Минкультуры России
4.16K subscribers
857 photos
38 videos
15.9K links
Неофициальный канал с новостями Министерства культуры Российской Федерации.

По всем вопросам: @GovInfoBot

Купить рекламу: https://telega.in/c/minkultrf
Download Telegram
📃 150 вопросов о театре: стартовала просветительская акция «Театральная олимпиада»

На образовательной платформе «Ростелеком Лицей» (https://lc.rt.ru/myeducation) при поддержке Минкультуры России проходит «Театральная олимпиада», приуроченная к 150-летию Союза театральных деятелей России.

50 вопросов, 3 блока и всего 30 секунд на каждый ответ. Участниками могут стать все желающие старше 14 лет. «Театральная олимпиада» продлится до 30 июня 2026 года.

На платформе есть материалы по истории театра, которые помогут готовиться к олимпиаде. Например, совместный проект «Ростелекома» и музея МХАТ — «Константин Станиславский. В поисках системы». Он рассказывает о великих театральных деятелях — Константине Станиславском и Владимире Немировиче-Данченко.

Победителями олимпиады станут 150 человек. Они получат билеты в ведущие театры страны и приглашение на съемки телевизионных передач в Москве.
📃 В Российской государственной библиотеке для молодёжи прошла презентация Всероссийской акции «Сегодня я – библиотекарь»

Событие, приуроченное к Общероссийскому дню библиотек, впервые пройдет 26 мая при поддержке Минкультуы России.

«Современная библиотека – это не просто книгохранилище, а значимый центр притяжения интеллектуальной и творческой молодёжи. Рассчитываем, что данный проект станет символом преемственности поколений и основой для развития неформального наставничества. Уверена, что эта практика получит ежегодное распространение по всей территории страны», – отметила в своем обращении к участникам мероприятия статс-секретарь – заместитель Министра культуры России Жанна Алексеева.

Учащиеся 8–11 классов, студенты колледжей и вузов, представители молодёжных сообществ, активные читатели и все желающие в возрасте от 14 лет смогут на один день стать частью библиотечной команды, освоить профессиональные навыки и получить первый практический опыт.

Оставить заявку и узнать подробнее об акции можно здесь: https://day.library.ru/
Определены участники III Всероссийской детской фольклориады

С 23 по 27 июня 2026 года в Республике Башкортостан состоится III Всероссийская детская Фольклориада – проект, направленный на сохранение и приумножение культурного наследия народов России. В Уфу приедут более 1000 участников из 80 регионов: 78 творческих коллективов и 8 солистов, которые осваивают фольклорные традиции своего края.

Среди участников, например – Заслуженный коллектив народного творчества ансамбль танца «Рапсодия» из Луганска, а Курскую область представит Ариадна Шестопалова из города Суджи. Солистка образцового детского коллектива «Беседушка» Ульяна Глинина будет выступать от Челябинской области. Эвенский ансамбль «Гяман» прибудет в Башкортостан из села Аянка, расположенного на границе Камчатского края и Чукотского автономного округа. Детский этнографический ансамбль сето «Тсиргукысы» («Птенцы») из Псковской области познакомит зрителей с культурой финно-угорского народа сето, его обрядами и песенным наследием. Фольклорный ансамбль «Черпачок» из Улан-Удэ представит традиционную культуру семейских Забайкалья.

Программа праздника будет насыщенной и разнообразной: юные хранители традиций примут участие в экскурсиях, творческих встречах, мастер-классах и вечерках.

Для жителей и гостей столицы Башкортостана с 24 по 26 июня также запланированы крупные события: открытие выставки «Наследие VI Всемирной фольклориады CIOFF®», Хоровод дружбы с участниками из самых разных уголков страны, который перейдет в масштабный красочный парад по улице Ленина до Советской площади, яркая концертная программа в общественных пространствах Уфы.

С полным списком участников III Всероссийской детской фольклориады можно ознакомиться здесь.

***

Первая Всероссийская детская Фольклориада прошла в 2022 году в Чувашской Республике, собрав юных талантливых участников из 76 регионов. Вторая Фольклориада, которую принял у себя Татарстан в 2024 году, привлекла еще больше участников – более тысячи молодых талантов из 80 субъектов России.

Проект реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, организатор – Государственный Российский Дом народного творчества им. В.Д. Поленова.
«Великая Россия»: в РГБС проходят инклюзивные выставки о народах России

В Российской государственной библиотеке для слепых проходит инклюзивный выставочный цикл «Великая Россия». Каждый месяц посвящен определенному народу страны. Помимо книг на разных носителях, доступных слабовидящим и незрячим читателям, представлены национальные костюмы, музыкальные инструменты и другие артефакты, отражающие уникальный мир культуры народов.

В феврале выставка была посвящена многообразию культурного наследия и традиций народов России. Среди книжных экспонатов – Марина Улыбышева «Русская изба», Алиса Аксенова «Суздаль», Алексей Толстой «Русский характер», Михаил Серяков «Русь: имя, образы и смыслы», Мария Семенова «Гороховецкая плотницкая игрушка», Елена Нефедова «Кухня на кончиках пальцев», «Русский народ. Его обычаи, обряды, предания, суеверия и поэзия» и многие другие. 

