Forwarded from Кино и красный велосипед
Праздник! Сегодня моему каналу исполняется ровно два года. Так как изначально он был создан от скуки и не преследовал конкретных задач, то и название было выбрано рандомно. Но в последнее время я все больше дрейфую в сторону деконструкции и к темным материям массовой культуры, поэтому канал слегка поменял свое название. По случаю праздничный трек.
YouTube
The Doors The End
[степан казарьян: interview for moisture]
#mstr_interview
Интервью со Степаном Казарьяном об итогах 2019 года и фестивале Боль редакция moisture подготовила незадолго до начала печальных событий этой весны, когда эпидемия коронавируса отменила все музыкальные концерты в России как минимум до сентября. Несмотря на это, мы решили, что интервью, в котором Степан доходчиво и обстоятельно рассказал об устройстве одного из самых известных независимых музыкальных фестивалей нашей страны должно дойти до читателей в неизменном виде.
Жизнь организатора фестивалей в России, как она есть. Работа со спонсорами и группами, а так же проблемы, которые встают на пути промоутеров. Как группы попадают на фестиваль Боль и почему им нужно внимательней относиться к своим перформансам. Какие трудности стоят перед независимой музыкальной индустрией России. Что не так с российской музыкальной журналистикой и что общего между Zomby и Майлзом Дэвисом. Это и многое другое в БОЛЬшом интервью со Степаном Казарьяном.
https://vk.com/@moisture-bolshoe-intervu-stepana-kazaryana
Интервью провел и подготовил: Роберт Палмер, телеграм-канал:(t.me/popculturism)
#mstr_interview
Интервью со Степаном Казарьяном об итогах 2019 года и фестивале Боль редакция moisture подготовила незадолго до начала печальных событий этой весны, когда эпидемия коронавируса отменила все музыкальные концерты в России как минимум до сентября. Несмотря на это, мы решили, что интервью, в котором Степан доходчиво и обстоятельно рассказал об устройстве одного из самых известных независимых музыкальных фестивалей нашей страны должно дойти до читателей в неизменном виде.
Жизнь организатора фестивалей в России, как она есть. Работа со спонсорами и группами, а так же проблемы, которые встают на пути промоутеров. Как группы попадают на фестиваль Боль и почему им нужно внимательней относиться к своим перформансам. Какие трудности стоят перед независимой музыкальной индустрией России. Что не так с российской музыкальной журналистикой и что общего между Zomby и Майлзом Дэвисом. Это и многое другое в БОЛЬшом интервью со Степаном Казарьяном.
https://vk.com/@moisture-bolshoe-intervu-stepana-kazaryana
Интервью провел и подготовил: Роберт Палмер, телеграм-канал:(t.me/popculturism)
VK
БОЛЬшое интервью со Степаном Казарьяном
Привет, спасибо, что согласился на интервью. Первый вопрос сразу будет несколько глобальным. Ты застал по сути две разных эпохи российско..
[карел чапек. мы все - саламандры]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Карел Чапек (1890-1938) - один из самых известных чешских писателей. Он по праву завоевал славу пророка, написав десятки произведений, в которых через высмеивание настоящего с помощью элементов сатиры и фантастики Карел создавал картину будущего. Взять только его пьесу "R.U.R.", подарившую миру понятие робота, или другое его произведение "Белая болезнь", в котором описывается эпидемия неизвестной смертельной болезни, открытой китайским доктором и поражающей только людей старше 45 лет.
Но вершиной творчества Чапека считается роман "Война с Саламандрами", написанный в 1936 году незадолго до начала Второй Мировой войны. Эта фантастическая антиутопия стала непревзойденным образцом сатиры и юмора, отразив в себе всю тревогу писателя перед наступающей драмой мировой истории. Но вместе с тем, "Война с Саламандрами" стала не только пророчеством о войне, но и гениальной текстовой деконструкцией, которая предвосхитила наступающую эпоху тотального диктата средств массовой информации. Роман, который надо читать всем, кто пытается понять себя и то, как с помощью манипуляций с сознанием масс выстраиваются бесконечные цепочки ложных идентичностей, уводящих нас все дальше от понимания того, кто мы есть на самом деле.
https://vk.com/@moisture-karel-chapek-my-vse-salamandry
Автор: Роберт Палмер , телеграм-канал: t.me/popculturism
#mstr_article #mstr_robpalmer
Карел Чапек (1890-1938) - один из самых известных чешских писателей. Он по праву завоевал славу пророка, написав десятки произведений, в которых через высмеивание настоящего с помощью элементов сатиры и фантастики Карел создавал картину будущего. Взять только его пьесу "R.U.R.", подарившую миру понятие робота, или другое его произведение "Белая болезнь", в котором описывается эпидемия неизвестной смертельной болезни, открытой китайским доктором и поражающей только людей старше 45 лет.
