Финансово необременительный, при этом стильный, неброско и доходчиво демонстрирующий идеологически-культурный контекст существования своего обладателя.
Пин - Mötley Crüe (Girls, Girls, Girls);
Пин - Mötley Crüe (Theatre Of Pain);
Пин - Mötley Crüe (Dr. Feelgood);
Пин - Oasis;
Пин - Tankard;
Пин - Hellraiser;
Пин - Metallica.
Все пины – здесь!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
The 13th Floor Elevators были первой и, возможно, величайшей группой психоделического рока 60-х. У них были песни, подача и талант. Но всё пошло не так из-за неудач, неверных решений и вполне реального безумия.
Статус The 13th Floor Elevators как одной из самых творчески значимых групп 60-х признавали Led Zeppelin, Queens Of The Stone Age и Патти Смит. По признанию лидера ZZ Top Билли Гиббонса, Роки Эриксон - “один из самых диких рок-вокалистов не от мира сего, а 13th Floor Elevators – истинные психодел-рокеры”.
The 13th Floor Elevators не были приверженцами бунта ради бунта, они сочиняли музыку для тех, кто был в поиске, сплетая свой нервический рок с мистической философией.
3 альбома скрежещущего гитарного психодел-рока с вкраплениями фолка и восточных мотивов – и к концу 60-х для The 13th Floor Elevators всё закончилось.
После ареста за хранение марихуаны в 1969-м вокалист Роки Эриксон решил избежать тюремного срока по причине невменяемости, и сначала загремел в психиатрическую лечебницу, а затем – в тюрьму для сумасшедших. Гитарист Стейси Сазерленд также отправился в места не столь отдалённые. В 70-е он вернулся в музыку, но его жизненный путь трагически оборвался в 1978-м, когда после пьяной домашней ссоры его случайно застрелила жена. Томми Холл открыл для себя сайентологию и переехал в Сан-Франциско.
Биография The 13th Floor Elevators – поучительная история для каждого, кто играет в группе. Роки Эриксон продал душу за рок-н-ролл, и едва выжил. И вместе с тем эта книга – дань смелости нескольких индивидуалов, отважившихся устремить свою музыку к самому горизонту в стремлении придать смысл хаосу. Раз так, то их наследие невозможно переоценить.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥1
Kiss – Destroyer LP 1976 – у нас!
Джин Симмонс:
У нас в Maximum Vinyl – уникальное коллекционное издание 1976 года, для которого название альбома и песен были переведены на испанский: Destructor, Detroit Ciudad Del Rock, Grítalo Fuerte и т.д. – заморский шарм давно ушедшей эпохи!
Kiss – Destroyer (Destructor) LP 1976 (редкое южноамериканское издание) – здесь!🎸
Джин Симмонс:
“В 70-е нашим бизнес-менеджером был Говард Маркс - нью-йоркский финансист в пиджаке и галстуке, специализировавшийся на рекламе. Когда мы ломали голову над названием альбома, Маркс произнёс: “Мой сын слышал ваш разговор, и предложил – а почему бы вам не назвать альбом Destroyer?” Мы переглянулись: “Устами младенца!..” – и сразу было решено: да, Destroyer – звучит клёво. Помню, мы хотели назвать альбом Dynasty – но эту идею мы использовали позже.”
У нас в Maximum Vinyl – уникальное коллекционное издание 1976 года, для которого название альбома и песен были переведены на испанский: Destructor, Detroit Ciudad Del Rock, Grítalo Fuerte и т.д. – заморский шарм давно ушедшей эпохи!
Kiss – Destroyer (Destructor) LP 1976 (редкое южноамериканское издание) – здесь!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥1
Пластинка Rolling Stones – Tattoo You LP (1981) – здесь:
Альбом составлен из недоделанных за предыдущие 8 лет песен – но каких!..
Сопродюсер “Tattoo You” Крис Кимси: “Мик и Кит тогда были в ссоре, но нужно было выпускать пластинку, и я заверил всех, что смогу составить альбом из того, что есть. Я потратил 3 месяца, перелопачивая записи сессий предыдущих 4-5 альбомов, откапывая забытое и недоделанное, и представил найденное группе: “Смотрите, есть отличный материал – можно работать.”
Мик Джаггер: “Многое из этого - просто старые песни, к которым нужно было сочинить тексты и мелодии.”
Самые старые песни с “Tattoo You” - Waiting On A Friend и Tops, инструментальные партии для них были записаны в 1972-м при участии тогдашнего гитариста Стоунс Мика Тейлора. Впоследствии он потребовал у группы исполнительские роялти – и получил их.
Инструментальные партии для Slave и Worried About You были записаны во время работы над “Black And Blue” (1975) при участии клавишника Литтл Ричарда и The Beatles Билли Престона и тогдашнего перкуссиониста Стоунс Олли Брауна (впоследствии записывавшего “Bad” c Майклом Джексоном), а гитарное соло в Worried About You – в исполнении американского сессионщика Уэйна Перкинса.
