[treha sektori: interview for moisture]
#mstr_interview
Творчество Дэна Соры многогранно. Это не только музыка, но еще и визуальное сопровождение. Резидент культовой Church of Ra, Дэн кроме Treha Sektori пишет музыку в Throane - совместном проекте с участниками Amenra.
Перед концертами TS в Питере и Москве [moisture] пообщался с музыкантом о боге, музыке и искусстве.
Интервью подготовил, провел и перевел: Паша Никифоров
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью спасибо: Саня Воробей и команде GRAINS OF SAND BOOKING
Отдельное спасибо за помощь в подготовке материала Арине
https://vk.com/@moisture-treha-sektori
#mstr_interview
Творчество Дэна Соры многогранно. Это не только музыка, но еще и визуальное сопровождение. Резидент культовой Church of Ra, Дэн кроме Treha Sektori пишет музыку в Throane - совместном проекте с участниками Amenra.
Перед концертами TS в Питере и Москве [moisture] пообщался с музыкантом о боге, музыке и искусстве.
Интервью подготовил, провел и перевел: Паша Никифоров
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью спасибо: Саня Воробей и команде GRAINS OF SAND BOOKING
Отдельное спасибо за помощь в подготовке материала Арине
https://vk.com/@moisture-treha-sektori
VK
«Я многое вкладываю в творчество, и оно должно стать посланием для других»: интервью с Treha Sektori
— Bonjour! В интервью для Utero ты сказал, что не веришь в бога. Это было в 2017-м году. Изменилось что-то за два года?
[сьюзан чиани. звуковые волны вселенной]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Сьюзан Чиани, несомненно, принадлежит к числу тех, кого можно назвать живой легендой электронной музыки. Начав свой путь в 1968 году со знакомства с Доном Буклой, знаменитым изобретателем синтезаторов, она до сих пор продолжает активно проповедовать аналоговое звучание по всему миру.
Десятки альбомов, пять номинаций на Грэмми, сотрудничество с Вангелисом и другими гигантами музыкальной индустрии. Жители всей планеты знакомы с Сьюзан, как саунддизайнером, благодаря знаменитой озвучке рекламы Кока-Колы и игр для приставки Atari.
8 марта в Москве Сьюзан Чиани выступит с уникальным электронным квадрофоническим лайвом на культовом модульном синтезаторе Buchla в рамках:
SUZANNE CIANI USA Quadraphonic Modular Live
https://vk.com/@moisture-suzan-chiani-zvukovye-volny-vselennoi
#mstr_article #mstr_robpalmer
Сьюзан Чиани, несомненно, принадлежит к числу тех, кого можно назвать живой легендой электронной музыки. Начав свой путь в 1968 году со знакомства с Доном Буклой, знаменитым изобретателем синтезаторов, она до сих пор продолжает активно проповедовать аналоговое звучание по всему миру.
Десятки альбомов, пять номинаций на Грэмми, сотрудничество с Вангелисом и другими гигантами музыкальной индустрии. Жители всей планеты знакомы с Сьюзан, как саунддизайнером, благодаря знаменитой озвучке рекламы Кока-Колы и игр для приставки Atari.
8 марта в Москве Сьюзан Чиани выступит с уникальным электронным квадрофоническим лайвом на культовом модульном синтезаторе Buchla в рамках:
SUZANNE CIANI USA Quadraphonic Modular Live
https://vk.com/@moisture-suzan-chiani-zvukovye-volny-vselennoi
VK
Сьюзан Чиани. Звуковые волны вселенной
«Хотя Чиани получила традиционную музыкальную подготовку, основанную на классической музыке, она считает, что возможности в этой новой об..
[чем интересна elysia crampton — карта созвучий цветов]
#mstr_liliilinii #mstr_article
В 2011 году повсеместное распространение получил альбом «Untrue» от некоего Бэриала: да, «Untrue» уже имел культовый статус во многих кругах, но до 2011 года не обрёл того, что был у «Play» Moby, видеоклипов Fatboy Slim, трека «Papua New Guinea» FSOL и миньона «Windowlicker» Афекс Твина, — он не имел сверх-популярности на всё сообщество слушателей электронной музыки; не имел прото-классического статуса для целого поколения композиторов.
