Одежда-1
Уверен, ты хотя бы раз видел(а), что средневековые европейцы изображены на портретах и миниатюрах в каких-то странных головных уборах, напоминающих тюрбаны. Прямо восточная тема. Что это, блин? Называется такая штука шаперон. Он представляет собой, по сути, капюшон с некоторыми дополнительными декоративными элементами и особым способом ношения. Однако пришли к шаперону не сразу. Сначала в Европе появился худ – это собственно капюшон с пелериной, безрукавной накидкой, покрывавшей плечи. Изготавливался он, как правило, из шерсти и имел чисто практическое применение – защищал от дождя, ветра, снега в пути и держал голову в тепле. Худ носили все слои общества – от самого днища до верхушки, причём как мужчины, так и женщины. Когда капюшон откидывали назад, он превращался в короткий модный плащик (конечно же, яркого цвета). В 12 веке худ обзавёлся шлыком (удлинённым острым концом), который часто носили не свисающим за спиной, а перекидывали через плечо, чтобы он свисал спереди. Саму пелерину иногда вырезали по краям для красоты. А вот в 14 веке кто-то придумал носить такой капюшон, надевая его на голову лицевым отверстием так, чтобы пелерина и шлык свешивались с обеих сторон. Получилось что-то вроде шляпы, которую и стали называть шапероном. Скорее всего, неизвестный автор данного головного убора утверждал, что это всё якобы для жаркой погоды, когда в худе уже некомфортно, но мы-то с тобой понимаем, что это всё были понты. Мода взлетела. На протяжении 15-го века шаперон был крайне популярен. Особенно его полюбила бургундская знать, показав таким образом, что это головной убор для элиты. Соответственно, все влиятельные и богатые люди Европы тут же принялись подражать бургундской моде. У шаперона появляются дополнительные декоративные элементы. Например, бурреле – широкая полоска из шёлка, которая обматывалась вокруг самого шаперона, со свисавшим вниз концом. Кстати, чем больше бурреле, тем выше человек стоит на социальной лестнице. Народ придумал кучу способов носить шапероны. Шлык и пелерина могли связываться на макушке, либо пелерина могла укрывать шею и крепиться к бурреле с помощью застёжки, а шлык свисал сбоку или со спины, либо пелерина могла свисать на затылок, а шлык обматывался вокруг шеи наподобие шарфа, либо… короче, тут как фантазия подскажет, канонов не было. Интересно, что ближе к концу 15 века знать начала стремительно терять интерес к шаперонам, а уже к 1500 г. их перестали носить совсем. В Италии мода ещё вяленько жила лет 20. А вот простой народ вовсю продолжал носить худы, так как удобно и практично. И ещё такой момент: в определённые времена (особенно неспокойные, т.е. когда люди устраивали друг другу жопу) за шаперон не того цвета можно было лишиться жизни прямо на улице средь бела дня. Так что если решишь пройтись по какому-нибудь Парижу 15 века, узнай сначала, какая политическая партия там более влиятельна в данный конкретный момент и какой цвет безопаснее.
#одежда #мода #шаперон #худ #капюшон
Один из многих вариантов ношения шаперона:
Уверен, ты хотя бы раз видел(а), что средневековые европейцы изображены на портретах и миниатюрах в каких-то странных головных уборах, напоминающих тюрбаны. Прямо восточная тема. Что это, блин? Называется такая штука шаперон. Он представляет собой, по сути, капюшон с некоторыми дополнительными декоративными элементами и особым способом ношения. Однако пришли к шаперону не сразу. Сначала в Европе появился худ – это собственно капюшон с пелериной, безрукавной накидкой, покрывавшей плечи. Изготавливался он, как правило, из шерсти и имел чисто практическое применение – защищал от дождя, ветра, снега в пути и держал голову в тепле. Худ носили все слои общества – от самого днища до верхушки, причём как мужчины, так и женщины. Когда капюшон откидывали назад, он превращался в короткий модный плащик (конечно же, яркого цвета). В 12 веке худ обзавёлся шлыком (удлинённым острым концом), который часто носили не свисающим за спиной, а перекидывали через плечо, чтобы он свисал спереди. Саму пелерину иногда вырезали по краям для красоты. А вот в 14 веке кто-то придумал носить такой капюшон, надевая его на голову лицевым отверстием так, чтобы пелерина и шлык свешивались с обеих сторон. Получилось что-то вроде шляпы, которую и стали называть шапероном. Скорее всего, неизвестный автор данного головного убора утверждал, что это всё якобы для жаркой погоды, когда в худе уже некомфортно, но мы-то с тобой понимаем, что это всё были понты. Мода взлетела. На протяжении 15-го века шаперон был крайне популярен. Особенно его полюбила бургундская знать, показав таким образом, что это головной убор для элиты. Соответственно, все влиятельные и богатые люди Европы тут же принялись подражать бургундской моде. У шаперона появляются дополнительные декоративные элементы. Например, бурреле – широкая полоска из шёлка, которая обматывалась вокруг самого шаперона, со свисавшим вниз концом. Кстати, чем больше бурреле, тем выше человек стоит на социальной лестнице. Народ придумал кучу способов носить шапероны. Шлык и пелерина могли связываться на макушке, либо пелерина могла укрывать шею и крепиться к бурреле с помощью застёжки, а шлык свисал сбоку или со спины, либо пелерина могла свисать на затылок, а шлык обматывался вокруг шеи наподобие шарфа, либо… короче, тут как фантазия подскажет, канонов не было. Интересно, что ближе к концу 15 века знать начала стремительно терять интерес к шаперонам, а уже к 1500 г. их перестали носить совсем. В Италии мода ещё вяленько жила лет 20. А вот простой народ вовсю продолжал носить худы, так как удобно и практично. И ещё такой момент: в определённые времена (особенно неспокойные, т.е. когда люди устраивали друг другу жопу) за шаперон не того цвета можно было лишиться жизни прямо на улице средь бела дня. Так что если решишь пройтись по какому-нибудь Парижу 15 века, узнай сначала, какая политическая партия там более влиятельна в данный конкретный момент и какой цвет безопаснее.
