В последний выходной день Кирилл Ежов пытается предсказать, что произойдет в киноиндустрии в течение следующих 12 месяцев и делает пять смелых прогнозов.
Делитесь в комментариях своими смелыми (или не очень) кинопрогнозами на 2024 год!
Делитесь в комментариях своими смелыми (или не очень) кинопрогнозами на 2024 год!
Telegraph
5 смелых кинопрогнозов на 2024
Прошлый год оказался абсолютно сумасшедшими двенадцатью месяцами для киноиндустрии. Одновременная забастовка двух важнейших профсоюзов впервые с 1960 года. Фильм про детскую куклу собрал миллиард двести миллионов в мировом прокате, а новая часть франшизы…
🔥32❤🔥15❤13👍3🐳1
Всем привет! Это Александр Сысоев, и первую рабочую неделю мы начинаем с поста, заряженного на исполнение новогодних обещаний. Любое обещание, которое вы дадите себе в комментариях к этому посту, будет вами легко и непринужденно выполнено, инфа 100%.
Я начну:
- обещаю себе читать все сценарии, которые мне присылают;
- обещаю себе читать все сценарии вовремя, а не в последний момент, за 2 минуты до встречи со сценаристом;
- обещаю себе больше никогда не комментировать сценарии, которые я все-таки не успел прочитать, в последний момент, за 2 минуты до встречи со сценаристом.
Ваша очередь!
Я начну:
- обещаю себе читать все сценарии, которые мне присылают;
- обещаю себе читать все сценарии вовремя, а не в последний момент, за 2 минуты до встречи со сценаристом;
- обещаю себе больше никогда не комментировать сценарии, которые я все-таки не успел прочитать, в последний момент, за 2 минуты до встречи со сценаристом.
Ваша очередь!
❤64😁29❤🔥15🔥13👍7🐳4
Всем привет! На связи Никита Лундин, и сегодня я предлагаю вам поучаствовать в создании нового сериала от Места силы. Прямо сейчас мы его монтируем и ищем подходящую музыку, которая поможет правильно передать настроение истории. Нам не важен стиль. Нам важна эмоция — светлая грусть. Или, как говорят французы — svet lie gruest’.
Такой музыки очень много старой. И, скорее всего, все мы ее прекрасно знаем. А мы очень любим открывать для себя и для зрителей малоизвестных музыкальных исполнителей. Такие нам и нужны.
Итого: мы ищем современную русскую музыку с эмоцией «светлая грусть». Или, как говорят итальянцы — svetlino di grustino!
Заранее благодарю!🙏🏽
P.S: Картинка — это то, как нейросеть видит светлую грусть.
Такой музыки очень много старой. И, скорее всего, все мы ее прекрасно знаем. А мы очень любим открывать для себя и для зрителей малоизвестных музыкальных исполнителей. Такие нам и нужны.
Итого: мы ищем современную русскую музыку с эмоцией «светлая грусть». Или, как говорят итальянцы — svetlino di grustino!
Заранее благодарю!🙏🏽
P.S: Картинка — это то, как нейросеть видит светлую грусть.
😁18❤13🐳6👌2🤗1
Привет! Сегодня с вами Маркин.
Сценарий — это некое отражение автора, совокупность его ярких переживаний и жизненного опыта. И чтобы расти как сценарист, нужно копить этот самый жизненный опыт. Рутина — это враг сценариста. И самый легкий и приятный способ победить её — это путешествия. Неважно, далеко или не очень, важно сменить картинку перед глазами.
Сейчас я как раз сменил картинку, угадайте, где я. В качестве подсказки дам список фильмов:
- Александр
- Рэмбо
- Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов
P.S. На фото я на всемирном слёте креативных продюсеров. Приехал пока только Иван Баранов из 123prod.
Сценарий — это некое отражение автора, совокупность его ярких переживаний и жизненного опыта. И чтобы расти как сценарист, нужно копить этот самый жизненный опыт. Рутина — это враг сценариста. И самый легкий и приятный способ победить её — это путешествия. Неважно, далеко или не очень, важно сменить картинку перед глазами.
Сейчас я как раз сменил картинку, угадайте, где я. В качестве подсказки дам список фильмов:
- Александр
- Рэмбо
- Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов
P.S. На фото я на всемирном слёте креативных продюсеров. Приехал пока только Иван Баранов из 123prod.
