📃 8 апреля в нашей стране отмечают День российской анимации. В честь праздника делимся подборкой анимационных премьер 2026 года:

КОТЫ ЭРМИТАЖА 2. ТАЙНА ЕГИПЕТСКОГО ЗАЛА — продолжение истории о коте Винсенте и мышонке Морисе. На этот раз друзья отправляются в Египет.

ЗОЛУШКА. ТАЙНА ТРЕХ ЖЕЛАНИЙ — семейная сказка, предлагающая новое прочтение классической истории.

ГРУЗОВИЧКИ — анимационная картина о приключениях маленького грузовичка, которому предстоит противостоять проснувшемуся в горах вулкану.

КОЩЕЙ. ТАЙНА ЖИВОЙ ВОДЫ — продолжение картины «Кощей. Похититель невест». Главный герой готовится связать судьбу с любимой Варварой. Но их счастью мешает хитрая и властная Моревна, занявшая трон Тридевятого царства.

СМЕШАРИКИ: СКВОЗЬ ВСЕЛЕННЫЕ — первый в истории франшизы гибрид анимации и игрового кино.

«Где-то далеко, в памяти моей...»: концертная программа Хиблы Герзмава и Олега Аккуратова прошла на юге России

Первый этап гастрольного тура народной артистки России и Республики Абхазия Хиблы Герзмава и российского пианиста Олега Аккуратова «Где-то далеко, в памяти моей...» прошел в Ставрополе, Ессентуках и Волгограде. Тур приурочен к 81-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне и проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Организатором гастролей выступает Благотворительный фонд Хиблы Герзмава.

Название мероприятия отсылает к песне Микаэла Таривердиева на стихи Роберта Рождественского, впервые прозвучавшей в 1973 году в фильме Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны».

Концертный тур включает композиции, созданные в период с 1940-х по 1970-е годы, среди которых произведения Яна Френкеля «Журавли», Никиты Богословского «Темная ночь», Анатолия Новикова «Смуглянка» и «Нежность» Александры Пахмутовой. По просьбе певицы аранжировки песен сделаны Олегом Аккуратовым «с ноткой джаза, свежо и стильно».

«Это песни моей бабушки и моей мамы – я на них выросла, – отмечает Хибла Герзмава. – В них – генетическая память нескольких поколений». Эти произведения относятся к «золотому фонду» советской и российской музыкальной культуры.

Следующий этап гастролей пройдет в Москве на сцене Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.

‌Cерия показов студенческих фильмов фестиваля «ПитерКиТ» проходит в Санкт-Петербургском Доме кино

Санкт‑Петербургский государственный институт кино и телевидения с 2001 года проводит фестиваль короткометражных студенческих фильмов «ПитерКиТ». С 2013 года он приобрел международный статус.

Программа кинопоказов включает в себя 50 лучших работ, созданных студентами и преподавателями СПбГИКиТ за последние 5 лет. Эти фильмы были отмечены наградами не только на внутреннем фестивале университета, но и на других кинематографических форумах.

Показы проходят для всех желающих каждый вторник до 2 июня.

С анонсом программы можно ознакомится здесь.

‌«Будущее библиотек»: образовательная программа Всероссийского конкурса лидеров библиотечного дела стартовала в РГБМ

В Российской государственной библиотеке для молодежи стартовала образовательная программа Всероссийского конкурса лидеров библиотечного дела «Будущее библиотек». Мероприятие учреждено Министерством культуры Российской Федерации, организатор – Российская государственная библиотека для молодежи.

Программу открыла директор Муниципальной информационной библиотечной системы г. Благовещенска, обладательница гран-при всероссийского конкурса молодых лидеров библиотечного дела «Будущее библиотек» Александра Рихновец. Онлайн-встреча была посвящена тонкостям организации международных событий. Александра поделилась профессиональным опытом и рассказала, как грамотно выстроить процесс от начальной концепции до финальной реализации, соблюдая дипломатические нормы и протокольные требования.

Следующие трансляции мероприятий параллельной программы пройдут 17 июня и 29 сентября на сайте конкурса, портале «Культура.РФ» и других интернет-площадках. Вебинары будут посвящены раскрытию смыслов номинаций конкурса. В этом году их шесть:

- руководитель коллектива;

- лидер продвижения чтения;

- лидер технологической модернизации;

- студенческий лидер;

- лидер нового поколения;

- посол добровольчества.

Объявлены лауреаты XII Национальной анимационной премии «Икар»

Анимационная премия «Икар» присуждается за достижения в профессии и вклад в развитие отрасли. Она объединяет представителей всех поколений аниматоров, представителей самых разных анимационных профессий, знакомит их с творчеством друг друга и стимулирует к созданию новых проектов.

Награждение лауреатов XII премии состоялось в Центральном театре кукол имени Сергея Образцова – праздничный вечер был посвящен союзу кукол и мультипликации, а также предстоящему 90-летию киностудии «Союзмультфильм».