#одежда #мода #шаперон #худ #капюшон
Один из многих вариантов ношения шаперона:
Одежда-3
Один из моих любимых предметов средневекового гардероба — придурковатые туфли с длинными носами (очень длинными), известные как пулены или кракове. Они запечатлены почти на каждой миниатюре в манускриптах 14-15 вв. Настоящий символ комично-жуткой эпохи Позднего Средневековья.
Вообще, обувь с удлинёнными носами известна как минимум с 12 века. Источник её определить трудно, но есть несколько теорий. Одна утверждает, что вытянутые изящные формы готического стиля якобы оказали эстетическое влияние на умы и вкусы людей, поэтому архитектурная элегантность нашла своё отражение в моде. Я, правда, не очень понимаю, какая идейная связь существует между грациозными монументальными творениями и глупыми башмаками, поэтому звучит не очень убедительно. Другая теория — восточное влияние во время крестовых походов. Предполагается, что какой-то авторитетной личности приглянулись чужеземные туфли, после чего другие стали подражать. Одной из таких фигур считается Фульк Иерусалимский (1089 — 1143), французский граф, а с 1131 г. король Иерусалима (государства крестоносцев, возникшего в результате Первого крестового похода в 1099 г.). Думаю, именно этот статус позволил ему обращать на себя внимание.
Ну ладно, чёрт с ним, понравилось человеку, и пусть. Однако с того времени носы стали неуклонно удлиняться. И уже в манускриптах начала 14 века они фигурируют на регулярной основе. Но настоящий взрыв произошёл около 1340 г., предположительно в Кракове. Почему этот город внезапно явился законодателем всей европейской моды, сказать трудно, однако название кракове эта обувь получила неспроста. Оттуда тенденция перекинулась на Францию, и уже с 1350-х годов все, абсолютно (!) все представители дворянско-аристократической прослойки стали носить пулены. За ними потянулись богатые горожане и просто люди, которые могли позволить себе такую обувь, т.к. стоила она дорого.
Это повальное увлечение продолжалось около 100 лет. Во второй половине 14 века пулены пользовались ошеломительной популярностью в Англии, не в последнюю очередь из-за влияния жены короля Ричарда II Анны Люксембургской. У самых обычных пуленов носы достигали 15 см в длину, а в конце 14 в. и первой половине 15 в. мода перешла все границы — появились носы длиной до 60 см. Такие уже приходилось загибать и подвязывать за кончик к ноге.
Простенькие пулены изготавливались из кожи, а выбор материалов для более изысканных моделей ограничивался лишь бюджетом владельца. Например, среди элиты были популярны кракове из бархата или шёлка со сложными вышитыми узорами и великолепной покраской. Чтобы в них можно было хоть как-то передвигаться, носам нужно было придать жёсткость. Для этого их набивали мхом, шерстью или конским волосом. Некоторые экземпляры имели жёсткую основу из китового уса. Кроме того, многие пулены имели занижения или вырезы по бокам, чтобы был виден кусочек ступни в цветастых чулках. Для мужчин в Средние века это считалось сексуальным. По этой же причине, кстати, носили короткие дублеты, которые не закрывали ни мужское достоинство, ни мускулистую задницу аристократа-воина. Вот такая идиотская картина: обтягивающие чулки и длиннющие носы. Сейчас, может, тебе это кажется смешным, но в то время ты бы вряд ли стал(а) смеяться над таким человеком, это было опасно для здоровья.