Партии саксофона кинематографичного размаха и неземной красоты, ярко и напористо прорывающиеся сквозь песенную канву Slave и Waiting On A Friend записал Сонни Роллинз – величайший джазовый саксофонист всех времён.
Партии вокала для “Tattoo You” были записаны в 80-81-м.
Альбом открывает Start Me Up – одна из самых известных песен Стоунс. Её путь на дорожки пластинки занял 3 года.
Последний великий альбом Rolling Stones – Tattoo You LP (1981) – у нас!
Альбом составлен из недоделанных за предыдущие 8 лет песен – но каких!..
Сопродюсер “Tattoo You” Крис Кимси: “Мик и Кит тогда были в ссоре, но нужно было выпускать пластинку, и я заверил всех, что смогу составить альбом из того, что есть. Я потратил 3 месяца, перелопачивая записи сессий предыдущих 4-5 альбомов, откапывая забытое и недоделанное, и представил найденное группе: “Смотрите, есть отличный материал – можно работать.”
Мик Джаггер: “Многое из этого - просто старые песни, к которым нужно было сочинить тексты и мелодии.”
Самые старые песни с “Tattoo You” - Waiting On A Friend и Tops, инструментальные партии для них были записаны в 1972-м при участии тогдашнего гитариста Стоунс Мика Тейлора. Впоследствии он потребовал у группы исполнительские роялти – и получил их.
Инструментальные партии для Slave и Worried About You были записаны во время работы над “Black And Blue” (1975) при участии клавишника Литтл Ричарда и The Beatles Билли Престона и тогдашнего перкуссиониста Стоунс Олли Брауна (впоследствии записывавшего “Bad” c Майклом Джексоном), а гитарное соло в Worried About You – в исполнении американского сессионщика Уэйна Перкинса.
Партии саксофона кинематографичного размаха и неземной красоты, ярко и напористо прорывающиеся сквозь песенную канву Slave и Waiting On A Friend записал Сонни Роллинз – величайший джазовый саксофонист всех времён.
Партии вокала для “Tattoo You” были записаны в 80-81-м.
Альбом открывает Start Me Up – одна из самых известных песен Стоунс. Её путь на дорожки пластинки занял 3 года.
Последний великий альбом Rolling Stones – Tattoo You LP (1981) – у нас!
👍3🥰2❤1❤🔥1
Александру Вертинскому позволили вернуться на родину в 1943-м.
В 40-е – 50-е песни Вертинского не крутили по радио. Пластинки Вертинского не выходили. Не выпускались сборники нот и стихов. За 14 лет после возвращения в прессе не было ни одной рецензии на концерты Вертинского.
При этом Александр Вертинский был одним из самых востребованных гастролёров в стране – за 14 лет концертной деятельности он дал около 3000 концертов.
Вертинский собирал тысячные залы, во многих городах он выступал по нескольку дней подряд, давал концерты в таких труднодоступных регионах, куда обласканные правительственным признанием исполнители не считали нужным ехать.
Александр Вертинский: “Я уже по 4-му и 5-му разу объехал нашу страну. Я пел везде. В рудниках, на шахтах, где из-под земли вылезают чёрные, пропитанные углём люди, ко мне приходят за кулисы совсем простые рабочие, жмут мне руку и говорят: “Спасибо, что Вы приехали! Мы отдохнули сегодня на Вашем концерте. Вы открыли нам форточку в какой-то иной мир – мир романтики, поэзии, мир, может быть, снов и иллюзий, но это мир, в который стремится душа каждого человека! И которого у нас нет (пока)”.
Песни Александра Вертинского на виниле – у нас в Maximum Vinyl!🩷
В 40-е – 50-е песни Вертинского не крутили по радио. Пластинки Вертинского не выходили. Не выпускались сборники нот и стихов. За 14 лет после возвращения в прессе не было ни одной рецензии на концерты Вертинского.
При этом Александр Вертинский был одним из самых востребованных гастролёров в стране – за 14 лет концертной деятельности он дал около 3000 концертов.
Вертинский собирал тысячные залы, во многих городах он выступал по нескольку дней подряд, давал концерты в таких труднодоступных регионах, куда обласканные правительственным признанием исполнители не считали нужным ехать.
Александр Вертинский: “Я уже по 4-му и 5-му разу объехал нашу страну. Я пел везде. В рудниках, на шахтах, где из-под земли вылезают чёрные, пропитанные углём люди, ко мне приходят за кулисы совсем простые рабочие, жмут мне руку и говорят: “Спасибо, что Вы приехали! Мы отдохнули сегодня на Вашем концерте. Вы открыли нам форточку в какой-то иной мир – мир романтики, поэзии, мир, может быть, снов и иллюзий, но это мир, в который стремится душа каждого человека! И которого у нас нет (пока)”.
Песни Александра Вертинского на виниле – у нас в Maximum Vinyl!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤1
King Crimson столкнулись с творческим кризисом, когда их перкуссионист Джеми Мюир ушёл в монастырь. Группа благополучно справилась с дилеммой, всецело отдавшись своим музыкальным рефлексам.