Но вершиной творчества Чапека считается роман "Война с Саламандрами", написанный в 1936 году незадолго до начала Второй Мировой войны. Эта фантастическая антиутопия стала непревзойденным образцом сатиры и юмора, отразив в себе всю тревогу писателя перед наступающей драмой мировой истории. Но вместе с тем, "Война с Саламандрами" стала не только пророчеством о войне, но и гениальной текстовой деконструкцией, которая предвосхитила наступающую эпоху тотального диктата средств массовой информации. Роман, который надо читать всем, кто пытается понять себя и то, как с помощью манипуляций с сознанием масс выстраиваются бесконечные цепочки ложных идентичностей, уводящих нас все дальше от понимания того, кто мы есть на самом деле.
https://vk.com/@moisture-karel-chapek-my-vse-salamandry
Автор: Роберт Палмер , телеграм-канал: t.me/popculturism
VK
Карел Чапек. Мы все — саламандры
XX век оставил после себя горькое послевкусие несбывшихся надежд и огромного прогрессивного разочарования. Все, на что надеялись мечтател..
[чем интересен d/p/i — карта созвучий цветов]
#mstr_liliilinii #mstr_article
https://vk.com/@moisture-chem-interesen-dpi
Автор: Иван Жданов, t.me/liliilinii
#mstr_liliilinii #mstr_article
https://vk.com/@moisture-chem-interesen-dpi
Автор: Иван Жданов, t.me/liliilinii
VK
Чем интересен D/P/I
Одна из главных утрат для музыки за прошлую декаду — десакрализация наследия глитч-культуры. Казалось, что шарм совместных треков Alva No..
deadly premonition. вечный дождь над гринвейлом]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Ровно 10 лет назад японские разработчики во главе с Хидэтако Суэхиро представили на суд игроков всего мира одну из самых загадочных и интересных игр десятилетия - Deadly Premonition. Она сразу поделила игроков на два враждующих лагеря - одни проклинали ее за кривой геймплей и бесконечные баги, другие превозносили неповторимость уникального мира и отличного сюжета, в основе которого лежит расследование агентом ФБР череды убийств в маленьком городке Гринвейл.
Ни для кого не стало секретом, что во многом Гринвейл был вдохновлен сериалом Твин Пикс. Отмечая многие схожие сюжетные ходы, обозреватели и рецензенты, однако, упускали, один момент. Взяв за основу концепт Дэвида Линча, Суэхиро и его команда продвинулись гораздо дальше в своей попытке, использовав возможности и преимущества компьютерных игр перед телевидением. Гринвейл - это произведение концептуального искусства, путешествие внутрь которого дарит понимание грандиозного замысла его архитекторов и сюрреалистическое переосмысление природы религиозных символов, лежащих в фундаменте американской поп-культуры.
https://vk.com/@moisture-deadly-premonition-vechnyi-dozhd-nad-grinveilom
Автор: Роберт Палмер , телеграм-канал: t.me/popculturism
#mstr_article #mstr_robpalmer
Ровно 10 лет назад японские разработчики во главе с Хидэтако Суэхиро представили на суд игроков всего мира одну из самых загадочных и интересных игр десятилетия - Deadly Premonition. Она сразу поделила игроков на два враждующих лагеря - одни проклинали ее за кривой геймплей и бесконечные баги, другие превозносили неповторимость уникального мира и отличного сюжета, в основе которого лежит расследование агентом ФБР череды убийств в маленьком городке Гринвейл.
Ни для кого не стало секретом, что во многом Гринвейл был вдохновлен сериалом Твин Пикс. Отмечая многие схожие сюжетные ходы, обозреватели и рецензенты, однако, упускали, один момент. Взяв за основу концепт Дэвида Линча, Суэхиро и его команда продвинулись гораздо дальше в своей попытке, использовав возможности и преимущества компьютерных игр перед телевидением. Гринвейл - это произведение концептуального искусства, путешествие внутрь которого дарит понимание грандиозного замысла его архитекторов и сюрреалистическое переосмысление природы религиозных символов, лежащих в фундаменте американской поп-культуры.
https://vk.com/@moisture-deadly-premonition-vechnyi-dozhd-nad-grinveilom
Автор: Роберт Палмер , телеграм-канал: t.me/popculturism
VK
Deadly Premonition. Вечный дождь над Гринвейлом.
