записали по-быстрому выпуск про "Звездные войны" - обсудили с Сашей Голубчиковым и старожилом подкаста Сережей Оболонковым новый фильм, Райана Джонсона, как ЗВ показывали в СССР, куда движется франшиза, шутки зверушек и так далее.
https://soundcloud.com/monday-karma/star-wars-last-jedi
там не очень хороший звук (в начале выпуска объясняю, почему), но вроде получилось вполне познавательно.
#monday_karma
https://soundcloud.com/monday-karma/star-wars-last-jedi
там не очень хороший звук (в начале выпуска объясняю, почему), но вроде получилось вполне познавательно.
#monday_karma
SoundCloud
Выпуск #24: "Звездные войны: Последние джедаи"
(осторожно, очень шумный выпуск)
Йода может вообще материализоваться где угодно и сжечь что-нибудь в очередной раз, а то и в взорвать (с)
Оперативно поговорили про новые “Звездные войны” (ничего лучш
Йода может вообще материализоваться где угодно и сжечь что-нибудь в очередной раз, а то и в взорвать (с)
Оперативно поговорили про новые “Звездные войны” (ничего лучш
just for fan наделал коллажей, где еще я за последний (примерно) год видел актеров "Последних джедаев" (Лору Дерн, например, за этот год увидел больше, чем за предыдущие десять)
http://bit.ly/2oPzJdt
http://bit.ly/2oPzJdt
но есть и плохие новости - сериал с Ван Даммом просто никакущий (хотя, скорее, удивительно, что были сомнения).
http://tass.ru/opinions/4821507
вообще борзый старт - это та ноша, с которой многие попросту не справляюся. "ЖКВД" - не выдающийся еще на момент пилота - попросту не держит даже заявленный градус, ну и стоит ли говорить, что пародировать то, что сегодня выглядит как пародия (простите), заранее провальный план. примечательно, что лучшая шутка в сериале (а удачные там можно сосчитать одной рукой) посвящена творческой манере режиссера Гринграсса (трясти камерой). интересно, насколько пересекаются аудитории фильмов Ван Дамма и Гринграсса (вот без сарказма - пересекаются ли, поняли ли прикол те, кто запустил ЖКВД, чтобы тряхнуть стариной и отдохнуть душой).
p.s. с другой стороны - все-таки возникло желание изучить фильмографию ЖКВД подробно - не удовольствия ради, а в исследовательских целях. человеку явно не чужда самоирония, что всегда приятно.
#сериалы
http://tass.ru/opinions/4821507
вообще борзый старт - это та ноша, с которой многие попросту не справляюся. "ЖКВД" - не выдающийся еще на момент пилота - попросту не держит даже заявленный градус, ну и стоит ли говорить, что пародировать то, что сегодня выглядит как пародия (простите), заранее провальный план. примечательно, что лучшая шутка в сериале (а удачные там можно сосчитать одной рукой) посвящена творческой манере режиссера Гринграсса (трясти камерой). интересно, насколько пересекаются аудитории фильмов Ван Дамма и Гринграсса (вот без сарказма - пересекаются ли, поняли ли прикол те, кто запустил ЖКВД, чтобы тряхнуть стариной и отдохнуть душой).
p.s. с другой стороны - все-таки возникло желание изучить фильмографию ЖКВД подробно - не удовольствия ради, а в исследовательских целях. человеку явно не чужда самоирония, что всегда приятно.
#сериалы
TACC
Сериал "Жан-Клод Ван Джонсон": что еще нужно, чтобы встретить старость
Алексей Филиппов — о шпагате, конфетах "Белочка", слабоумии и отваге
есть новости и чуть получше (в выходные будут вообще, кажется, отличные) - на Netflix вышел сериал Wormwood, который правильно было бы перевести, как "Горечь" или "Полынь", но что-то постеснялись. снял его Эррол Моррис - известный документалист (прославился "Тонкой голубой линией", его последний фильм невозможно смотреть, хоть он и идет 76 минут).
http://www.kinomania.ru/article/56826
в 1953 году "выпал" из окна бактериолог Фрэнк Олсон, работавший на ЦРУ, его семья не поверила в официальную версию, а потом начали вскрываться всякие подробности. его сын Эрик, кажется, все 60 лет потратил исключительно на расследование этого дела.