"Но ведь в пуленах толком невозможно было ходить!" — скажешь ты. Да. Именно это и пытались сказать люди, носившие их. Во-первых, это была демонстрация богатства, которое выражалось в том числе в таких вот бесполезных предметах роскоши. Во-вторых, пулены являлись символом праздной жизни, т.к. для каких-либо активных действий (физического труда, например) они были совершенно не предназначены. Аристократ как бы говорил: "Да, мне не нужно рвать жопу в поле, как тебе, чтобы только прокормиться. И вообще, зачем ходить, если я езжу на лошади, которая стоит 10 твоих годовых доходов?".
#одежда #обувь #мода #пулены #кракове
Один из моих любимых предметов средневекового гардероба — придурковатые туфли с длинными носами (очень длинными), известные как пулены или кракове. Они запечатлены почти на каждой миниатюре в манускриптах 14-15 вв. Настоящий символ комично-жуткой эпохи Позднего Средневековья.
Вообще, обувь с удлинёнными носами известна как минимум с 12 века. Источник её определить трудно, но есть несколько теорий. Одна утверждает, что вытянутые изящные формы готического стиля якобы оказали эстетическое влияние на умы и вкусы людей, поэтому архитектурная элегантность нашла своё отражение в моде. Я, правда, не очень понимаю, какая идейная связь существует между грациозными монументальными творениями и глупыми башмаками, поэтому звучит не очень убедительно. Другая теория — восточное влияние во время крестовых походов. Предполагается, что какой-то авторитетной личности приглянулись чужеземные туфли, после чего другие стали подражать. Одной из таких фигур считается Фульк Иерусалимский (1089 — 1143), французский граф, а с 1131 г. король Иерусалима (государства крестоносцев, возникшего в результате Первого крестового похода в 1099 г.). Думаю, именно этот статус позволил ему обращать на себя внимание.
Ну ладно, чёрт с ним, понравилось человеку, и пусть. Однако с того времени носы стали неуклонно удлиняться. И уже в манускриптах начала 14 века они фигурируют на регулярной основе. Но настоящий взрыв произошёл около 1340 г., предположительно в Кракове. Почему этот город внезапно явился законодателем всей европейской моды, сказать трудно, однако название кракове эта обувь получила неспроста. Оттуда тенденция перекинулась на Францию, и уже с 1350-х годов все, абсолютно (!) все представители дворянско-аристократической прослойки стали носить пулены. За ними потянулись богатые горожане и просто люди, которые могли позволить себе такую обувь, т.к. стоила она дорого.
Это повальное увлечение продолжалось около 100 лет. Во второй половине 14 века пулены пользовались ошеломительной популярностью в Англии, не в последнюю очередь из-за влияния жены короля Ричарда II Анны Люксембургской. У самых обычных пуленов носы достигали 15 см в длину, а в конце 14 в. и первой половине 15 в. мода перешла все границы — появились носы длиной до 60 см. Такие уже приходилось загибать и подвязывать за кончик к ноге.
Простенькие пулены изготавливались из кожи, а выбор материалов для более изысканных моделей ограничивался лишь бюджетом владельца. Например, среди элиты были популярны кракове из бархата или шёлка со сложными вышитыми узорами и великолепной покраской. Чтобы в них можно было хоть как-то передвигаться, носам нужно было придать жёсткость. Для этого их набивали мхом, шерстью или конским волосом. Некоторые экземпляры имели жёсткую основу из китового уса. Кроме того, многие пулены имели занижения или вырезы по бокам, чтобы был виден кусочек ступни в цветастых чулках. Для мужчин в Средние века это считалось сексуальным. По этой же причине, кстати, носили короткие дублеты, которые не закрывали ни мужское достоинство, ни мускулистую задницу аристократа-воина. Вот такая идиотская картина: обтягивающие чулки и длиннющие носы. Сейчас, может, тебе это кажется смешным, но в то время ты бы вряд ли стал(а) смеяться над таким человеком, это было опасно для здоровья.
"Но ведь в пуленах толком невозможно было ходить!" — скажешь ты. Да. Именно это и пытались сказать люди, носившие их. Во-первых, это была демонстрация богатства, которое выражалось в том числе в таких вот бесполезных предметах роскоши. Во-вторых, пулены являлись символом праздной жизни, т.к. для каких-либо активных действий (физического труда, например) они были совершенно не предназначены. Аристократ как бы говорил: "Да, мне не нужно рвать жопу в поле, как тебе, чтобы только прокормиться. И вообще, зачем ходить, если я езжу на лошади, которая стоит 10 твоих годовых доходов?".
#одежда #обувь #мода #пулены #кракове
Одежда-4
Продолжение рубрики Одежда-3.