Художник-концептуалист в современном мире обладает практически нулевым символическим капиталом. Ему приходится буквально разрываться меж..
Проект одного из новых участников редакции [moisture]
https://www.youtube.com/watch?v=4mfDT55oJsc&feature=emb_title
https://www.youtube.com/watch?v=4mfDT55oJsc&feature=emb_title
YouTube
Дети, Лишённые Невинности
Поддержать меня: https://www.patreon.com/ruslanmironov
Фэйсбук: https://www.facebook.com/theruslanmir...
Патреон: https://www.patreon.com/ruslanmironov
ВК: https://vk.com/theruslanmironov
PayPal: 020miro020@gmail.com
Фэйсбук: https://www.facebook.com/theruslanmir...
Патреон: https://www.patreon.com/ruslanmironov
ВК: https://vk.com/theruslanmironov
PayPal: 020miro020@gmail.com
[hamilton morris: interview for moisture]
#mstr_interview
Публикуем большое интервью с Хэмилтоном Моррисом, энтузиастом психофармакологии, журналистом VICE и создателем серии документальных фильмов о психоактивных веществах «Hamilton’s Pharmacopeia».
Фильмы Хэмилтона упорно обходят тренд на тенденциозное освещение наркотиков как в отрицательном, так и в положительном ключе. Совмещая журналистские расследования, научно-исследовательскую деятельность и превосходную операторскую и сценаристскую работу, Хэмилтон создаёт насыщенные, аутентичные, живые истории о наркотиках и социальных феноменах, их окружающих.
Мы поговорили с ним о его жизненном пути и подходе к режиссёрской работе, различных преломлениях феномена наркотиков в культуре (в частности, в творчестве Гаспара Ноэ и книгах Филипа Дика), обсудили ставший очень модным микродозинг психоделиков и порассуждали о перспективах и этических вопросах когнитивного улучшения.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-hemiltonom-morrisom
#mstr_interview
Публикуем большое интервью с Хэмилтоном Моррисом, энтузиастом психофармакологии, журналистом VICE и создателем серии документальных фильмов о психоактивных веществах «Hamilton’s Pharmacopeia».
Фильмы Хэмилтона упорно обходят тренд на тенденциозное освещение наркотиков как в отрицательном, так и в положительном ключе. Совмещая журналистские расследования, научно-исследовательскую деятельность и превосходную операторскую и сценаристскую работу, Хэмилтон создаёт насыщенные, аутентичные, живые истории о наркотиках и социальных феноменах, их окружающих.
Мы поговорили с ним о его жизненном пути и подходе к режиссёрской работе, различных преломлениях феномена наркотиков в культуре (в частности, в творчестве Гаспара Ноэ и книгах Филипа Дика), обсудили ставший очень модным микродозинг психоделиков и порассуждали о перспективах и этических вопросах когнитивного улучшения.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-hemiltonom-morrisom
VK
Интервью с Хэмилтоном Моррисом
Как твои дела? Как повлияли пандемия и разворачивающиеся социальные потрясения на твою жизнь и работу?
[группа ил - мынемы]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Стоит признать, что поле отечественной экспериментальной музыки расширяется с каждым годом все больше и больше и за появлением новых интересных групп становится все трудней уследить. Одним из таких коллективов стала группа ил из Москвы, чей дебютный лонгплэй мынемы стал хорошей заявкой на рождение истории, за которой будет интересно понаблюдать в ближайшем будущем.
мынемы - это сочетание грусти и самоиронии, которое обернуто в экспериментальное поп-звучание. Игра со смыслами и эмоциональной составляющей треков звучит интересно и самобытно и пропускать случай познакомиться с творчеством ребят точно не стоит. Внутри вы найдете рецензию на альбом мынемы и небольшое интервью группы ил.
https://vk.com/@moisture-gruppa-il-mynemy
#mstr_article #mstr_robpalmer
Стоит признать, что поле отечественной экспериментальной музыки расширяется с каждым годом все больше и больше и за появлением новых интересных групп становится все трудней уследить. Одним из таких коллективов стала группа ил из Москвы, чей дебютный лонгплэй мынемы стал хорошей заявкой на рождение истории, за которой будет интересно понаблюдать в ближайшем будущем.