Экспозиция в марте рассказывала о народах ханты и манси. Среди представленных книг – Еремей Айпин «Ханты, или Звезда утренней Зари», Юван Шесталов «Кот: хантыйская сказка», Маргарита Анисимкова «Гнев тайги», Ефим Зозуля «Сказки народа ханты». Гости выставки узнали про «ямангюх, сюпарюх» – священное дерево народа – березу, от ветвей которой, по поверьям, произошли люди. Белый цвет ствола символизирует здоровье, а черные полоски – лестницу между мирами.

В апреле в библиотеке можно узнать о традициях и быте, верованиях, фольклорных персонажах, кухне и языке удмуртов. Погрузиться в изучение помогут книги Константина Климова «Удмуртское народное искусство», Самсона Самсонова «Человек из легенды», «Удмуртские народные сказки» и другие.

Выставка доступна для всех желающих.
Более 250 экспертов приняли участие в девятой сессии «Единая модель продвижения музеев» РОСИЗО

2–3 апреля в Подмосковье прошла IX стратегическая сессия «Единая модель продвижения музеев», организованная Государственным музейно‑выставочным центром «РОСИЗО» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Мероприятие объединило более 250 ведущих специалистов музейной сферы из разных регионов России, а также из Республики Беларусь.В течение двух дней представители ведомства, руководители и сотрудники музеев, медиаменеджеры и другие эксперты обсуждали актуальные для музейной отрасли темы, обменивались опытом и практическими кейсами. Программа стартовала с выступления директора Департамента музеев и поддержки циркового искусства Минкультуры России Ивана Лыкошина. Он подчеркнул важность сохранения традиционных ценностей в работе музеев и обозначил актуальные задачи, стоящие перед отраслью.

«Профессиональное сообщество имеет возможность инициировать обсуждение вопросов, имеющих практическое значение, и это очень важно – в процессе диалога, проб и ошибок искать и находить оптимальные решения. Важным итогом таких практических встреч и сессий, как «Единая модель», может стать понятный и прозрачный документ, где представителями отрасли было бы сформулировано единое видение развития и продвижения музеев», – сказал Иван Лыкошин.

На сессии поднимались вопросы стратегического развития отрасли в соответствии с традиционными ценностями, междисциплинарного подхода в музейном деле, особенностей отраслевого продвижения и многое другое. Традиционно модераторами выступили генеральный директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова и генеральный директор РОСИЗО Георгий Москвичев. Они обозначили ключевые задачи мероприятия, среди которых – развитие компетенций в вопросах администрирования выставочных проектов, многопрофильного сотрудничества, взаимодействия с органами федеральной и региональной власти, а также укрепления традиционных ценностей в современном контексте.

«За годы своего существования стратегическая сессия стала ключевой площадкой, где профильные специалисты могут обмениваться мнениями и опытом, отмечать главные профессиональные вызовы и приоритетные направления развития. Мы рады, что форум зарекомендовал себя не только в качестве теоретической платформы, но и как пространство для диалога и взаимодействия», – подчеркнул генеральный директор музейно-выставочного центра «РОСИЗО» Георгий Москвичев.

Ольга Галактионова также рассказала коллегам об успешной реализации крупных проектов и проектов‑блокбастеров на примере недавно завершившейся выставки «Марк Шагал. Радость земного притяжения». Руководитель Третьяковской галереи отметила, что в выставочной деятельности важно не только грамотно планировать, но и уметь меняться и действовать оперативно. Так, даже подготовленные в сжатые сроки проекты могут получить большое внимание со стороны посетителей.

Специфику работы музеев‑квартир осветила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова. Она отметила, что повысить интерес посетителя к этим объектам можно за счет внедрения мультимедийных решений и аудиосопровождения, расширения доступа к оцифрованным коллекциям, запуска медиапорталов и создания уникальной сувенирной продукции. Кристина Трубинова также подчеркнула, что мемориальные пространства требуют особенно деликатной работы. Важно сохранить подлинную атмосферу дома и при этом аккуратно интегрировать современные решения.

Об интересе россиян к выставочным проектам рассказала заместитель директора по политическим исследованиям, руководитель практики аудита комитета Аналитического центра ВЦИОМ Мария Атаева. Опытом создания дополнительных активностей и параллельных программ для посетителей поделилась директор музейно-выставочного комплекса «Манеж» в Санкт-Петербурге Анна Ялова. По ее словам, такие инициативы способствуют росту интереса к музеям и делают их более доступными для широкой аудитории.

Второй день был посвящен обсуждению современных вызовов индустрии и практических шагов.
📃 Завершился прием заявок на участие в XV Международном конкурсе артистов балета

Всего было подано 362 заявки из 35 стран: Австралии, Аргентины, Армении, Беларуси, Бельгии, Болгарии, Бразилии, Великобритании, Венгрии, Венесуэлы, Вьетнама, Греции, Грузии, Испании, Италии, Казахстана, Канады, Китая, Кыргызстана, Латвии, Мексики, Монголии, Нидерландов, Южной Кореи, Парагвая, России, Сербии, Словении, США, Турции, Узбекистана, Финляндии, Франции, ЮАР и Японии.

Результаты превзошли показатели предыдущего отбора, что в очередной раз демонстрирует, что творчество не имеет границ, а культура – великая созидающая сила, говорящая на едином языке и вне политики.