чтобы не пересказывать текст, скажу, что чисто внешне Моррис все сделал достаточно дорого, но так как сериал идет почти шесть часов, а не два, то серии со второй начинаются вопросы. видно, как люди тянут время и очень верят в финальный "твист", который при этом сто раз вытекает из происходящего. ну то есть серии на второй раскусить его как делать нечего - и ненужные игровые вставки (с Питером Сарсгаардом, Бобом Балабаном и заикающимся Тимом Блейком Нельсоном), выглядящие как золотые зубы, в этом только помогают (хотя должны запутывать). открывающая игровая сцена при этом восхитительная, почти Финчер, но когда понимаешь, что кормить такими сценами будут с ложки и толку от них никакого - уже наплевать, как ловко всё сделано.
было бы круто, попади этот материал во второй-третий сезон финчеровского Mindhunter'а: уж он бы показал, как глупо в XXI веке проводить такую жирную границу между игровым и доком. попадет он, конечно, вряд ли, хотя Эрик Олсон явно немного повернулся на деле отца (тащемта, одна из тем Mindhunter - одержимость), а еще в Wormwood пунктиром проходят многие болячки американской истории, начиная с 1953-го: от страха перед СССР до недоверия правительству.
так складывается интересная картина: параллельно с ностальгией и любованием разными ретро-тропами и ретро-эстетикой, американская культура сейчас смотрит в прошлое с ужасом и тревогой (в каком-то смысле и потому, что, видимо, так же смотрит на сегодняшний день). поэтому сейчас так много фильмов и сериалов про маньяков и диктатуру. об этом я говорил, когда писал, что интонацией года для меня стало беспокойство.
#сериалы
http://www.kinomania.ru/article/56826
в 1953 году "выпал" из окна бактериолог Фрэнк Олсон, работавший на ЦРУ, его семья не поверила в официальную версию, а потом начали вскрываться всякие подробности. его сын Эрик, кажется, все 60 лет потратил исключительно на расследование этого дела.
чтобы не пересказывать текст, скажу, что чисто внешне Моррис все сделал достаточно дорого, но так как сериал идет почти шесть часов, а не два, то серии со второй начинаются вопросы. видно, как люди тянут время и очень верят в финальный "твист", который при этом сто раз вытекает из происходящего. ну то есть серии на второй раскусить его как делать нечего - и ненужные игровые вставки (с Питером Сарсгаардом, Бобом Балабаном и заикающимся Тимом Блейком Нельсоном), выглядящие как золотые зубы, в этом только помогают (хотя должны запутывать). открывающая игровая сцена при этом восхитительная, почти Финчер, но когда понимаешь, что кормить такими сценами будут с ложки и толку от них никакого - уже наплевать, как ловко всё сделано.
было бы круто, попади этот материал во второй-третий сезон финчеровского Mindhunter'а: уж он бы показал, как глупо в XXI веке проводить такую жирную границу между игровым и доком. попадет он, конечно, вряд ли, хотя Эрик Олсон явно немного повернулся на деле отца (тащемта, одна из тем Mindhunter - одержимость), а еще в Wormwood пунктиром проходят многие болячки американской истории, начиная с 1953-го: от страха перед СССР до недоверия правительству.
так складывается интересная картина: параллельно с ностальгией и любованием разными ретро-тропами и ретро-эстетикой, американская культура сейчас смотрит в прошлое с ужасом и тревогой (в каком-то смысле и потому, что, видимо, так же смотрит на сегодняшний день). поэтому сейчас так много фильмов и сериалов про маньяков и диктатуру. об этом я говорил, когда писал, что интонацией года для меня стало беспокойство.
#сериалы
KINOMANIA.RU
Рецензия на мини-сериал Эррола Морриса «Уормвуд»
Знаменитый американский документалист Эррол Моррис снял для Netflix шестичасовой документально-игровой мини-сериал «Уормвуд». Алексей Филиппов рассказывает, почему в новом формате проверенные приемы режиссера дали сбой.
телеграфно: с сегодняшнего дня в прокате "Вечеринка" Салли Поттер - прекрасные и динамичные 76 минут с Киллианом Мерфи, Тимоти Споллом, Кристин Скотт Томас и другими исключительно приятными людьми (+ Бруно Ганц в роли медитирующего немца, которому припоминают фашизм). решительно не вижу поводов не сходить, но есть, как говорится, и другие мнения:
http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4911/
#кино
http://kino-teatr.ru/kino/art/pr/4911/
#кино
Кино-Театр.РУ
«Вечеринка»: Праздник, который всегда с тобой
Тимоти Сполл, Кристин Скотт Томас, Киллиан Мерфи и другие актеры выясняют отношения.