мынемы - это сочетание грусти и самоиронии, которое обернуто в экспериментальное поп-звучание. Игра со смыслами и эмоциональной составляющей треков звучит интересно и самобытно и пропускать случай познакомиться с творчеством ребят точно не стоит. Внутри вы найдете рецензию на альбом мынемы и небольшое интервью группы ил.
https://vk.com/@moisture-gruppa-il-mynemy
VK
группа ил — «мынемы»
Альбом «мынемы» московской группы ил — это хорошая заявка на то, чтобы в ближайшее время на горизонте событий российской музыки появился..
[дети, лишённые невинности]
#mstr_rmironov #mstr_article
За детьми в кино всегда интересно наблюдать. Это то, как режиссёры, сценаристы, продюссеры и актёры помнят себя, своё детство. И хотя часто в фильмах им отводятся второстепенные роли, бывает на нашу долю выпадают картины, в которых детство показано не с самой радужной стороны, или просто не приукрашено. Сейчас я хочу пообщаться с вами о нескольких фильмах, которые лично мне нравятся. Популярные и обскурные, где-то про подростков, а не про детей, грязные и невинные, но все связанные взрослыми историями, рассказанными и показанными сквозь призму детского и не очень восприятия.
Автор: Руслан Миронов (канал автора: https://www.youtube.com/c/РусланМиронов)
https://vk.com/@moisture-deti-lishennye-nevinnosti
#mstr_rmironov #mstr_article
За детьми в кино всегда интересно наблюдать. Это то, как режиссёры, сценаристы, продюссеры и актёры помнят себя, своё детство. И хотя часто в фильмах им отводятся второстепенные роли, бывает на нашу долю выпадают картины, в которых детство показано не с самой радужной стороны, или просто не приукрашено. Сейчас я хочу пообщаться с вами о нескольких фильмах, которые лично мне нравятся. Популярные и обскурные, где-то про подростков, а не про детей, грязные и невинные, но все связанные взрослыми историями, рассказанными и показанными сквозь призму детского и не очень восприятия.
Автор: Руслан Миронов (канал автора: https://www.youtube.com/c/РусланМиронов)
https://vk.com/@moisture-deti-lishennye-nevinnosti
VK
Дети, лишённые невинности
За детьми в кино всегда интересно наблюдать. Это то, как режиссёры, сценаристы, продюссеры и актёры помнят себя, своё детство. И хотя час..
[кумбия незаслуженного рая (боливийский дневник дауншифтера ч.3)]
#mstr_article
moisture публикует третью и последнюю часть латиноамериканского дневника нашего товарища и коллеги Кирилла Александрова, одного из редакторов журнала Stenograme, который около полутора лет провел в путешествии по Латинской Америке.
Ровно год назад в середине боливийской зимы 2019 года Кирилл отправился в национальный боливийский парк Мадиди, который находится в верховьях бассейна реки Амазонки. На этот раз вас ждет репортаж об обычаях местных индейцев, ночевках в палатке на берегу реки в окружении кайманов и о настоящем барбекю из ягуара.
https://vk.com/@moisture-kumbiya-nezasluzhennogo-raya-chast-3
#mstr_article
moisture публикует третью и последнюю часть латиноамериканского дневника нашего товарища и коллеги Кирилла Александрова, одного из редакторов журнала Stenograme, который около полутора лет провел в путешествии по Латинской Америке.
Ровно год назад в середине боливийской зимы 2019 года Кирилл отправился в национальный боливийский парк Мадиди, который находится в верховьях бассейна реки Амазонки. На этот раз вас ждет репортаж об обычаях местных индейцев, ночевках в палатке на берегу реки в окружении кайманов и о настоящем барбекю из ягуара.
https://vk.com/@moisture-kumbiya-nezasluzhennogo-raya-chast-3
VK
Кумбия незаслуженного рая (боливийский дневник дауншифтера ч.3)
В первый день выехал из Ла-Паса около полудня и к вечеру автостопом добрался до Каранави — кофейная столица на полпути к цели моего путе..