Спасибо всем претендентам за желание и решимость продемонстрировать свой талант в этих Олимпийских играх в мире балета. Впереди – большая работа жюри по отбору сильнейших кандидатов. Их имена станут известны 20 апреля.
Ансамбль песни и танца «Донбасс» завершил двухнедельный гастрольный тур

Гастроли Заслуженного государственного академического ансамбля песни и танца «Донбасс» прошли в Воронежской, Нижегородской, Владимирской, Московской, Калужской и Брянской областях. Зрителям была представлена концертная программа «Многонациональный Донбасс». Гастроли организованы ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации.

Концертная программа раскрывает облик донецкого края и его многонационального народа – в исполнении солистов и балетной трупы ансамбля зрителям представлены вокальные, музыкальные и хореографические номера, отражающие культурные традиции региона.

Генеральный директор-художественный руководитель ансамбля, заслуженный деятель искусств Донецкой Народной Республики Ольга Горячева отметила, что в этом году коллектив впервые посетил с гастролями Нижегородскую и Калужскую области.

Заслуженный государственный академический ансамбль песни и танца «Донбасс» – визитная карточка культуры Донецкой Народной Республики. Коллектив был образован в 1937 году и изначально носил название «Шахтерский ансамбль песни и пляски».
На XV Международный конкурс артистов балета в Москве подано 362 заявки из 35 стран мира

Завершился прием заявок на участие в самом ожидаемом балетном событии года – XV Международном конкурсе артистов балета. Всего было подано 362 заявки из 35 стран мира: Австралии, Аргентины, Армении, Беларуси, Бельгии, Болгарии, Бразилии, Великобритании, Венгрии, Венесуэлы, Вьетнама, Греции, Грузии, Испании, Италии, Казахстана, Канады, Китая, Кыргызстана, Латвии, Мексики, Монголии, Нидерландов, Парагвая, России, Сербии, Словении, США, Турции, Узбекистана, Финляндии, Франции, Южной Кореи, ЮАР и Японии.

XV Международный конкурс артистов балета в Москве пройдет на сцене Государственного академического Большого театра России с 25 июня по 25 июля 2026 года и будет посвящен выдающемуся хореографу современности, народному артисту СССР Юрию Николаевичу Григоровичу.

Традиционно в состязании примут участие конкурсанты двух возрастных категорий: младшая (до 19 лет) и старшая (до 27 лет). Оценивать мастерство танцовщиков будет авторитетное жюри, в состав которого войдут ведущие деятели мирового балетного искусства. Председатель жюри конкурса – народная артистка РФ Светлана Захарова.

Результаты отборочного тура будут объявлены 20 апреля.
Бахрушинский музей представил в Астане выставку о наследии Юрия Григоровича

В Русском Доме в Астане Бахрушинский театральный музей представил выставку «Большой балет Юрия Григоровича». Проект, посвященный легендарному хореографу, реализован в рамках соглашения музея с Россотрудничеством.

«Бахрушинский музей продолжает свою культурную миссию в Казахстане. В прошлом году наша выставка «Театр на фронте: берег надежды», рассказывающая о вкладе театральных деятелей в Великую Победу, собрала свыше восьми тысяч зрителей. Сегодня мы рады представить новый проект, посвященный памяти выдающегося хореографа Юрия Григоровича – мастера исключительного масштаба, чье имя связано с историей казахстанской театральной сцены и чье творческое наследие хорошо знакомо местной публике», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

В основе выставки – более 70 фотографий из собрания Бахрушинского музея, в том числе работы известного фотохудожника Большого театра Михаила Логвинова. Экспозиция раскроет масштаб наследия хореографа, три десятилетия возглавлявшего Большой театр и вошедшего в историю как реформатор, чьи постановки стали вершинами классического и современного балетного искусства.

Посетители смогут познакомиться со снимками, запечатлевшими сцены из программных произведений Юрия Григоровича, ставших символами эпохи. Это балеты «Щелкунчик», «Легенда о любви», «Каменный цветок», «Иван Грозный», а также редакции шедевров классического наследия – «Лебединого озера», «Спящей красавицы», «Раймонды» и «Баядерки». На выставке также демонстрируются театральные афиши к спектаклям «Спартак» и «Золотой век», отражающие не только эстетику своего времени, но и художественный метод Григоровича.

Важной частью экспозиции стала история творческого и семейного союза Юрия Григоровича с его супругой – легендарной балериной, народной артисткой СССР Наталией Бессмертновой. Кроме того, на выставке можно увидеть моменты репетиций, где Григорович работает с выдающимися артистами – Владимиром Васильевым, Михаилом Лавровским, Борисом Акимовым, Николаем Цискаридзе, Светланой Захаровой. Отдельный раздел также рассказывает о многолетнем творческом союзе балетмейстера с художником Симоном Вирсаладзе, вместе с которым Григорович создавал визуальный облик своих знаменитых балетов.

Выставка «Большой балет Юрия Григоровича» продлится в столице Казахстана до 30 апреля.
📃 РОСИЗО провел IX стратегическую сессию «Единая модель продвижения музеев»

Мероприятие объединило 250 ведущих специалистов музейной сферы из России и Беларуси.

Главные темы их обсуждений: 
Стратегическое развитие отрасли с опорой на традиционные ценности;
Секреты подготовки успешных выставок;
Деликатное внедрение мультимедиа в пространства музеев-квартир;
Создание параллельных программ для привлечения новой аудитории;
Продвижение культурных институций в новых медиа и развитие инклюзивных проектов. 