Получившийся у King Crimson альбом был полностью импровизационным, и по большей части записан вживую. Заглавная песня была записана во время студийного джема в Амстердаме. Единственные две песни с альбома, записанные с традиционным студийным подходом – Only The Great Deceiver и Lament; первая посвящена наступлению коммерциализации, вторая – о славе.
Слово, которым можно описать дух, царящий на дорожках этой пластинки – свежесть; во время записи “Starless And Bible Black” King Crimson безоглядно отдались своим творческим инстинктам, а не музыкальной дисциплине.
Один из лучших альбомов британского прогрессив-рока 70-х - King Crimson - Starless And Bible Black LP (1987, UK + вкладка) – у нас!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Новое переиздание сольного альбома вокалиста Rammstein:
Юбилейное переиздание культового альбома:
Легендарный Painkiller празднует 35 лет — мощь, скорость и голос, ставший символом металла:
Все предзаказы со скидками – здесь!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥1❤1👍1
Начало ноября 1975-го для Queen стало самым важным периодом творческой жизни этого английского квартета: их сингл “Bohemian Rhapsody” начал свое триумфальное восхождение к вершине британского хит-парада. Поначалу сингл с главной песней Queen добрался до 9-й строчки, а затем – до 1-го места, с которого не слезал на протяжении 9 недель.
Несмотря на то, что песню «принёс» Фредди Меркьюри, этот номер предоставил возможность блеснуть каждому участнику группы: в тяжелейшем риффе и искромётном соло Брайана Мея, а также в образцово-показательных вокальных экзерсисах – более 180 наложений которых износили плёнку в студии до такой степени, что по словам Мэя, «плёнка просвечивала насквозь».
Во внутреннем круге Queen возникла теория, что разные по своему характеру фрагменты “Bohemian Rhapsody” были отражением трансформации Фредди на пути от гетеро- к гомосексуальности – и не важно, правда это, или нет. У Брайана Мэя тогда были свои сомнения («Каждый из нас был заинтригован, как именно Фредди удастся сплести все эти фрагменты воедино») – так же, как и у зашедшего в студию «на огонёк» Яна Хантера из Mott The Hoople («Я вообще ничего не смог разобрать во всей этой помпезно-надуманной мешанине»). А Элтон Джон и вовсе сильно сомневался в том, что есть смысл выпускать полную – не сокращённую! – версию “Bohemian Rhapsody” в виде сингла.
Правота Фредди была «доказана» руками диджея Кеннета Эверетта, который за один уикэнд 14 раз поставил полную версию “Bohemian Rhapsody” в эфире государственного радио Би-Би-Си - и EMI, лейблу группы, ничего не оставалось делать, кроме как выпустить эту песню в виде сингла в канун дня всех святых 1975-го.
🎻 У нас открыт предзаказ на альбом Royal Philharmonic Orchestra The & The Royal Choral Society - Bohemian Rhapsody - The Music Of Queen LP - великолепное оркестровое исполнение Bohemian Rhapsody, Killer Queen, We Are The Champions и других хитов.
И да, классика Queen тоже ждёт вас в Maximum Vinyl ⚡️
Несмотря на то, что песню «принёс» Фредди Меркьюри, этот номер предоставил возможность блеснуть каждому участнику группы: в тяжелейшем риффе и искромётном соло Брайана Мея, а также в образцово-показательных вокальных экзерсисах – более 180 наложений которых износили плёнку в студии до такой степени, что по словам Мэя, «плёнка просвечивала насквозь».
Во внутреннем круге Queen возникла теория, что разные по своему характеру фрагменты “Bohemian Rhapsody” были отражением трансформации Фредди на пути от гетеро- к гомосексуальности – и не важно, правда это, или нет. У Брайана Мэя тогда были свои сомнения («Каждый из нас был заинтригован, как именно Фредди удастся сплести все эти фрагменты воедино») – так же, как и у зашедшего в студию «на огонёк» Яна Хантера из Mott The Hoople («Я вообще ничего не смог разобрать во всей этой помпезно-надуманной мешанине»). А Элтон Джон и вовсе сильно сомневался в том, что есть смысл выпускать полную – не сокращённую! – версию “Bohemian Rhapsody” в виде сингла.
Правота Фредди была «доказана» руками диджея Кеннета Эверетта, который за один уикэнд 14 раз поставил полную версию “Bohemian Rhapsody” в эфире государственного радио Би-Би-Си - и EMI, лейблу группы, ничего не оставалось делать, кроме как выпустить эту песню в виде сингла в канун дня всех святых 1975-го.
🎻 У нас открыт предзаказ на альбом Royal Philharmonic Orchestra The & The Royal Choral Society - Bohemian Rhapsody - The Music Of Queen LP - великолепное оркестровое исполнение Bohemian Rhapsody, Killer Queen, We Are The Champions и других хитов.
И да, классика Queen тоже ждёт вас в Maximum Vinyl ⚡️