Кстати говоря, некоторые женщины тоже периодически щеголяли носами умеренной длины, но в основном такой обувью болели мужчины. И когда я говорю "болели", я имею в виду в прямом смысле тоже. Некоторое время назад в Британии извлекли из могил 177 скелетов людей, живших в 14-15 веках. Причём раскопки велись на четырёх кладбищах, где были захоронены представители разных прослоек — от богатых горожан и церковных деятелей до бедных сельских жителей. У 45% представителей первой группы была выявлена проблема с суставом большого пальца ноги (так называемая "косточка", по-научному "вальгусная деформация первого пальца стопы"), которую учёные считают следствием ношения неудобных пуленов. При этом заболевание имели только 10% людей из бедных городских слоёв и лишь 3% сельских жителей. Также считается, что от 18 до 27% всех жителей Англии 14-15 вв. страдали от данной проблемы. Это подтверждает резкий рост популярности пуленов именно в эпоху Позднего Средневековья, потому что, согласно археологическим данным, лишь 6% людей страдали от этого недуга в 11-13 вв.
Кстати, ты обратил(а) внимание, что в первой (богатой) группе находились в том числе и церковные деятели? Причём таких было 5 из 11. Так вот, церковь запретила ношение остроносой обуви для церковников ещё в 1215 году, но её решение, кажется, проигнорировали. Потому что известны аналогичные постановления от 1281 и 1342 г. Церковники вообще часто любили щегольнуть роскошной и модной одеждой. Английский поэт Джефри Чосер (1340—1400) в своих произведениях критиковал их в том числе за это.
Вопрос — а почему именно в 14 веке произошёл такой взрыв популярности? Одна теория (и я с ней полностью согласен) связывает абсурдную моду с явлением позднесредневековой жопы, когда Европа испытала огромное количество потрясений, включая неоднократные вспышки жуткого голода, чумы (в том числе Чёрной смерти, которая уничтожила около 50-60% населения всей Европы) и жестоких войн. Люди как бы старательно обманывали друг друга, что за красивыми и бестолковыми одеждами и внешней мишурой гнёт жопы ощущается меньше. Это, конечно, было иллюзией. Правда, благосостояние даже со всеми этими бедами всё равно росло, так что больше и больше людей могли позволить себе хорошую одежду.
Падение популярности пуленов в Англии произошло так же стремительно, как и взлёт. В 1463 г. английский парламент издал следующий закон: "Ни один человек, включая рыцарей, эсквайров и джентльменов, рангом ниже лорда отныне не может носить жакет, дублет или иную верхнюю одежду, которая не прикрывает гениталии и ягодицы. Не позволяется носить любые ботинки или туфли с длиной носов более 5 см. Портным запрещается изготавливать указанную одежду, а сапожникам — указанную обувь".
Что же явилось причиной такого крутого поворота? Известно, что в 15 веке длинные носы обуви в шаловливом сознании средневекового человека ассоциировались с длиной члена. Говорят, что супруга короля Эдуарда IV Елизавета Вудвилл якобы была смущена подобными коннотациями, поэтому попросила мужа прекратить это. Но судя по характеру Эдуарда, это полная чушь, потому что король просто поржал бы над супругой. Однако к своему личному достоинству Эдуард относился гораздо более трепетно. Я полагаю, что на каком-то крупном формальном мероприятии у короля оказались не самые длинные носы. Думаю, ты понимаешь, что это означало. Вполне возможно, что за столом народ тихонько перекидывался какими-то ремарками, глупыми смешками и ухмылками. Короче говоря, остались без пуленов с того времени.
На картинке ниже роскошные пулены. Манускрипт 1460-х гг. По заказу герцога Бургундского Филиппа Доброго. На переднем плане — рыцарь Рено де Монтобан, герой одноимённой поэмы 12 века (при этом изображён в одежде 15 века). Судя по подтянутым фигурам, прямым спинам и специфическим причёскам (чёлка выбрита, чтобы не попадала в глаза при ношении шлема), перед нами богатые рыцари со своими дамами.
#одежда #обувь #мода #пулены #кракове
Продолжение рубрики Одежда-3.
Кстати говоря, некоторые женщины тоже периодически щеголяли носами умеренной длины, но в основном такой обувью болели мужчины. И когда я говорю "болели", я имею в виду в прямом смысле тоже. Некоторое время назад в Британии извлекли из могил 177 скелетов людей, живших в 14-15 веках. Причём раскопки велись на четырёх кладбищах, где были захоронены представители разных прослоек — от богатых горожан и церковных деятелей до бедных сельских жителей. У 45% представителей первой группы была выявлена проблема с суставом большого пальца ноги (так называемая "косточка", по-научному "вальгусная деформация первого пальца стопы"), которую учёные считают следствием ношения неудобных пуленов. При этом заболевание имели только 10% людей из бедных городских слоёв и лишь 3% сельских жителей. Также считается, что от 18 до 27% всех жителей Англии 14-15 вв. страдали от данной проблемы. Это подтверждает резкий рост популярности пуленов именно в эпоху Позднего Средневековья, потому что, согласно археологическим данным, лишь 6% людей страдали от этого недуга в 11-13 вв.
