Через неделю открываем Восьмой (!) фестиваль Gnesin Week 💛
У нас целых две лаборатории, поэтому неделя из четырех дней в этот раз — полгода творческих поисков.
Надеюсь, всё сложится!
Вместе с Таней Яковлевой прочтем кураторскую лекцию о театре композитора. Последний раз мы в этом жанре выступали аж на первом фестивале! Раз в восемь лет возможно и такое 😉

Приходите, программа на сайте: https://gnesinweek.ru

⚡️Вышел новый номер альманаха “Время слышать / Слышать время"

Невозможно написать или сымпровизировать такую музыку, которая не нашёптывала бы слушателю истории — или, что точнее, в которой слушатель бы не услышал истории — пишет Юрий Виноградов в эссе для четвёртого номера нашего альманаха, который в этот раз посвящён проблеме нарратива в музыке.

История интеллектуальных эпох, как и история смены музыкальных стилей, — это череда прощаний с большими нарративами. И время создания новых. На смену универсальным нарративам приходят глобальные; на смену большим — многообразие малых, и именно их совокупность становится новым мета-нарративом современности.

Вопрос нарратива — это во многом вопрос нашего к нему отношения. Великие нарративы можно оспаривать, как это делал великий Томас Манн. «Серьёзной ошибкой легенды было не связать Фауста с музыкой» — эта мысль писателя стала отправной точкой его «Доктора Фаустуса», музыкальные нарративы которого раскрывает в своей статье Дина Якушевич. «Канон — это не музейный экспонат», подхватывает Иван Нечаев в обзорном тексте о канонах и нарративах грузинской институциональной сцены.

Но главное — не относиться к собственному нарративу слишком серьёзно. «Этот текст наверняка покажется простодушным, излишне лирическим и совершенно не философским» — предваряет Константин Черкасов своё воспоминание о недавно ушедших из жизни выдающихся режиссёрах, авторов не просто нарративов, но целых миров. Фёдор Софронов в диалоге с самим собой и вовсе выстраивает биографический нарратив, начиная с детства, когда ему «задали разучивать Сказку Метнера фа минор».

Наконец, центральный материал номера — развёрнутое интервью Ильи Овчинникова с Хельмутом Лахенманом, возможно, самым радикальным разрушителем нарративов среди всех ныне живущих композиторов, — который одновременно стал гуру для нескольких поколений. В преддверии своего 90-летия Лахенман рассуждает не о говорении, но о слышании (о разнице между слушать и слышать, zuhören и hören). А также о разном переживании счастья, заложенном в английском happy и немецком glücklich.

💚В числе новых разделов альманаха —

→ новостная рубрика, в которой освещаются ключевые события зарубежных стран, столиц и регионов России;
→ раздел «Ойкумена», который знакомит с современной культурой Татарстана, Башкирии, Коми-Пермяцкого округа в текстах продюсера объединения «Әлиф» Диляры Галеевой, музыковеда Фархада Бахтияри и режиссёра компании «нмхт» Дарины Чирковой. Участники "Композиторских читок" делятся впечатлениями о создании музыки для оркестра баянов, аккордеонов, клавишных гуслей и домры.

💚В раздел «Новая музыка в России и за рубежом» вошли

→ спецвыпуск подкаста «Фиолетовый снег» о Летних курсах и фестивале в Дармштадте 2025;
→ интервью виолончелистки Дарьи Луценко с композитором Вадимом Гениным — победителем программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»;
→ эссе музыковеда и певицы Алёны Верин-Галицкой о вековой связи старинной и современной музыки в России и СССР.

💚Раздел «В Студии» пополнился двумя материалами. Среди них —

→ эссе историка искусства Сергея Хачатурова о неофициальном русском искусстве в эпоху позднего СССР;
→ перый выпуск видеоподкаста «Портрет в Студию» с музыковедом Фёдором Софроновым. Герой портрета — композитор Арво Пярт, отметивший в сентябре 90-летие.

✨Читать четвёртый номер альманаха «Время слышать/Слышать время»

Проект создан при поддержке Союза композиторов России и Минкультуры РФ