Фильм на выходные - "Ангелы в экстазе". 70-е, Япония, абсурдистское софтпорно про революцию. Страшно красиво, как обычно, всем поклонникам новых волн - маст си.
http://bit.ly/2kYRfGV
http://bit.ly/2kYRfGV
не слишком успешно веду тут хронику просмотра резонансных картин года, которые не удалось посмотреть за предыдущие 11 месяцев, а сейчас и вовсе вспомнил про два фильма, которые посмотрел относительно давно. “120 ударов в минуту” Кампийо и “Зови меня своими именем” Гуаданьино (каждый раз проверяю написание этой чертовой фамилии).
связь у них достаточно поверхностная и тривиальная - обе попадают в разные списки лучших ЛГБТ-фильмов года, первый взял Гран-при Канн, другой не взял (пока) ничего, первый уже все забыли, второй сейчас окопался во многих топах (не только ЛГБТ). ну и российский прокат проигнорировал оба (“120 ударов” показали на ММКФ, “Имя” там же и еще на нескольких фестивалях; вроде это называется фестивальный прокат - во время Амфеста это был хит хитыч).
а дальше начинаются интересные расхождения. “120 ударов” - это в меру невыносимая драма про французских активистов, который в Париже 90-х привлекают внимание к проблеме СПИДа (например, обливают бутафорской кровью офис фармакологической компании). “Зови меня своим именем” - трепетная история первой любви в солнечных бликах Италии 80-х, от которых более-менее все размякают, как на пляже.
работа Кампийо никого по коленке не гладит - кто видел его “Вернувшихся”, из которых успешно сделали минимум два сериала (французский и американский), понимает, насколько он заворожен смертью. “Вернувшиеся” кино натурально жуткое, причем не из-за того, что мертвые вернулись к домочадцам, а на уровне звука - там всё время стоит легчайший гул, как посреди выгоревшего под солнечными лучами поля, - ни один хоррор даже близко не приблизился.
в насколько-то мемуарных “120 ударах” его интересует не столько гомосексуальная любовь (в центре пара юношей, но в организацию входят не только гомосексуалы, есть, например, подросток с мамой), сколько пресловутая гибель. для большинства СПИД в 90-е - это хроника объявленной смерти, и активисты, по сути, отказываются умирать покорно (в кадре мелькают футболки с надписью Silence=Death). и в этом фильме Кампийо абсолютно хладнокровно, несмотря на экивоки, драму и слезы, показывает, что трагедия обыденна, на место одного активиста придет другой, а борьба за все хорошее - такая же эгоистично-самоотверженная штука, как любовь. то есть это жизнь в миниатюре, прожитая не со спокойным пульсом 80 ударов в минуту, а с теми самыми 120. точно так же Кампийо объяснял, почему покойных родственников нужно отпустить и жить дальше. в “Ударах” он тоже всё высушил, но они идут не 100 минут, а все 140.
“Зови меня своим именем”, напротив, скроен из каких-то приятностей: весь такой эстетичный, чувственный и воздушный, даже немного интеллектуальный (ну там этимологию слова, кажется, абрикос обсуждают, музыку, классиков всяких), Арми Хаммер и Тимоти Шаламе хорошие, Майкл Стулбарг еще лучше (потому что его меньше, чем их). Гуаданьино, разумеется, не стесняется ни понтоваться красотой летней Италии, ни драматизировать - в общем, всячески тебя гладит. это, в целом, все уместно для подросткового эго, да и присущая фильму самовлюбленность - свойственна рассказам/размышлениям про “опаляющую страсть”. в финале еще есть программный монолог про важность первого серьезного переживания, на котором все, вместе с Элио-Шаламе, начинают рыдать, что опять более-менее уместно, но для людей без сердца делает эту ленту чутка плакатной и тяжеловесной (фильм так собой увлечен, что длится два часа с гаком, хотя хватило бы и самую малость более атлетичного хронометража). но кино все равно хорошее, не зря свои несуществующие призы зрительских симпатий ест.
так, франко-итальянская “дилогия” складывается в причудливый рассказ о смерти: в общем, мимолетность любви, как правило, осознается чуть раньше мимолетности жизни (эрос, танатос, вот это все).
#кино
связь у них достаточно поверхностная и тривиальная - обе попадают в разные списки лучших ЛГБТ-фильмов года, первый взял Гран-при Канн, другой не взял (пока) ничего, первый уже все забыли, второй сейчас окопался во многих топах (не только ЛГБТ). ну и российский прокат проигнорировал оба (“120 ударов” показали на ММКФ, “Имя” там же и еще на нескольких фестивалях; вроде это называется фестивальный прокат - во время Амфеста это был хит хитыч).
