Московская неделя моды
21.6K subscribers
16.9K photos
1.41K videos
2 files
2.63K links
Download Telegram
Завершит второй день Московской недели моды показ бренда YANA BESFAMILNAYA.

Пока гости готовятся увидеть коллекцию на подиуме, мы делимся с вами кадрами с бэкстейджа, где во всю происходит творческий процесс подготовки линейки — финальные штрихи, примерки и кропотливая работа над деталями образов.

«Показ, как и всегда, обещает быть необычным. В этот раз мы решили погрузить гостей в атмосферу показа еще за полчаса до его начала. В зале будет играть диджей, мы погрузим гостей в атмосферу горнолыжного курорта, что, собственно, и вдохновляло меня при создании коллекции»,

- дизайнер бренда YANA BESFAMILNAYA Яна Бесфамильная.

К слову, за создание образов моделей в этом сезоне отвечают — сеть салонов MONE, бренд профессиональной косметики MONE PROFESSIONAL, а также бренд PROMAKEUP laboratory.
Forwarded from VOGUE-religion
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Финал показа Яна Бесфамильная на Московской неделе моды в Москве.

Меховые вьетнамки, корсеты и штаны-алладины на зимний лад, полосатые шарфы в пол, вышивка с бахромой, боди в стиле цирка - такого мы точно еще не видели!
Перенесемся на ещё одну локацию Московской недели моды — ВДНХ, где сегодня прошла не менее насыщенная программа показов.

Открылся день показом коллекции студентов Национального института дизайна. Участие ведущих профильных вузов в Московской неделе моды подтверждает статус мероприятия как пространства, где молодое поколение дизайнеров учится демонстрировать высокий уровень подготовки и получает возможность ориентироваться на современные стандарты индустрии.

Не обошлось на площадке и без ярких показов коллекций брендов из разных регионов нашей страны: TSNA из Тамбова, Alpecora из Пскова, KOSS KOSS из Санкт-Петербурга, JS SENSE из Нижнего Новгорода, а также проекта Caspian Fashion Week из Астрахани. Завершился день показом совместной коллекции ивановских брендов NOVIKOVA DSGN и «Шуйские ситцы».

«Это самое значимое мероприятие для брендов и дизайнеров в России, каждый мечтает сюда попасть. Это большой плюс для каждого дизайнера и для меня это огромное достижение. Московская неделя моды — это возможность молодому дизайнеру или бренду показать себя тому контингенту, который приходит сюда, а именно — потенциальным потребителям, поэтому это просто колоссальная поддержка, это нужно проводить и чаще»,

— дизайнер бренда JANA VESNA Яна Весна.

Программа Московской недели моды в этом сезоне говорит сама за себя — эта площадка не только объединяет столичные и региональные бренды, но и демонстрирует, что отечественная индустрия активно развивается и занимает центральное место на мировой карте моды.

«Я думаю, что теперь мировая индустрия знает, что у нас в России тоже есть мода, она динамично развивается и приносит свои современные, актуальные новаторские решения»,

— дизайнер бренда TSNA Екатерина Шаврина.

За создание образов моделей в этом сезоне отвечают — сеть салонов MONE, бренд профессиональной косметики MONE PROFESSIONAL, а также бренд PROMAKEUP laboratory.
BRICS+ Fashion Summit не только объединяет интернациональных экспертов, но и показывает все культурное разнообразие России для международной аудитории. Выставка «Родные мотивы» в МКЗ «Зарядье» — часть программы Саммита, и она ярко транслирует, как традиция становится языком настоящего.

Всего на выставке было представлено более 70 образов дизайнеров. Их мини-коллекции демонстрируются рядом с образцами подлинного народного костюма из частных собраний (от Архангельска до Якутии и от Бурятии до Кабардино-Балкарии).

- ALEXINSTYLE (Алекс Ондар, Москва) — тувинские элементы в городской оптике: характерные пояса, воротник-стойка, традиционные застёжки работают не как декор, а как каркас силуэта;
- Оксана (Галдан) Кучекта, Хабаровск — ульчские техники без стилизации: берестяные шляпы, швы из корней, ручное плетение и клей из пузыря осетра — ремесло, которое держит форму времени;
- Евгения Зевакина (Уфа) — башкирский код в аксессуарах: кашмау и «красные серьги», каждая пара единственная, орнаменты не повторяются — украшение как семейная история;
- АЙЫМ (Айгуль Киранова, Уфа/Екатеринбург) — перевод музейных мотивов в актуальные вещи: тамбурный шов, сулп, работа с металлом и лазерная резка — орнамент говорит на языке современного производства;
и многие другие.

Культурный код становится не просто элементом в дизайне, а деталью, которая помогает занять выигрышные позиции на рынке и отстроиться от конкурентов. И вот, что думают сами дизайнеры о перспективах работы с культурным кодом при создании коллекций:

ZA_ZA (Санкт-Петербург): «Мода на культурные коды станет путешествием по страницам истории и искусства. Коллекции будут не просто одевать, а рассказывать истории народов — современная мозаика, где каждый бренд хранит свое наследие и превращает его в дизайн».
ogo citizen / Саввина Мария (Якутск): «Вижу два направления: гиперлокальность — максимально аутентичная, но концептуальная интерпретация собственных традиций; и гибридизация — смелые смеси кодов разных культур. Объединять их будет устойчивость и осознанность».

Для жителей и туристов столицы выставка «Родные мотивы» — это не «экспо», а живая школа. Как точно формулируют в n17.stories: «Да, безусловно. Это живая школа, где можно прикоснуться к настоящему культурному наследию, увидеть, как традиции вдохновляют современный дизайн, и перенять опыт мастеров».
Пока редакция «BELT MAGAZINE» собирает материалы и готовит для вас новую статью по второму дню Московской недели моды, предлагаем вам прочитать «Дайджест первого дня Московской недели моды»!

Полную версию дайджеста можно прочитать тут.

#московская_неделя_моды
#belt_magazine