Кстати, ты обратил(а) внимание, что в первой (богатой) группе находились в том числе и церковные деятели? Причём таких было 5 из 11. Так вот, церковь запретила ношение остроносой обуви для церковников ещё в 1215 году, но её решение, кажется, проигнорировали. Потому что известны аналогичные постановления от 1281 и 1342 г. Церковники вообще часто любили щегольнуть роскошной и модной одеждой. Английский поэт Джефри Чосер (1340—1400) в своих произведениях критиковал их в том числе за это.
Вопрос — а почему именно в 14 веке произошёл такой взрыв популярности? Одна теория (и я с ней полностью согласен) связывает абсурдную моду с явлением позднесредневековой жопы, когда Европа испытала огромное количество потрясений, включая неоднократные вспышки жуткого голода, чумы (в том числе Чёрной смерти, которая уничтожила около 50-60% населения всей Европы) и жестоких войн. Люди как бы старательно обманывали друг друга, что за красивыми и бестолковыми одеждами и внешней мишурой гнёт жопы ощущается меньше. Это, конечно, было иллюзией. Правда, благосостояние даже со всеми этими бедами всё равно росло, так что больше и больше людей могли позволить себе хорошую одежду.
Падение популярности пуленов в Англии произошло так же стремительно, как и взлёт. В 1463 г. английский парламент издал следующий закон: "Ни один человек, включая рыцарей, эсквайров и джентльменов, рангом ниже лорда отныне не может носить жакет, дублет или иную верхнюю одежду, которая не прикрывает гениталии и ягодицы. Не позволяется носить любые ботинки или туфли с длиной носов более 5 см. Портным запрещается изготавливать указанную одежду, а сапожникам — указанную обувь".
Что же явилось причиной такого крутого поворота? Известно, что в 15 веке длинные носы обуви в шаловливом сознании средневекового человека ассоциировались с длиной члена. Говорят, что супруга короля Эдуарда IV Елизавета Вудвилл якобы была смущена подобными коннотациями, поэтому попросила мужа прекратить это. Но судя по характеру Эдуарда, это полная чушь, потому что король просто поржал бы над супругой. Однако к своему личному достоинству Эдуард относился гораздо более трепетно. Я полагаю, что на каком-то крупном формальном мероприятии у короля оказались не самые длинные носы. Думаю, ты понимаешь, что это означало. Вполне возможно, что за столом народ тихонько перекидывался какими-то ремарками, глупыми смешками и ухмылками. Короче говоря, остались без пуленов с того времени.
На картинке ниже роскошные пулены. Манускрипт 1460-х гг. По заказу герцога Бургундского Филиппа Доброго. На переднем плане — рыцарь Рено де Монтобан, герой одноимённой поэмы 12 века (при этом изображён в одежде 15 века). Судя по подтянутым фигурам, прямым спинам и специфическим причёскам (чёлка выбрита, чтобы не попадала в глаза при ношении шлема), перед нами богатые рыцари со своими дамами.
#одежда #обувь #мода #пулены #кракове
Одежда-5
Как всем хорошо известно, в 14-15 вв. жопа резвилась бешено и абсолютно безнаказанно. На фоне различных потрясений и триумфа смерти многие считали, что им отказано не только в физическом благополучии, но и в духовном спасении. Вот нагрянула, к примеру, Чёрная смерть в 1346 г. и забрала всех: молящихся, воюющих, трудящихся, богатых и бедных, здоровых и больных, красивых и уродов. Поэтому как нельзя остро стали чувствовать потребность вознести ужасы "осени Средневековья" в сферу призрачной гармонии. В этот период эстетическая энергия человека была главным образом направлена вовне. Отсюда театральность поведения, доходящая порой до абсурда, пышные церемонии, великолепные украшения и, пожалуй, в первую очередь одежда, которой уделялось самое пристальное внимание. Причём не только со стороны модников и модниц, но и властей, поскольку в большинстве стран (особенно касается городов Италии) постоянно принимались всякие дотошные законы, регулировавшие правила ношения одежды в зависимости от принадлежности человека к тому или иному сословию. Особенно страдали от них мужчины. Сначала ведь он должен был купить себе #пулены с самыми длинными носами и двухцветные чулки с золотой вышивкой; затем платье, головной убор, подвеску, кольца и серьги для жены; затем платье, головной убор, подвеску, кольца и серьги для каждой из дочек; а потом ещё оплатить штрафы, поскольку законы были нарушены в каждом из этих случаев.