❤🔥31🤣14😁13🔥7👍5❤4🐳2
Привет! Здравствуйте! Офигеть, ты раскабанел — выбирайте приветствие на свой вкус) Это Слава Шмидт, и сегодня я расскажу про контекст, который может наделить драматургией практически что угодно.
Ниже прикреплен отрывок из трибьюта, посвященного легендарной группе «Led Zeppelin» в Kennedy center. Для стороннего зрителя — это не больше, чем просто классный концерт, дань уважения талантливым старикам, но если знать контекст…
Финальная песня вечера — «Stairway to Heaven» (естественно), сами участники Led Zeppelin уютно расположились на балконе. Песню исполнит солистка группы «Heart», за барабанами — барабанщик, но если знать контекст…
Сама группа, вопреки уровню оказанного влияния, просуществовала с 1968 по 1980 и прекратила деятельность из-за трагической смерти барабанщика — Джона Бонэма. Так вот, собственно, контекст! Во время исполнения финальной композиции, в тот вечер в Kennedy center, за ударные сел Джейсон Бонэм, сын покойного Джона Бонэма. Прошу, не поленитесь и посмотрите этот отрывок. В особенности, обратите внимание на последнее слово — «Heaven» и на взгляд Джейсона Бонэма. Лично у меня мурашки, чего и вам желаю.
https://www.youtube.com/watch?v=2cZ_EFAmj08
Ниже прикреплен отрывок из трибьюта, посвященного легендарной группе «Led Zeppelin» в Kennedy center. Для стороннего зрителя — это не больше, чем просто классный концерт, дань уважения талантливым старикам, но если знать контекст…
Финальная песня вечера — «Stairway to Heaven» (естественно), сами участники Led Zeppelin уютно расположились на балконе. Песню исполнит солистка группы «Heart», за барабанами — барабанщик, но если знать контекст…
Сама группа, вопреки уровню оказанного влияния, просуществовала с 1968 по 1980 и прекратила деятельность из-за трагической смерти барабанщика — Джона Бонэма. Так вот, собственно, контекст! Во время исполнения финальной композиции, в тот вечер в Kennedy center, за ударные сел Джейсон Бонэм, сын покойного Джона Бонэма. Прошу, не поленитесь и посмотрите этот отрывок. В особенности, обратите внимание на последнее слово — «Heaven» и на взгляд Джейсона Бонэма. Лично у меня мурашки, чего и вам желаю.
https://www.youtube.com/watch?v=2cZ_EFAmj08
YouTube
Heart - Stairway to Heaven Led Zeppelin - Kennedy Center Honors HD
Please keep the politics out of the comments and enjoy the music.
Heart w/ Jason Bonham - Stairway to Heaven Led Zeppelin - Kennedy Center in HD
Heart w/ Jason Bonham - Stairway to Heaven Led Zeppelin - Kennedy Center in HD
❤33🔥17❤🔥5💔3👍2🐳2
Привет! На связи Юлия Лысова. Сериал «Морозко» производства «Места силы» вошел в топ самых ожидаемых сериалов 2024 года по версии «Кинопоиска». Из описания проекта вы можете узнать, что у главной героини (её играет Аглая Тарасова) — ранний климакс.
Когда я писала пилот (а это было три года назад), я искала сериалы о женщинах в менопаузу. Их оказалось очень мало: тема табуированная, если не сказать стыдная. Чаще всего на экране климакс упоминается в контексте полуоскорбительных шуток. Не более того.
Разорвать шаблон рискнул британский сериал «The Change», вышедший в 2023-м. Сценарий написала стендап-комик Бриджит Кристи, она же исполнила главную роль 50-летней домохозяйки Линды, у которой, как вы понимаете, начался климакс. То есть — конец всему.
Подводя итог своей жизни, Линда вдруг осознаёт, что вся её жизнь — это бумажные амбарные книги, в которых она вела учёт того, сколько секунд/минут/часов было потрачено на «невидимую» работу по уходу за мужем и детьми.