Всего в 2026 году было подано 142 заявки. Лауреатами XII Национальной анимационной премии «Икар» стали:

– в номинации «Короткий метр» – «Алешенька», режиссер Дмитрий Геллер, студия «ШАР»;

– в номинации «Полный метр» – «На выброс», режиссер Константин Бронзит, продюсеры Карина Кабанова, Юрий Степанов, студия «Метрафильмс»;

– в номинации «Эпизод» – «Дело об эмпатии» (сериал «Приключения Пети и Волка»), режиссер Джангир Сулейманов, киностудия «Союзмультфильм»;

– в номинации «Стартап» – «Очень неудобный крокодил», автор идеи и режиссер Ася Филиппова;

– в номинации «Режиссер» – Константин Бронзит, «Три сестры»;

– в номинации «Сценарист» – Владимир Геллер, «Алешенька»;

– в номинации «Художник» – Анастасия Жакулина, «Неясыть»;

– в номинации «Композитор» – Марина Ланда, Сергей Васильев, «На выброс»;

– в номинации «Актер» – Георгий Штиль, «На выброс»;

– в номинации «Аниматор» – Денис Афанасьев, «Сын»;

– в номинации «Звукорежиссер» – Артем Фадеев, «12 дня»;

– в номинации «Персонаж» – «Алешенька», художник Анна Карпова;

– в номинации «Концепт-художник» – Ася Филиппова, «Очень неудобный крокодил»;

– в номинации «Дело» – «Поток силы», режиссер Леонид Шмельков;

– в номинации «Продюсер» – Альбина Мухаметзянова;

– Премия имени Анатолия Прохорова за дебют – «12 дня», режиссер Полина Бовкун;

– Почетная номинация «Мастер» – Наталия Абрамова.

***

Впервые Национальная премия «Икар» была вручена в 2015 году. Учредителями премии стали Открытый российский международный фестиваль анимационного кино, Союз кинематографистов РФ и Ассоциация анимационного кино. 

Премия реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Благотворительного фонда поддержки анимации, Ассоциации анимационного кино России, киностудии «Союзмультфильм», группы компаний «Рики», студии «Юпитер-XXI», студии «Мастер-Фильм», студии «Мельница», студии «Агама-фильм», а также Государственного академического Центрального театра кукол имени С. В. Образцова.

‌В Особняке Морозовых в Москве прошла презентация первого номера журнала «Охраняется государством» 2026 года

Площадкой для презентации свежего номера журнала «Охраняется государством» стал Особняк Морозовых – сегодня в здании, обладающем статусом объекта культурного наследия федерального значения, располагается культурный центр «Дом народов России».

Тема нового выпуска – «Экономика наследия». В номер вошли интервью с инвесторами, владельцами исторической недвижимости и организаторами одноименного форума, завершившегося в Калининграде в январе. Среди публикаций:

— материалы о том, как культурное наследие становится инвестиционным ресурсом, как в ОКН ведется гостиничный бизнес, организуются мультимедийные музейные пространства, как сделать экскурсии эффективным механизмом сохранения архитектурного наследия;

— «Избранные лоты ДОМ. РФ»: объекты культурного наследия, выставленные на торги в 2026 году;

— аналитический материал о судьбе малоквартирных жилых домов в исторических центрах городов России;

— и другие статьи, посвященные работе с исторической недвижимостью по всей стране.

Гостями мероприятия стали авторы и герои материалов журнала, инвесторы в историческую недвижимость, архитекторы, реставраторы и другие представители отрасли.

Примечательно, что семь лет назад номер «Охраняется государством», посвященный экономике наследия, уже выпускался. Как отметили в издательстве, за это время ситуация в отрасли радикально поменялась: если выпуск 2018 года отражал теоретические изыскания и поднимал вопрос о правомочности самой постановки темы, то номер 2026 года сосредоточен на практических примерах, демонстрирующих актуальность и востребованность «экономики наследия».

***

«Охраняется государством» – информационно-практический журнал, учрежденный подведомственным Минкультуры России Агентством по управлению и использованию памятников истории и культуры. Издателем выступает Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры.

Журнал также доступен для чтения на сайте ФГБУК АУИПИК и на Дзене «Охраняется государством».

📃 РОСИЗО и Третьяковская галерея показали «Дочь Советской Киргизии»

В корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной проходит выставка из цикла «Наследие эпохи», посвященная творчеству легендарного советского живописца Семена Чуйкова – основоположника современного киргизского искусства.

В экспозиции собрано более 50 живописных работ и архивных материалов. Среди них – картины «Вид на долину с гор», «Рим. Площадь Трастевере», «Живая вода», «Мальчик с рыбой» и многие другие.