Программу открыл директор Департамента музеев и поддержки циркового искусства Минкультуры России Иван Лыкошин:
«Профессиональное сообщество имеет возможность инициировать обсуждение вопросов, имеющих практическое значение, и это очень важно – в процессе диалога, проб и ошибок искать и находить оптимальные решения. Важным итогом таких практических встреч и сессий, как «Единая модель», может стать понятный и прозрачный документ, где представителями отрасли было бы сформулировано единое видение развития и продвижения музеев».

Все подробности о прошедшей сессии и выступлениях спикеров читайте на сайте Минкультуры России: https://culture.gov.ru/press/news/bolee_250_ekspertov_prinyali_uchastie_v_devyatoy_sessii_edinaya_model_prodvizheniya_muzeev_rosizo/
Бахрушинский театральный музей рассказывает о сценической жизни произведений Пушкина на выставке в Астане

В Государственном академическом русском театре драмы им. Горького в Астане открылась выставка Бахрушинского театрального музея «Пушкин и театр». Экспозиция, основанная на уникальных материалах из собрания музея, раскрывает масштаб влияния великого поэта на развитие национальной сцены.

«Для Бахрушинского театрального музея работа за рубежом – это возможность не только представить отечественную культуру новой аудитории, но и выстраивать живой культурный диалог. Именно поэтому для нас так важно, что первым зарубежным этапом проекта, посвященного Александру Сергеевичу Пушкину, стал Казахстан. Нас многое связывает с этой страной: прочные дружественные и партнерские отношения, успешный опыт совместной работы и искренний интерес к большим культурным инициативам. Выставка в Астане стала для музея уже четвертым проектом, реализованным здесь, и мы рады, что в этом году это сотрудничество получит продолжение в новых значимых открытиях», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

Посетители узнают о знаковых постановках, основой которых стали пушкинские сочинения, в том числе «Борис Годунов», «Евгений Онегин», «Пиковая дама» и «Руслан и Людмила». О спектаклях, которые на протяжении десятилетий остаются в репертуаре ведущих театров мира, расскажут более 80 предметов – цифровые копии эскизов декораций и костюмов, созданных выдающимися художниками конца XIX – начала XX века, среди которых Константин Коровин, Александр Головин, Михаил Врубель, Иван Билибин, Наталья Гончарова и Мартирос Сарьян. Кроме того, рядом показаны фотографии сцен спектаклей и фотооткрытки актеров в образах пушкинских персонажей, программы и буклеты постановок XIX–XX веков и проекты сценического оформления, авторами которых выступили крупнейшие советские театральные художники.

Шесть тематических разделов выставки рассказывают об Александре Пушкине как о драматурге и о сценической судьбе его произведений. Так, первый раздел погружает посетителей в атмосферу театра пушкинских лет, вдохновившую писателя на создание статьи «Мои замечания об русском театре». Далее зритель знакомится с историей сценической жизни народной трагедии «Борис Годунов» – от первых постановок на императорской сцене до знаковых интерпретаций XX века. Отдельное место в экспозиции занимают материалы, созданные на основе цикла пьес «Маленькие трагедии», положившего начало русской философской драматургии.

Посетители также увидят эскизы и фотографии к опере Александра Даргомыжского по одноименной пьесе Пушкина «Русалка», определившей целое направление в отечественном музыкальном театре. Значительная часть экспозиции также посвящена театральным версиям «Евгения Онегина» и «Пиковой дамы» – произведениям, ставшим основой для оперных шедевров и новаторских режиссерских решений.

Завершает выставку раздел, рассказывающий о пушкинских сказках на сцене. Гости смогут познакомиться со сценографическими работами к постановкам «Руслана и Людмилы», «Сказки о царе Салтане» и «Золотого петушка», в которых авторы обращаются к фольклорным мотивам и декоративной образности народного искусства, создавая на сцене яркий и фантазийный мир.

Выставка будет открыта для посетителей до 3 мая.
Космическую программу представляют учреждения культуры

С 6 по 12 апреля 2026 года в России проходит первая в истории страны Неделя космоса, приуроченная к 65-летию первого полета человека в космос. Соответствующий Указ о ежегодном проведении Недели космоса подписал Президент Российской Федерации Владимир Путин.

Космическая тема во все времена вдохновляла представителей творческих профессий. В этом году она объединила организации культуры по всей стране. В рамках мероприятия свои космические программы представляют библиотеки, театры, кинотеатры и музеи.

В преддверии Недели космоса МХТ имени А. П. Чехова посетил космонавт, Герой Российской Федерации Николай Чуба и его супруга. Они побывали на спектакле и заглянули за кулисы, где сотрудники театра провели для них импровизированную экскурсию. Ранее Мхатовцы посещали с гастролями космодромы «Байконур» и «Восточный», провожали космонавтов на Международную космическую станцию. В 2023 году, отправляясь на МКС, космонавты взяли с собой сувенирных мхатовских чаек – в полете они служили индикатором невесомости.

Передвижная историко-документальная выставка с 6 по 29 апреля представлена в Государственной публичной исторической библиотеке. Экспозиция подготовлена на основе документов Российского государственного архива научно-технической документации. Экспозиция представляет уникальные документы по организации, подготовке и проведению первого в мире полета человека в космос. Зритель познакомится с инструкцией по эксплуатации и управлению космическим кораблем «Восток 3А», увидит чертежи космического корабля, его внутреннее устройство, схемы полета и приземления космонавта. Выставка содержит большое количество фотодокументов.

