Сегодня смотрим полнометражный фильм американки латвийского происхождения Сигне Баумане «Камни в моих карманах» (Латвия, 2014, 88 мин). Это остроумный анимадок, в котором Баумане распутывает историю женской семейной травмы и ищет причины доставшегося ей по наследству психического расстройства.

Семейная драма, которую изучает Баумане, начинается в 1920-е годы и охватывает несколько десятилетий истории Латвии. За это время сменяются несколько эпох – независимость, советское вторжение, Вторая мировая война, советская Латвия вплоть до развала СССР. На этом быстро меняющемся фоне сохраняется и длится неотрефлексированная боль женской части семьи.

Главная зацепка рассказчицы – неудавшееся самоубийство бабушки Анны, многодетной матери и опоры семьи. Она не может умереть, но и не находит в себе силы сопротивляться мужу, который буквально прячет ее от мира. Продолжение – истории еще четырех женщин, ее дочерей и внучек, которые попадают в психиатрическую клинику то ли из-за наследственной предрасположенности, то ли из-за стремления соответствовать общепринятой модели женского поведения. Из пяти женщин четыре предпочитают не говорить о своей душевной боли, и это делает за них пятая – сама Сигне Баумане.

Баумане намеренно не стала приглашать профессиональную актрису для озвучивания собственного монолога – ей было важно сохранить личное присутствие: «Если актриса подделает латышский акцент и подделает меня, вся история получится поддельной».

У Баумане, прославившейся своими парадоксалистскими короткометражками, оригинальный юмор и необычные символические образы. Здесь, как во многих ее фильмах, есть животные-символы:

«Кролики… для меня символизируют невинность, уязвимость и хрупкость… Есть змееподобное существо, которое живет в реке и пытается заманить тебя в воду, это дух безумия, депрессии, всех чувств, которые ты не можешь контролировать. Другой дух живет в лесу… он что-то вроде собаки, или медведя, или волка… Он хочет, чтобы Анна жила, – это что-то вроде «воли к жизни». Эти два духа борются друг с другом».

Фильм сделан в смешанной технике: рисованная анимация соединяется с объемными фонами-задниками из папье-маше, своеобразной театральной декорацией.

«Я выбрала эту форму, потому что для меня очень важно осязание… я ценю физическое взаимодействие с вещами. Кажется, это делает меня умнее»,

говорит Баумане.

https://youtu.be/5eqoM9cI66A

В ожидании решений оскаровского комитета-2024 пересматривали оскароносные короткометражки нулевых и собрали подборку красивых и грустных историй о дружбе, разлуке и памяти.

«Фантастические летающие книги мистера Морриса Лессмора» (The Fantastic Flying Books of Mr.Morris Lessmore, США, 2011, 15 мин).
Ураган заносит юного мистера Лессмора в страну книг (помните начало «Волшебника страны Оз»?). Его помощником становится анимированный Шалтай-Болтай из флипбука (а сам герой похож на Бастера Китона). Он чинит книги, выдаёт их людям, пострадавшим от урагана, возвращая им цвета жизни, и потихоньку пишет свою собственную книгу.

«Потеря» (The Lost Thing, Австралия, 2010, 16 мин).
Экранизация иллюстрированной книги Шона Тана (Shaun Tan). Действие разворачивается в сером дистопическом Мельбурне. Мальчик находит на пляже удивительное существо, которое другие не замечают, и пытается найти его хозяина или оставить у себя. Между ними завязывается дружба, но приходится расстаться. Отправив существо в утопический край, герой постепенно теряет свою необычность.

«Дом из маленьких кубиков» (La Maison en Petits Cubes, Япония, 2008, 12 мин).
Одинокий старик живёт в доме, окружённом водой. Из-за того, что уровень воды поднимается, ему приходится надстраивать новый этаж и переселяться выше. Однажды в водолазном костюме он ныряет за утонувшей трубкой, а заодно спускается и в глубины своих воспоминаний. Нижние этажи просторнее верхних, и на каждом старик встречает образы из прошлого. Что ждёт его на самом дне?

«Отец и дочь» (Father and Daughter, Нидерланды, 2000, 8 мин).
В течение всей жизни дочь возвращается на берег озера, где когда-то в детстве попрощалась со своим отцом, уплывшим на лодке. Она приезжает туда на велосипеде с подругами, с любимым, с детьми. И вот в старости ей наконец удаётся последовать за ним.

Короткая история без слов, которую Мишель Дюдок де Вит нарисовал углем и карандашом, имеет прозрачный сюжет и использует простые образы — велосипед, лодка, дерево, вода, трава, дождь, ветер. Однако сам монтаж, ритм теней деревьев и велосипедных спиц, вариации на «Дунайские волны» раскрывают глубокую тему — чувство потери, которое проходит через всю жизнь. «Я хотел фильм, в котором много чувства, но ни в коем случае не сентиментальный фильм», говорил автор.

В сети появился фильм «Наша форма» (Our Uniform, 2023, 7 мин), дошедший до финала оскаровской гонки. Копия сомнительная, но ввиду общественной значимости публикуем. Жительница Тегерана Еганэ Могаддам рассказывает о форме, которую носят девочки в иранских школах, и о том, как эта форма структурирует их жизнь. Утром линейка с лозунгами «Долой США, долой Израиль, долой Англию!», потом скучные уроки, на которых проверяют, прикрыты ли волосы хиджабом (выпустить чёлку — некоторое вольнодумство).

Тема фильма определила технику: фоном служит одежда, регламентированное действие разворачивается в карманах и складках ткани, а свободная жизнь происходит на вешалке, на которую форму наконец-то повесили. Форма оказывается больше человека, он словно заперт в ней.

Еганэ любит путешествовать, ведь в поездке можно посмотреть на людей — разных людей, одетых в одежду разных цветов и фасонов. Не в униформу.

PS Как все уже слышали, Оскар получил фильм "War is Over! Inspired by the music of John & Yoko". Сюжет слабоват, техника — привычный 3D, а посыл отличный.