[буковски и кино]
#mstr_cinema #mstr_rmironov #mstr_robpalmer
Литературный путь Чарльза Буковски всегда напоминал тяжелую борьбу за выживание или боксерский поединок с бесконечными внутренними демонами, которые постоянно разрывали его душу на куски. Трудно принять тот факт, что в 2020 году прошел ровно век с того момента, когда в Германии на свет появился Генри Чарльз Буковски-младший, которому было суждено стать одной из последних настоящих литературных легенд США и навсегда войти в историю, как певца жизни низов общества и маргинальной изнанки социума, скопившей в себе все нечистоты, стекающие вниз по трубам общественной канализации. Влияние Буковски на массовую культуру трудно переоценить, но для нас наиболее важным стал вопрос о том, как книги писателя попытались адаптировать к экрану несколько смелых режиссеров, и как мировой кинематограф принял и попытался впитать в себя грубую и колючую прозу неуступчивого бунтаря.
https://www.youtube.com/watch?v=yuvCfoNbXdg
#mstr_cinema #mstr_rmironov #mstr_robpalmer
Литературный путь Чарльза Буковски всегда напоминал тяжелую борьбу за выживание или боксерский поединок с бесконечными внутренними демонами, которые постоянно разрывали его душу на куски. Трудно принять тот факт, что в 2020 году прошел ровно век с того момента, когда в Германии на свет появился Генри Чарльз Буковски-младший, которому было суждено стать одной из последних настоящих литературных легенд США и навсегда войти в историю, как певца жизни низов общества и маргинальной изнанки социума, скопившей в себе все нечистоты, стекающие вниз по трубам общественной канализации. Влияние Буковски на массовую культуру трудно переоценить, но для нас наиболее важным стал вопрос о том, как книги писателя попытались адаптировать к экрану несколько смелых режиссеров, и как мировой кинематограф принял и попытался впитать в себя грубую и колючую прозу неуступчивого бунтаря.
https://www.youtube.com/watch?v=yuvCfoNbXdg
YouTube
Буковски и Кино
С днём рождения, старик!
The End of Pop Culture: https://t.me/popculturism
Киномальное чтиво: https://t.me/flickfiction
Поддержать меня: https://www.patreon.com/ruslanmironov
Фэйсбук: https://www.facebook.com/theruslanmir...
Патреон: https://www.patre…
The End of Pop Culture: https://t.me/popculturism
Киномальное чтиво: https://t.me/flickfiction
Поддержать меня: https://www.patreon.com/ruslanmironov
Фэйсбук: https://www.facebook.com/theruslanmir...
Патреон: https://www.patre…
[paul felten & joe denardo: interview for moisture]
#mstr_interview
В августе этого года в Санкт-Петербурге в культурном пространстве Новая Голландия проходит Международный фестиваль дебютного кино. Одним из участников основного конкурса программы полнометражных работ стал американский инди-триллер Slow Machine. Главная героиня Стефани - актриса из независимого нью-йоркского театра попадает в трудную жизненную ситуацию. Оказавшись в сюрреалистическом мире отношений с тайным агентом полиции, она вынужденно бежит от них в загородную коммуну музыкантов, записывающих свой психоделический альбом. Помимо реальных театральных актеров Нью-Йорка в фильме снялись певица и композитор Элеонор Фридбергер и Хлоя Севиньи.
Slow Machine стал дебютным художественным фильмом для двух режиссеров из Нью-Йорка - Пола Фелтена, сценариста, известного своей работой над сценариями фильмов "Франкофрения (или Не убивай меня, я знаю, где ребенок)" и "Зеровилль" и музыканта и документалиста Джо Денардо. Стартовавший, как проект на Кикстартере в 2014 году, фильм шел к прокату долгих 6 лет. Мы поговорили с Полом и Джо о том, какие преимущества дает совместная работа над съемками, параноидальном настроении, которым пропитаны американские фильмы 70-х годов и о том, почему Нью-Йорк - лучший город в США для воплощения самых безумных и сумасбродных киноидей.
Интервью подготовил и перевел Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-intervu-s-polom-feltenom-i-dzho-denardo
#mstr_interview
В августе этого года в Санкт-Петербурге в культурном пространстве Новая Голландия проходит Международный фестиваль дебютного кино. Одним из участников основного конкурса программы полнометражных работ стал американский инди-триллер Slow Machine. Главная героиня Стефани - актриса из независимого нью-йоркского театра попадает в трудную жизненную ситуацию. Оказавшись в сюрреалистическом мире отношений с тайным агентом полиции, она вынужденно бежит от них в загородную коммуну музыкантов, записывающих свой психоделический альбом. Помимо реальных театральных актеров Нью-Йорка в фильме снялись певица и композитор Элеонор Фридбергер и Хлоя Севиньи.