Решив оторваться напоследок, она выкатывает из гаража свой старенький «Триумф», седлает байк и уматывает от мужа и детей к чертям собачьим. Линда поселяется в лесном лагере, где ей предстоит найти капсулу времени, спрятанную в детстве на магическом дереве, познакомиться со странными жителями городка и стать королевой местного фестиваля, который на этот раз посвящают её менопаузе — то есть переходу в новую жизнь.
Жанр сериала «The Change» обозначен как dark comedy, comedy-drama, surreal humor. Если смущает слишком «женская» тема, я вас уверяю — ни один женский телеканал такое бы не взял. «The Change» — это сатира одновременно и на патриархальные устои, и на лютый феминизм, и на навязанный мачизм, и на эйджизм — и прочие «измы».
Сериал вошел в топ лучших комедийных шоу года и был продлён на второй сезон. Если любите британские комедии, сюрреалистический юмор и неожиданный подход к «снаряду», я вам очень рекомендую его посмотреть. На русский язык «The Change», к сожалению, не переведен, но доступен с английскими субтитрами.
#чтопосмотреть
Когда я писала пилот (а это было три года назад), я искала сериалы о женщинах в менопаузу. Их оказалось очень мало: тема табуированная, если не сказать стыдная. Чаще всего на экране климакс упоминается в контексте полуоскорбительных шуток. Не более того.
Разорвать шаблон рискнул британский сериал «The Change», вышедший в 2023-м. Сценарий написала стендап-комик Бриджит Кристи, она же исполнила главную роль 50-летней домохозяйки Линды, у которой, как вы понимаете, начался климакс. То есть — конец всему.
Подводя итог своей жизни, Линда вдруг осознаёт, что вся её жизнь — это бумажные амбарные книги, в которых она вела учёт того, сколько секунд/минут/часов было потрачено на «невидимую» работу по уходу за мужем и детьми.
Решив оторваться напоследок, она выкатывает из гаража свой старенький «Триумф», седлает байк и уматывает от мужа и детей к чертям собачьим. Линда поселяется в лесном лагере, где ей предстоит найти капсулу времени, спрятанную в детстве на магическом дереве, познакомиться со странными жителями городка и стать королевой местного фестиваля, который на этот раз посвящают её менопаузе — то есть переходу в новую жизнь.
Жанр сериала «The Change» обозначен как dark comedy, comedy-drama, surreal humor. Если смущает слишком «женская» тема, я вас уверяю — ни один женский телеканал такое бы не взял. «The Change» — это сатира одновременно и на патриархальные устои, и на лютый феминизм, и на навязанный мачизм, и на эйджизм — и прочие «измы».
Сериал вошел в топ лучших комедийных шоу года и был продлён на второй сезон. Если любите британские комедии, сюрреалистический юмор и неожиданный подход к «снаряду», я вам очень рекомендую его посмотреть. На русский язык «The Change», к сожалению, не переведен, но доступен с английскими субтитрами.
#чтопосмотреть
❤🔥46👍19🔥12❤7🤮2🐳1
Агент 007 или лицензия на сценарий
Всем привет! Это Лиза Техменева, на днях я сидела с подругой — она актерский агент — и мы обсуждали (угадайте) агентов. Я высказала мысль, что агент/талант всегда 50/50 — не нужно ждать, что агент решит за тебя твою судьбу. Да, в случае с актерами все немного по-другому, но в случае сценаристов — точно.
Я много лет работала без агента, потому что меня не устраивали условия работы с агентом, которые мне предлагали, и здорово за это время научилась рассчитывать только на себя. Последние три года у меня есть агент, и я всем очень довольна: условиями, общением, техническими вопросами. Но есть у меня ощущение, что я всем довольна, потому что знала, зачем я иду к агенту, и ровно это на выходе и получаю.
Итак, зачем вообще нужен агент сценаристу, и чего точно не стоит от него ждать?
Агент сценаристу нужен, чтобы перестать писать сценарии за 15 рублей. Нет, не тысяч. Просто 15. Я хорошо научилась себя продавать, но лучше всего за бесплатно. Разговоры про деньги — моя боль, поэтому это и был мой ключевой запрос к агенту. Пожалуйста, заставьте их дать мне денюжку (много) на ресторанчик, сумочку и квартиру🥹 Вывод: заставили, дали, живу в квартире с сумочкой.