а дальше начинаются интересные расхождения. “120 ударов” - это в меру невыносимая драма про французских активистов, который в Париже 90-х привлекают внимание к проблеме СПИДа (например, обливают бутафорской кровью офис фармакологической компании). “Зови меня своим именем” - трепетная история первой любви в солнечных бликах Италии 80-х, от которых более-менее все размякают, как на пляже.
работа Кампийо никого по коленке не гладит - кто видел его “Вернувшихся”, из которых успешно сделали минимум два сериала (французский и американский), понимает, насколько он заворожен смертью. “Вернувшиеся” кино натурально жуткое, причем не из-за того, что мертвые вернулись к домочадцам, а на уровне звука - там всё время стоит легчайший гул, как посреди выгоревшего под солнечными лучами поля, - ни один хоррор даже близко не приблизился.
в насколько-то мемуарных “120 ударах” его интересует не столько гомосексуальная любовь (в центре пара юношей, но в организацию входят не только гомосексуалы, есть, например, подросток с мамой), сколько пресловутая гибель. для большинства СПИД в 90-е - это хроника объявленной смерти, и активисты, по сути, отказываются умирать покорно (в кадре мелькают футболки с надписью Silence=Death). и в этом фильме Кампийо абсолютно хладнокровно, несмотря на экивоки, драму и слезы, показывает, что трагедия обыденна, на место одного активиста придет другой, а борьба за все хорошее - такая же эгоистично-самоотверженная штука, как любовь. то есть это жизнь в миниатюре, прожитая не со спокойным пульсом 80 ударов в минуту, а с теми самыми 120. точно так же Кампийо объяснял, почему покойных родственников нужно отпустить и жить дальше. в “Ударах” он тоже всё высушил, но они идут не 100 минут, а все 140.
“Зови меня своим именем”, напротив, скроен из каких-то приятностей: весь такой эстетичный, чувственный и воздушный, даже немного интеллектуальный (ну там этимологию слова, кажется, абрикос обсуждают, музыку, классиков всяких), Арми Хаммер и Тимоти Шаламе хорошие, Майкл Стулбарг еще лучше (потому что его меньше, чем их). Гуаданьино, разумеется, не стесняется ни понтоваться красотой летней Италии, ни драматизировать - в общем, всячески тебя гладит. это, в целом, все уместно для подросткового эго, да и присущая фильму самовлюбленность - свойственна рассказам/размышлениям про “опаляющую страсть”. в финале еще есть программный монолог про важность первого серьезного переживания, на котором все, вместе с Элио-Шаламе, начинают рыдать, что опять более-менее уместно, но для людей без сердца делает эту ленту чутка плакатной и тяжеловесной (фильм так собой увлечен, что длится два часа с гаком, хотя хватило бы и самую малость более атлетичного хронометража). но кино все равно хорошее, не зря свои несуществующие призы зрительских симпатий ест.
так, франко-итальянская “дилогия” складывается в причудливый рассказ о смерти: в общем, мимолетность любви, как правило, осознается чуть раньше мимолетности жизни (эрос, танатос, вот это все).
#кино
а вот и обещанная хорошая новость - у Netflix вышел второй сезон "Охотников на троллей" Гильермо Дель Торо, и он ничем не хуже первого (разве что короче - всего 13 эпизодов). лучшего развлечения на новогодние праздники представить практически невозможно (особенно, если не смотрели первый сезон - это тогда почти 20 часов счастья).
http://kino-teatr.ru/kino/art/serial/4915/
меня сильно удивляет, что такой большой проект проходит второй год уже довольно тихо - и переводили его неприлично долго у нас, и писали совсем уж абсурдно мало (у меня чуть ли не первый текст на русском про него вышел, при том, что это случилось в январе), и на imdb тоже какое-то смехотворное количество оценок. ну то есть решительно непонятно, что, (внутренние) дети перевелись в мире, что ли?
второй сезон мало чем отличается от первого - это идеальное продолжение, которое не оствляет ощущения, что прошел год (ну, школы поменьше, дети посерьезнее). очень радостно, что покойный Антон Ельчин успел озвучить и эти 13 эпизодов - когда Джейк впервые открывает рот, конечно, мурашки по коже бегут.
ну и это по-прежнему лучшая экранизация компьютерной игры - Дель Торо и его соучастники очень хорошо и уместно работают с эстетикой видеоигр, она проскальзывает решительно везде - в ракурсах, дизайне и проч. очень ненавязчиво и органично.
p.s. еще выяснилось, что одного из нехороших персонажей озвучивал Марк Хэмилл, так что пришлось переиначивать коллаж со актерами из последних "Звездных войн".
