​​#киновечер

Достать ножи (2019) - американский детектив, повествующий о загадочном убийстве в знаменитой семье. Фильм держит в напряжении все 2 часа! Однозначно рекомендую к просмотру. Сейчас идёт в кинотеатре 🌝

​​#кинофестиваль

Открылся фестиваль документального кино АРТДОКФЕСТ-2019! 📽
Когда? 5-12 декабря
Где? Москва - кинотеатр КАРО 11 Октябрь, Санкт-Петербург - кинотеатр Англетер
Что смотреть? Программа включает в себя больше 20 фильмов отечественного и зарубежного происхождения. Для себя я выделила «Приднестровье», «Когда созревает хурма», «Патриот / Кирилл Серебренников – искусство и власть в России», «Дорочка/ Чистое искусство», «Государственные похороны».
Расписание тут, но удобнее зайти на сайт кинотеатра своего города и посмотреть расписание. 👀

#выставка_москва

Лучо Фонтана в Москве! Его картины стоят 1,5 млн$, а сам он известен тем, что режет свои полотна. Зачем и почему?

1949 год. Италия. Послевоенное время. Весь мир пребывает в шоке, последствия затронули каждого, в том числе и художников, которые с помощью искусства материализуют свои чувства. Фонтана много экспериментирует и как-то раз он проткнул шилом полотно. Так было создано новое направление - спациализм (от итал. spazio – пространство), где живопись и скульптура рассматривались как один вид искусства. Этим жестом итальянец освобождает искусство, отказывается от формы.

Дальше художник с помощью лезвия делает разрезы на холсте и приклеивает к задней части полотна чёрную ткань. Преодолевая пространство картины, выходя за его пределы, он утверждает веру в бесконечность. Позже художник писал: «Я… создаю новое, бесконечное измерение. В этом и смысл: новое измерение, открывающее доступ в космос». Обращение к космосу связано с запуском спутника в 1957 и полетом Гагарина за пределы Земли в 1961.

Таким образом, Фонтана не только борется с академизмом, но и отражает в своём творчестве научные достижения, связанные с покорением космоса.

До 23 февраля
МАММ

​​#вмузейбесплатно

В Москве стартовала музейная неделя! Что можно посетить бесплатно?

📟11 декабря (ср): Новая Третьяковка (все бесплатно, кроме выставки Поленова), Инженерный корпус Третьяковской галереи (сейчас идут 2 временные выставки), Музей -заповедник «Царицыно», Музей Скрябина, Дом Бурганова (российский скульптор-сюрреалист)

📟12 декабря (чт): Музей Есенина, Подземеный музей «Зарядье», Музей-усадьба «Кусково», Дарвиновский музей

📟13 декабря (пт): Музей Маяковского, Музеи-заповедники «Коломенское», «Измайлово», «Люблино»

📟15 декабря (вс): Пушкинский музей, Дом Гоголя, Дом-музей Марины Цветаевой, Музей космонавтики

В Питере бесплатное посещение музеев будет на следующей неделе. Напишу об этом позже 🙃

#выставка_питер

В Эрмитаже проходит выставка самой знаменитой картины Витторе Карпаччо «Две венецианские дамы».

Ох, венецианская живопись волнует сердце и эта картина не является исключением. В чем заключается ее популярность? Сюжет картины не могло разгадать несколько поколений историков искусства. А связано это с тем, что часть доски была обрезана. Спустя несколько столетий, Андреа Бузири Вичи приобрёл вторую часть картины, ее верх, изображающий деревенский пейзаж и две группы охотников. Таким образом, трактовка произведения венецианского живописца стала понятной.

Карпаччо показал аллегорию христианского добродетельного брака. Две скучающие дамы ждут возращения мужей. Вид с балкона - условное пространство, воображение тоскующих женщин, которые представляют своих мужчин на охоте. Картина наполнена символами: две горлицы - олицетворение неразлучной любовной пары, апельсин - атрибут Девы Марии, лилия - символ непорочности и святости.

До 12 января
Эрмитаж