Еще агент сценаристу нужен, чтобы перестать быть самому себе юристом. Я честно даже не знаю, что я там обещала в половине случаев людям, с которыми у меня подписан договор до агента. Надеюсь, однажды не выяснится, что мне нужна извинительная водолазка. Но теперь этими вопросами я не занимаюсь. Более того, даже если вам не выбьют идеальный гонорар, агент может придумать условия, по которым вам будут доплачивать за лишние драфты, лишние правки и т.д. Вещи, про которые я даже не думала, когда согласовывала договоры сама по себе. И самое главное! Мне больше не нужно посреди дня ехать на метро Текстильщики, подписывать договор, потому что «ну мы подпишем и сразу заплатим, вы же хотите свои 15 рублей. Нет, не тысяч».
Конечно, агент сценаристу нужен для продвижения, поиска проектов, знакомства и общения. Наше агенство, например, устраивает клевые вечеринки, на которые я хожу, бесплатно пью и очень радуюсь. Но тут важно понять один момент: совсем не факт, что с появлением агента у вас сразу появится сто проектов.
Агент не отвечает за ваш успех. Он не сделает вам карьеру и точно не сможет сделать всю работу за вас. И мне кажется, что именно многие годы работы без агента, наработанная сеть продюсеров и проектов, низкие ожидания в этом департаменте помогли мне не разочароваться. Мои проекты и их количество — моя ответственность, и я не перекладываю ее на магического агента, который прилетит на вертолете и все мне сделает. И это, кстати, касается вообще всего — не только работы с агентом.
Так что мой вам совет — берите агентов, обязательно смотрите, чтобы был адекватный процент (10-15), выбирайте человека, с которым вам максимально комфортно общаться, и помните, что это взрослое партнерство 50/50 — ваша ответственность так же высока, как и ответственность агента. И будет вам счастье и зарплата больше 15 рублей. Да, тысяч.
П.С. Мой агент не Дэниел Крейг. Но моя агент даже круче. В комментах готова ответить на любые ваши вопросы по этой теме)
#сценаристам
Всем привет! Это Лиза Техменева, на днях я сидела с подругой — она актерский агент — и мы обсуждали (угадайте) агентов. Я высказала мысль, что агент/талант всегда 50/50 — не нужно ждать, что агент решит за тебя твою судьбу. Да, в случае с актерами все немного по-другому, но в случае сценаристов — точно.
Я много лет работала без агента, потому что меня не устраивали условия работы с агентом, которые мне предлагали, и здорово за это время научилась рассчитывать только на себя. Последние три года у меня есть агент, и я всем очень довольна: условиями, общением, техническими вопросами. Но есть у меня ощущение, что я всем довольна, потому что знала, зачем я иду к агенту, и ровно это на выходе и получаю.
Итак, зачем вообще нужен агент сценаристу, и чего точно не стоит от него ждать?
Агент сценаристу нужен, чтобы перестать писать сценарии за 15 рублей. Нет, не тысяч. Просто 15. Я хорошо научилась себя продавать, но лучше всего за бесплатно. Разговоры про деньги — моя боль, поэтому это и был мой ключевой запрос к агенту. Пожалуйста, заставьте их дать мне денюжку (много) на ресторанчик, сумочку и квартиру🥹 Вывод: заставили, дали, живу в квартире с сумочкой.
Еще агент сценаристу нужен, чтобы перестать быть самому себе юристом. Я честно даже не знаю, что я там обещала в половине случаев людям, с которыми у меня подписан договор до агента. Надеюсь, однажды не выяснится, что мне нужна извинительная водолазка. Но теперь этими вопросами я не занимаюсь. Более того, даже если вам не выбьют идеальный гонорар, агент может придумать условия, по которым вам будут доплачивать за лишние драфты, лишние правки и т.д. Вещи, про которые я даже не думала, когда согласовывала договоры сама по себе. И самое главное! Мне больше не нужно посреди дня ехать на метро Текстильщики, подписывать договор, потому что «ну мы подпишем и сразу заплатим, вы же хотите свои 15 рублей. Нет, не тысяч».
Конечно, агент сценаристу нужен для продвижения, поиска проектов, знакомства и общения. Наше агенство, например, устраивает клевые вечеринки, на которые я хожу, бесплатно пью и очень радуюсь. Но тут важно понять один момент: совсем не факт, что с появлением агента у вас сразу появится сто проектов.