#сериалы
http://kino-teatr.ru/kino/art/serial/4915/
меня сильно удивляет, что такой большой проект проходит второй год уже довольно тихо - и переводили его неприлично долго у нас, и писали совсем уж абсурдно мало (у меня чуть ли не первый текст на русском про него вышел, при том, что это случилось в январе), и на imdb тоже какое-то смехотворное количество оценок. ну то есть решительно непонятно, что, (внутренние) дети перевелись в мире, что ли?
второй сезон мало чем отличается от первого - это идеальное продолжение, которое не оствляет ощущения, что прошел год (ну, школы поменьше, дети посерьезнее). очень радостно, что покойный Антон Ельчин успел озвучить и эти 13 эпизодов - когда Джейк впервые открывает рот, конечно, мурашки по коже бегут.
ну и это по-прежнему лучшая экранизация компьютерной игры - Дель Торо и его соучастники очень хорошо и уместно работают с эстетикой видеоигр, она проскальзывает решительно везде - в ракурсах, дизайне и проч. очень ненавязчиво и органично.
p.s. еще выяснилось, что одного из нехороших персонажей озвучивал Марк Хэмилл, так что пришлось переиначивать коллаж со актерами из последних "Звездных войн".
#сериалы
Кино-Театр.РУ
«Охотники на троллей». Второй сезон: Фантастические твари для всей семьи
Гильермо Дель Торо продолжает рассказывать лучшую сказку последних лет, Антон Ельчин - по-прежнему в главной роли
в целом, все уже подводят или даже подвели итоги 2017-го, через пару дней выкачу монструозный список личного экспириенса за этот год, а пока решил собрать несколько занятных, на мой вкус, топов. это не приглашение к срачу, что там должно быть, а чего нет (впрочем, если душа просит - на здоровье), а скорее, разные срезы года, которые может быть интересно наверстать (в зимние праздники, в следующем году, в ближайшие десять лет, whatever, куда спешить).
🌚 начну с топа RussoRosso (@horror_RussoRosso) - он и вышел раньше, и провоцирует на жанровые открытия (чуть позже напишу, почему меня удивили первые два места, которые оперативно были просмотрены после публикации списка).
🌚 сайт ИНДЕ выгнал всех с пляжа - и опросил шестерых крутых кинокритиков (Дима Карпюк, Денис Рузаев, Станислав Ростоций, Андрей Плахов, Алексей Артамонов и Вячеслав Черный), которые сообразили список из 60 картин (это без учета повторов, как я понимаю). выборка эклектичная - и это в ней, пожалуй, самое прекрасное. топы вообще хороши открытиями, на мой взгляд.
🌚 праздник, как обычно, устроил Cineticle. из их списка я видел от силы 5% - больше тут нечего добавить, образец строгости и нон-конформизма.
🌚 личный список получился и у Ярослава Забалуева (@jarzzz), до сих пор кусаю локти, что не посмотрел "Дело храбрых", хотя не факт, что так же проникнусь (зато у Ярослава в топе Озон и Вигалондо, за что ему отдельный респект уже и был направлен).
🌚 напоследок полтора мои топа: ежегодный "Сохранить как", куда попало то, что в прокат не выходило (или выходило в фестивальный/очень ограниченный). + топ обыкновенный, куда попало примерно самое любимое. ну а самый полный список будет на выходных, там ад и израиль, трепещите.
#кино
🌚 начну с топа RussoRosso (@horror_RussoRosso) - он и вышел раньше, и провоцирует на жанровые открытия (чуть позже напишу, почему меня удивили первые два места, которые оперативно были просмотрены после публикации списка).
🌚 сайт ИНДЕ выгнал всех с пляжа - и опросил шестерых крутых кинокритиков (Дима Карпюк, Денис Рузаев, Станислав Ростоций, Андрей Плахов, Алексей Артамонов и Вячеслав Черный), которые сообразили список из 60 картин (это без учета повторов, как я понимаю). выборка эклектичная - и это в ней, пожалуй, самое прекрасное. топы вообще хороши открытиями, на мой взгляд.
🌚 праздник, как обычно, устроил Cineticle. из их списка я видел от силы 5% - больше тут нечего добавить, образец строгости и нон-конформизма.
🌚 личный список получился и у Ярослава Забалуева (@jarzzz), до сих пор кусаю локти, что не посмотрел "Дело храбрых", хотя не факт, что так же проникнусь (зато у Ярослава в топе Озон и Вигалондо, за что ему отдельный респект уже и был направлен).