Одним из ключевых экспонатов стало знаменитое полотно Чуйкова «Дочь Советской Киргизии» – главный шедевр серии «Киргизская колхозная сюита».

Особое внимание также привлекают работы из индийской серии мастера, появившейся в 1950–1960-х годах и ознаменовавшей яркий поворот в его творчестве.

📃 Кто делает кино: АНО «АВТОР» запустила медиапортал «КиноЭкран» о профессиях и профессионалах киноиндустрии

Новый медиапортал «КиноЭкран» (https://cinemascreen.ru/) ставит своей целью формирование интереса к профессиям киноиндустрии и популяризацию знаний о процессе создания кино.

 «Медиапортал “КиноЭкран” – это возможность заглянуть внутрь киноиндустрии и увидеть, как на самом деле создается кино. Мы хотим показать зрителям съемочные площадки, монтажные и звукозаписывающие студии, познакомить их со специалистами, чья работа обычно остается за кадром. На “КиноЭкране” мы стараемся соединить живой, увлекательный контент с профессиональной экспертизой, чтобы сделать индустрию ближе и понятнее широкой аудитории», – отметила генеральный директор АНО «АВТОР» Алеся Волкова.

Следить за проектом можно на сайте cinemascreen.ru, а также в канале МАХ (https://max.ru/join/CjyPM0GbOV1lqqEAtXzE0PIl__c600o4MtcYxt8BcC4) и в сообществе ВКонтакте (https://vk.ru/cinema_screen_media).

Бахрушинский музей открыл выставку к 70-летию театра «Современник»

8 апреля Бахрушинский театральный музей совместно с Московским театром «Современник» представил выставочный проект «Художники эпохи „Современника“», приуроченный к 70-летию легендарного театра. Экспозиция открылась в Музее-мастерской Давида Боровского и стала вторым выставочным проектом, реализованным здесь после масштабного обновления музейного пространства.

«Выставка Бахрушинского музея «Художники эпохи „Современника“» рассказывает историю театра через имена и работы художников, создававших его визуальный образ на протяжении 70 лет. Многие материалы экспозиции ранее не были представлены широкой публике, поэтому проект станет первым масштабным музейным представлением художественного наследия «Современника», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

Выставка объединила более 170 экспонатов – макеты декораций, эскизы костюмов и сценографии из фондов Бахрушинского музея, архива театра «Современник», собрания Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, а также частных коллекций. Посетители познакомятся с работами Льва Батурина, Дмитрия Лазарева, Валерия Доррера, Бориса Мессерера и других мастеров, в разное время творивших для «Современника».

«В юбилейный сезон для нас важно говорить о «Современнике» как о театре соавторства, где художник всегда был равноправным создателем спектакля. Эта выставка в пространстве мастерской Давида Боровского – художника, тесно связанного с театром, – объединяет имена Мессерера, Кочергина, Бархина и других мастеров, сформировавших его визуальный образ. Здесь можно увидеть, как из эскиза и макета рождался сценический мир, который определяет лицо «Современника» на протяжении десятилетий», – отметил художественный руководитель театра «Современник», председатель Союза театральных деятелей России Владимир Машков.

Архитектурное решение экспозиции было разработано Александром Боровским – сценографом, театральным художником и сыном Давида Боровского. Оно отсылает к фасаду театра «Современник» на Чистопрудном бульваре. Так, пространство выставочного зала организовано в виде колоннады, напоминающей ротонду у входа в театр, а макеты декораций и эскизы размещены между колоннами, что превращает экспозицию в метафору театрального пространства – места встречи и художественного поиска.

Повествование выставки идет от ночи с 15 на 16 апреля 1956 года, когда на учебной сцене Школы-студии МХАТ состоялась премьера спектакля «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова в постановке Олега Ефремова. Это событие стало отправной точкой для создания Студии молодых актеров – будущего театра «Современник», который вскоре закрепил за собой статус одной из ведущих драматических сцен страны. Далее экспозиция выстроена как визуальная хроника театра – от первых постановок конца 1950-х годов до спектаклей юбилейного сезона 2025–2026.

Отдельный раздел посвящен Давиду Боровскому – ключевой фигуре в истории отечественной сценографии XX века, начавшему сотрудничество с «Современником» в 1971 году со спектакля «Валентин и Валентина». В экспозиции представлены макеты декораций Боровского, эскизы костюмов и архивные материалы к знаковым постановкам, в том числе к спектаклям «Плаха» и «Аномалия».

Посетители также увидят работы Эдуарда Кочергина – одного из крупнейших отечественных театральных художников, близкого друга и коллеги Давида Боровского. Специально к выставке Бахрушинский музей приобрел несколько его произведений – макет декорации и эскизы к спектаклю «Генрих IV» Луиджи Пиранделло, поставленному в «Современнике» в 1978 году Лилией Толмачевой. Увидеть их на выставке – уникальная возможность: ранее работы находились в мастерской художника и не были доступны широкому зрителю.