Агент не отвечает за ваш успех. Он не сделает вам карьеру и точно не сможет сделать всю работу за вас. И мне кажется, что именно многие годы работы без агента, наработанная сеть продюсеров и проектов, низкие ожидания в этом департаменте помогли мне не разочароваться. Мои проекты и их количество — моя ответственность, и я не перекладываю ее на магического агента, который прилетит на вертолете и все мне сделает. И это, кстати, касается вообще всего — не только работы с агентом.
Так что мой вам совет — берите агентов, обязательно смотрите, чтобы был адекватный процент (10-15), выбирайте человека, с которым вам максимально комфортно общаться, и помните, что это взрослое партнерство 50/50 — ваша ответственность так же высока, как и ответственность агента. И будет вам счастье и зарплата больше 15 рублей. Да, тысяч.
П.С. Мой агент не Дэниел Крейг. Но моя агент даже круче. В комментах готова ответить на любые ваши вопросы по этой теме)
#сценаристам
❤67👍26❤🔥11🔥11🐳2🤡1
С места в карьер! Наши друзья из киношколы «Студия 24» через пару дней запускают крутой практический интенсив «Нейросети в кино».
Вот мы люди обычные — знаем про пару нейросетей: ковырялись в Midjourney и пускали в авторскую комнату ChatGPT, на этом всё. Ладно-ладно, Саша Маркин иногда генерирует картинки для своих постов с помощью AI, о чем гордо сообщает в сноске))
Но, оказывается, нейросетей уже гораздо больше! При помощи них можно решать огромное количество рабочих задач: рисовать эскизы и концепт-арты, планировать декорации и расстановку света и камеры, искать оптимальные решения на всех этапах съемок.
Не секрет, что в кино нейросети уже активно используются, и, судя по буму развития AI, нас ждёт только усиление этого тренда в ближайшем будущем. Так что отправляемся заполнять пробелы в собственных знаниях.
А ещё у нас есть супер-скидка для подписчиков и коллег из индустрии: https://studio24.school/page42815850.html
Всем AI!
Вот мы люди обычные — знаем про пару нейросетей: ковырялись в Midjourney и пускали в авторскую комнату ChatGPT, на этом всё. Ладно-ладно, Саша Маркин иногда генерирует картинки для своих постов с помощью AI, о чем гордо сообщает в сноске))
Но, оказывается, нейросетей уже гораздо больше! При помощи них можно решать огромное количество рабочих задач: рисовать эскизы и концепт-арты, планировать декорации и расстановку света и камеры, искать оптимальные решения на всех этапах съемок.
Не секрет, что в кино нейросети уже активно используются, и, судя по буму развития AI, нас ждёт только усиление этого тренда в ближайшем будущем. Так что отправляемся заполнять пробелы в собственных знаниях.
А ещё у нас есть супер-скидка для подписчиков и коллег из индустрии: https://studio24.school/page42815850.html
Всем AI!
👍18🔥7❤🔥5❤3🐳2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Стыдный список
Привет, это Ежов, и сегодня я хочу поговорить про стыдные слепые пятна, которые есть у каждого из нас — значимые фильмы, которые, кажется, смотрели абсолютно все… кроме тебя.
Признаваться в таких упущениях очень не хочется, конечно, поэтому, если в разговоре всплывает тот или иной пропущенный тобой фильм, ты киваешь и пытаешься перевести разговор на обсуждения другой картины. Желательно той, которую вы оба смотрели. А еще лучше той, которую ты смотрел, а собеседник — нет.
Однако предлагаю всем нам сегодня признаться в своих «недосмотрах» и поделиться своими стыдными списками — предлагаю брать из топ-250 iMDB. При желании пишите и причину, по которой вы до сих пор не ознакомились с тем или иным фильмом — так, мне кажется, подобная исповедь дается легче. Что ж, я начну. В хронологическом порядке.
2001: A Space Odyssey / 2001: космическая Одиссея (1968)
Обожаю Кубрика, но меня вообще не интересуют фильмы в сеттинге космоса, и смотрел я их катастрофически мало.