🌚 напоследок полтора мои топа: ежегодный "Сохранить как", куда попало то, что в прокат не выходило (или выходило в фестивальный/очень ограниченный). + топ обыкновенный, куда попало примерно самое любимое. ну а самый полный список будет на выходных, там ад и израиль, трепещите.
#кино
однажды у меня будет время и компетенция подводить итоги года в области свежих комиксов (но это не точно), а пока позволю себе шерануть подборку Вадима Кушникова - два комикса дожидаются своего часа уже пару месяцев, остальные, как говорится, взял на карандаш
Forwarded from manhattan project
Вы ждали (нет), вы просили (нет) и наконец-то он здесь: список лучших комиксов текущего года. Год выдался насыщенным и разнообразным на хорошие комиксы: здесь вам и авторские шедевры и антологии от уважаемых издательств и даже супергерои от больших издателей. http://telegra.ph/Luchshie-komiksy-2017-12-27
Telegraph
Лучшие комиксы 2017-го
Антропоморфные животные-шпионы, сексуальные вампиры, славянский хоррор, авторские антологии и загнивающие цивилизации. Никаких градаций и скучных рецензий, только лучшие комиксы 2017-го года по версии project comics. Shit and Piss by Tyler Landry Не дайте…
я вообще люблю списки, особенно по темам, в которых не очень хорошо (и даже никак не) разбираюсь, поэтому, простите, репостну еще вот этот музыкальный список ИНДЕ, где снова подобралась хорошая команда и топ, кажется, прелюбопытный (вот так внезапно под новый год этот сайт второй раз врывается в мою повестку)
Forwarded from ain't your pleasure
Рене Домаль как-то сказал Андре Бретону: "Берегитесь! Однажды вы попадете в учебники литературы".
Так и случилось - Бретон, со всей своей тираноманией и склонностью к ограничительству, давно уже стал частью этакого альтернативного канона. А Домаль - нет, что нисколько не мешает его произведениям быть на голову выше и интереснее крестного отца сюрреализма.
К чему это я? Да к тому, что меня тут назвали "экспертом", и я от этого несколько в ужасе.
http://inde.io/article/9354-muzykalnye-itogi-goda-12-tematicheskih-spiskov-119-albomov-russkiy-rep-elektronika-avangard-i-drugie
Я крайне не люблю подводить какие-то итоги (а тем более - составлять топы чего бы то ни было), но меня попросили обозначить некие milestones в постпанке и родственном, и вот они здесь. О чем-то я писал в канале подробно, что-то упоминал, что-то не затронул вообще - но никакой иерархии в списке нет.
Хотя, конечно, крайне приятно находиться в подобной компании.
Отдельно хотел бы обратить ваше внимание на подборки Динкевича (@sadwave), Вагапова, Мартова и Сандалова.
Так и случилось - Бретон, со всей своей тираноманией и склонностью к ограничительству, давно уже стал частью этакого альтернативного канона. А Домаль - нет, что нисколько не мешает его произведениям быть на голову выше и интереснее крестного отца сюрреализма.
К чему это я? Да к тому, что меня тут назвали "экспертом", и я от этого несколько в ужасе.
http://inde.io/article/9354-muzykalnye-itogi-goda-12-tematicheskih-spiskov-119-albomov-russkiy-rep-elektronika-avangard-i-drugie
Я крайне не люблю подводить какие-то итоги (а тем более - составлять топы чего бы то ни было), но меня попросили обозначить некие milestones в постпанке и родственном, и вот они здесь. О чем-то я писал в канале подробно, что-то упоминал, что-то не затронул вообще - но никакой иерархии в списке нет.
Хотя, конечно, крайне приятно находиться в подобной компании.
Отдельно хотел бы обратить ваше внимание на подборки Динкевича (@sadwave), Вагапова, Мартова и Сандалова.
Inde
Музыкальные итоги года. 12 тематических списков, 119 альбомов — русский рэп, электроника, авангард и другие
Русский рэп, электроника, авангард: музыкальные итоги 2017 года
последний в 2017-м выпуск "фильма на выходные" (и последний made in 1990s): головокружительный ночной кошмар про одержимость оружием и неврозы Токио от Синьи Цукамото ("Туцэо")
http://bit.ly/2Dt1HOH
http://bit.ly/2Dt1HOH
последний в этом году текст про комиксы - "Уилсон" Дэниэла Клоуза + экранизация (и почему её нужно было делать Тодду Солондзу)
http://bit.ly/2pY8XAi
http://bit.ly/2pY8XAi
многие корчатся, а я вот люблю итоги года как некий подсчет экспириенса.
