Приключения трёх поросят в СССР

🐷«Три поросенка» (Three Little Pigs) Диснея, тогда совсем свежий фильм, впервые показали в СССР на фестивале американского кино в кинотеатре «Ударник» в 1933 году. На первом Московском международном кинофестивале 1935 года «Три поросенка», «Странные пингвины» и «Микки-дирижер» («Концерт») удостоились третьей премии (кстати, Сергей Эйзенштейн, ценивший искусство Диснея, голосовал за первую, но не получилось). В 1935 году они даже получили общее прокатное удостоверение и вышли в советский прокат.

💬«Фильмы не блещут содержанием, все они – легкие, забавные, веселые пустяки, задача которых – отвлечь зрителя от неприглядной действительности, насущных забот и социальных вопросов буржуазного мира», – сообщалось в брошюре «Американские цветные фильмы» (1935). Как бы то ни было, приехав из буржуазного мира в СССР, поросята вскоре зажили самостоятельной советской жизнью. Не всегда легальной.

🐖В 1936 году выходит книжка «Три поросенка» с загадочной формулировкой «Текст и рисунки студии Вальтера Диснея, перевод и обработка Сергея Михалкова». Так что Михалков пересказывал не сказку, а мультфильм.

🐽Но часто копирайтом пренебрегали.
В 1934 году Леонид Утесов записал пластинку «Папочка и мышки» – это была обработка знаменитой песенки поросят "Who's Afraid of the Big Bad Wolf?" Ф. Черчилла. Слова написал Василий Лебедев-Кумач, а музыкальную аранжировку выполнил Леонид Дидерихс. В СССР на пластинках писали «обработка Л. Дидерихса», а что именно он обрабатывал, не пояснялось.
«Папочка и мышки» – монолог работника кооперативного магазина, который радуется, что у него на складе завелись мыши:
❞Папа спишет на мышей
Фрукты и конфеточки
И накормит до ушей
Дорогого деточку.❝

🐗Много более мелких примеров. В 1936 году ленинградская «Красная газета» сообщала, что в Театре Петрушки готовят к постановке «музыкальную шутку для дошкольников «Три маленьких поросенка», навеянную одноименным популярным фильмом из серии цветных мультипликатов». В советском мультфильме 1940 года «В кукольной стране» появляются подозрительно похожие поросята. А в 1950-е выпускается набор елочных игрушек «Три поросенка»🐷🐷🐷

В 2004 году Александр Татарский запустил большой и амбициозный анимационный проект «Гора самоцветов» по мотивам сказок всех народов, которые живут в России. Через год вышел двенадцатый фильм цикла – «Злыдни» (2005, 12 мин), по гуцульской сказке. Сценарий написал сам Татарский, а режиссером стал Степан Коваль, еще один замечательный мастер пластилиновой анимации.

В фольклоре восточных славян злыдни – мелкие, но очень противные демонические существа, которые существуют рядом с человеком. В фильме Коваля они проникают в дом к доброму хозяину Петро и заявляют: «Мы – злыдни! Всё ломаем, всё портим. Будем жить у тебя!» И действительно – портят, принимая самые разные формы. Бедный Петро с семейством еле успевают отстраиваться после очередного шабаша. Но пластилин – очень хороший материал: злыдни стараются, но и Петро всякий раз возвращает хозяйство в прежний цветущий вид. Даже лучше прежнего, на зависть соседям.

А злыдни, как бы ни раздувались и как бы ни бузили, тоже всегда возвращаются в свое истинное обличье, – они маленькие, жалкие и противные. Так что их вполне можно загнать в бутылку и утопить в болоте рядом с остовом старого самолета. Где они и будут дожидаться новых хозяев.

https://youtu.be/vLCdQiXKyPg

Вдогонку Дню всех влюблённых — лаконичная история любви в эпоху бедствий. Выдержке этой пары можно только позавидовать.
"I love you too" (Йошко Марушич, 1991).

Сегодня исполняется 60 лет Михаилу Тумеле, одному из отцов-основателей белорусской анимации. Публикуем его фильм по белорусской народной песне «Как служил же я у пана» (2012, 8 мин).

Это так называемая «кумулятивная» песня: при каждом повторе к припеву добавляются новые сюжетные элементы – как в «Доме, который построил Джек». Песня очень зажигательная, и спета семью голосами (в том числе режиссера) – по количеству возрастов героя. Тумеля превратил простой сюжет о службе крестьянина у пана, который рассчитывается со своим работником домашними животными и птицей, в грустную историю отношений человека с государством.

Фильм входит в цикл «Музыкальная шкатулка», и в нем соединяются два мотива – механизма и живого творчества. Стилистика и техника Тумели отсылает к народному искусству вырезания кружевных узоров из бумаги, по-белорусски – «выцінанка». В плоском силуэтном мире разыгрывается серьезная драма отношений работника с хозяином – гигантской Рукой, как в знаменитом фильме Трнки. Рука наказывает, разлучает с возлюбленной, отправляет на войну, дает работу и все время дарит подарки. Кстати, в изображении подарков условность возрастает: они мало того, что плоские, как и все в этом мире, но еще и похожи на заводные детские игрушки. При каждом повторении припева, в каждом новом возрасте героя их нужно снова расколдовывать и оживлять. И хотя кажется, что побороть машину невозможно и счастье призрачно, в финале старый работник всё-таки сам вырезает из бумаги свой мир.

https://youtu.be/69IptqUj32E