Спектакль «Циолковский» – история о стремлении человека в космос, зародившемся в российской провинции – пройдет 7 апреля в театре Волкова (г. Ярославль). Зрители увидят музыкальную постановку об одном дне знаменитого ученого и изобретателя Константина Эдуардовича Циолковского, который, несмотря на глухоту, бедность и непонимание своих идей со стороны коллег, всю жизнь упорно шел к своей большой цели.

Российский академический молодежный театр поднимет тему космоса 11 апреля – спектакль «Денискины рассказы» напомнит о первом полете человека в космос и о том, как это событие повлияло на людей на Земле. Современные дети узнают, как здорово «играть в шашки, шахматы и домино, только чтобы обязательно выигрывать».

Библиотека иностранной литературы подготовила целое созвездие мероприятий: гости смогут узнать об эволюции образа «иного» в мировой литературе на лекции «От иноземцев до инопланетян», а также прогуляться по маршруту Юрия Гагарина на иммерсивной лекции «Путешествие по следам первого космонавта». С помощью VR технологии посетители познакомятся с программой «Космос в виртуальной реальности», завершит космическую тему выставка «На улице МИРа».

Кинопоказ фильма «Бумажный солдат» 9 апреля проведет Российская государственная библиотека искусств. Картина переносит зрителя в весну 1961 года на космодром Байконур, где за шесть недель до исторического старта военврач Даниил Покровский готовит к полету первый отряд космонавтов. Фильм фокусируется на психологическом состоянии «маленького человека» в эпоху больших свершений.

Российская государственная библиотека совместно с НИУ ВШЭ, Московским отделением Общества «Знание» и Фестивалем актуального научного кино ФАНК 9 апреля проведет показ советского научно-фантастического фильма «Космический рейс» (1935 г.) с последующей дискуссией с участием лектора – Леонида Зотова, старшего научного сотрудника Государственного астрономического института имени П.К. Штернберга. Кроме того, РГБ представит выставку «Космос в спичечной коробке». Гости увидят спичечные коробки и этикетки, вдохновленные мечтами о Вселенной. Экспозиция содержит хронику покорения космоса: от ликования после полета Гагарина до современных телескопов и марсоходов.
Названы победители российских отборочных прослушиваний на фестиваль «Славянский базар в Витебске»

Объявлены победители Национального отборочного прослушивания кандидатов от Российской Федерации для участия в XXXV Международном конкурсе исполнителей эстрадной песни «Витебск-2026» и ХХIV Международном детском музыкальном конкурсе «Витебск-2026», которые состоятся в рамках XXXV Международного фестиваля искусств «Славянский базар в Витебске». Мероприятие реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

По итогам прослушиваний в возрастной категории от 8 до 14 лет членами жюри было принято решение рекомендовать для участия от Российской Федерации в ХХIV Международном детском музыкальном конкурсе «Витебск-2026» Валерию Шевченко (13 лет, г. Москва).

Валерия Шевченко – многократный финалист и лауреат международных вокальных конкурсов и фестивалей («АРТ-ПАНОРАМА Россия-Беларусь», «Радуга над Витебском», «Sounds of voice. Звуки голоса», «Твой голос», «FaSiLa», «Арт-Караван», «Мы вместе»). С 2022 года обучается в Академии джаза Игоря Бутмана на отделении эстрадно-джазового вокала. В 2022 году принимала участие в телевизионном проекте «Голос.Дети» на Первом канале. Ведущая Детского радио и концертных, в том числе телевизионных мероприятий в Государственном Кремлёвском Дворце.

В возрастной категории от 18 до 31 года для участия от Российской Федерации в ХХХV Международном конкурсе исполнителей эстрадной песни «Витебск-2026» членами жюри принято решение рекомендовать Юлию Малинову-Медведеву (22 года, г. Нижний Новгород).

Юлия Малинова-Медведева – певица, автор-исполнитель. С отличием окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных. Принимала участие в концертах на главных сценах страны: Большого театра России, Концертного зала имени П.И. Чайковского, Государственного Кремлевского Дворца, Колонного зала Дома Союзов и многих других. Сотрудничала с Академическим оркестром русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова Всероссийской государственной телерадиокомпании, Национальным академическим оркестром народных инструментов России имени Н.П. Осипова, Центральным концертным образцовым оркестром Военно-морского флота Российской Федерации имени Н. А. Римского-Корсакова. За активное участие в военно-патриотической работе награждена грамотой ФСБ России.

***

XXXV Международный конкурс исполнителей эстрадной песни «Витебск-2026» и ХХIV Международный детский музыкальный конкурс «Витебск-2026» пройдут в рамках XXXV Международного фестиваля искусств «Славянский базар в Витебске» с 16 по 19 июля 2026 года в Республике Беларусь.

Организатор – ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.
📃 Маршрут построен: дневная норма шагов по культурным тропам

Ко Всемирному дню здоровья Минкультуры России завет на пешеходную прогулку. Открывайте наши маршруты в Яндекс Картах и проходите дневную норму.