из 300+ просмотренных тайтлов отобрал 100: 50 новых фильмов, 30 старых, 20 сериалов (слабо выступил с тв, в следующем году надо будет приналечь).
enjoy и с наступающим, не уверен, что завтра будут посты, так что на всякий случай - прощайте.
http://bit.ly/2Cc1Wl8
из 300+ просмотренных тайтлов отобрал 100: 50 новых фильмов, 30 старых, 20 сериалов (слабо выступил с тв, в следующем году надо будет приналечь).
enjoy и с наступающим, не уверен, что завтра будут посты, так что на всякий случай - прощайте.
http://bit.ly/2Cc1Wl8
Medium
типа кино и всё такое-2017
авторская сборка: 50 новых фильмов, 30 старых фильмов, 20 новых сериалов
Тинтина вечно заносит в склепы pinned «многие корчатся, а я вот люблю итоги года как некий подсчет экспириенса. из 300+ просмотренных тайтлов отобрал 100: 50 новых фильмов, 30 старых, 20 сериалов (слабо выступил с тв, в следующем году надо будет приналечь). enjoy и с наступающим, не уверен, что…»
похмелье.фм: честно собрались в конце года и постарались подвести итоги с Катей Высоцких (@cinemarticle), Денисом Салтыковым (@horrific_rotten_social) и Серегой Сергиенко (@yalampochko)
https://soundcloud.com/monday-karma/itogo-2017
в итоге обсудили 25 известных и/или редких тайтлов, какие-то тенденции, мысли, впечатления. нумерология случайна: количество фильмов я подсчитал уже на монтаже. но получилось красиво. продолжаем вещать!
#monday_karma
https://soundcloud.com/monday-karma/itogo-2017
в итоге обсудили 25 известных и/или редких тайтлов, какие-то тенденции, мысли, впечатления. нумерология случайна: количество фильмов я подсчитал уже на монтаже. но получилось красиво. продолжаем вещать!
#monday_karma
SoundCloud
Выпуск #25: Итоги 2017
Важно не столько подводить итоги... сколько пытаться это сделать (с) Мы пытались: обсудили запомнившиеся и полюбившиеся картины 2к17, вспомнили напрасно забытые и попытались сделать какие-то выводы.
надо бы немного приходить в себя от спячки - для разминки дорасскажу про два прошлогодних хоррора, которые оказались в топе RR, чем меня и привлекли. “Драка в блоке 99” С. Крэйга Залера и “Очень темные времена” дебютанта Кевина Филлипса.
оба вписываются в модный последние годы тренд размытого хоррора, когда жанр ужасов активно скрещивается преимущественно с драмой - и там порой не отличишь одно от другого. вон уже пару лет как пытаются ввести термин постхоррор, но как-то не слишком успешно. в общем, эта передовая технология и оказалась для меня главной проблемой обеих картин, которые нельзя назвать плохими, они вполне стоящие, но.
С. Крейг Залер, обративший на себя внимание каннибальским вестерном “Костяной томагавк”, снимает тюремную драму с прекрасным бритоголовым Винсом Воном, у которого на затылке набит крест. от хоррора там вызывающий легкий дискомфорт пересвет, напоминающий освещение больницы, во всех дневных сценах и две-три крайне брутальные драки с выбиванием зубов, открытыми переломами и одним стертым об асфальт лицом. “Каратель” с его драчками забился в угол и плачет, но, честно говоря, снятая на голубом глазу маскулинная драма про мужика, который пытается решить проблемы, - для меня примерно самое неинтересное, что сейчас можно увидеть в кино. “Томагавк” относился к хоррору тоже благодаря этой брутальности, но помимо кровавого обаяния маскулинности там как-то все расцвечивалось вестерном, фронтиром, коренным населением и столкновением одних круто сваренных парней с еще более круто сваренными. в общем, было за что зацепиться. в “Драке” зацепиться особенно не за что - про тюрьму есть фильмы и более проникновенные (например, “Дыра” Беккера или “Бронсон” Рефна).
с “Очень темными временами” все несколько интереснее - история взросления, эстетика 90-х, легкий флер “Очень странных дел” (правда, почти без отсылок и потустороннего). такая вполне себе замедленная вансентовскаядрама про двух друзей, которые любят телик, приставки и мечтают потерять девственность, но тут случается нечто, что ведет к кровавым последствиям. опять же ситуация, в которой не очень понятно, зачем драме нужен хоррор - напряженным момента ровно три (в начале, середине и конце, все, в основном, на музыке), никакой хтони ни из одного из них не следует. хотя второй эпизод, на мгновение обещающий мистику, - вышак, очень здорово все сделано, появляется робкая надежда, что сейчас все разойдется.