Нагрянувшая сверх-популярность «второго альбома» Бэриала вызвала к жизни видение его музыки как жанра, какого-то такого уникального в структуре вида музыки, который не совсем future garage, не совсем dubstep, не совсем про самого Бэриала и какую-либо музыку иную музыку, а, скорее, про возвращение к жизни концепции Gesamtkunstwerk, которой очень тесно в деконструкциях рэйва и хонтологии, но весьма уютно в мире «пост-компьютерной культуры», что вся суть была, есть и будет лишь «благая весть» о будущем.
Автор: Иван Жданов
https://vk.com/@moisture-light
#mstr_liliilinii #mstr_article
В 2011 году повсеместное распространение получил альбом «Untrue» от некоего Бэриала: да, «Untrue» уже имел культовый статус во многих кругах, но до 2011 года не обрёл того, что был у «Play» Moby, видеоклипов Fatboy Slim, трека «Papua New Guinea» FSOL и миньона «Windowlicker» Афекс Твина, — он не имел сверх-популярности на всё сообщество слушателей электронной музыки; не имел прото-классического статуса для целого поколения композиторов.
Нагрянувшая сверх-популярность «второго альбома» Бэриала вызвала к жизни видение его музыки как жанра, какого-то такого уникального в структуре вида музыки, который не совсем future garage, не совсем dubstep, не совсем про самого Бэриала и какую-либо музыку иную музыку, а, скорее, про возвращение к жизни концепции Gesamtkunstwerk, которой очень тесно в деконструкциях рэйва и хонтологии, но весьма уютно в мире «пост-компьютерной культуры», что вся суть была, есть и будет лишь «благая весть» о будущем.
Автор: Иван Жданов
https://vk.com/@moisture-light
VK
Чем интересна Elysia Crampton
В 2011 году повсеместное распространение получил альбом «Untrue» от некоего Бэриала: да, «Untrue» уже имел культовый статус во многих кру..
[сериал maniac. ретросексуальная революция кэри фукунаги]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Мы живем в эпоху незаметных героев. Такова структура производства контента в масс-медиа. Но есть люди, подминающие правила игры под себя. Кэри Фукунага - одна из самых странных персон второго десятилетия XXI века в киномире. Начав с независимого кино, он феерически взорвал мир телесериалов шедевром - 1 сезоном Настоящего детектива, который автоматически стал живой классикой.
В 2018 году Фукунага выпускает на платформе Netflix первый сезон другого сериала Maniac, в котором играют состоявшиеся звезды Голливуда Эмма Стоун и Джона Хилл. Режиссер снова снимает весь сезон в одиночку, как и Настоящий детектив. Перед премьерой Кэри признался, что изучал много литературы об ЛСД.
В итоге, Maniac становится одной из самых впечатляющих работ в жанрах черной комедии и ретрофантастики. Замешав густой коктейль из стереотипов о психоделиках, сексе и кибернетике, Фукунага поставил свой эксперимент, который еще долго будут разбирать критики и фанаты. Что это было? Главный вопрос, который остается после просмотра первого сезона сериала Maniac.
Автор: Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-serial-maniac-retroseksualnaya-revoluciya-keri-fukunaga
#mstr_article #mstr_robpalmer
Мы живем в эпоху незаметных героев. Такова структура производства контента в масс-медиа. Но есть люди, подминающие правила игры под себя. Кэри Фукунага - одна из самых странных персон второго десятилетия XXI века в киномире. Начав с независимого кино, он феерически взорвал мир телесериалов шедевром - 1 сезоном Настоящего детектива, который автоматически стал живой классикой.
В 2018 году Фукунага выпускает на платформе Netflix первый сезон другого сериала Maniac, в котором играют состоявшиеся звезды Голливуда Эмма Стоун и Джона Хилл. Режиссер снова снимает весь сезон в одиночку, как и Настоящий детектив. Перед премьерой Кэри признался, что изучал много литературы об ЛСД.
В итоге, Maniac становится одной из самых впечатляющих работ в жанрах черной комедии и ретрофантастики. Замешав густой коктейль из стереотипов о психоделиках, сексе и кибернетике, Фукунага поставил свой эксперимент, который еще долго будут разбирать критики и фанаты. Что это было? Главный вопрос, который остается после просмотра первого сезона сериала Maniac.
Автор: Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-serial-maniac-retroseksualnaya-revoluciya-keri-fukunaga
VK
Сериал Maniac. Ретросексуальная революция Кэри Фукунаги
Самым лучшим психологическим приемом для побега от объективной реальности является представление о том, что все мы не более, чем фантази..