Маршруты уже разработаны для:
Нижнего Новгорода
Пскова
Ростова Великого
Суздаля

10.000 шагов пролетают незаметно, когда каждый твой шаг — это открытие. Присоединяйтесь к движению, где культура становится частью здорового образа жизни.
📃 Определены участники III Всероссийской детской фольклориады

Масштабное событие состоится в Башкортостане с 23 по 27 июня поддержке Минкультуры России. В Уфу приедут более 1 000 участников из 80 регионов: 78 творческих коллективов и 8 солистов, которые осваивают фольклорные традиции своего края.

Среди них – Заслуженный коллектив народного творчества ансамбль танца «Рапсодия» из Луганска, Ариадна Шестопалова из Суджи, фольклорный ансамбль «Черпачок» из Улан-Удэ, солистка образцового детского коллектива «Беседушка» Ульяна Глинина из Челябинской области и другие.

Программа фольклориады будет насыщенной и разнообразной: юные хранители традиций примут участие в экскурсиях, творческих встречах и мастер-классах. Жителей и гостей Уфы ждут концерты в общественных пространствах города, выставка, Хоровод дружбы и другие яркие мероприятия.
Музей кино открыл в Российской академии художеств выставку к 90-летию Станислава Говорухина

6 апреля в Галерее искусств Зураба Церетели открылась выставка «Художник. Человек. Гражданин», приуроченная к 90-летию со дня рождения выдающегося отечественного актера, режиссера и общественного деятеля Станислава Говорухина. Масштабный проект, ставший одним из центральных событий юбилейного года, организован Музеем кино совместно с ФГБУК РОСКОНЦЕРТ и Российской академией художеств при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Государственной Думы Российской Федерации.

«Станислав Сергеевич – легендарный художник, мастер и просто потрясающий, душевный человек, совершенно неординарный. У каждого из нас, кто его знал лично, большое количество фантастических историй», – сказал на открытии замминистра культуры России Андрей Малышев.

Он также добавил, что в течение года по всей стране запланировано множество памятных мероприятий: кинофестивалей, различный встреч, литературных чтений во ВГИКе.

«Весь год, я надеюсь, будет очень масштабным и еще раз покажет, в том числе молодому поколению, то, каким нужно быть человеком, художником и гражданином. Станислав Сергеевич – это тот великий мастер, на которого все мы можем и должны ровняться», – заключил Малышев.

«Сил, энергии и таланта в этом человеке было невероятно много. Как представитель комитета по культуре и человек, который работал со Станиславом Сергеевичем многие годы, я постоянно в своей работе ориентируюсь на то, как жил, как принимал решения и чему учил Станислав Сергеевич. Он был моим учителем и наставником. Все члены комитета по культуре, какой бы вопрос ни обсуждали, всегда вспоминают, что бы сказал, что бы подумал и посоветовал Станислав Сергеевич в этом случае. Он любил нашу страну и передавал эту любовь через свои политические решения, общественную деятельность, фильмы и картины», – отметила Председатель Комитета по культуре Государственной думы ФС РФ Ольга Казакова.

В состав экспозиции вошло более 300 предметов из фондов Музея кино, Государственного музея Владимира Высоцкого, а также архивов Госдумы РФ. Посетители смогут ознакомиться с личными вещами и письмами Станислава Говорухина, архивными фотографиями, а также кадрами из фильмов, сценариями и другими материалами, связанными с его работой в кино. Все они покажут героя выставки не только как выдающегося кинодеятеля и политика, но и как обычного человека со своими увлечениями и привычками.

«Сегодня у нас действительно радостный день, потому что мы открываем выставку „Художник, человек, гражданин“, посвященную 90-летнему юбилею Станислава Сергеевича Говорухина. Мы открываем ее в Галерее искусств Зураба Церетели, и это неудивительно, потому что таланты Станислава Сергеевича не ограничивались кинематографом — он был ещё и членом Академии художеств. Как говорил о нём его друг, известный режиссёр Сергей Соловьёв, он никогда не переживал, что Станислав Сергеевич уйдёт из кинематографа, потому что он в него и не приходил — он был шире этого понятия. Мы надеемся, что выставка, которая будет работать для посетителей с 7 апреля по 7 июня, позволит открыть Станислава Сергеевича с разных граней, в том числе и как художника», – рассказала директор Музея кино Лариса Баженова. 

Экспозиция поделена на несколько разделов, каждый из которых представляет одну из граней личности Станислава Говорухина. Гости Галереи искусств Зураба Церетели узнают о творческом пути Говорухина как актера, покорившего сердца миллионов зрителей, и как автора великих хитов советского и российского кинопроката. Выставка также расскажет о его политической карьере, которую он начал в середине 1990-х, став депутатом Госдумы, и его участии в создании законодательной базы для кинематографа в России.

«Для нас история Станислава Сергеевича очень тесно связана с Российской академией художеств, – рассказал Президент РАХ Василий Церетели. – Не раз он бывал здесь, в этих залах открывались его выставки, он присутствовал на многих выставках наших академиков. Он очень любил художников и вообще деятелей искусства.
Аутентичность и память: как в региональных центрах консервации и реставрации библиотечных фондов сохраняется история

По инициативе Министерства культуры Российской Федерации с 2022 года Российская государственная библиотека курирует проект по созданию сети региональных центров консервации и реставрации библиотечных фондов на базе центральных региональных библиотек страны.