Дополняют экспозицию работы Сергея Бархина – эскизы декораций и костюмов к спектаклю «Чайка» в постановке Олега Ефремова и макет к спектаклю «Кто боится Вирджинии Вулф?» Валерия Фокина. Над оформлением постановки Фокина Бархин работал в сотрудничестве с Вячеславом Зайцевым.

Обладателем Гран-при X Арктического международного кинофестиваля «Золотой ворон» стала китайская лента «Ответ на вечность»

Юбилейный Арктический международный кинофестиваль «Золотой ворон» собрал на Чукотке кинематографистов из разных регионов России, а также из других стран: Китая, Индии, Турции, Республики Беларусь и других. Организаторы получили более 3 тысяч заявок из более чем 100 стран мира, мероприятия фестиваля на Чукотке собрали более 6 тысяч зрителей, а Киномарафон «Золотого ворона» объединил свыше 80 тысяч зрителей более чем в 50 регионах России. Художественный руководитель, директор кинофестиваля – Филипп Абрютин, ведущий продюсер кинофестиваля – Оксана Лахно.

Победителями Х Арктического международного кинофестиваля «Золотой ворон» в Международном конкурсе полнометражных игровых и неигровых фильмов стали:

– игровой фильм «Ответ на вечность» (режиссер Чжэн Юньчан, Китай) Статуэтка «Большой Золотой Ворон» – Гран-при фестиваля за лучший фильм конкурса полнометражных игровых и неигровых фильмов по итогам рейтингового зрительского голосования;

– игровой фильм «Цинга» (режиссер Владимир Головнев, Россия) – приз фестиваля за лучший фильм конкурса полнометражных игровых и неигровых фильмов по решению экспертного жюри;

– неигровой фильм «Виталий Мельников. Судьба режиссера» (режиссер Наталия Гугуева, Россия) – приз фестиваля за лучшую режиссерскую работу конкурса полнометражных игровых и неигровых фильмов по решению экспертного жюри;

– игровой фильм «Ответ на вечность» (режиссер Чжэн Юньчан, Китай) – приз фестиваля за лучшую операторскую работу конкурса полнометражных игровых и неигровых фильмов по решению экспертного жюри;

– неигровой фильм «Куэка, память предков» (режиссер Мария де лос Анджелес Пенья Фонсека, Венесуэла) – специальный приз жюри с формулировкой «За величие духа малых народов»;

– неигровой фильм «Виталий Мельников. Судьба режиссера» (режиссер Наталия Гугуева, Россия) – специальный приз Губернатора Чукотского АО;

– неигровой фильм «Последний мамонт» (режиссер Андрей Тимощенко, Россия) – специальный приз прессы.

Специальные дипломы жюри:

– «За смелость авторов подарить личную историю зрителям» – неигровой фильм «Дом моего дедушки» (режиссеры Гюльтен Таранч и Раджеп Таранч, Турция);

– «За дебют» – игровой фильм «Подари мне цветы» (режиссер Василий Слепцов, Россия);

– «Чтобы последний мамонт не был последним» – неигровой фильм «Последний мамонт» (режиссер Андрей Тимощенко, Россия).

Победитель Международного конкурса полнометражных анимационных фильмов – «На выброс» (режиссер Константин Бронзит, Россия) (по итогам рейтингового зрительского голосования).

Победители в международных конкурсах короткометражных фильмов:

– анимационный фильм «Катунь» (режиссер Мария Железнова, Россия) – приз зрительских симпатий за лучший фильм конкурса короткометражных анимационных фильмов;

– игровой фильм «Продукты напротив» (режиссер Александр Титов, Россия) – приз за лучший фильм конкурса короткометражных фильмов;

– игровой фильм «Любови больше нет» (режиссер Аполлинария Лиманская, Россия) – приз фестиваля за лучший короткометражный игровой фильм по решению экспертного жюри;

– неигровой фильм «Светить на Север» (режиссер Анастасия Ломакина, Россия) – приз фестиваля за лучший короткометражный неигровой фильм по решению экспертного жюри;

– неигровой фильм «Скала» (режиссер Алтынай Адамалиева, Кыргызстан) – специальный приз жюри конкурса короткометражных неигровых и игровых фильмов;

– игровой фильм «Взгляд» (режиссер Атул Чаугуле, Индия) – специальный приз партнера фестиваля «Радио «Пурга».

Специальные дипломы жюри:

– «За любовь к искусству с первого взгляда» – игровой фильм «Взгляд» (режиссер Атул Чаугуле, Индия);

– «За гуманизм и сохранение духовности» – игровой фильм «Точка-тире» (режиссер Калерия Котова, Россия);

– «За любовь вопреки» – игровой фильм «Немой» (режиссер Арсен Аристакесян, Россия);

– «За профессиональную режиссерскую и сценарную работу» – игровой фильм «Продукты напротив» (режиссер Александр Титов, Россия).

