуске хотелось рассмотреть триумф как волю человека, как праздник и торжество — активное, позитивное и жизнеутверждающее.
Уже вторую обложку номера для нас дизайнит крутейший Василий Бирюков — идеальное попадание в образ как журнала в целом, так и текущей темы. Сочетание минимализма и элементов искусства задают настроение журналу и, думаю, становятся отличительной чертой Дайжеста, чему я крайне рад.
Сфотографировал для нас скульптуру Ники — Даниил Жердев. Профессионально и молниеносно найдя идеальный свет в те три секунды, когда в Петербурге было солнечно за пару дней до сдачи номера в печать)
А сам номер я дизайнил вместе с Викой Сибирцевой и Машей Дружининой. Команда для разных номеров меняется, но нравится гибкость — у каждого дизайнера свой взгляд и подход к работе, что для журнальной вёрстки является плюсом. Здорово получается, когда оно в рамках бренда даёт вариативность!
Посмотреть пдф версию журнала можно на сайте spbdigest.ru, а ещё у журнала есть тг-канал
Кому нравится бумага и хочется заполучить бумажную версию, а проект — прежде всего про бумагу, — на сайте есть список мест в Петербурге и Москве, где его можно найти.
Темой выпуска стал Триумф. Ещё раз убедился, что журнал окреп и усилился с появлением темы номера. Позволяет не просто давать издательскую подборку мероприятий, мест и героев, но пропускать это через призму рассуждений.
Триумф — это и тематика Победы, военный триумф. Но ещё и триумф города, жизни, личности. Триумф архитекторов и зодчих, художников и артистов. В этом выпуске хотелось рассмотреть триумф как волю человека, как праздник и торжество — активное, позитивное и жизнеутверждающее.
Уже вторую обложку номера для нас дизайнит крутейший Василий Бирюков — идеальное попадание в образ как журнала в целом, так и текущей темы. Сочетание минимализма и элементов искусства задают настроение журналу и, думаю, становятся отличительной чертой Дайжеста, чему я крайне рад.
Сфотографировал для нас скульптуру Ники — Даниил Жердев. Профессионально и молниеносно найдя идеальный свет в те три секунды, когда в Петербурге было солнечно за пару дней до сдачи номера в печать)
А сам номер я дизайнил вместе с Викой Сибирцевой и Машей Дружининой. Команда для разных номеров меняется, но нравится гибкость — у каждого дизайнера свой взгляд и подход к работе, что для журнальной вёрстки является плюсом. Здорово получается, когда оно в рамках бренда даёт вариативность!
Посмотреть пдф версию журнала можно на сайте spbdigest.ru, а ещё у журнала есть тг-канал
Кому нравится бумага и хочется заполучить бумажную версию, а проект — прежде всего про бумагу, — на сайте есть список мест в Петербурге и Москве, где его можно найти.
4❤29🔥12👍3