One Flew Over the Cuckoo’s Nest / Пролетая над гнездом кукушки (1975)
Этот DVD (спросите у своих родителей, что это такое) лежал у меня в комнате под телевизором с тех пор, как я был подростком, так что всегда было ощущение, что я его вот-вот посмотрю. Так он до сих пор и лежит нетронутый в моей комнате в квартире у родителей.
Toy Story / История игрушек (1995)
Мультики — для детей, а в детстве я его не посмотрел. Был слишком занят просмотром триллеров с Кейджем и боевиков со Шварценеггером.
Braveheart / Храброе сердце (1995)
Ну за этот мне просто стыдно. У меня нет оправданий. Ирония заключается в том, что 1995 — мой любимый киногод.
Amelie / Амели (2001)
Французская добрая романтическая комедия? «Нет, спасибо», — отвечал я 11-летний. И с тех пор так и не решился сказать этому фильму «да».
Жду ваших стыдных списков в комментариях.
Привет, это Ежов, и сегодня я хочу поговорить про стыдные слепые пятна, которые есть у каждого из нас — значимые фильмы, которые, кажется, смотрели абсолютно все… кроме тебя.
Признаваться в таких упущениях очень не хочется, конечно, поэтому, если в разговоре всплывает тот или иной пропущенный тобой фильм, ты киваешь и пытаешься перевести разговор на обсуждения другой картины. Желательно той, которую вы оба смотрели. А еще лучше той, которую ты смотрел, а собеседник — нет.
Однако предлагаю всем нам сегодня признаться в своих «недосмотрах» и поделиться своими стыдными списками — предлагаю брать из топ-250 iMDB. При желании пишите и причину, по которой вы до сих пор не ознакомились с тем или иным фильмом — так, мне кажется, подобная исповедь дается легче. Что ж, я начну. В хронологическом порядке.
2001: A Space Odyssey / 2001: космическая Одиссея (1968)
Обожаю Кубрика, но меня вообще не интересуют фильмы в сеттинге космоса, и смотрел я их катастрофически мало.
One Flew Over the Cuckoo’s Nest / Пролетая над гнездом кукушки (1975)
Этот DVD (спросите у своих родителей, что это такое) лежал у меня в комнате под телевизором с тех пор, как я был подростком, так что всегда было ощущение, что я его вот-вот посмотрю. Так он до сих пор и лежит нетронутый в моей комнате в квартире у родителей.
Toy Story / История игрушек (1995)
Мультики — для детей, а в детстве я его не посмотрел. Был слишком занят просмотром триллеров с Кейджем и боевиков со Шварценеггером.
Braveheart / Храброе сердце (1995)
Ну за этот мне просто стыдно. У меня нет оправданий. Ирония заключается в том, что 1995 — мой любимый киногод.
Amelie / Амели (2001)
Французская добрая романтическая комедия? «Нет, спасибо», — отвечал я 11-летний. И с тех пор так и не решился сказать этому фильму «да».
Жду ваших стыдных списков в комментариях.
😁26❤🔥11🔥11👍8❤3🐳3
Это Носков.
В поддержку вчерашнего поста Валерия Федоровича решил рассказать свою историю:
Когда мы переснимали пилот «Волшебного участка», то поменяли там примерно всё. Начиная от кастинга, заканчивая костюмом. При этом сценарно он поменялся процентов на 10.
Не факт, что первая история получилась плохая и нежизнеспособная. Просто кино — это такая штука, где взгляд часто замыливается, и очень важно смотреть на картину целиком, как сценаристу, так и генеральному продюсеру. Ошибаются все, даже самые крутые режиссеры-сценаристы-операторы. Именно для этого нужны пилоты.
Бонусом прикрепляю ссылку на сцены непоказанного пилота «Теории большого взрыва»: https://vk.com/video-58302204_456239024
В поддержку вчерашнего поста Валерия Федоровича решил рассказать свою историю:
Когда мы переснимали пилот «Волшебного участка», то поменяли там примерно всё. Начиная от кастинга, заканчивая костюмом. При этом сценарно он поменялся процентов на 10.
Не факт, что первая история получилась плохая и нежизнеспособная. Просто кино — это такая штука, где взгляд часто замыливается, и очень важно смотреть на картину целиком, как сценаристу, так и генеральному продюсеру. Ошибаются все, даже самые крутые режиссеры-сценаристы-операторы. Именно для этого нужны пилоты.