📃 Выбери одну из картин

Большому залу Московской консерватории исполнилось 125 лет

В Московской консерватории прошел гала-концерт в честь 125-летия Большого зала. Музыканты разных поколений выразили почтение залу, который принимал десятки выдающихся исполнителей из разных стран.

В мероприятии приняли участие Элисо Вирсаладзе (фортепиано), Рубин Абдуллин (орган), Андрей Писарев, Филипп Копачевский, Ксения Башмет (фортепиано), Равиль Ислямов (скрипка), Александр Князев (виолончель), Ирина Стачинская (флейта) и другие. Приняли участие и коллективы – Камерный хор Московской консерватории (дирижер – Александр Соловьев) и Концертный симфонический оркестр Московской консерватории под управлением Анатолия Левина.

В программе вечера звучали сочинения И. Баха, В. Моцарта, Л. Бетховена, К. Сен-Санса, П. Чайковского, А. Скрябина, Е. Подгайца.

***

Первое торжественное выступление в Большом зале Московской консерватории состоялось 7 апреля 1901 года. Программа открытия прошла под управлением Василия Сафонова. Зал почти сразу стал одним из главных центров концертной жизни страны, а его акустика была высоко оценена музыкантами со всего мира.

📃 В Красноярске пройдет Первый Всероссийский форум «Государство для людей»

Мероприятие, посвященное цифровизации государственных сервисов, состоится с 23 по 25 апреля. Отдельное внимание будет уделено выработке стратегии развития федерального проекта «Государство для людей».

На пленарной сессии участники обсудят опыт решения жизненных ситуаций, связанных с возвращением с СВО. Также среди тем – клиентоцентричность, работа с негативом и мировые тенденции предоставления государственных услуг.

В рамках форума состоится вручение премии «Лидер клиентоцентричности». Награда призвана поддержать практики, повышающие качество и доступность госуслуг.

Подробнее о мероприятии можно узнать здесь: https://гдл24.рф

90-летие со дня рождения Юрия Лужкова отметят во всероссийском масштабе

Организационный комитет по подготовке и проведению празднования 90-летия со дня рождения Ю. М. Лужкова утвердил перечень юбилейных событий. Программа представляет системный комплекс мероприятий федерального уровня, охватывающий ключевые направления – от науки, образования, культуры и спорта до реализации мемориальных проектов. Программа обеспечивает вовлечение широкого круга участников и формирует устойчивую основу для дальнейших проектов, развивающих инициативы Юрия Михайловича Лужкова в сфере экономики, городской инфраструктуры и социальной политики.

«Юбилейная программа сформирована как комплексная и масштабная система мероприятий, отражающая роль Юрия Лужкова в становлении российской государственности и рассчитанная на широкий круг участников: от профессионального сообщества до молодежной аудитории. К ее формированию и проведению подключились федеральные органы исполнительной власти, образовательные и научные организации, а также субъекты Российской Федерации, представившие собственные содержательные проекты. Утвержденный план не является исчерпывающим: уже на данном этапе поступают дополнительные инициативы и предложения, расширяющие программу», – отметила Министр культуры Российской Федерации, председатель оргкомитета Ольга Любимова.

Председатель Совета Фонда Юрия Лужкова Елена Батурина подчеркнула: «Программа празднования 90-летия Юрия Михайловича объединяет усилия государственных структур, профессиональных сообществ, образовательных организаций, культурных институтов и носит межотраслевой характер, что обусловлено многогранностью личности Юрия Лужкова и разносторонним характером его деятельности. Она не ограничивается мемориальным форматом, существенная ее часть – просветительская – направлена на системный научный анализ и переосмысление опыта Юрия Лужкова как управленца, ученого и государственного деятеля. Именно такой подход позволяет актуализировать опыт Юрия Михайловича в контексте современных задач развития науки, экономики и городской среды». 

География празднования охватывает не только Москву, но и значительное число других регионов: город Севастополь, Калужскую, Архангельскую и Вологодскую области, республики Татарстан, Крым, а также зарубежные площадки при содействии Россотрудничества.

Особое место в программе занимают инфраструктурные мемориальные проекты, в числе которых установка монумента Юрию Лужкову в Москве, присвоение его имени скверам и образовательным учреждениям, установка бюстов и мемориальных досок в разных городах страны, организация постоянных и временных экспозиций, а также выпуск государственных знаков.

Значительный блок программы сосредоточен на сфере науки и образования. Запланировано проведение научных конференций, форумов, лекций, тематических дискуссий, посвященных деятельности Юрия Лужкова, на базе МГУ имени М. В. Ломоносова, Дипломатической академии МГИМО МИД России и других организаций. В апреле состоится межвузовский симпозиум «Градостроительный код Лужкова: от концепции к воплощению» при участии Минобрнауки России, а в мае в рамках VIII Московского академического экономического форума пройдет пленарная конференция, посвященная вкладу Ю. М. Лужкова в развитие экономики и управления.