Одними из самых невероятных предметов средневекового гардероба являются женские головные уборы. Пожалуй, на первое место по оригинальности я бы поставил атур, он же эннен, эннин или геннин.
Ты наверняка видел(а), как на средневековых миниатюрах или даже в каком-нибудь визуальном массовом искусстве нашего времени знатные дамы изображаются в очень длинных остроконечных колпаках/шляпах или усечённых конусах, напоминающих по форме перевёрнутые цветочные горшки. Вот это он и есть.
Совершенно не приходится удивляться, что появляется атур чуть раньше 1430 г. в Бургундии, которая являлась эталонным воплощением придворной жизни того времени и главным транслятором всех возможных замыслов и направленностей моды. Всё самое несуразное, изысканное и утрированное — оттуда. И тут же к процессу подключается соседка Франция, а дальше Флоренция и все города Италии, потом Англия и Священная Римская империя... Эннин продолжал оставаться почти сакральным предметом гардероба (или мечтой — для кого как) вплоть до конца 15 в., после чего наблюдается скорейшая утрата какого-либо интереса к нему.
Атур сразу же красноречиво заявлял не только о богатстве женщины, но и о её статусе: это был головной убор именно высшей аристократии. Т.е. богатой и очень богатой могла быть жена или дочь купца, но своё место в иерархии она при этом чётко знала: ко двору герцогини Бургундской, например, её никогда не пригласят, соответственно, и одевалась она по-другому (конечно, это не абсолютная заповедь, и всегда существовали исключения, но мало). В Англии атур вообще носили только особы королевской крови (например, принцессы или герцогини).
Естественно, атур был сделан максимально (!) неудобным. Чем более неуклюжая и кукольная у тебя одежда, тем в более тепличных условиях ты живёшь, и нужно непременно было всем это показать. Собственно, само название, по одной из теорий, происходит от старофранцузского genhenner, что соответствует современному gêner — "мешать, стеснять, препятствовать", но есть мнение, что данная этимология несостоятельна. Зато известно, что в некоторых королевских резиденциях увеличивали высоту дверных проёмов, потому что некоторые женщины, даже наклоняясь или чуть приседая, не могли пройти через них в своих атурах. Приходилось снимать головной убор, проходить через двери, потом обратно надевать его, а сама она его не наденет, придётся помогать, а это целый ритуал, и она такая не одна, и дверей таких много, поэтому проще было сделать ремонт.
#одежда #мода #женскаямода #головныеуборы #атур #эннин
Как всем хорошо известно, в 14-15 вв. жопа резвилась бешено и абсолютно безнаказанно. На фоне различных потрясений и триумфа смерти многие считали, что им отказано не только в физическом благополучии, но и в духовном спасении. Вот нагрянула, к примеру, Чёрная смерть в 1346 г. и забрала всех: молящихся, воюющих, трудящихся, богатых и бедных, здоровых и больных, красивых и уродов. Поэтому как нельзя остро стали чувствовать потребность вознести ужасы "осени Средневековья" в сферу призрачной гармонии. В этот период эстетическая энергия человека была главным образом направлена вовне. Отсюда театральность поведения, доходящая порой до абсурда, пышные церемонии, великолепные украшения и, пожалуй, в первую очередь одежда, которой уделялось самое пристальное внимание. Причём не только со стороны модников и модниц, но и властей, поскольку в большинстве стран (особенно касается городов Италии) постоянно принимались всякие дотошные законы, регулировавшие правила ношения одежды в зависимости от принадлежности человека к тому или иному сословию. Особенно страдали от них мужчины. Сначала ведь он должен был купить себе #пулены с самыми длинными носами и двухцветные чулки с золотой вышивкой; затем платье, головной убор, подвеску, кольца и серьги для жены; затем платье, головной убор, подвеску, кольца и серьги для каждой из дочек; а потом ещё оплатить штрафы, поскольку законы были нарушены в каждом из этих случаев.
Одними из самых невероятных предметов средневекового гардероба являются женские головные уборы. Пожалуй, на первое место по оригинальности я бы поставил атур, он же эннен, эннин или геннин.
Ты наверняка видел(а), как на средневековых миниатюрах или даже в каком-нибудь визуальном массовом искусстве нашего времени знатные дамы изображаются в очень длинных остроконечных колпаках/шляпах или усечённых конусах, напоминающих по форме перевёрнутые цветочные горшки. Вот это он и есть.