[david stubbs: inteview for moisture]
#mstr_interview
Дэвид Стаббс — журналист и писатель, чья культурная критика охватывает музыку, телевидение, кино, спорт, комедию. Он начал свою карьеру в Melody Maker — старейшем музыкальным еженедельнике Великобритании. Начиная с 1986 года, он работал в течение 12 лет, написав множество сатирических очерков о культуре. Он также писал для Guardian, NME, The Wire и Uncut. Из под его пера появились книги о Джими Хендриксе, Эминеме, истории электронной музыки. Он также писал сценарии для шоу Алана Дейвиса (известного многим по «QI») и Билла Бейли. Его работы публиковались в таких изданиях как «NME», «The Wire», «The Guardian», «The Sunday Times», «New Humanist». В Melody Maker, между 1987 и 1998 годами, Дэвид Стаббс работал в двух направлениях — освещение авант-рока, электронной музыки и написание сатирической колонки Talk Talk Talk, создав персонажа Mr Agreeable.
Нам удалось встретиться с Дэвидом Стаббсом накануне его выступления в рамках Интеллектуального Марафона "Здесь и Сейчас" при Молодёжном центре Эрмитажа. Мы поговорили о положении современной журналистики, десятилетии «анти-Joy Division», и почему многие музыкальные группы неизбежно портятся.
Интервью подготовил и провел: Никита Морозов
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Молодёжный центр Эрмитажа и лично Ладомира Зелинского
https://m.vk.com/@moisture-davidstubbs
#mstr_interview
Дэвид Стаббс — журналист и писатель, чья культурная критика охватывает музыку, телевидение, кино, спорт, комедию. Он начал свою карьеру в Melody Maker — старейшем музыкальным еженедельнике Великобритании. Начиная с 1986 года, он работал в течение 12 лет, написав множество сатирических очерков о культуре. Он также писал для Guardian, NME, The Wire и Uncut. Из под его пера появились книги о Джими Хендриксе, Эминеме, истории электронной музыки. Он также писал сценарии для шоу Алана Дейвиса (известного многим по «QI») и Билла Бейли. Его работы публиковались в таких изданиях как «NME», «The Wire», «The Guardian», «The Sunday Times», «New Humanist». В Melody Maker, между 1987 и 1998 годами, Дэвид Стаббс работал в двух направлениях — освещение авант-рока, электронной музыки и написание сатирической колонки Talk Talk Talk, создав персонажа Mr Agreeable.
Нам удалось встретиться с Дэвидом Стаббсом накануне его выступления в рамках Интеллектуального Марафона "Здесь и Сейчас" при Молодёжном центре Эрмитажа. Мы поговорили о положении современной журналистики, десятилетии «анти-Joy Division», и почему многие музыкальные группы неизбежно портятся.
Интервью подготовил и провел: Никита Морозов
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Молодёжный центр Эрмитажа и лично Ладомира Зелинского
https://m.vk.com/@moisture-davidstubbs
VK
«Музыкальная журналистика окончательно лишилась своей исключительности»: интервью с Дэвидом Стаббсом
Наш разговор состоялся в накануне его выступления в рамках интеллектуального марафона «Здесь и сейчас» при Молодёжном центре Эрмитажа. Дэ..
[чем интересна grouper — карта созвучий цветов]
#mstr_liliilinii #mstr_article
Мне предстоит поездка на пароме в Скандинавию и я чищу плеер от музыки, которую уже не послушаю: восемь тысяч разделить на семьдесят пять — это где-то сто альбомов, которые я зачем-то качал и годы носил при себе. Мой план теперь прост: музыка не нужна, оставлю только относительно недавние «Scumbag» от Bones и «Loud City Song» пера Julia Holter, чтобы в автобусе было под что засыпать.
Только-только отгремели страшные новости про Восток Украины. В моих любимых пабликах попёрло низменное: цитатники Розанова репостят гэбэшную муть про «вставай страна народная, за родину, за Сталина»; группы о современной иконографии, на 80 процентов состоящие из работ украинских мастеров, забиты мерзотнейшей ультра-токсичной мурой на малограмотной мове без каких-либо намёков о пунктуации, зато с призывами резать тех, бить этих; банить, банить, банить, банить. И всё под изображением Спасителя. «Львов».
https://vk.com/@moisture-alien-observer
#mstr_liliilinii #mstr_article
Мне предстоит поездка на пароме в Скандинавию и я чищу плеер от музыки, которую уже не послушаю: восемь тысяч разделить на семьдесят пять — это где-то сто альбомов, которые я зачем-то качал и годы носил при себе. Мой план теперь прост: музыка не нужна, оставлю только относительно недавние «Scumbag» от Bones и «Loud City Song» пера Julia Holter, чтобы в автобусе было под что засыпать.