Slow Machine стал дебютным художественным фильмом для двух режиссеров из Нью-Йорка - Пола Фелтена, сценариста, известного своей работой над сценариями фильмов "Франкофрения (или Не убивай меня, я знаю, где ребенок)" и "Зеровилль" и музыканта и документалиста Джо Денардо. Стартовавший, как проект на Кикстартере в 2014 году, фильм шел к прокату долгих 6 лет. Мы поговорили с Полом и Джо о том, какие преимущества дает совместная работа над съемками, параноидальном настроении, которым пропитаны американские фильмы 70-х годов и о том, почему Нью-Йорк - лучший город в США для воплощения самых безумных и сумасбродных киноидей.
Интервью подготовил и перевел Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-intervu-s-polom-feltenom-i-dzho-denardo
VK
Интервью с Полом Фелтеном и Джо Денардо о фильме «Slow Machine»
Привет. Первая мысль, которая пришла мне в голову после просмотра вашего фильма — это использование вами слова машина, которая сразу отсы..
[чарльз буковски и кино]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Трудно принять тот факт, что в 2020 году прошел ровно век с того момента, когда в Германии на свет появился Чарльз Генри Буковски-младший, которому было суждено стать одной из последних настоящих литературных легенд США и навсегда войти в историю, как певца жизни низов общества и маргинальной изнанки социума.
Влияние Буковски на массовую культуру трудно переоценить, но для нас наиболее важным стал вопрос о том, как книги писателя попытались адаптировать к экрану несколько смелых режиссеров, и как мировой кинематограф принял и попытался впитать в себя грубую и колючую прозу неуступчивого бунтаря.
https://vk.com/@moisture-charlz-bukovski-i-kino
Автор Роберт Палмер, телеграм-канал: https://t.me/popculturism
#mstr_article #mstr_robpalmer
Трудно принять тот факт, что в 2020 году прошел ровно век с того момента, когда в Германии на свет появился Чарльз Генри Буковски-младший, которому было суждено стать одной из последних настоящих литературных легенд США и навсегда войти в историю, как певца жизни низов общества и маргинальной изнанки социума.
Влияние Буковски на массовую культуру трудно переоценить, но для нас наиболее важным стал вопрос о том, как книги писателя попытались адаптировать к экрану несколько смелых режиссеров, и как мировой кинематограф принял и попытался впитать в себя грубую и колючую прозу неуступчивого бунтаря.
https://vk.com/@moisture-charlz-bukovski-i-kino
Автор Роберт Палмер, телеграм-канал: https://t.me/popculturism
VK
Чарльз Буковски и кино
Литературный путь Чарльза Буковски всегда напоминал тяжелую борьбу за выживание или боксерский поединок с бесконечными внутренними демон..
[the rig. декадентские танцы свободных стихий ]
#mstr_article #mstr_robpalmer
The RIG (Russian Improv Group) — это новая группа саксофониста Сергея Храмцевича, альтистки Алины Петровой, барабанщицы Оксаны Григорьевой и контрабасиста Максима Шутикова. Члены нового супербэнда успели поучаствовать в немалом количестве легендарных московских джазовых проектов и групп. Среди них Kymatic Ensemble, Интурист, Бром, Baritone Domination, Godse, Jeffrey, ТОПОТ аркестра и Diana Plays Perception
Релиз 2020 года "Free at Three" - это почти 50 минут чистой импровизации, в которую искусно вплетены dark jazz, шумовой авангард и free jazz. Это неистовая и в то же время завораживающая музыка, которая станет находкой для любого настоящего меломана.
https://vk.com/@moisture-the-rig-dekadentskie-tancy-svobodnyh-stihii
#mstr_article #mstr_robpalmer
The RIG (Russian Improv Group) — это новая группа саксофониста Сергея Храмцевича, альтистки Алины Петровой, барабанщицы Оксаны Григорьевой и контрабасиста Максима Шутикова. Члены нового супербэнда успели поучаствовать в немалом количестве легендарных московских джазовых проектов и групп. Среди них Kymatic Ensemble, Интурист, Бром, Baritone Domination, Godse, Jeffrey, ТОПОТ аркестра и Diana Plays Perception
Релиз 2020 года "Free at Three" - это почти 50 минут чистой импровизации, в которую искусно вплетены dark jazz, шумовой авангард и free jazz. Это неистовая и в то же время завораживающая музыка, которая станет находкой для любого настоящего меломана.
https://vk.com/@moisture-the-rig-dekadentskie-tancy-svobodnyh-stihii
VK
The RIG. Декадентские танцы свободных стихий
Вольно перефразируя цитату революционерки Эммы Гольдман: «Это не моя вечеринка, если я не могу на ней танцевать», мы приходим к главному..