Большое внимание уделено работе с молодежью и формированию кадрового потенциала. В 2026 году реализуются именные стипендиальные программы Ю. М. Лужкова в МГУ имени М. В. Ломоносова, НИУ «МЭИ» и РГУ нефти и газа имени И. М. Губкина. Продолжена реализация именной премии «Молодой инноватор» в рамках Международного фестиваля «От Винта!», также состоится вручение премий имени Ю. М. Лужкова в рамках акции «Всероссийский экономический диктант» и национального проекта «Дорога в цирк. Это серьезно».

Отдельное направление связано с развитием спортивных инициатив и популяризацией физической культуры. В 2026 году всероссийским соревнованиям по легкой атлетике присвоено имя Ю. М. Лужкова, запланировано проведение турниров памяти Ю. М. Лужкова, в числе которых теннисный турнир имени Ю. М. Лужкова, соревнования по...

Фестиваль «Аутизм: разные о важном» в пятый раз прошел в Российской государственной библиотеке для молодежи

Пятый ежегодный фестиваль «Аутизм: разные о важном» прошел в Российской государственной библиотеке для молодежи. Мероприятие, приуроченное к Международному дню информирования об аутизме, представило личные истории взрослых аутичных людей, их книги, автобиографии и блоги. Главные герои – люди с аутизмом – писатели, астрофизики, педагоги, библиотекари, редакторы. Через открытый диалог-дискуссию, рассказы о своем опыте и творчестве они продемонстрировали, насколько разнообразен мир человека в аутистическом спектре, и показали, как личные истории помогают в социализации и самопомощи.

Мероприятие открыла писательница, архитектор книжного опыта, автор книги «Ручка. Как принять особенность своего ребенка и сделать его жизнь счастливее» Алена Семенова. Вместе с советником директора РГБМ по развитию социального и инклюзивного направления Юлией Наумовой они обсудили, почему общество не всегда готово принимать различия и как помогающая литература может стать опорой.

В дискуссии на тему «От первого лица: книги, автобиографии и блоги аутичных людей и их важность для общества» своими взглядами и опытом поделились автор книги «От мира сего» и блога «Понемногу о разном» Ольга Камынина, автор канала «Астрономия и сказочки» Катерина Борщева, редактор, начинающий писатель Вадим Пчелкин и другие.

Завершил фестиваль книжный клуб «О книгах, которые всегда с тобой», который провел летчик-штурман первого класса, инструктор международных авиалиний Сергей Андреев. Гости поделились историями о книгах, ставших для них опорой и поддержкой в разные этапы взросления и в становлении как личности.

Как подчеркнул директор библиотеки Антон Пурник, «для нас никогда не стояла задача работать в рамках инклюзии для галочки – просто чтобы поставить ее в отчете и сказать: «да, мы и этим занимаемся». Для нас это всегда было одним из основных направлений развития и взаимодействия с читателем. А читатель для нас всегда превыше всего».

Ключевое отличие инклюзивной стратегии РГБМ – системность. В библиотеке работает Лаборатория инклюзивных и социальных практик, главная задача которой создать органичные условия и поводы для взаимодействия всех участников инклюзивного процесса: людей с инвалидностью, специалистов, сотрудников библиотек, волонтеров. Люди с инвалидностью выступают в проектах РГБМ не как «благополучатели», а как равноправные участники – организаторы, лекторы, ведущие, члены жюри и эксперты.

Фестиваль выступил площадкой Всероссийской масштабной акции #ЛюдиКакЛюди. Мероприятие прошло при поддержке Министерства культуры РФ, Российской библиотечной ассоциации, проекта поддержки взрослых в спектре аутизма Autistic City, Федерального ресурсного центра МГППУ.

📃 Знаменитое полотно «Прогулка» Марка Шагала из собрания Русского музея впервые представили в Минске

В Национальном художественном музее Республики Беларусь открылась выставка одного шедевра «Шагал. Прогулка в Художественном». Главное произведение выдающегося авангардиста из коллекции Русского музея впервые привезли на родину мастера.

«Выставка одного шедевра – картины Марка Шагала «Прогулка» из коллекции Государственного Русского музея – в Национальном художественном музее – это историческое событие для нашей страны и каждого, кто любит искусство», – подчеркнул Министр культуры Республики Беларусь Руслан Чернецкий.

Открытие выставки дало старт Дням Русского музея в Минске, в рамках которых подготовлена большая просветительская программа. 