Только-только отгремели страшные новости про Восток Украины. В моих любимых пабликах попёрло низменное: цитатники Розанова репостят гэбэшную муть про «вставай страна народная, за родину, за Сталина»; группы о современной иконографии, на 80 процентов состоящие из работ украинских мастеров, забиты мерзотнейшей ультра-токсичной мурой на малограмотной мове без каких-либо намёков о пунктуации, зато с призывами резать тех, бить этих; банить, банить, банить, банить. И всё под изображением Спасителя. «Львов».
https://vk.com/@moisture-alien-observer
[gents: interview for moisture]
#mstr_interview
GENTS - это двое молодых людей из Копенгагена, Нильс и Тайс, которые вот уже 4 года покоряют европейские клубы и фестивали своим романтичным нью-вейвом. Они постоянно находятся в творческом поиске, экспериментируя с различными жанрами.
"Spa pop straight outta Copenhagen" - написано у них на странице. Первый раз группа побывали в России с небольшим туром в прошлом году. 31 марта они дадут концерт в Москве, помимо которого состоится еще 8 выступлений в трех странах - это города Минск, Киев, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Казань, Уфа, Ростов и Екатеринбург. Перед длительным путешествием GENTS согласились поговорить о своем творчестве с moisture.
Интервью провел и подготовил Роберт Палмер,
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Степана Казарьяна и Игоря Шумова
https://vk.com/@moisture-vazhnoi-veschu-dlya-nas-yavlyaetsya-donesenie-do-ludei-mysli
#mstr_interview
GENTS - это двое молодых людей из Копенгагена, Нильс и Тайс, которые вот уже 4 года покоряют европейские клубы и фестивали своим романтичным нью-вейвом. Они постоянно находятся в творческом поиске, экспериментируя с различными жанрами.
"Spa pop straight outta Copenhagen" - написано у них на странице. Первый раз группа побывали в России с небольшим туром в прошлом году. 31 марта они дадут концерт в Москве, помимо которого состоится еще 8 выступлений в трех странах - это города Минск, Киев, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Казань, Уфа, Ростов и Екатеринбург. Перед длительным путешествием GENTS согласились поговорить о своем творчестве с moisture.
Интервью провел и подготовил Роберт Палмер,
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Степана Казарьяна и Игоря Шумова
https://vk.com/@moisture-vazhnoi-veschu-dlya-nas-yavlyaetsya-donesenie-do-ludei-mysli
Vk
«Важной вещью для нас является донесение до людей мысли, что они не одиноки в этом мире» интервью с GENTS
Привет, ребята, ваша группа существует уже 4 года. Каковы ваши ощущения по этому поводу? Что вас порадовало, а что, наоборот, может быть, разочаровало на этом пути?
примечание к дебютному альбому vatican shadow — карта созвучий цветов]
#mstr_liliilinii #mstr_article
Я совсем малой. Мы недавно переехали. Отчим меня ведёт в секцию по дзюдо. Дзюдо, потому что главный им занимается. "Без борьбы ты не выживешь". Я не понимаю о чём он, мне нравится настольный теннис, мне нравится гимнастика, я хожу в секцию мягкой игрушки, там бабулька учит нас пришивать пуговки, чтобы коровки видели травку, а нашим бабушкам было куда воткнуть иголки.
У меня серьезные успехи. Нас год учат падать, я лучше всех падаю. Нас год учать хватать и бросать через бедро, а я лучше всех в секции держу равновесие, если подняли, умудряюсь встать на ноги, даже если уже надо падать бочиной. Я не понимаю чем они занимаются, это всё нелепо, от них воняет.
Автор: Иван Жданов
https://m.vk.com/@moisture-vatican-vatican
#mstr_liliilinii #mstr_article
Я совсем малой. Мы недавно переехали. Отчим меня ведёт в секцию по дзюдо. Дзюдо, потому что главный им занимается. "Без борьбы ты не выживешь". Я не понимаю о чём он, мне нравится настольный теннис, мне нравится гимнастика, я хожу в секцию мягкой игрушки, там бабулька учит нас пришивать пуговки, чтобы коровки видели травку, а нашим бабушкам было куда воткнуть иголки.