Совершенно не приходится удивляться, что появляется атур чуть раньше 1430 г. в Бургундии, которая являлась эталонным воплощением придворной жизни того времени и главным транслятором всех возможных замыслов и направленностей моды. Всё самое несуразное, изысканное и утрированное — оттуда. И тут же к процессу подключается соседка Франция, а дальше Флоренция и все города Италии, потом Англия и Священная Римская империя... Эннин продолжал оставаться почти сакральным предметом гардероба (или мечтой — для кого как) вплоть до конца 15 в., после чего наблюдается скорейшая утрата какого-либо интереса к нему.
Атур сразу же красноречиво заявлял не только о богатстве женщины, но и о её статусе: это был головной убор именно высшей аристократии. Т.е. богатой и очень богатой могла быть жена или дочь купца, но своё место в иерархии она при этом чётко знала: ко двору герцогини Бургундской, например, её никогда не пригласят, соответственно, и одевалась она по-другому (конечно, это не абсолютная заповедь, и всегда существовали исключения, но мало). В Англии атур вообще носили только особы королевской крови (например, принцессы или герцогини).
Естественно, атур был сделан максимально (!) неудобным. Чем более неуклюжая и кукольная у тебя одежда, тем в более тепличных условиях ты живёшь, и нужно непременно было всем это показать. Собственно, само название, по одной из теорий, происходит от старофранцузского genhenner, что соответствует современному gêner — "мешать, стеснять, препятствовать", но есть мнение, что данная этимология несостоятельна. Зато известно, что в некоторых королевских резиденциях увеличивали высоту дверных проёмов, потому что некоторые женщины, даже наклоняясь или чуть приседая, не могли пройти через них в своих атурах. Приходилось снимать головной убор, проходить через двери, потом обратно надевать его, а сама она его не наденет, придётся помогать, а это целый ритуал, и она такая не одна, и дверей таких много, поэтому проще было сделать ремонт.
#одежда #мода #женскаямода #головныеуборы #атур #эннин
Одежда-6
Продолжение рубрики Одежда-5.
Существовало несколько видов эннина. Первый тип представлял собой усечённый конус с плоским верхом, что-то вроде перевёрнутого ведёрка или цветочного горшка. А примерно с 1440 г. атур начинает стремительно расти вверх, трансформируясь в сильно вытянутый конус с усечённым кончиком. В конце концов его сделали максимально возможной длины, которая позволяла хоть как-то передвигаться с такой конструкцией на голове. Для Италии цифра доходила до 115 см от основания до кончика, а в Бургундии строго следили за выполнением законов, согласно которым особы королевской крови могли носить атуры почти до 1 м в высоту, а леди попроще — от 60 до 80 см. При этом первый тип по-прежнему пользовался большой популярностью. Его длина варьировалась от 28 до 60 см.
Атур был очень изящным головным убором и носился как часть сложной композиции. Согласно высшим эстетическим нормам 15-го столетия, женщине следовало выщипать как можно больше волос спереди, чтобы максимально оголить лоб. Волосы укладывались особым образом внутри атура и формировали некий фундамент для головного убора. К кончику конуса крепилась белая или прозрачная вуаль. Иногда она могла быть оформлена в виде крыльев бабочки за счёт крепления к каркасу из тончайших стальных нитей, которые тянулись от тела конуса. Вторая вуаль покрывала основание атура спереди и с боков и могла спускаться до плеч женщины, или охватывать лицо (в случае, например, с тёмным цветом), или покрывать лоб (если была прозрачной).
Эннин носился под углом 45 градусов и сдвигался так, чтобы была немного видна линия роста волос. У основания атура располагалась маленькая жёсткая петличка — она обеспечивала дополнительную опору всей конструкции, а ещё за неё можно было аккуратно придерживать головной убор, чтобы его не сдуло ветром на открытом воздухе. Тело конуса представляло собой каркас из тонкой стальной (в более дорогих моделях золотой) проволоки и натянутого поверх картона, который покрывался дорогой тканью вроде шёлка, причём его иногда украшали золотой вышивкой, жемчугом и драгоценными камнями.
На самом деле вариаций существовало множество, т.к. всё ограничивалось лишь вкусами заказчицы этой красоты. Я описал общую суть и сделал небольшую визуальную подборку разных атуров, от попроще до самых дорогих.