Как отметила статс-секретарь – заместитель Министра культуры Российской Федерации Жанна Алексеева, редкие книги – это культурное достояние нашей страны, и они нуждаются в особом внимании.

«Библиотека начинается с книг и документов, которые хранятся в фондах. Нам очень важно, чтобы библиотечные фонды не только регулярно обновлялись и пополнялись, но чтобы в них сохранялись ценнейшие книжные памятники, отражающие многовековые знания, культуру и традиции нашей страны. Создание центров консервации и реставрации – масштабный проект, цель которого сберегать для потомков наши бесценные библиотечные фонды. Специалисты центров сохраняют не просто книги, они сохраняют историю. Реставрация – трудоемкий процесс, требующий высокой квалификации и внимания к деталям. Такие специалисты на вес золота. Я уверена, что своим кропотливым трудом они смогут сберечь это наследие для будущих поколений», – сказала замминистра.

За 2022-2025 годы создано уже 13 центров в 13 субъектах РФ (Нижний Новгород, Рязань, Ижевск, Красноярск, Воронеж, Киров, Якутск, Волгоград, Саранск, Новосибирск, Иркутск, Екатеринбург и Курск).

Приоритет в работе центров отдается сохранению книжных памятников, краеведческих коллекций, изданий местных типографий, региональных газет, книг на языках народов России, документов времен Великой Отечественной войны.

РЦКР в Нижегородской области создан на базе Нижегородской государственной областной универсальной научной библиотеки имени В.И. Ленина, где хранится более 4 миллионов документов. Фонды включают коллекцию инкунабул, книги кириллической печати, среди них издания Ивана Федорова, книги московских печатников Андроника Невежи, А.М. Радишевского, Н.Ф. Фофанова, В.Ф. Бурцова, ряд книг западнорусских типографий. В фонде есть редчайшее издание XVI века «Послание патриарха Иеремии», книги XVII века. Рукописный фонд библиотеки насчитывает более 600 рукописей: среди них рукописи XV века, уникальные певческие сборники с миниатюрами и украшениями. Библиотека имеет богатейший фонд русской периодической печати, книги XVIII-XIX веков.

Примеры реставрации особо ценных документов:

·         Реставрация
книги «Арифметика, сиречь наука числителная, с разных диалектов на славянский язык переведённая и во едино собранная, и на две книги разделённая...», составленной Леонтием Филипповичем Магницким и напечатанной в 1703 году. Книга была отпечатана по распоряжению Петра I «ради обучения мудролюбивых российских отроков и всякого чина и возраста людей на свет произведена».

·         Реставрация книги «Собрание портретов россиян, знаменитых по своим деяниям воинским и гражданским, по учености, сочинениям, дарованиям, или коих имена по чему другому сделались известными свету, в хронологическом порядке, по годам кончины. С приложением их кратких жизнеописаний» из библиотеки графа А.А. Аракчеева с дарственной надписью от издателя. Книга была издана известным коллекционером, издателем, меценатом Платоном Бекетовым и опубликована в Москве в типографии Семtна Селивановскаго в 1821 году.

·         Реставрация плаката «Умножим нашу славу. 1917-1942», изготовленного при помощи трафаретной технологии в мастерской «Окон ТАСС» г. Горького (ныне – Нижний Новгород).

В Рязанской области РЦКР создан на базе Рязанской областной универсальной научной библиотеки имени Горького, где хранится более 1,2 миллиона экземпляров документов.  

В качестве примеров реставрации особо ценных документов:

·         Работа
с первым прижизненным изданием первого тома поэмы Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Автор начал писать его в 1835 году, окончательной доработкой первого тома писатель занимался в Риме с конца сентября 1840 года по август 1841 года. Книга вышла в...
Донецк присоединился к XVI Всероссийскому фестивалю Андрея Петрова

Всероссийский фестиваль Андрея Петрова проходит в рамках проекта «Культурный код Андрея Петрова». Частью фестиваля стал концерт «Сотворение музыки», состоявшийся в Донецкой государственной академической филармонии, организованный при участии Фонда композитора Андрея Петрова.

Шестнадцатый Всероссийский фестиваль Андрея Петрова проходит с марта по ноябрь 2026 года при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации в рамках Национального проекта «Семья».

В первом отделении концерта в исполнении Донецкого академического симфонического оркестра им. С.С. Прокофьева под управлением заслуженного артиста России Анатолия Оселкова прозвучали симфонические произведения Андрея Петрова: сюита из балета «Сотворение мира» и «Уличные мелодии в смокингах» – симфонические транскрипции мелодий композитора из теле- и кинофильмов. Во втором отделении вместе с оркестром на сцену вышли солисты из Москвы и Санкт-Петербурга – заслуженный артист Республики Татарстан Альберт Жалилов и финалистка телевизионного проекта «Новая звезда» Надежда Алексеева, которые исполнили песни и романсы из фильмов, ставших киноклассикой: «Служебный роман», «Я шагаю по Москве», «Жестокий романс», «Старая, старая сказка», «Человек-амфибия» и других.

XVI Всероссийский фестиваль Андрея Петрова открылся в марте в Якутске. Концерт в Донецкой филармонии стал вторым в рамках фестиваля этого года. Мероприятия пройдут в Астрахани, Белгороде, Благовещенске, Владивостоке, Вологде, Липецке, Сургуте, Хабаровске, Чебоксарах и Архангельске.