Бонусом прикрепляю ссылку на сцены непоказанного пилота «Теории большого взрыва»: https://vk.com/video-58302204_456239024
VK Видео
Теория большого взрыва. Не показанная пилотная серия. Смешные моменты. Эпизод 0
В оригинальном пилоте не было персонажей Пенни, Уоловица и Кутраппали. В забракованной CBS версии роль Кейт (затем переписанную в Пенни) играла Аманда Уолш. Оригинальная Пенни была вовсе не милой и отзывчивой девушкой. Персонажи Шелдона и Леонарда притерпели…
❤🔥26👍12❤8🔥7🐳7👏1
Доброго, снежного! С Вами Маркин, и пришло время поработать. Сегодня хочу поделиться неочевидной рекомендацией для сценариста. Возможно, не все её поймут, но, скажем честно, не всем в этом мире нужно писать хорошие сценарии.
Обрываю прелюдию и вот рекомендация — «Усиляйте сильное». Это относится уже к этапу переписывания и доведения истории до идеала. Сущность «сильное» — то, что больше всего привлекает в вашем сценарии. Зачастую сильное диктует жанр — аттракцион в комедии, характер персонажа в байопике, да, по правде, нет четких определений — это диктует ваша история.
Старайтесь максимально усилить точку кипения вашего сценария — пусть лучше продюсеры/редакторы/мама ограничат вас позже, чем просто не заметят историю.
P.S. Принцип на самом деле универсальный и, поговаривают, пришел из Ислама. Так что никто вас не сдержит применять его и в своей жизни.
По-прежнему люблю всех в этом канале, кроме одного человека.
#сценаристам
Обрываю прелюдию и вот рекомендация — «Усиляйте сильное». Это относится уже к этапу переписывания и доведения истории до идеала. Сущность «сильное» — то, что больше всего привлекает в вашем сценарии. Зачастую сильное диктует жанр — аттракцион в комедии, характер персонажа в байопике, да, по правде, нет четких определений — это диктует ваша история.
Старайтесь максимально усилить точку кипения вашего сценария — пусть лучше продюсеры/редакторы/мама ограничат вас позже, чем просто не заметят историю.
P.S. Принцип на самом деле универсальный и, поговаривают, пришел из Ислама. Так что никто вас не сдержит применять его и в своей жизни.
По-прежнему люблю всех в этом канале, кроме одного человека.
#сценаристам
❤🔥44❤25👍23🔥13😁11🐳4💯4💩2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥22🤣8😁6🐳3❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥15❤8🔥7🦄1
Привет всем суперменам и супервуман с планеты сКриптон! На связи Слава Шмидт. Поняли прикол? Типа была планета Криптон, а я добавил букву «с»... и получилось слово «скриптон» — типа планета супер сценаристов... Ладно, закончим самоуничижение)
Мы тут перманентно находимся в поисках перспективных режиссеров, для чего нам нужна ваша помощь.
Короткометражный фильм может быть не только высказыванием на тему, он может многое сказать о навыках, стать визитной карточкой режиссера. У меня в разделе российского к/м кино имеется определенный пробел, прошу вас накидать в комментариях работы, которые вас тронули, показались любопытными. Чтобы вы понимали, насколько я не глубоко в теме, прикреплю достаточно известную, но вместе с тем одну из самых любимых работ. Руслан Братов, привет)
https://vimeo.com/300641195
Мы тут перманентно находимся в поисках перспективных режиссеров, для чего нам нужна ваша помощь.
Короткометражный фильм может быть не только высказыванием на тему, он может многое сказать о навыках, стать визитной карточкой режиссера. У меня в разделе российского к/м кино имеется определенный пробел, прошу вас накидать в комментариях работы, которые вас тронули, показались любопытными. Чтобы вы понимали, насколько я не глубоко в теме, прикреплю достаточно известную, но вместе с тем одну из самых любимых работ. Руслан Братов, привет)
https://vimeo.com/300641195
Vimeo
MERRY-GO-ROUND
The restaurant is closing, and Oleg Maratovich wants to celebrate. Taking along three employees who are no longer able to resist his charm, he sets off in search…
🔥19❤10👍6🐳3
Всем привет! На связи Никита Лундин.