Теперь — короткое отступление для твоей общей эрудиции. Высоченный атур и акцентированный лоб почти сразу вызывают ассоциацию с намеренным деформированием черепов в разных древних и даже современных культурах. Естественно, вряд ли можно говорить о прямом заимствовании, но кажется, что степная эстетика перекочевала какими-то тайными тропами в умы средневековых европейцев, правда, нашла выражение не в столь радикальных формах. Недавно читал научную статью, где описывалась находка 9 деформированных черепов 5-6 вв. на территории северо-восточной Венгрии. Причём пока не установлено, чья именно это была культура. Потому что подобные вещи практиковали не только гунны, но и сарматы, аланы, гепиды и готы — все в равной степени. Предполагают, что деформированный череп служил символом принадлежности к высшему социальному классу. При этом половой дифференциации не было. Достигалась деформация черепа путём регулярного бинтования головы (иногда с подкладыванием жёстких предметов) ребёнка на протяжении трёх лет почти от самого рождения. Если честно, выглядит как пиздец. Однако точно пока не установлено, приводило ли это к каким-то ощутимым проблемам со здоровьем. С одной стороны, зачем бы им часто и повсеместно это практиковать, если это приводит к серьёзным нарушениям? С другой стороны, они там отбитые на всю голову были, поэтому хз, что в их черепушках крутилось.
Но это ладно, я отвлёкся. Про атур всё. Но к женским головным уборам я ещё буду возвращаться в последующих постах.
#одежда #мода #женскаямода #головныеуборы #атур #эннин
Продолжение рубрики Одежда-5.
Существовало несколько видов эннина. Первый тип представлял собой усечённый конус с плоским верхом, что-то вроде перевёрнутого ведёрка или цветочного горшка. А примерно с 1440 г. атур начинает стремительно расти вверх, трансформируясь в сильно вытянутый конус с усечённым кончиком. В конце концов его сделали максимально возможной длины, которая позволяла хоть как-то передвигаться с такой конструкцией на голове. Для Италии цифра доходила до 115 см от основания до кончика, а в Бургундии строго следили за выполнением законов, согласно которым особы королевской крови могли носить атуры почти до 1 м в высоту, а леди попроще — от 60 до 80 см. При этом первый тип по-прежнему пользовался большой популярностью. Его длина варьировалась от 28 до 60 см.
Атур был очень изящным головным убором и носился как часть сложной композиции. Согласно высшим эстетическим нормам 15-го столетия, женщине следовало выщипать как можно больше волос спереди, чтобы максимально оголить лоб. Волосы укладывались особым образом внутри атура и формировали некий фундамент для головного убора. К кончику конуса крепилась белая или прозрачная вуаль. Иногда она могла быть оформлена в виде крыльев бабочки за счёт крепления к каркасу из тончайших стальных нитей, которые тянулись от тела конуса. Вторая вуаль покрывала основание атура спереди и с боков и могла спускаться до плеч женщины, или охватывать лицо (в случае, например, с тёмным цветом), или покрывать лоб (если была прозрачной).
Эннин носился под углом 45 градусов и сдвигался так, чтобы была немного видна линия роста волос. У основания атура располагалась маленькая жёсткая петличка — она обеспечивала дополнительную опору всей конструкции, а ещё за неё можно было аккуратно придерживать головной убор, чтобы его не сдуло ветром на открытом воздухе. Тело конуса представляло собой каркас из тонкой стальной (в более дорогих моделях золотой) проволоки и натянутого поверх картона, который покрывался дорогой тканью вроде шёлка, причём его иногда украшали золотой вышивкой, жемчугом и драгоценными камнями.
На самом деле вариаций существовало множество, т.к. всё ограничивалось лишь вкусами заказчицы этой красоты. Я описал общую суть и сделал небольшую визуальную подборку разных атуров, от попроще до самых дорогих.
Теперь — короткое отступление для твоей общей эрудиции. Высоченный атур и акцентированный лоб почти сразу вызывают ассоциацию с намеренным деформированием черепов в разных древних и даже современных культурах. Естественно, вряд ли можно говорить о прямом заимствовании, но кажется, что степная эстетика перекочевала какими-то тайными тропами в умы средневековых европейцев, правда, нашла выражение не в столь радикальных формах. Недавно читал научную статью, где описывалась находка 9 деформированных черепов 5-6 вв. на территории северо-восточной Венгрии. Причём пока не установлено, чья именно это была культура. Потому что подобные вещи практиковали не только гунны, но и сарматы, аланы, гепиды и готы — все в равной степени. Предполагают, что деформированный череп служил символом принадлежности к высшему социальному классу. При этом половой дифференциации не было. Достигалась деформация черепа путём регулярного бинтования головы (иногда с подкладыванием жёстких предметов) ребёнка на протяжении трёх лет почти от самого рождения. Если честно, выглядит как пиздец. Однако точно пока не установлено, приводило ли это к каким-то ощутимым проблемам со здоровьем. С одной стороны, зачем бы им часто и повсеместно это практиковать, если это приводит к серьёзным нарушениям? С другой стороны, они там отбитые на всю голову были, поэтому хз, что в их черепушках крутилось.
Но это ладно, я отвлёкся. Про атур всё. Но к женским головным уборам я ещё буду возвращаться в последующих постах.
#одежда #мода #женскаямода #головныеуборы #атур #эннин