***

Всероссийский фестиваль Андрея Петрова впервые прошел в 2007 году. За прошедшие годы концерты состоялись в крупнейших культурных центрах России.

Народный артист СССР, Почетный гражданин Петербурга, обладатель множества наград и премий Андрей Петров известен, прежде всего, своей киномузыкой. Его мелодии и песни звучат в фильмах Георгия Данелии и Эльдара Рязанова, Ролана Быкова, Станислава Ростоцкого и других именитых режиссеров. Популярность среди поклонников академической музыки завоевали оперы, балеты, симфонические произведения Андрея Петрова. Среди них – балет «Сотворение мира», опера «Петр Первый», симфония-фантазия «Мастер и Маргарита».
📃 11 апреля открывается прием заявок на третий Международный открытый фестиваль профессиональных театров Театральный бульвар

В течение всего лета фестиваль проходит на специально оборудованных сценических площадках и собирает яркие российские и зарубежные коллективы, предоставляя площадку для диалога между театрами разных жанров, традиций и регионов.

В 2026 году «Театральный бульвар» примет специальную программу, приуроченную к 150-летию Союза театральных деятелей России, представит работы участников фестиваля студенческих спектаклей «Первый план».

Для артистов и режиссеров участие в «Театральном бульваре» — шанс представить свои работы, установить творческие контакты и получить импульс для развития. Заявки принимаются до 30 июня на официальном сайте: https://teatr.mos.ru/
Выставка РОСИЗО и Третьяковской галереи «Наследие эпохи. Семен Чуйков» рассказывает о становлении современного киргизского искусства

6 апреля в Государственной Третьяковской галерее, в корпусе на Кадашевской набережной, открылась выставка «Наследие эпохи. Семен Чуйков», рассказывающая об основоположнике современного киргизского изобразительного искусства. Экспозиция продолжает международный музейно-выставочный цикл центра «РОСИЗО» и Третьяковской галереи, посвященный творчеству художников, во многом определивших развитие национальных школ живописи бывших советских республик.

«Очень важный международный проект посвящен возвращению в наш художественный мир великих авторов из государств, входивших ранее в состав СССР. Сегодня культура – одна из тех крепких магистралей, которая нас связывает. Благодарю коллег из Кыргызстана, которые пошли навстречу, согласились на его реализацию, обеспечили выдачу предметов», – отметил директор Департамента музеев и поддержки циркового искусства Министерства культуры Российской Федерации Иван Лыкошин.

Так, новая выставка знакомит с творчеством легендарного советского живописца Семена Чуйкова, произведения которого занимают важное место во многих российских и зарубежных коллекциях. Посетители узнают, об одном из самых ценных вкладов Чуйкова в мировую культуру – развитии изобразительного искусства в современном Кыргызстане и создании среды, без которой невозможно было бы воспитание последующих поколений киргизских художников. Благодаря его усилиям в Бишкеке была открыта первая картинная галерея, организованы первые выставки национальных художников. В 1934 году при его деятельном участии был основан Союз художников Киргизской ССР, а в 1935 году открылась первая студия, преобразованная затем в художественное училище, ныне носящее имя С. А. Чуйкова.

«Семен Чуйков – идеальное отражение концепции выставочного проекта «Наследие эпохи». Он был не только народным художником СССР, но и человеком, который фактически сформировал современную художественную традицию Кыргызстана. Именно такие фигуры и составляют смысл нашего цикла: художники, которые были одновременно мастерами с большой буквы и строителями культурной среды», – поделился генеральный директор Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» Георгий Москвичев.

В экспозиции – более 50 живописных работ и архивных материалов из собраний Третьяковской галереи, Русского музея, Кыргызского национального музея изобразительных искусств им. Гапара Айтиева, Кыргызского государственного художественного училища им. Чуйкова и других коллекций. Это работы, охватывающие разные периоды жизни и творчества художника. Среди них – «Вид на долину с гор», «Рим. Площадь Трастевере», «Живая вода», «Мальчик с рыбой», «Дочь чабана», «Утро», «В пути», «Прикосновение к вечности», эскиз картины «Токтогул среди народа» и многие другие.

«Этот проект – про чистоту смыслов и нечто очень светлое, что сегодня особенно важно и нужно. И он живет благодаря своей межмузейности, междисциплинарности, межведомственности. Совместные проекты усиливают друг друга и дают нам дополнительный стимул для работы», – подчеркнула директор Государственной Третьяковской галереи Ольга Галактионова.

Одним из ключевых произведений на выставке стала знаменитая картина «Дочь Советской Киргизии» – главный шедевр серии «Киргизская колхозная сюита», над которой художник работал с 1939 по 1948 год, стремясь передать поэзию, радость свободного труда и счастливую жизнь простых советских людей. Образ девушки в алой косынке стал символом триумфа социализма и прочно вошел в массовую культуру.

Особое внимание гостей Третьяковской галереи также привлекут работы из индийской серии мастера, появившейся в 1950–1960-х годах и ознаменовавшей яркий поворот в творчестве живописца. Эти работы – не просто зарисовки впечатлений от поездок, совершенных художником в 1952 и 1957 годах, а глубокое осмысление того, как многое в Индии напомнило ему родные края.

«Наследие эпохи» – совместный проект музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Третьяковской галереи, художественных музеев стран СНГ...