[рупор идеологии. кинохиты третьего рейха]
#mstr_article #mstr_moresco
Кинематограф, как известно, является прекрасным средством пропаганды. Задача тоталитарного режима – повсеместное насаждение ведущей идеологии, для чего они активно задействуют кино. Идеология национал-социалистического режима конструировалась десятилетиями и имела в основе четкие принципы, среди которых антисемитизм, пангерманизм, вождизм и т. д.
Кинематограф Третьего рейха, как правило, ассоциируется с именем Лени Рифеншталь, успешно воссоздавшей суть национал-социалистической идеологии на экране. Но в чем именно заключалась ее задача? В статье на примере главных нацистских кинохитов Рифеншталь и Файта Харлана рассказывается о том, как основные установки идеологии (например, милитаризм и культ самопожертвования в годы войны) были отражены в киноязыке. Вопреки популярному мнению в нацистской Германии снимались не только антисемитские агитки, но и фильмы вполне достойные внимания современных пропагандистов.
https://vk.com/@moisture-rupor-ideologii-kinohity-tretego-reiha
#mstr_article #mstr_moresco
Кинематограф, как известно, является прекрасным средством пропаганды. Задача тоталитарного режима – повсеместное насаждение ведущей идеологии, для чего они активно задействуют кино. Идеология национал-социалистического режима конструировалась десятилетиями и имела в основе четкие принципы, среди которых антисемитизм, пангерманизм, вождизм и т. д.
Кинематограф Третьего рейха, как правило, ассоциируется с именем Лени Рифеншталь, успешно воссоздавшей суть национал-социалистической идеологии на экране. Но в чем именно заключалась ее задача? В статье на примере главных нацистских кинохитов Рифеншталь и Файта Харлана рассказывается о том, как основные установки идеологии (например, милитаризм и культ самопожертвования в годы войны) были отражены в киноязыке. Вопреки популярному мнению в нацистской Германии снимались не только антисемитские агитки, но и фильмы вполне достойные внимания современных пропагандистов.
https://vk.com/@moisture-rupor-ideologii-kinohity-tretego-reiha
VK
Рупор идеологии. Кинохиты Третьего рейха
Любой тоталитарный режим отличается стремлением к жесткому контролю над искусством и его последовательной «национализации». Кинематограф..
[györgy pálfi: interview for moisture]
#mstr_interview
Имя венгерского режиссера Дьёрдя Пальфи хорошо знакомо любителям европейского интеллектуального кино. Ранние фильмы "Икота" и "Таксидермия" стали его визитной карточкой, благодаря бескомпромиссному черному юмору и самобытному художественному языку. Все эти годы Дьёрдь продолжал экспериментировать с формой и жанрами своих фильмов, подарив миру увлекательнейшую киноленту "Окончательный монтаж - дамы и господа!", в которой смонтировал кадры из более чем 500 фильмов в одну цельную историю.
Последней полнометражной работой Пальфи стал философский sci-fi "Глас Господа" по мотивам романа польского писателя-фантаста Станислава Лема. Это научно-фантастическая притча с религиозным оттенком о поисках человечеством ответов на вечные вопросы бытия. В преддверии премьеры его фильма в России в рамках CIFRA 6 Фестиваля венгерского кино CIFRA 6 в Москве, мы поговорили с режиссером о влиянии философии Лема на его жизнь, о проблемах взаимоотношений Запада и Востока, а также о его ранних работах.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-rezhisserom-derdem-palfi
Интервью провел и подготовил: Роберт Палмер, телеграм-канал:(t.me/popculturism)
#mstr_interview
Имя венгерского режиссера Дьёрдя Пальфи хорошо знакомо любителям европейского интеллектуального кино. Ранние фильмы "Икота" и "Таксидермия" стали его визитной карточкой, благодаря бескомпромиссному черному юмору и самобытному художественному языку. Все эти годы Дьёрдь продолжал экспериментировать с формой и жанрами своих фильмов, подарив миру увлекательнейшую киноленту "Окончательный монтаж - дамы и господа!", в которой смонтировал кадры из более чем 500 фильмов в одну цельную историю.