Филлипсу многое можно простить, так как он хотя бы старается работать с эстетикой 90-х (там, например, выдающиеся открывающие титры) и достаточно проникновенно живописует подростковый быт в холодном захолустье, но многие вещи он просто не дожимает или пережимает, что для дебютанта не так уж страшно (в открывающей сцене это особенно чувствуется, когда разбитое окно показывают с большего количества ракурсов, чем стоило бы, уже на третьем все понятно). вероятно, фильм не просто попал бы в мой итоговый лонглист, если бы не сюжетообразующий прием “а потом он упал и случилось непоправимое”. Считается дурным тоном “а потом он проснулся”, так вот это неловкое сюжетное коленце, на мой вкус, в разы хуже.
чтобы не заканчивать на дурной ноте скажу, что мир глазами своего героя Филлипс показывает достаточно круто - обратите внимание, как зрителю порционно заявляют девочку, которая ему нравится. очень просто и очень точно.
однако из драм с вкраплением хоррора (или наоборот) мне пока по-настоящему полюбилась лишь позапрошлогодняя “Ведьма”.
#кино
оба вписываются в модный последние годы тренд размытого хоррора, когда жанр ужасов активно скрещивается преимущественно с драмой - и там порой не отличишь одно от другого. вон уже пару лет как пытаются ввести термин постхоррор, но как-то не слишком успешно. в общем, эта передовая технология и оказалась для меня главной проблемой обеих картин, которые нельзя назвать плохими, они вполне стоящие, но.
С. Крейг Залер, обративший на себя внимание каннибальским вестерном “Костяной томагавк”, снимает тюремную драму с прекрасным бритоголовым Винсом Воном, у которого на затылке набит крест. от хоррора там вызывающий легкий дискомфорт пересвет, напоминающий освещение больницы, во всех дневных сценах и две-три крайне брутальные драки с выбиванием зубов, открытыми переломами и одним стертым об асфальт лицом. “Каратель” с его драчками забился в угол и плачет, но, честно говоря, снятая на голубом глазу маскулинная драма про мужика, который пытается решить проблемы, - для меня примерно самое неинтересное, что сейчас можно увидеть в кино. “Томагавк” относился к хоррору тоже благодаря этой брутальности, но помимо кровавого обаяния маскулинности там как-то все расцвечивалось вестерном, фронтиром, коренным населением и столкновением одних круто сваренных парней с еще более круто сваренными. в общем, было за что зацепиться. в “Драке” зацепиться особенно не за что - про тюрьму есть фильмы и более проникновенные (например, “Дыра” Беккера или “Бронсон” Рефна).
с “Очень темными временами” все несколько интереснее - история взросления, эстетика 90-х, легкий флер “Очень странных дел” (правда, почти без отсылок и потустороннего). такая вполне себе замедленная вансентовскаядрама про двух друзей, которые любят телик, приставки и мечтают потерять девственность, но тут случается нечто, что ведет к кровавым последствиям. опять же ситуация, в которой не очень понятно, зачем драме нужен хоррор - напряженным момента ровно три (в начале, середине и конце, все, в основном, на музыке), никакой хтони ни из одного из них не следует. хотя второй эпизод, на мгновение обещающий мистику, - вышак, очень здорово все сделано, появляется робкая надежда, что сейчас все разойдется.
Филлипсу многое можно простить, так как он хотя бы старается работать с эстетикой 90-х (там, например, выдающиеся открывающие титры) и достаточно проникновенно живописует подростковый быт в холодном захолустье, но многие вещи он просто не дожимает или пережимает, что для дебютанта не так уж страшно (в открывающей сцене это особенно чувствуется, когда разбитое окно показывают с большего количества ракурсов, чем стоило бы, уже на третьем все понятно). вероятно, фильм не просто попал бы в мой итоговый лонглист, если бы не сюжетообразующий прием “а потом он упал и случилось непоправимое”. Считается дурным тоном “а потом он проснулся”, так вот это неловкое сюжетное коленце, на мой вкус, в разы хуже.
чтобы не заканчивать на дурной ноте скажу, что мир глазами своего героя Филлипс показывает достаточно круто - обратите внимание, как зрителю порционно заявляют девочку, которая ему нравится. очень просто и очень точно.
однако из драм с вкраплением хоррора (или наоборот) мне пока по-настоящему полюбилась лишь позапрошлогодняя “Ведьма”.
#кино