У меня серьезные успехи. Нас год учат падать, я лучше всех падаю. Нас год учать хватать и бросать через бедро, а я лучше всех в секции держу равновесие, если подняли, умудряюсь встать на ноги, даже если уже надо падать бочиной. Я не понимаю чем они занимаются, это всё нелепо, от них воняет.
Автор: Иван Жданов
https://m.vk.com/@moisture-vatican-vatican
[imperial triumphant: interview for moisture]
#mstr_interview
https://vk.com/@moisture-nu-iork-vsegda-byl-sumasshedshim-zolotym-i-dermovym-gorodom
#mstr_interview
https://vk.com/@moisture-nu-iork-vsegda-byl-sumasshedshim-zolotym-i-dermovym-gorodom
Vk
«Нью-Йорк всегда был сумасшедшим, золотым и дерьмовым городом..» интервью с Imperial Triumphant
Первый вопрос, как профессиональные музыканты с джазовым образованием попали в блэк метал?
#mstr_releases
[amnesia scanner & bill kouligas — lexachast]
[pan]
[2019]
[post-genre self-identify music]
https://song.link/album/ru/i/1457270743
[amnesia scanner & bill kouligas — lexachast]
[pan]
[2019]
[post-genre self-identify music]
https://song.link/album/ru/i/1457270743
[рецензия на альбом glowing man группы swans]
#mstr_visier #mstr_article
https://vk.com/@moisture-visier
#mstr_visier #mstr_article
https://vk.com/@moisture-visier
Vk
Рецензия на альбом Glowing Man группы Swans
[sydney valette: interview for moisture]
#mstr_interview
Сидней Валетт уже много лет является одним из главных участников парижского электронного андеграунда. За долгую музыкальную карьеру он проделал путь от электрохулигана до декадента от пост-панка. Его готичный колдвэйв - это история христианства, родной Париж и смешение различных языков вкупе с ситуативным пониманием культуры окружающего мира
В своем первом интервью на русском языке Сидней показал неплохое знание великого и могучего и оказался очень обаятельным человеком. Из режима "вопрос-ответ" все быстро перешло в почти приятельскую беседу. В Россию он приезжает уже почти как домой, что не помешало нам поговорить с Сиднеем о становлении в музыке, восприятии нашей страны и остального мира через призму его интеллектуального творчества.
Выступления Sydney Valette состоятся в Москве 13 апреля
и в Санкт-Петербурге 17 апреля
Интервью провел и подготовил Роберт Палмер
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Степана Казарьяна и Игоря Шумова
https://m.vk.com/@moisture-intervu-s-sydney-valette
#mstr_interview
Сидней Валетт уже много лет является одним из главных участников парижского электронного андеграунда. За долгую музыкальную карьеру он проделал путь от электрохулигана до декадента от пост-панка. Его готичный колдвэйв - это история христианства, родной Париж и смешение различных языков вкупе с ситуативным пониманием культуры окружающего мира
В своем первом интервью на русском языке Сидней показал неплохое знание великого и могучего и оказался очень обаятельным человеком. Из режима "вопрос-ответ" все быстро перешло в почти приятельскую беседу. В Россию он приезжает уже почти как домой, что не помешало нам поговорить с Сиднеем о становлении в музыке, восприятии нашей страны и остального мира через призму его интеллектуального творчества.
Выступления Sydney Valette состоятся в Москве 13 апреля
и в Санкт-Петербурге 17 апреля
Интервью провел и подготовил Роберт Палмер
Дизайн: Алексей Павлихин
За помощь в организации интервью благодарим Степана Казарьяна и Игоря Шумова
https://m.vk.com/@moisture-intervu-s-sydney-valette
VK
Интервью с Sydney Valette
В одном из твоих ранних интервью в начале карьеры журналист назвал тебя электродадаистом. С чем это было связано?
[психогеография нью-йорка в фильме мики и ники]
#mstr_article #mstr_robpalmer
70-е годы XX века - один из самых удивительных моментов в истории американского кино. Волна Нового Голливуда захватила умы, и на конвейер были поставлены фильмы, которые позже станут золотой классикой. Джон Кассаветис начал снимать независимое кино еще в конце 50-х годов. В 70-е он уже успешный режиссер и актер, фильмы которого номинируются на Оскар.
В 1976 году он снимается вместе со своим другом и по совместительству знаменитым актером Питером Фальком, который знаком нашим зрителям по культовой роли лейтенанта Коломбо, в фильме не самой известной Элейн Мей "Мики и Ники". В глубокой психологической драме с элементами неонуара дуэт друзей переносится на экран, где актеры перевоплощаются в парочку странных героев, бегущих от самих себя и своего прошлого через ночной Нью-Йорк.