Последней полнометражной работой Пальфи стал философский sci-fi "Глас Господа" по мотивам романа польского писателя-фантаста Станислава Лема. Это научно-фантастическая притча с религиозным оттенком о поисках человечеством ответов на вечные вопросы бытия. В преддверии премьеры его фильма в России в рамках CIFRA 6 Фестиваля венгерского кино CIFRA 6 в Москве, мы поговорили с режиссером о влиянии философии Лема на его жизнь, о проблемах взаимоотношений Запада и Востока, а также о его ранних работах.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-rezhisserom-derdem-palfi
Интервью провел и подготовил: Роберт Палмер, телеграм-канал:(t.me/popculturism)
VK
Интервью с режиссером Дьёрдем Пальфи
Спасибо, что согласился на интервью. Первый вопрос я хотел бы задать о твоем последнем фильме «Глас Господа», который ты планируешь предс..
[алексей тегин: interview for moisture]
#mstr_interview
Алексей Тегин, основатель музыкальных коллективов Phurpa и CORPS, создал поистине одно из интереснейших явлений отечественного, да и мирового, андерграунда. Даже несколько символичным (хоть и, возможно, неудивительным) кажется то, что одними из крайне немногих представителей России на таких событиях, как Boiler Room и Le Guess Who?, является группа людей в мрачных монашеских одеяниях, исполняющих звук, для которого даже не нужен хэштег «ритуальный». Ритуальная сущность этого звука говорит сама за себя.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-alekseem-teginym
#mstr_interview
Алексей Тегин, основатель музыкальных коллективов Phurpa и CORPS, создал поистине одно из интереснейших явлений отечественного, да и мирового, андерграунда. Даже несколько символичным (хоть и, возможно, неудивительным) кажется то, что одними из крайне немногих представителей России на таких событиях, как Boiler Room и Le Guess Who?, является группа людей в мрачных монашеских одеяниях, исполняющих звук, для которого даже не нужен хэштег «ритуальный». Ритуальная сущность этого звука говорит сама за себя.
https://vk.com/@moisture-intervu-s-alekseem-teginym
VK
Интервью с Алексеем Тегиным
Погнали. Начнём, пожалуй, с вопроса, который я задаю почти всем артистам, с которыми беседую – о названии проекта. Почему именно Пхурпа,..
[чем интересна kara-lis coverdale — карта созвучий цветов]
#mstr_liliilinii #mstr_article
https://vk.com/@moisture-chem-interesna-kara-lis-coverdale
#mstr_liliilinii #mstr_article
https://vk.com/@moisture-chem-interesna-kara-lis-coverdale
[alexandre rockwell: interview for moisture]
#mstr_interview
Александр Рокуэлл начинал свою режиссерскую карьеру на улицах Нью-Йорка вместе с Джимом Джармушем, Стивом Бушеми, Спайком Ли и остальными звездами американского инди-кино. После победы своего фильма "В супе" на фестивале в Сандэнсе 1992 года Рокуэлл сделал довольно успешную карьеру независимого режиссера. В разные годы в его фильмах играли Стив Бушеми, Сэм Рокуэлл и Питер Динклэйдж.
В последние несколько лет режиссер снял всего пару фильмов, главные роли в которых сыграли его родные дети. Фильм "Sweet thing" победил на Берлинале 2020 в специальной секции детского кино. Мы поговорили с Александром Рокуэллом о его связях с Россией, о современном детском кино и о том, почему бум американских инди-фильмов начала 90-х годов так быстро угас.
Интервью подготовил и перевел Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-intervu-s-rezhisserom-aleksandrom-rokuellom
#mstr_interview
Александр Рокуэлл начинал свою режиссерскую карьеру на улицах Нью-Йорка вместе с Джимом Джармушем, Стивом Бушеми, Спайком Ли и остальными звездами американского инди-кино. После победы своего фильма "В супе" на фестивале в Сандэнсе 1992 года Рокуэлл сделал довольно успешную карьеру независимого режиссера. В разные годы в его фильмах играли Стив Бушеми, Сэм Рокуэлл и Питер Динклэйдж.
В последние несколько лет режиссер снял всего пару фильмов, главные роли в которых сыграли его родные дети. Фильм "Sweet thing" победил на Берлинале 2020 в специальной секции детского кино. Мы поговорили с Александром Рокуэллом о его связях с Россией, о современном детском кино и о том, почему бум американских инди-фильмов начала 90-х годов так быстро угас.
Интервью подготовил и перевел Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-intervu-s-rezhisserom-aleksandrom-rokuellom
VK
Интервью с режиссером Александром Рокуэллом
Привет. Первый вопрос, конечно, будет о твоей связи с Россией, и как на тебя повлиял твой дедушка — знаменитый художник-аниматор Александ..