Подробности читайте на официальном сайте Минкультуры России: https://culture.gov.ru/about/national-project/news-family/znamenitoe_polotno_progulka_marka_shagala_iz_sobraniya_russkogo_muzeya_vpervye_predstavili_v_minske/

‌От концерта в монастыре до фестиваля мультфильмов: в регионах России прошел ряд культурных событий

Масштабные культурные мероприятия регулярно проходят по всей России. Культурная программа регионов состоит из межрегиональных выставок, фестивалей, гастролей, конференций и проектов, посвященных нематериальному этнокультурному достоянию.

В Хабаровске на сцене краевого театра драмы прошел спектакль «Женихи» в исполнении учебного театра Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимова. Постановка представлена в рамках масштабного культурно-образовательного проекта «Дни ВГИКа в Хабаровске». В спектакле приняли участие 28 студентов-выпускников актерского факультета. Кроме того, на той же площадке прошел концерт «Мы из ВГИКа», в котором будущие звезды театра, кино и телевидения исполнили хиты российской и мировой эстрады, а также русские народные песни, музыкальные пародии и танцевальные номера.

8 апреля в рамках проекта «Гений места» в городе Энгельс прошел региональный фестиваль мультипликационных фильмов «Вместе в кадре». Мероприятие собрало анимационные ленты детских студий, отражающие многообразие культур и традиций народов России. Программа состояла из мультфильмов разных жанров и направлений. Фестиваль объединил зрителей разного возраста и национальностей.

Также частью проекта «Гений места» стала «Ремесленная слобода» в Челябинской областной универсальной научной библиотеке. Гости библиотеки могут отправиться в виртуальные экспедиции по народным ремеслам Южного Урала (башкирская вышивка, белорусское плетение, казахское лоскутное шитье, чувашская кукла-мотанка).

Во Владивостоке в историческом парке «Россия – моя история» продолжает работу экспозиция «Рюриковичи». Посетители могут узнать подробности судьбоносных событий из истории России – экспозиция содержит информацию о древних торговых путях и становлении государств, легендарных сражениях, тайнах крепостей и дипломатических победах. Особое место на выставке занимают истории людей – героев, правителей, духовных лидеров, чьи поступки стали примером служения Отечеству, мужества и верности своим идеалам.

В Вологодской области прошла серия концертов проекта «Музыкальная экспедиция». Выступления проходили на территории объектов культурного наследия – в братских кельях XVII века Кирилло-Белозерского музея-заповедника и в старинной усадьбе Хвалевское. Для жителей региона прозвучали композиции Стефано Ланди и Джона Доуленда, Матиаса Дюплесси, Иоганна Себастьяна Баха, Сергея Рахманинова, Астора Пьяцоллы и других композиторов. В Кирилло-Белозерском монастыре также был исполнен Сирийский православный гимн.

«Ростовский кремль» представил в Ивановском государственном историко-краеведческом музее имени Д.Г. Бурылина 25 произведений живописи, которые позволяют проследить развитие русского искусства от портрета XVIII века до лирических пейзажей и жанровых сцен рубежа XIX–XX столетий. Для «Ростовского кремля» этот проект продолжает традицию передвижных выставок, благодаря которым уникальные предметы из собрания музея становятся доступными зрителям в разных городах страны. Особый интерес представляет «Образ святителя Димитрия Ростовского» 1825 года, созданный в крайне редкой технике на медной доске.

С 9 по 12 апреля в Мурманском областном театре кукол в рамках федеральной программы «Большие гастроли» проходят выступления Липецкого государственного театра кукол. В это же время Мурманский областной театр кукол
представляет свои постановки в Липецке. Таким образом, зрители двух регионов знакомятся с лучшими спектаклями театров-побратимов. Липецкий театр подготовил три спектакля: Кукольная фантасмагория «Нос» по мотивам одноименной повести Николая Гоголя, «Как папа был маленьким» режиссера Дмитрия Богданова, созданный по мотивам рассказов Александра Раскина, «Мальчик-с-пальчик» по мотивам сказки Шарля Перро в постановке режиссера Валерия Баджи.

📃 Сегодня делимся с вами подборкой самых ярких культурных событий регионов — от театральных премьер до уникальных музейных проектов.

В Хабаровске на сцене краевого театра драмы прошел спектакль «Женихи» в исполнении учебного театра Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимова :https://vk.cc/cWoW4E

Во Владивостоке в историческом парке «Россия — моя история» продолжает работу экспозиция «Рюриковичи». Особое место в ней занимают истории людей — героев, правителей, духовных лидеров, чьи поступки стали примером мужества и верности идеалам Отечества:https://vk.cc/cWoWYh

«Ростовский кремль» представил в Ивановском государственном историко-краеведческом музее имени Д. Г. Бурылина 25 произведений живописи, которые позволяют проследить развитие русского искусства от портрета XVIII века до лирических пейзажей и жанровых сцен рубежа XIX–XX столетий: https://igikm.ru/

С 9 по 12 апреля в Мурманском областном театре кукол в рамках федеральной программы «Большие гастроли» проходят выступления Липецкого государственного театра кукол. В это же время Мурманский областной театр кукол представляет свои постановки в Липецке: https://www.lgtk48.ru/

📃 В Пушкинском музее проходит первая за 60 лет выставка скульптора Беатрисы Сандомирской

Проект объединил произведения мастера из собраний Пушкинского музея, Русского музея, Третьяковской галереи, Исторического музея, Национальной галереи Армении и ещё более десяти музейных и частных коллекций.