"Мики и Ники" - это фильм, вобравший в себя лучшие черты американского и европейского кино, в котором исследуется поведение людей в экстремальной ситуации. Большое Яблоко становится ареной для двух людей за гранью отчаяния, поведение которых в высшей мере абсурдно и алогично. Элейн Мей вместе с актерами исследуют все мрачные и потаенные углы человеческого сознания, которое неразрывно связано с окружающим городским пространством, не отпускающим героев не на секунду.
Автор Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-psihogeografiya-nu-iorka-v-filme-miki-i-niki
#mstr_article #mstr_robpalmer
70-е годы XX века - один из самых удивительных моментов в истории американского кино. Волна Нового Голливуда захватила умы, и на конвейер были поставлены фильмы, которые позже станут золотой классикой. Джон Кассаветис начал снимать независимое кино еще в конце 50-х годов. В 70-е он уже успешный режиссер и актер, фильмы которого номинируются на Оскар.
В 1976 году он снимается вместе со своим другом и по совместительству знаменитым актером Питером Фальком, который знаком нашим зрителям по культовой роли лейтенанта Коломбо, в фильме не самой известной Элейн Мей "Мики и Ники". В глубокой психологической драме с элементами неонуара дуэт друзей переносится на экран, где актеры перевоплощаются в парочку странных героев, бегущих от самих себя и своего прошлого через ночной Нью-Йорк.
"Мики и Ники" - это фильм, вобравший в себя лучшие черты американского и европейского кино, в котором исследуется поведение людей в экстремальной ситуации. Большое Яблоко становится ареной для двух людей за гранью отчаяния, поведение которых в высшей мере абсурдно и алогично. Элейн Мей вместе с актерами исследуют все мрачные и потаенные углы человеческого сознания, которое неразрывно связано с окружающим городским пространством, не отпускающим героев не на секунду.
Автор Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-psihogeografiya-nu-iorka-v-filme-miki-i-niki
VK
Психогеография Нью-Йорка в фильме «Мики и Ники»
На заре своей активной деятельности Ги Дебор и его сотоварищи по леттристскому интернационалу испытали некоторые проблемы с поиском новой..
[русский стимпанк сергея бодрова]
#mstr_article #mstr_robpalmer
Пожалуй, в истории российского кино нет фильма более одиозного, чем "Брат", снятого Алексеем Балабановым в 1997 году. Простая история о русских киллерах стала культовой настолько, что вытеснила из народной памяти все хиты своего времени. Балабанов попал в точку, а Сергей Бодров вместил в себя все черты национального киношного героя.
Несмотря на откровенный национализм режиссера, история этой киноработы является одним из самых удачных слепков эпохи безвременья, поразившего Россию после распада СССР. Почти весь фильм действие происходит на Васильевском острове, и старый Санкт-Петербург из фона становится своеобразной микровселенной, которая засасывает внутрь себя и режиссера, и главного героя. Снятый по принципу пост-модернистского эпоса, "Брат" одновременно остался и памятником уходящего в прошлое города, который стал полноценным участником творческого процесса, приведшего к таким удивительным метаморфозам в истории постсоветского кино.
Автор Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-russkii-stimpank-sergeya-bodrova
#mstr_article #mstr_robpalmer
Пожалуй, в истории российского кино нет фильма более одиозного, чем "Брат", снятого Алексеем Балабановым в 1997 году. Простая история о русских киллерах стала культовой настолько, что вытеснила из народной памяти все хиты своего времени. Балабанов попал в точку, а Сергей Бодров вместил в себя все черты национального киношного героя.
Несмотря на откровенный национализм режиссера, история этой киноработы является одним из самых удачных слепков эпохи безвременья, поразившего Россию после распада СССР. Почти весь фильм действие происходит на Васильевском острове, и старый Санкт-Петербург из фона становится своеобразной микровселенной, которая засасывает внутрь себя и режиссера, и главного героя. Снятый по принципу пост-модернистского эпоса, "Брат" одновременно остался и памятником уходящего в прошлое города, который стал полноценным участником творческого процесса, приведшего к таким удивительным метаморфозам в истории постсоветского кино.
Автор Роберт Палмер
https://vk.com/@moisture-russkii-stimpank-sergeya-bodrova
VK
Русский стимпанк Сергея Бодрова
А я и правда, не знаю кто ты, да где живешь… Не поверили….