На днях я посмотрел душераздирающее видео. В нем актер Боб Оденкерк на шести (!) премиях Эмми ждет, что его объявят победителем за роль Джимми МакГилла (Сола Гудмана), но каждый раз побеждает кто-то другой. Видели мем с девочкой, к которой никто не пришел на встречу с подписчиками? Так вот, умножьте ту печаль на шесть. Только к девочке подписчики в итоге пришли. А Боб не получит Эмми за свою блестящую работу уже никогда. Я считаю, что это вопиющая несправедливость.
Для меня Джимми МакГилл — один из величайших персонажей в истории кино, наравне с Тонни Сопрано, Майклом Скоттом, Доном Дрейпером и Уолтером Уайтом. Сложнейший образ, собранный из множества маленьких деталей. Мошенник, который мечтает стать обычным адвокатом. Адреналиновый алкоголик, который стремится к рутине. Яркий человек, который пытается придушить собственную индивидуальность в угоду общепринятой нормальности. Уолтер Уайт наоборот. Супермен, который притворяется простым человеком. Понятно, что свою суперсилу Джимми использует только так, но это уже вопрос его внутренней слабости.
Этот образ Боб воплотил невероятно тонко. А он, вообще-то, изначально комедийный актер. Много ли вы знаете примеров, когда актер скетчкомов и ситкомов успешно переходил в драму? В «Лучше звоните Солу» он практически одновременно играл четырех разных Джимми: Падучий Джимми, Джимми-стажер, Джимми-Сол и Джимми в бегах. И как играл! Один грустный взгляд куда-то вглубь самого себя, и я понимаю, что он не хочет идти против своей природы. Цыкнул уголком рта — значит, появился план. А как он смотрел на Ким?
Ровно такая же чудовищная несправедливость произошла со Стивом Кареллом. Он точно так же шесть раз номинировался на Эмми за роль Майкла Скотта и ни разу не победил. Очень странное решение академиков. Ну, да ладно. Бог им судья. Это, кстати, для них не очень хорошо. Потому что Бог, как мне кажется, приложил руку к созданию этих сериалов.
На днях я посмотрел душераздирающее видео. В нем актер Боб Оденкерк на шести (!) премиях Эмми ждет, что его объявят победителем за роль Джимми МакГилла (Сола Гудмана), но каждый раз побеждает кто-то другой. Видели мем с девочкой, к которой никто не пришел на встречу с подписчиками? Так вот, умножьте ту печаль на шесть. Только к девочке подписчики в итоге пришли. А Боб не получит Эмми за свою блестящую работу уже никогда. Я считаю, что это вопиющая несправедливость.
Для меня Джимми МакГилл — один из величайших персонажей в истории кино, наравне с Тонни Сопрано, Майклом Скоттом, Доном Дрейпером и Уолтером Уайтом. Сложнейший образ, собранный из множества маленьких деталей. Мошенник, который мечтает стать обычным адвокатом. Адреналиновый алкоголик, который стремится к рутине. Яркий человек, который пытается придушить собственную индивидуальность в угоду общепринятой нормальности. Уолтер Уайт наоборот. Супермен, который притворяется простым человеком. Понятно, что свою суперсилу Джимми использует только так, но это уже вопрос его внутренней слабости.
Этот образ Боб воплотил невероятно тонко. А он, вообще-то, изначально комедийный актер. Много ли вы знаете примеров, когда актер скетчкомов и ситкомов успешно переходил в драму? В «Лучше звоните Солу» он практически одновременно играл четырех разных Джимми: Падучий Джимми, Джимми-стажер, Джимми-Сол и Джимми в бегах. И как играл! Один грустный взгляд куда-то вглубь самого себя, и я понимаю, что он не хочет идти против своей природы. Цыкнул уголком рта — значит, появился план. А как он смотрел на Ким?
Ровно такая же чудовищная несправедливость произошла со Стивом Кареллом. Он точно так же шесть раз номинировался на Эмми за роль Майкла Скотта и ни разу не победил. Очень странное решение академиков. Ну, да ладно. Бог им судья. Это, кстати, для них не очень хорошо. Потому что Бог, как мне кажется, приложил руку к созданию этих сериалов.
❤🔥52💔23❤10🔥10👍4☃2🌚1