Среди главных экспонатов – кубистический «Композиционный портрет», композиция «Голова в железе», скульптура «Октябренок» и работа «Материнство. Чернозем». Особое пространство отведено рисункам разных лет.

Рядом с работами Беатрисы Сандомирской представлены произведения, которые демонстрируют её связь с искусством других народов и разных эпох. Так, посетители увидят картины европейских художников-модернистов и скульптуру стран Африки.

Произведения Пименова, Коровина и Щусева представили на выставке «Великие учителя» в филиале Третьяковской галереи в Калининграде

9 апреля в филиале Государственной Третьяковской галереи в Калининграде открылась выставка «Великие учителя», приуроченная к 170-летию Третьяковской галереи и 80-летию Калининградской области. Проект посвящен выдающимся русским мастерам XX века, воспитавшим поколение художников, которые заложили основы изобразительного искусства самого западного региона России.

«Одна из главных задач Третьяковской галереи – знакомить жителей страны с нашим художественным наследием. Выставка «Великие учителя» рассказывает о творчестве целого поколения художников, оказавшихся после войны в самом молодом и самом западном регионе России, и их учителях, которые помогли им стать мастерами. Уверена, что выставка будет интересна не только калининградцам, но и гостям города», – отметила генеральный директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова.

В состав экспозиции вошло более 60 произведений живописи, скульптуры и графики из собрания Третьяковской галереи. Большинство из них впервые представлены в Калининграде. Их авторы – Константин Коровин, из класса которого вышла плеяда талантливых художников, Алексей Щусев, воспитавший целое поколение советских зодчих, Матвей Манизер, занимавшийся теоретическими вопросами современного художественного образования, увлеченный педагог Дмитрий Мочальский и другие знаковые советские художники. Именно их ученики после Великой Отечественной войны приехали в Калининградскую область и стали первыми, кто запечатлел рождение нового края.

Среди ключевых экспонатов – произведение «Рабочая студия (Гомер)» известного представителя «сурового стиля» Гелия Коржева, работа «Лирическое новоселье» одного из учредителей Общества станковистов Юрия Пименова и «Солнечное утро» Федора Богородского, основавшего художественный факультет во Всесоюзном государственном институте кинематографии. Особое внимание также привлекут картина «Теннис» Александра Самохвалова и работа «Я ехал к Вам...» Константина Коровина.

Тематическая структура выставки ведет посетителя через разделы «Радость жизни», «Город», «Родной край», «Люди и судьбы» и «Мир искусства». Эти разделы становятся связующими нитями между творчеством учеников каждого из представленных художников и историей региона, а также филиала Третьяковской галереи в Калининграде, строительство и открытие которого стало новым шагом в процессе становления и развития Калининградской области.

Выставка «Великие учителя» продолжится межмузейным проектом. Филиал Третьяковской галереи в Калининграде подготовил его совместно с тремя крупнейшими музеями региона – Музеем Мирового океана, Калининградским музеем изобразительных искусств и Калининградским историко-художественным музеем. Вместе они представят городской маршрут, связанный с именами и творчеством художников. Произведения учителей будут демонстрироваться в калининградском филиале Третьяковской галереи, а работы их учеников – калининградских художников – будут экспонироваться в региональных музеях на основании их собственных коллекций.

Посетить выставку можно до 27 сентября.

📃 В рубрике сегодня расскажем о полотне «Калуга — Луна — Марс», созданном в 1970 году А.В. Анфиловым

В центре картины изображена молодая девушка с поднятыми руками, словно парящая над Калугой. Город представлен в виде знаковых мест: Дом-музей К.Э. Циолковского, Государственный музей истории космонавтики и мост через Березуйский овраг. На заднем плане виден земной шар, а по обе стороны от девушки космонавты и космические аппараты, стремящиеся к Луне и другим планетам.

Анфилов создает фантазийное высказывание, где Калуга, К.Э. Циолковский и образ будущего объединены в одну гармоничную сцену. Основная мысль художника заключается в том, что Калуга — это «город солнца», источник идей для освоения космоса. 

Увидеть картину можно в Музее космонавтики им. Циолковского.

В День космонавтики самое время покорять новые рубежи. До 12 апреля присоединяйтесь к космической акции: направьте фонарик вверх, поднимите взгляд к небу и поделитесь своим фото с хештегами !